O documento descreve a exposição "Probocora" do artista plástico Geetesh, composta por 25 pinturas em preto e branco explorando o conceito de "probocora", um estado de prazer e êxtase através da dança, música e amor, comumente associado à cultura maranhense. As obras retratam figuras e movimentos de forma abstrata, evocando arquétipos universais mais do que tipos culturais específicos.
Síntese da poesia Ortónimo e Bernardo SoaresAna Beatriz
Este documento resume duas unidades sobre a poesia de Fernando Pessoa e os escritos de Bernardo Soares no Livro do Desassossego. A primeira unidade analisa a poesia do ortónimo Fernando Pessoa, focando em temas como a expressão da alma, a dor e a nostalgia da infância. A segunda unidade discute os escritos de Bernardo Soares, descrevendo a paisagem humana da cidade de Lisboa e os apontamentos sobre o quotidiano urbano através dos olhos de um observador acidental.
O documento descreve a vida do compositor Ludwig van Beethoven, que sofria de solidão e depressão devido à surdez e à morte de pessoas queridas. Uma moça cega o inspirou a compor sua famosa "Sonata ao Luar", renovando seu desejo de viver. Anos depois, já totalmente surdo, Beethoven compôs seu "Hino à Alegria" em gratidão por ter superado o sofrimento.
O documento descreve a depressão profunda vivida pelo compositor Ludwig van Beethoven após a morte de seu protetor. Uma moça cega inspirou-o a compor "Sonata ao Luar" ao dizer que daria tudo para ver uma noite de luar, fazendo-o lembrar que podia ainda criar através da música. Anos depois, já totalmente surdo, Beethoven compôs o "Hino à Alegria" em gratidão por ter superado o sofrimento.
O documento resume os principais conceitos e características da poesia, incluindo seus elementos formais como métrica e versificação. Também apresenta alguns dos principais poetas da terceira geração modernista brasileira, como João Cabral de Melo Neto, Clarice Lispector e João Guimarães Rosa.
O poema descreve a conversa do poeta com as estrelas durante a noite, enquanto a Via Láctea brilha no céu. Os amigos duvidam que ele possa ouvir as estrelas, mas o poeta afirma que só quem ama é capaz de compreender sua linguagem.
Este documento discute as principais linguagens artísticas: artes cênicas (teatro, dança, ópera, circo), música e artes visuais. Ele fornece detalhes sobre cada uma dessas linguagens, incluindo seus elementos constituintes, origens históricas e profissionais associados. O documento também aborda conceitos como tragédia, comédia, elementos do som musical e da linguagem visual.
Este documento define poesia, poeta e poema. A poesia é a arte de tornar ideias abstratas em concretas de forma agradável. Um poeta é alguém com o dom de escrever poemas de forma bela para expressar suas emoções. Um poema é uma obra literária escrita em verso que pode conter rimas.
Poema de Fernando pessoa mais concretamente o seu heterónimo , Álvaro Campos.
Poema:
Não, não é cansaço…
É uma quantidade de desilusão
Que se me entranha na espécie de pensar,
É um domingo ás avessas
Do sentimento,
Um feriado passado no abismo…
Não, cansaço não é…
É eu estar existindo
E também o mundo,
Com tudo aquilo que contém,
Com tudo aquilo que nele se desdobra
E afinal é a mesma coisa variada em cópias iguais.
Não. Cansaço porquê?
É uma sensação abstrata
Da vida concreta-
Qualquer coisa como um grito
Por dar
Qualquer coisa como uma angustia
Por sofrer,
Ou por sofrer completamente,
Ou por sofrer, como …
Isso mesmo como…
Como o quê? …
Se soubesse, não haveria em mim este falso cansaço.
(Ai cegos que cantam na rua,
Que formidável realejo
Que é a guitarra de um, a viola do outro e a voz dela!)
Porque oiço, vejo.
Confesso: é cansaço! ...
