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  1. 1. Revisão para o Enem Modernismo Brasileiro e Arte Abstrata Aula 2 História da Arte Profº Bim
  2. 2. ANTECEDENTES DA S.A.M  1912: chegada de Oswald de Andrade da europa com (ideias) cubistas e futuristas.  Afirmou: “ estamos atrasados 50 anos em cultura, chafurdados ainda em pleno parnasianismo.”  1917: EXPOSIÇÃO DE ANITA MALFATTI  Causa o 1º confronto aberto entre o velho Monteiro Lobato e a artista, em um artigo para o jornal.
  3. 3. O homem de sete cores (1915-16)  “Há duas espécies de artistas. Uma composta dos que vêem normalmente as coisas(..) A outra espécie é formada pelos que vêem anormalmente a natureza e interpretam-na à luz de teorias efêmeras, sob a sugestão estrábica de escolas rebeldes, surgidas cá e lá como furúnculos da cultura excessiva. (...) Embora eles se dêem como novos, precursores de uma arte a vir, nada é mais velho do que a arte anormal ou teratológica: nasceu com a paranoia e com
  4. 4. SEMANA DE ARTE MODERNA * Onde foi?  Ocorreu na cidade de São Paulo entre os dias 11 e 18 de fevereiro de 1922. Tendo como palco o  Teatro Municipal de São Paulo;  Marco inicial do modernismo no Brasil.
  5. 5. A Semana de Arte Moderna de 1922, *O que pretendiam? Capa de Di Cavalcanti para o Catálogo da Exposição.  Teve como principal propósito renovar, transformar o contexto artístico e cultural urbano, tanto na literatura, quanto nas artes plásticas, na arquitetura e na música.  Criar uma arte essencialmente brasileira , embora em sintonia com as novas tendências européias;  ( AS VANGUARDAS ) essa era basicamente a intenção dos modernistas.
  6. 6. * Quais as características ?  Desintegração do passado: que não importa mais.  Atualização intelectual: Vanguardas  Pesquisa: aprofundamento da nossa cultura.  Criação estética: renovação,inovações e mistura.  Consciência nacional: arte brasileira
  7. 7. * Quem e Porquê ?  A nova geração intelectual brasileira sentiu a necessidade de transformar os antigos conceitos do século XIX.  Embora o principal centro de insatisfação estética seja, nesta época, a literatura, particularmente a poesia; movimentos como: Futurismo Cubismo Expressionismo Começavam a influenciar os artistas brasileiros.
  8. 8. * Quais são as INFLUÊNCIAS ?  Vanguardas: movimento formado por grupos de pessoas, que por seus conhecimentos ou por uma tendência natural, são precursores,pioneiros em determinado movimento artístico ou científico.  Cubismo: geometria  Futurismo: um novo olhar  Expressionismo: impacto  Fauvismo: o poder das cores  Dadaísmo: destruidor  Surrealismo: o irreal
  9. 9. * Qual o contexto ?  Agitações políticas, sociais, econômicas e culturais;  Surgiram as vanguardas artísticas e linguagens liberadas de regras e de disciplinas;  A elite, habituada aos modelos estéticos europeus mais arcaicos, sentiu-se violentada em sua sensibilidade e afrontada em suas preferências artísticas.  Em plena vigência da República Velha, encabeçada por oligarcas do café e da política conservadora que então dominava o cenário brasileiro.  Aumento do número de imigrantes europeus, principalmente os italianos.  Surgimento da burguesia industrial ,principalmente em São Paulo .  Descontentamento desta burguesia industrial com a política voltada para a produção e a exportação apenas do café, (política do café com leite).
  10. 10. * O EVENTO...  Graça Aranha aderiu ao movimento e abre a semana com um poema.  conferências dos artistas.  recitais.  exposições de arte.  leitura.  Convenções  apresentação do novo projeto da arte.
