2. Biografia
•Importante pintora do movimento modernista.
• Nasceu em 1 setembro 1886,em Capivara(SP).
•Estudou no Colégio Nossa Senhora de Sion (SP) e completou
seus estudos em Barcelona.
•Pintou o 1° quadro aos 16 anos intitulado Sagrado Coração de
Jesus.
• 1906:casou-se e teve sua única filha.
•1916: começou a estudar escultura
•1922 : participou do Salão Oficial dos Artistas da França.Nesse
mesmo período formou o “Grupo dos cinco” no Brasil.
•1923: retoma para a Europa e tem contatos com vários artistas e
escritores ligados ao movimento modernista europeu.
3. • 1920-1930 :pintou suas principais obras como Abaporu(1928) e
Operários(1933).
• 1924 – Início da fase Pau-Brasil.
• 1923 : Viagem à Europa com Oswald de Andrade. Estuda com
André Lhote e Albert Gleizes.
• 1926 :casa-se com Oswald de Andrade, separando-se em 1930.
• 1929:Tarsila expõe suas telas pela primeira vez no Brasil, no Rio
de Janeiro.
• 1933:A pintora é presa. Nessa período a artista inicia fase
temática social.
• 1934:participou do 1º. Salão Paulista de Belas Artes.
• 1936-1954 :Tarsila trabalhou como colunista nos Diários
Associados.
• 1951 :Ganhou Prêmio de aquisição.
• Falece em 17 de janeiro de 1973.
5. Contexto Histórico
• Pré Modernismo
Transformações políticas, sociais e culturais no
Brasil;
Período de estabilização do regime republicano –
política do café com leite;
Momento de grande imigração, que impulsionou a
urbanização e industrialização, além de propiciar o
contato com ideais socialistas e anarquistas;
6. Modernismo Brasileiro
• Concretizou-se com a Semana de Arte Moderna,
embora as ideias modernistas já rondassem o
país muito antes da Semana de 1922;
• Desejo de mostrar um Brasil de verdade,
valorizando o nacional e eliminando as imitações
europeias;
• No início do século XX, as vanguarda traziam um
novo conceito de arte;
7. Semana de arte moderna
• Ocorreu no Teatro Municipal de São Paulo, nos dias 13,
15 e 17 de fevereiro de 1922;
• Foi a primeira manifestação coletiva de arte moderna do
Brasil;
• Mesmo não participando do evento, a artista Tarsila do
Amaral é considerada uma das mais importantes figuras
do movimento modernista brasileiro;
• Em 1917, Anita realizou uma exposição artística
inovadora e revolucionária;
• Tarsila foi muito influenciada pelas vanguardas europeias
e pelas pessoas mais próximas de si.
8.
9. Principais Obras
• Podem ser divididas em 7 principais coleções:
Primeiros Anos (1904-1922),
Início do Cubismo (1923),
Pau Brasil (1924-1928),
Antropofágica (1928-1930),
Social (1933),
Dos Anos 30 e 50,
Neo Pau Brasil (1950).
11. Início do Cubismo (1923)
CAIPIRINHA, 1923, óleo sobre tela, 60X81 CM (P 051), Coleção Salim Taufic Schahin, SP, SP
12. Pau Brasil
(1924-1928)
A FAMÍLIA, 1924, óleo sobre tela, 79X101,5 cm, (P078) Museo Nacional Centro de
Arte Reina Sofia, Madri, Espanha
13. Antropofágica
(1928-1930)
ANTROPOFAGIA, 1929, óleo sobre tela, 79x101 cm, (P110),
Fundação José e Paulina Nemirovsky, SP, SP
ABAPORU, 1928, óleo sobre tela, 85x73 cm, (P101),
Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires –
Fundación Costantini, Buenos Aires, Argentina
14. Social (1933)
OPERÁRIOS, 1933, óleo sobre tela, 150x205 cm, (P122), Acervo Artístico- Cultural dos
Palácios do Governo do Estado de São Paulo
15. Dos anos 30 a 50
COSTUREIRAS, 1936-1950, óleo sobre tela, 73x100 cm, (P128), Museu de Arte Contemporânea da
Universidade de São Paulo, SP, SP
17. Influências:
• Anita Mafalti - artista entusiasta do
modernismo brasileiro;
• Oswald de Andrade – modernista com quem
Tarsila se casou;
• Mário de Andrade;
• Menotti Del Picchia;
22. A Semana de Arte Moderna, realizada em São Paulo em 1922,
representou um marco na cultura brasileira. Tarsila do Amaral
trouxe a público, em 1928, a obra o Abaporu, que passou a ser
representativa do Manifesto Antropofágico. Esse manifesto:
(A)defendia a migração de europeus para diminuir a importância dos
brasileiros.
(B)propunha a "deglutição" da cultura europeia remodelada e devidamente
enraizada à terra brasileira, sintetizada na conhecida frase "Tupi or nor tupi,
that's the question".
(C)exalava a cultura europeia e o transplante cultural e artístico do Velho para o
Novo Mundo.
(D)valorizava a presença da cultura estrangeira no Brasil e também a
manutenção de padrões arcaicos.
(E)justificava a mentalidade subserviente e o sentimento de inferioridade do
brasileiro em relação aos europeus.
23. 2.
AMARAL, Tarsila do. O mamoeiro. 1925, óleo sobre tela, 65x70, IEB//USP.
O modernismo brasileiro teve forte influência das vanguardas europeias. A partir da
Semana de Arte Moderna, esses conceitos passaram a fazer parte da arte brasileira
definitivamente. Tomando como referência o quadro O mamoeiro, identifica-se que,
nas artes plásticas, a:
A) imagem passa a valer mais que as formas vanguardistas.
B) forma estética ganha linhas retas e valoriza o cotidiano.
C) natureza passa a ser admirada como um espaço utópico.
D) imagem privilegia uma ação moderna e industrializada.
E) forma apresenta contornos e detalhes humanos.
24. 3. Observe o quadro “Abaporu”, de Tarsila do Amaral (1928).
Esse quadro motivou o surgimento de uma importante corrente do Modernismo
brasileiro, denominada
(A) Verde-Amarelismo.
(B) Poesia Pau-Brasil.
(C) Antropofagia.
(D) Concretismo.
(E) Futurismo.
25. 4.
(Tarsila do Amaral, Operários.) e (Nádia Gotlib. Tarsila do Amaral, a modernista.)
O texto aponta no quadro de Tarsila do Amaral um tema que
também se encontra nos versos transcritos em:
(A) “Pensem nas meninas
Cegas inexatas
Pensem nas mulheres
Rotas alteradas.”
(Vinícius de Moraes)
26. (B) “Somos muitos severinos
iguais em tudo e na sina:
a de abrandar estas pedras
suando-se muito em cima.”
(João Cabral de Melo Neto)
(C) “O funcionário público
não cabe no poema
com seu salário de fome
sua vida fechada em arquivos.”
(Ferreira Gullar)
(D) “Não sou nada.
Nunca serei nada.
Não posso querer ser nada.
À parte isso, tenho em mim todos os
sonhos do mundo.”
(Fernando Pessoa)
(E) “Os inocentes do Leblon
Não viram o navio entrar (...)
Os inocentes, definitivamente inocentes tudo ignoravam,
mas a areia é quente, e há um óleo suave
que eles passam pelas costas, e aquecem.”
(Carlos Drummond de Andrade)