Recursos Estilisticos:
- Repetição/ anafora ( cores variadas no slide 8)
- Metáfora ( a vermelho no slide 6)
- Antítese ( roxo no slide 9)
- Repetição (a preto no slide 9)
Métrica :
- irregular
- nº de silabas métricas no slide 7 a vermelho
Síntese da poesia Ortónimo e Bernardo SoaresAna Beatriz
Este documento resume duas unidades sobre a poesia de Fernando Pessoa e os escritos de Bernardo Soares no Livro do Desassossego. A primeira unidade analisa a poesia do ortónimo Fernando Pessoa, focando em temas como a expressão da alma, a dor e a nostalgia da infância. A segunda unidade discute os escritos de Bernardo Soares, descrevendo a paisagem humana da cidade de Lisboa e os apontamentos sobre o quotidiano urbano através dos olhos de um observador acidental.
O documento descreve a vida do compositor Ludwig van Beethoven, que sofria de solidão e depressão devido à surdez e à morte de pessoas queridas. Uma moça cega o inspirou a compor sua famosa "Sonata ao Luar", renovando seu desejo de viver. Anos depois, já totalmente surdo, Beethoven compôs seu "Hino à Alegria" em gratidão por ter superado o sofrimento.
O documento descreve a depressão profunda vivida pelo compositor Ludwig van Beethoven após a morte de seu protetor. Uma moça cega inspirou-o a compor "Sonata ao Luar" ao dizer que daria tudo para ver uma noite de luar, fazendo-o lembrar que podia ainda criar através da música. Anos depois, já totalmente surdo, Beethoven compôs o "Hino à Alegria" em gratidão por ter superado o sofrimento.
O documento resume os principais conceitos e características da poesia, incluindo seus elementos formais como métrica e versificação. Também apresenta alguns dos principais poetas da terceira geração modernista brasileira, como João Cabral de Melo Neto, Clarice Lispector e João Guimarães Rosa.
O poema descreve a conversa do poeta com as estrelas durante a noite, enquanto a Via Láctea brilha no céu. Os amigos duvidam que ele possa ouvir as estrelas, mas o poeta afirma que só quem ama é capaz de compreender sua linguagem.
Este documento discute as principais linguagens artísticas: artes cênicas (teatro, dança, ópera, circo), música e artes visuais. Ele fornece detalhes sobre cada uma dessas linguagens, incluindo seus elementos constituintes, origens históricas e profissionais associados. O documento também aborda conceitos como tragédia, comédia, elementos do som musical e da linguagem visual.
Este documento define poesia, poeta e poema. A poesia é a arte de tornar ideias abstratas em concretas de forma agradável. Um poeta é alguém com o dom de escrever poemas de forma bela para expressar suas emoções. Um poema é uma obra literária escrita em verso que pode conter rimas.
Poema de Fernando pessoa mais concretamente o seu heterónimo , Álvaro Campos.
Poema:
Não, não é cansaço…
É uma quantidade de desilusão
Que se me entranha na espécie de pensar,
É um domingo ás avessas
Do sentimento,
Um feriado passado no abismo…
Não, cansaço não é…
É eu estar existindo
E também o mundo,
Com tudo aquilo que contém,
Com tudo aquilo que nele se desdobra
E afinal é a mesma coisa variada em cópias iguais.
Não. Cansaço porquê?
É uma sensação abstrata
Da vida concreta-
Qualquer coisa como um grito
Por dar
Qualquer coisa como uma angustia
Por sofrer,
Ou por sofrer completamente,
Ou por sofrer, como …
Isso mesmo como…
Como o quê? …
Se soubesse, não haveria em mim este falso cansaço.
(Ai cegos que cantam na rua,
Que formidável realejo
Que é a guitarra de um, a viola do outro e a voz dela!)
Porque oiço, vejo.
Confesso: é cansaço! ...
Recursos Estilisticos:
- Repetição/ anafora ( cores variadas no slide 8)
- Metáfora ( a vermelho no slide 6)
- Antítese ( roxo no slide 9)
- Repetição (a preto no slide 9)
Métrica :
- irregular
- nº de silabas métricas no slide 7 a vermelho
Assim é um coração de poeta marcial salaverryLuzia Gabriele
O poema descreve o coração de um poeta como cheio de amor, poesia e emoção. A inspiração do poeta vem de apreciar a poesia e amar a essência da vida, como uma borboleta voando para sua amada ou uma brisa trazendo beijos de seu amor. Assim, o amor faz o coração do poeta bater com paixão e sentimento, enquanto ele sente a inspiração da poesia.