  11. 11. * As críticas... “ É preciso que se saiba que nos manicômios se produzem poemas, partituras, quadros e estátuas, e que essa arte de doidos tem o mesmo característico da arte dos futuristas e cubistas que andam soltos por aí ’’. Jornal do Comércio fevereiro de 1922
  12. 12. * Quais as consequencias dessa nova forma de pensar? REVISTAS DE ARTE:  KLAXON (SP)  A FESTA (RJ)  A REVISTA (BELO HORIZONTE) MANIFESTOS:  PAU-BRASIL  ANTROPÓFAGO OU ANTROPOFÁGICO  VERDE-AMARELO  ANTA  MOSTRAM AS IDEIAS E A NOVA FORMA DE PENSAR DOS ARTISTAS BRASILEIROS. IDEIAS LANÇADAS DURANTE A SEMANA DE 22
  13. 13. *Qual o legado deixado pela S.A.M?  O principal legado da Semana de Arte Moderna foi libertar a arte brasileira da reprodução nada criativa de padrões europeus, e dar início à construção de uma cultura essencialmente nacional.
  14. 14. TARSILA DO AMARAL 1886-1973  Iniciou nas artes aos 30 anos.  Não participou da semana de arte moderna ,pois estava em Paris.  Voltou ao Brasil em junho de 1922, entrou em contato com os modernistas.  1ºfase: “Pau-Brasil”, geometrização cubista.  Tarsila e Oswald casaram-se em 1926.
  15. 15. Pau Brasil  O Mamoeiro (1925)  As cores tornaram-se uma das marcas da sua obra, assim como a temática brasileira, com as paisagens rurais e urbanas do nosso país, além da nossa fauna, flora, folclore e do nosso povo.  Além do tema e das cores, Tarsila trouxe a técnica do cubismo aprendida em Paris para os seus trabalhos.  ‘Morro da Favela’ 1924
  16. 16.  Carnaval em Madureira (1924)  Em 1926, Tarsila fez sua primeira Exposição individual em Paris, com uma crítica bem favorável. Neste mesmo ano, ela casou-se com Oswald.
  17. 17. ABAPOROU 1928  Tarsila deu a Oswald o Abaporou de presente, que significa em língua indígena, “ANTROPÓFAGO”. Batizou-se o quadro de Abaporu, que significa homem que come carne humana, o antropófago. A figura do Abaporu simbolizou o Movimento que queria deglutir, engolir, a cultura européia, que era a cultura vigente na época, e transformá-la em algo bem brasileiro. Valorizando o nosso país.
  18. 18. Antropofagia Oswald escreveu o Manifesto Antropófago e fundaram o Movimento Antropofágico. A artista contou que o Abaporu era fruto de imagens do seu inconsciente, e tinha a ver com as histórias que as negras contavam para ela em sua infância. Essa fase durou apenas de 1928 e 1929. O Ovo (Urutu)1928
  19. 19. Fase Social OPERÁRIOS(1933)  Em 1933 pintou a tela ‘Operários’, pioneira da temática social no Brasil. Desta fase, temos também a tela ‘Segunda Classe’ e outras que podemos atribuir ao social.  Segunda Classe 1933
  20. 20. NeoPau Brasil O Porto, Tarsila do Amaral  Em 1950, ela voltou com a temática do Pau Brasil com a tela ‘Fazenda’. Outras telas desta fase são ‘Vilarejo com ponte e mamoeiro´, ´Povoação I´ e ´Porto ´.  Vilarejo com Ponte e Mamoeiro. 1953
  21. 21. MODERNISMO NO RIO  Ismael Nery 1900-1934, suas obras influenciaram Di Cavalcanti, precursor do surrealismo no Brasil. O ENCONTRO 1928
  22. 22. CÍCERO DIAS 1908-2003  Residiu em Paris e interessou-se pelo surrealismo.  A partir de 1945 pioneiro na arte abstrata no Brasil.  Nos anos 1960, voltou á pintura figurativa.