Este documento apresenta a obra L'Oiseau Lyre do compositor português Jorge Peixinho. A obra foi composta em 1982 e é considerada uma obra-prima para guitarra. O documento descreve a vida e obra de Jorge Peixinho, analisa L'Oiseau Lyre e discute os principais intérpretes desta obra, incluindo o guitarrista Lopes e Silva, que estreou e gravou a obra.
Revista produzida pelos acadêmicos Adriana Calazans, Sarah Kern, Felipe Kreusch, Israel Mosar e Ketlin Pereira para o Curso de Comunicação Social com habilitação em Jornalismo.
O documento define arte e suas linguagens artísticas, incluindo arquitetura, artes cênicas, arte digital, arte-educação, artes plásticas, artes visuais e design, banda desenhada, cinema, dança, desenho, dramaturgia, escultura, fotografia, graffiti, literatura, música, miniaturismo, pintura e teatro. Ele também discute conceitos de linguagem artística e fornece detalhes sobre alguns desses campos artísticos.
1. O documento discute diversos conceitos e elementos da arte, incluindo sua função social e como transmite ideias e emoções.
2. Aborda temas como a arte aplicada, as linguagens artísticas, elementos da linguagem visual como ponto, linha, cor e contraste.
3. Também apresenta exemplos de obras de arte famosas para ilustrar diferentes estilos, como expressionismo, cubismo e suprematismo.
Este documento fornece um resumo do período clássico da música entre 1750-1810. Apresenta informações sobre compositores importantes como Mozart e Beethoven, gêneros musicais como a sonata, instrumentos como o piano, e o contexto sociocultural deste período. Inclui também uma cronologia dos principais eventos e uma lista dos grandes compositores do período clássico.
O documento discute o período romântico na música, abordando características como maior liberdade de expressão das emoções e relação com outras artes. Apresenta exemplos de compositores e obras como Der Freischütz de Weber, Lieder alemães e música programática de Berlioz.
A arte é a criação humana de valores estéticos que sintetizam as emoções, história, sentimentos e cultura de um povo. A arte pode ser apresentada de várias formas como pintura, música, cinema e arquitetura e é afetada e afeta a sociedade. Estudar a história da arte ajuda a entender as correntes artísticas e momentos culturais do passado.
O documento discute o período da segunda metade do século XIX na Europa, marcado por diversas correntes artísticas como o Realismo, o Impressionismo e o Pós-Impressionismo. Apresenta pintores como Courbet, Millet, Monet e Van Gogh e suas obras representativas destas correntes que buscavam retratar a realidade de forma mais objetiva ou expressar sensações e emoções. Também aborda o desenvolvimento da fotografia e sua influência na pintura durante este período.
O documento introduz o objetivo da Net Aula Unicanto de reforçar os conteúdos estudados pelos alunos por meio de resumos, webaulas e exercícios. Também apresenta brevemente os tipos de arte, incluindo artes cênicas, plásticas e música, e conclui que a arte desde os tempos antigos ajuda o homem a se compreender.
Campos; júlia maria atitudes expressivas da dança moderna na pintura – a da...Acervo_DAC
Este documento é um relatório de conclusão de curso de uma aluna de Artes Visuais sobre seu trabalho de TCC. O relatório descreve uma série de dez pinturas em tela representando movimentos de dança moderna que simbolizam sentimentos do amor entre um casal, intitulada "A Dança da Paixão". O relatório apresenta as bases teóricas da pintura e da dança que fundamentaram o trabalho, a metodologia utilizada para transpor a expressão corporal da dança para a pintura, e analisa os elementos e significados de cada uma das dez telas
Este poema descreve as três fases da personalidade poética de Álvaro de Campos: 1) decadentismo e necessidade de fuga; 2) futurismo e sensacionismo, exaltando a máquina e a vida moderna; 3) intimismo e pessimismo, sentindo abatimento e cansaço perante a inadaptação à realidade.