  23. 23. OSWALDO GOELDI 1895-1961  Gravador e desenhista.  Influenciado por Edward Munch, é considerado pioneiro do expressionismo no Brasil.  A presença de Oswaldo Goeldi na semana foi anunciada em jornais, mas, ao que tudo indica, ele não participou. Goeldi representa uma outra vertente do modernismo brasileiro, de forte influência expressionista
  24. 24. EMILIANO DI CAVALCANTI 1897-1976  Criou o cartaz e expôs 12 obras na semana de Arte ModernS.  Depois de 1922 viajou para Europa e conviveu com artistas como Picasso, Lérger, Braque, Matisse, dentre outros.  É dessa época o interesse pelas mulatas brasileiras, que marcariam sua obra.
  25. 25. Cinco moças de Guaratingueta 1930
  26. 26. LASAR SEGALL 1891-1957 Foi um pintor, escultor e gravurista judeu nascido no território da atual Lituânia. O trabalho de Segall teve influências do impressionismo, expressionismo e modernismo. Seus temas mais significativos foram representações pictóricas do sofrimento humano: a guerra e a perseguição.
  27. 27. Mário de Andrade, 1927 Encontro, 1924
  28. 28. Bananal 1927
  29. 29. Livros  “Pauliceia desvairada” , entrou para a História como o livro central da poesia modernista, em que Mário de Andrade defende a liberdade e a polifonia.  Três anos depois de “Pauliceia desvairada”, Oswald de Andrade publicava “Pau-Brasil”.
  30. 30. Macunaíma  Seis anos depois, já a partir de suas pesquisas sobre o folclore, Mário escreve “Macunaíma, o herói sem nenhum caráter”, em que a polifonia se evidencia na linguagem e na narrativa, na busca do que o escritor denominava “entidade nacional”.  Nas leituras da obra ao longo dos anos, o anti herói — interpretado por Grande Otelo e Paulo José no filme homônimo de Joaquim Pedro de Andrade (1969) — se tornou, de forma caricata, retrato do brasileiro malandro.  Um dos maiores sucessos de crítica e público do Cinema Novo.
  31. 31. APÓS A SEMANA DE ARTE MODERNA
  32. 32. Muralismo  O Muralismo é um movimento artístico que surgiu no México, no início do século XX, criado por um grupo de intelectuais pintores mexicanos, após a Revolução Mexicana, reforçado pela grande depressão e pela primeira guerra mundial.
  33. 33. Diego Rivera
  34. 34. David Alfaro Siqueiros
  35. 35. Portinari 1903-1962  foi um pintor brasileiro, um dos principais nomes do Modernismo cujas obras alcançaram renome internacional, como o painel Guerra e Paz, na sede da ONU em Nova Iorque e a série, Emigrantes do acervo do Museu de Arte de São Paulo (MASP).  Durante sua trajetória, ele estudou na Escola de Belas-Artes do Rio de Janeiro; visitou muitos países, entre eles, a Espanha, a França e a Itália, onde finalizou seus estudos. 
  36. 36. Palhaçinhos na gangorra
  37. 37. Retirantes, de Potinari Masp São Paulo  O Mestiço
  38. 38. Café 1935 cândido portinari
  39. 39. CÂNDIDO PORTINARI MURAL GUERRA E PAZ.
  40. 40. Arquitetura modernista  Em 1929 Le Corbusier (1887-1965) visitou pela 1º vez o Brasil onde conheceu jovens arquitetos como:  Lucio Costa (1902-1998)  Oscar Niemeyer (1907-2012)  O contato com Le Corbusier foi decisivo para o desenvolvimento da arquitetura moderna no Brasil, de um lado as controvérsias em torno do projeto e o extremo impacto obtido pelo resultado final serviram de plataforma para a divulgação de ideias, formas e estéticas dessa nova arquitetura.