1) O documento é uma avaliação diagnóstica de arte para o 9o ano do ensino fundamental com questões sobre diferentes tópicos artísticos como pintura, teatro, música e dança.
2) As questões incluem identificar estilos artísticos, obras, artistas, instrumentos musicais e elementos das artes cênicas.
3) O documento fornece informações sobre o aluno, nota, data e disciplina avaliada.
1) O documento discute o período romântico na música, caracterizado pela liberdade de forma, ênfase nas emoções e no nacionalismo.
2) Algumas características musicais românticas incluem melodias líricas, harmonias ricas e orquestras expansivas.
3) A ópera romântica alemã se baseava em lendas e contos de fadas, enquanto a grande ópera francesa valorizava o espetáculo.
O documento descreve a vida e carreira do cantor e compositor italiano Domenico Modugno. Fala sobre seu nascimento em Polignano a Mare na Itália, seu amor pela música desde criança, seu sucesso internacional com a canção "Volare" em 1958 e sua carreira de sucesso como um dos principais nomes da música popular italiana, antes de sua morte prematura em 1994.
O documento define arte de várias formas e discute suas classificações e teorias. Ele também apresenta exemplos de diferentes formas de arte literária, sonora, cênica e visual e incentiva os alunos a criarem sua própria obra de arte expressando emoções.
O documento discute diversos elementos essenciais do teatro, incluindo atores, encenação, voz, gesto, cenário, figurino, iluminação, sonoplastia, música e espaço cênico. O teatro é definido como uma forma de arte que envolve atores representando uma história para o público. Diferentes tipos de palco teatral são descritos, como o palco italiano, de arena e semi-arena.
1) O documento discute o período do Renascimento, incluindo seu contexto histórico entre 1300-1600 e avanços nas artes e tecnologia.
2) Grandes artistas do período são citados, como Michelangelo, Donatello, Rafael, Botticelli e Leonardo da Vinci.
3) Suas obras se destacaram pelo uso de perspectiva, contraposto e realismo.
O documento descreve o movimento literário Parnasianismo no século XIX, caracterizado por uma ênfase na forma e perfeição métrica dos poemas, utilizando temas mitológicos e descrições objetivas. Os poetas parnasianos buscavam distanciar-se do sentimentalismo romântico, valorizando o trabalho do autor e a beleza formal dos versos. Exemplos de poemas de autores parnasianos brasileiros como Olavo Bilac, Raimundo Corrêa e Alberto de Oliveira ilustram essas características.
Manifestações artísticas 1º trimestre por simone helen drumond de carvalhoSimoneHelenDrumond
1) O documento discute diferentes manifestações artísticas no Amazonas, incluindo artes cênicas, a batucada do Garantido, o Canto da Mata e o músico Arlindo Júnior.
2) É abordado o folclore amazonense, com danças, ritmos e o Festival Folclórico de Parintins.
3) As artes são entendidas como formas de expressão que revelam aspectos culturais dos povos.
O documento apresenta uma entrevista com o artista plástico Guache Marques sobre sua exposição "AFRICAE | 2003" que apresenta pinturas inspiradas na cultura afro-brasileira. Marques discute como essas influências apareceram em seu trabalho ao longo do tempo e como busca interpretar os signos e símbolos africanos de forma contemporânea em suas pinturas vibrantes. Ele também fala sobre a importância de representar a cultura africana de forma respeitosa e profunda ao invés de reduzi-la a poucos símbolos.
Assim é um coração de poeta marcial salaverryLuzia Gabriele
O poema descreve o coração de um poeta como cheio de amor, poesia e emoção. A inspiração do poeta vem de apreciar a poesia e amar a essência da vida, como uma borboleta voando para sua amada ou uma brisa trazendo beijos de seu amor. Assim, o amor faz o coração do poeta bater com paixão e sentimento, enquanto ele sente a inspiração da poesia.