  41. 41.  17 obras de Le Corbusier são incluídas na lista do Patrimônio Mundial da Humanidade da UNESCO
  42. 42. Oscar Niemeyer Pampulha. Igreja de São Francisco de Assis Belo Horizonte Oscar Niemeyer Igreja São Francisco de Assis – a Igrejinha da Pampulha Belo Horizonte - Mg
  43. 43. Oscar Niemeyer Ed. Copan, São Paulo
  44. 44. Oscar Niemeyer / a construção de Brasília
  45. 45. Plano Piloto de Brasília, projetado pelo urbanista Lúcio Costa.
  46. 46. Arquitetura  Arquiteta Modernista ítalo-brasileira, Formou-se em Roma , e é conhecida por ter projetado o MASP- Museu de Arte de São Paulo. Lina Bo Bardi (1914-1992)
  47. 47.  “O tempo é uma espiral. A Beleza em si não existe. Existe por um período histórico, depois muda o gosto, depois vira bonito de novo. Eu procurei apenas no Museu de Arte de São Paulo, retomar certas posições. Não procurei a beleza, procurei a liberdade. Os intelectuais não gostaram, o povo gostou: ‘Sabe quem fez isso? Foi uma mulher!!!’…”
  48. 48. O que é arte abstrata?  Não tem sentido?  Qualquer criança consegue fazer?  Não é arte?  É mais simples?
  49. 49. Origem • A origem do abstracionismo está relacionado com as vanguardas artísticas europeias do século XX, na medida que representam movimentos de ruptura artística tradicionalistas e academicistas. • O abstracionismo, caracterizado pela “não representação”, buscou apresentar um novo estilo de arte, totalmente contra o modelo até então conhecido.
  50. 50. A arte abstrata tem um efeito tranquilizador nas suas formas simplificadas .
  51. 51.  É uma arte que convida á transcendência ao ir além da experiência sensorial ou racional que temos habitualmente do mundo.  No fato de nos ver transportados, ou elevados , até uma espécie de absoluto , quase uma experiência espiritual ou mística ...  Por isso ,muitos quadros abstratos de meados do século XX são tão grandes...  Por que o artista quer que
  52. 52.  Esse quadro não tenta expressar a subjetividade do artista a partir da forma como faria uma obra figurativa, pelo contrário, quer expressar o universal, o que não tem forma, transcende, o mistério, da forma pura.
  53. 53. KANDINSKY ( 1866-1944) • Nasceu na cidade de Moscou. • Pioneiro do abstracionismo nas Artes Plásticas. • Suas primeiras obras refletiam um toque musical e expressavam também temas do folclore russo.
  54. 54. PAUL KLEE (1879-1940) Suiça • Estudou na Academia de Belas Artes de Munique e, estabelecendo-se nessa cidade, conheceu Kandinsky e Franz Marc, entre outros artistas de vanguarda. • Passou a fazer parte, em 1911, do grupo "Der Blaue Reiter" ("o cavaleiro azul"), que reunia artistas expressionistas liderados por Wassily Kandisnky.
  55. 55. Kasimir Malevich (1878-1935) Ucrânia • Kazimir Severinovich Malevich foi um pintor abstrato soviético. • Fez parte da vanguarda russa e foi o mentor do movimento conhecido como : O Suprematismo: foi um movimento artístico russo, centrado em formas geométricas básicas - particularmente o quadrado e o círculo - e tido como a primeira escola sistemática de pintura abstrata do movimento moderno.
  56. 56. SUPREMATISMO  “Eu sentia apenas noite dentro de mim, e foi então que concebi a nova arte, que chamei Suprematismo.“  Suprematismo será definido como "a supremacia do puro sentimento". O essencial era a sensibilidade em si mesma, independentemente do meio de origem.  O artista reduz tudo ao nada. Provoca um debate nas telas. Pretendia purificar o mundo e a arte, uma pintura sem objetos, sem molduras, sem limites.  Quadrado negro sobre fundo branco de Kasimir Malevich (1918).