Este documento apresenta a obra L'Oiseau Lyre do compositor português Jorge Peixinho. A obra foi composta em 1982 e é considerada uma obra-prima para guitarra. O documento descreve a vida e obra de Jorge Peixinho, analisa L'Oiseau Lyre e discute os principais intérpretes desta obra, incluindo o guitarrista Lopes e Silva, que estreou e gravou a obra.
Revista produzida pelos acadêmicos Adriana Calazans, Sarah Kern, Felipe Kreusch, Israel Mosar e Ketlin Pereira para o Curso de Comunicação Social com habilitação em Jornalismo.
O documento define arte e suas linguagens artísticas, incluindo arquitetura, artes cênicas, arte digital, arte-educação, artes plásticas, artes visuais e design, banda desenhada, cinema, dança, desenho, dramaturgia, escultura, fotografia, graffiti, literatura, música, miniaturismo, pintura e teatro. Ele também discute conceitos de linguagem artística e fornece detalhes sobre alguns desses campos artísticos.
1. O documento discute diversos conceitos e elementos da arte, incluindo sua função social e como transmite ideias e emoções.
2. Aborda temas como a arte aplicada, as linguagens artísticas, elementos da linguagem visual como ponto, linha, cor e contraste.
3. Também apresenta exemplos de obras de arte famosas para ilustrar diferentes estilos, como expressionismo, cubismo e suprematismo.
Este documento fornece um resumo do período clássico da música entre 1750-1810. Apresenta informações sobre compositores importantes como Mozart e Beethoven, gêneros musicais como a sonata, instrumentos como o piano, e o contexto sociocultural deste período. Inclui também uma cronologia dos principais eventos e uma lista dos grandes compositores do período clássico.
O documento discute o período romântico na música, abordando características como maior liberdade de expressão das emoções e relação com outras artes. Apresenta exemplos de compositores e obras como Der Freischütz de Weber, Lieder alemães e música programática de Berlioz.
A arte é a criação humana de valores estéticos que sintetizam as emoções, história, sentimentos e cultura de um povo. A arte pode ser apresentada de várias formas como pintura, música, cinema e arquitetura e é afetada e afeta a sociedade. Estudar a história da arte ajuda a entender as correntes artísticas e momentos culturais do passado.
O documento discute o período da segunda metade do século XIX na Europa, marcado por diversas correntes artísticas como o Realismo, o Impressionismo e o Pós-Impressionismo. Apresenta pintores como Courbet, Millet, Monet e Van Gogh e suas obras representativas destas correntes que buscavam retratar a realidade de forma mais objetiva ou expressar sensações e emoções. Também aborda o desenvolvimento da fotografia e sua influência na pintura durante este período.
O documento introduz o objetivo da Net Aula Unicanto de reforçar os conteúdos estudados pelos alunos por meio de resumos, webaulas e exercícios. Também apresenta brevemente os tipos de arte, incluindo artes cênicas, plásticas e música, e conclui que a arte desde os tempos antigos ajuda o homem a se compreender.
Campos; júlia maria atitudes expressivas da dança moderna na pintura – a da...Acervo_DAC
Este documento é um relatório de conclusão de curso de uma aluna de Artes Visuais sobre seu trabalho de TCC. O relatório descreve uma série de dez pinturas em tela representando movimentos de dança moderna que simbolizam sentimentos do amor entre um casal, intitulada "A Dança da Paixão". O relatório apresenta as bases teóricas da pintura e da dança que fundamentaram o trabalho, a metodologia utilizada para transpor a expressão corporal da dança para a pintura, e analisa os elementos e significados de cada uma das dez telas
Este poema descreve as três fases da personalidade poética de Álvaro de Campos: 1) decadentismo e necessidade de fuga; 2) futurismo e sensacionismo, exaltando a máquina e a vida moderna; 3) intimismo e pessimismo, sentindo abatimento e cansaço perante a inadaptação à realidade.
1) O documento é uma avaliação diagnóstica de arte para o 9o ano do ensino fundamental com questões sobre diferentes tópicos artísticos como pintura, teatro, música e dança.
2) As questões incluem identificar estilos artísticos, obras, artistas, instrumentos musicais e elementos das artes cênicas.
3) O documento fornece informações sobre o aluno, nota, data e disciplina avaliada.
1) O documento discute o período romântico na música, caracterizado pela liberdade de forma, ênfase nas emoções e no nacionalismo.
2) Algumas características musicais românticas incluem melodias líricas, harmonias ricas e orquestras expansivas.
3) A ópera romântica alemã se baseava em lendas e contos de fadas, enquanto a grande ópera francesa valorizava o espetáculo.
O documento descreve a vida e carreira do cantor e compositor italiano Domenico Modugno. Fala sobre seu nascimento em Polignano a Mare na Itália, seu amor pela música desde criança, seu sucesso internacional com a canção "Volare" em 1958 e sua carreira de sucesso como um dos principais nomes da música popular italiana, antes de sua morte prematura em 1994.
O documento define arte de várias formas e discute suas classificações e teorias. Ele também apresenta exemplos de diferentes formas de arte literária, sonora, cênica e visual e incentiva os alunos a criarem sua própria obra de arte expressando emoções.
O documento discute diversos elementos essenciais do teatro, incluindo atores, encenação, voz, gesto, cenário, figurino, iluminação, sonoplastia, música e espaço cênico. O teatro é definido como uma forma de arte que envolve atores representando uma história para o público. Diferentes tipos de palco teatral são descritos, como o palco italiano, de arena e semi-arena.
1) O documento discute o período do Renascimento, incluindo seu contexto histórico entre 1300-1600 e avanços nas artes e tecnologia.
2) Grandes artistas do período são citados, como Michelangelo, Donatello, Rafael, Botticelli e Leonardo da Vinci.
3) Suas obras se destacaram pelo uso de perspectiva, contraposto e realismo.
O documento descreve o movimento literário Parnasianismo no século XIX, caracterizado por uma ênfase na forma e perfeição métrica dos poemas, utilizando temas mitológicos e descrições objetivas. Os poetas parnasianos buscavam distanciar-se do sentimentalismo romântico, valorizando o trabalho do autor e a beleza formal dos versos. Exemplos de poemas de autores parnasianos brasileiros como Olavo Bilac, Raimundo Corrêa e Alberto de Oliveira ilustram essas características.
Manifestações artísticas 1º trimestre por simone helen drumond de carvalhoSimoneHelenDrumond
1) O documento discute diferentes manifestações artísticas no Amazonas, incluindo artes cênicas, a batucada do Garantido, o Canto da Mata e o músico Arlindo Júnior.
2) É abordado o folclore amazonense, com danças, ritmos e o Festival Folclórico de Parintins.
3) As artes são entendidas como formas de expressão que revelam aspectos culturais dos povos.
O documento apresenta uma entrevista com o artista plástico Guache Marques sobre sua exposição "AFRICAE | 2003" que apresenta pinturas inspiradas na cultura afro-brasileira. Marques discute como essas influências apareceram em seu trabalho ao longo do tempo e como busca interpretar os signos e símbolos africanos de forma contemporânea em suas pinturas vibrantes. Ele também fala sobre a importância de representar a cultura africana de forma respeitosa e profunda ao invés de reduzi-la a poucos símbolos.
Os poetas nas Cinco Linhas de Vivência segundo Rolando Toro. Cada linha é representada por um poeta consagrado, com a transcrição de um poema e breve biografia. As linhas são vitalidade, sexualidade e criatividade, com poetas como Walt Whitman, William Burroughs e Stéphane Mallarmé respectivamente.
Este documento discute a importância do ensino da arte no ensino médio. Apresenta os capítulos do livro que abordam questões como o valor da arte, como os artistas são vistos, se a arte é para todos e como a arte representa a realidade. Defende que a arte deve ser estudada para que os alunos possam interpretar e avaliar criticamente o mundo em que vivemos.