  57. 57. The Last Futurist Exhibition of Painting Petrogrado (atual São Petersburgo), 1915
  58. 58. Acredita-se que as palavras escondidas "batalha dos negros", covardes demais para se mostrarem completamente, seriam uma alusão a uma frase racista - "negros lutando à noite"
  59. 59. Neoplasticismo  O Neoplasticismo é um estilo artístico (também considerado uma teoria da arte) criado pelo pintor holandês Piet Mondrian em 1917. Foi também de fundamental importância para o Neoplasticismo a contribuição do pintor, arquiteto e teórico da arte Theo van Doesburg.  Teve grande importância no cenário da pintura e arquitetura europeia até o final da década de 1920.   Busca de senso de equilíbrio e harmonia.
  60. 60. Piet Mondrian, Árvore Vermelha (1908)
  61. 61. A partir de 1917 até 1940 desenvolve sua grande obra Neoplástica . Sua obra, muitas vezes copiada, continua a inspirar a arte, o design, a moda e a publicidade , sem necessariamente levar em conta sua fundamental e filosófica recusa à imagem.
  62. 62.  Em 1930, Lola Prusac , estilista da Casa HERMES criou uma linha completa de bolsas e malas que são inspiradas diretamente das obras de Mondrian com cortes vermelhos, amarelos e azuis.
  63. 63. Expressionismo Abstrato  A noção de expressionismo abstrato, utilizada pela primeira vez em 1952 pelo crítico H. Rosenberg, refere-se a um movimento artístico que tem lugar em Nova York, no período após a Segunda Guerra Mundial. Trata-se do primeiro estilo pictórico norte-americano a obter reconhecimento internacional.
  64. 64. Mark Rothko (1903-1970) LETÔNIA/NY
  65. 65. POLLOCK (1912-1956) Paul Jackson Pollock , foi um pintor estadunidense pioneiro do expressionismo abstrato. Era um artista depressivo e alcoólatra que tinha constantes rompantes de fúrias e autodestruição.  Pintou 340 telas antes de suicidar-se jogando seu carro contra uma árvore no dia 11 de agosto de 1956.
  66. 66. POLLOCK  A arte de Pollock combinava a simplicidade com a pintura pura e suas obras de maiores dimensões possuem características monumentais.  Com Pollock, há o auge da pintura de ação (action painting)
  67. 67. JOAN MIRÓ (1893-1983 -espanhol)  Miró aproximou-se da vertente mais automática do Surrealismo por meio dessas formas orgânicas com a vida própria que se movem com total liberdade pelo quadro ou através de elaborações abstratas.  Mosaico na La Rambla (Barcelona)
  68. 68. BAUHAUS A mais importante  A Bauhaus foi uma escola alemã de arte, design e arquitetura fundada pelo arquiteto alemão Walter Adolf Gropius em 1919, na cidade de Weimar, na Alemanha.  Foi criada a partir da academia de Belas Artes com a escola de Artes Aplicadas de Weimar.  Paralelamente eram ministrados os cursos de Wassily Kandinsky (1866-1944) e Paul Klee (1879- 1940)
  69. 69.  Em 1919, a fundação da BAUHAUS na Alemanha marca um momento importante na história da arquitetura que desencadeou inúmeros debates relacionados á industrialização e ao design.  Esta escola, que mais tarde tornou-se um movimento, enfrentou vários momentos de resistência política até que finalmente foi fechada em 1933, durante a ascensão do
  70. 70.  Na década de 1930, as perseguições aumentaram , ocasionando a suspensão completa dos empreendimentos artísticos, que eram considerados pelos nazistas como propagadores de concepções artísticas degeneradas.  Arte Degenerada': Por que Hitler queria difamar a arte moderna? ·

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