Este documento fornece informações sobre uma exposição de litografias realizada no Centro de Artes e Comunicação da Universidade Federal de Pernambuco entre 1 e 30 de junho de 2011. A exposição apresentou obras de cinco artistas - Ana Lisboa, Gil Vicente, Luciano Pinheiro, Rodrigo Braga e Sebastião Pedrosa - produzidas durante uma residência artística no Laboratório Oficina Guaianases de Gravura.
Este documento apresenta o roteiro de uma aula de arte sobre a Semana de Arte Moderna de 1922. Ele inclui momentos para levantar o conhecimento prévio dos alunos sobre o assunto, passar um vídeo explicativo, distribuir uma atividade com perguntas e pedir para os alunos guardarem o material na pasta de arte.
1) O documento discute vários aspectos da poesia e da Semana da Arte Moderna de 1922, incluindo definições de poema, tipos de figuras de linguagem como aliteração e assonância, e detalhes sobre a Semana da Arte Moderna como seus objetivos e participantes.
2) A Semana da Arte Moderna de 1922 teve como objetivo renovar a cena artística e cultural de São Paulo apresentando as tendências modernas da época e promovendo uma arte brasileira independente.
3) Poetas e artistas importantes
Arte Popular Brasileira - Arte Popular no BrasilWannessaCardoso
A Arte Popular Brasileira apresenta variadas produções artísticas de grande importância para a nossa identidade cultural. Os artistas populares não possuem especialização acadêmica em arte, mas nem por isso as criações deles devem ser desqualificadas, muito pelo contrário, possui uma originalidade ímpar, pura, que reflete a sociedade brasileira em sua essência.
O documento descreve uma residência artística realizada em abril de 2016 na região de Baía dos Vermelhos, Ilhabela, SP. A residência teve como tema "Realidade e Fantasia: Uma tênue linha passeia entre ambos" e contou com a participação de 4 artistas brasileiros sob a curadoria de Simone Höfling. Os artistas tiveram a oportunidade de se dedicar exclusivamente à produção artística vivenciando um período de isolamento e imersão na natureza local.
O documento discute a relação entre a arte e o artista como seu criador. Afirma que é melhor separar a obra do artista, já que este é apenas a condição para a criação da obra e não deve ser levado tão a sério quanto a própria obra. Também discute a visão de Nietzsche sobre como a arte pode tornar aceitável o sofrimento da vida e como Wagner usou sons para representar gestos em sua obra.
Terceira Mostra de Arte Insensata realizada entre os dias 27 e 30 de junho de 2012 no espaço Centroequatro em Belo Horizonte. O evento teve como objetivo mostrar um outro lado da saúde mental e propiciar inclusão social através da arte. Durante os três dias, contou com oficinas, teatro, dança, música e exposições artísticas.
O documento resume diferentes movimentos artísticos contemporâneos como instalação, body art, performance, happening e arte conceitual. Apresenta breves definições de cada um destes movimentos, ilustrando com exemplos de obras e artistas relevantes como Marina Abramović, Hélio Oiticica e Vik Muniz.
Revista da exposição de artes plásticas jazz preto e branco Jornal ChelaPress
1) A exposição "Jazz Preto e Branco" do pintor Abias Ukuma será realizada no Rasgado's Jazz Club entre 29 de Maio e 2 de Junho e apresentará suas novas obras em preto e branco inspiradas pelo jazz.
2) Vários textos elogiam o estilo único de Abias Ukuma e sua habilidade de capturar a essência e ritmo do jazz em suas pinturas, demonstrando sua posição como um dos maiores pintores de Benguela.
3) A exposição pretende celebrar os laços entre a pintura e a música
CONVITE EXPOSIÇÃO "A LUZ DA ALMA" POR EDUARDO XAVIERAndrey Melo
O documento anuncia uma exposição de pinturas do artista Eduardo Xavier no antiquário Bric-à-Brac em Maceió, Alagoas. A mostra retrata feirantes do Mercado Público de São Miguel dos Campos, cidade natal do pintor, iluminando figuras populares normalmente invisíveis. O curador destaca a habilidade de Eduardo Xavier em captar expressões e almas por meio da cor em seus retratos realistas.
Zunido de Poema é uma performance poético-musical criada pela poeta Ryana Gabech e pelo músico Toucinho Batera. Os poemas de Ryana ganham vida através da música de Toucinho, levando as obras ao público de forma rítmica e lírica. A parceria entre a poesia e a música transporta os espectadores a lugares imaginados apenas por essas formas de arte.
Cachoeira é uma das cidades mais antigas do Brasil, localizada às margens do Rio Paraguaçu na Bahia. É conhecida como "Cidade Monumento" por seu importante casario barroco e por sua participação na independência do Brasil. Destaca-se também por sua rica cultura, incluindo arquitetura, música, artesanato, literatura e festividades religiosas. A obra "Celacanto Provoca Maremoto" da artista Adriana Varejão na Panaceia Phantastica do Inhotim remete à história
A arte é uma forma de expressão humana que representa emoções, história e cultura através de valores estéticos como beautia, harmonia e equilíbrio. A arte pode ser representada em várias formas como música, escultura, pintura e dança. Fazer uma definição precisa da arte e sua função no dia-a-dia é complexo devido à sua natureza subjetiva e capacidade de proporcionar prazer.
A arte é uma forma de expressão humana que representa emoções, história e cultura através de valores estéticos como beleza e harmonia. A arte pode ser expressa em várias formas como música, escultura, pintura e dança. Fazer uma definição precisa de arte é complexo, assim como determinar sua função no dia a dia, já que a arte pode ter funções pragmáticas, formais ou um diálogo entre ambas.
A arte é uma forma de expressão humana que representa emoções, história e cultura através de valores estéticos como beleza e harmonia. A arte pode ser expressa em várias formas como música, escultura, pintura e dança. Fazer uma definição precisa de arte é complexo, assim como determinar sua função no dia a dia, já que a arte pode ter funções pragmáticas, formais ou um diálogo entre ambas.
Exemplo 5 escrita criativa - No art is an island [processo(s)]EDUCATE
A arte não pode ser vista da mesma forma por todos e requer interpretações múltiplas para ter significado. A autora discute como as obras de arte ganham novos significados ao longo do tempo à medida que os contextos e perspectivas mudam, e enfatiza que a arte vive através dessas interações dinâmicas entre a obra e o espectador.
Semelhante a Probocora exposição virtual apresentação (20)
Exemplo 5 escrita criativa - No art is an island [processo(s)]
Probocora exposição virtual apresentação
1. Probocora
Exposição
O Segredo do Prazer
Pinturas de Geetesh
2. Uma palavra, um fragmento de uma língua,
resistindo ao tempo, trazida pelo vento.
Ecoou em meus sentimentos.
“Probocora”, a expressão do ápice, quando se
atinge o estado de prazer através da
brincadeira, da dança, do canto, através do amor.
Experimentando intensamente o momento
mágico de viver a Festa da Vida.
Geetesh
3. Arte como prazer maior
Desafiar regras e convenções por si só não faz de ninguém
um artista, no máximo um militante da arte. Mas é uma
obrigação do artista verdadeiro, sempre que elas se tornam
um obstáculo para a sua plena realização. Não se trata de
ruptura, mas de busca. Melhor dizendo, a ruptura surge
quase sempre como conseqüência de uma inquietação que
pode levar o artista a encontrar seu caminho na contramão
do estabelecido.
Quem sabe por ver a si próprio e ao artista em geral como
buscadores, o artista plástico Geetesh encare de maneira
pouco reverente as convenções de seu ofício, embora
procure dominar plenamente sua gramática. Exemplo disso
é “Probocora”, sua nova coleção. São 25 pinturas em preto e
branco, em acrílico sob vidro. E aqui reside o “xis” da
questão.
Fernando Abreu
5. Que ninguém espere, portanto, quadros bem
comportados contendo cenas brejeiras de boizinhos
brincando na Fonte do Ribeirão. Da fonte de
Geetesh, jorram águas mais profundas. Não se dedica a ser
um retratista, embora possam existir excelentes retratistas
voltados para a cultura popular, não é essa a questão. O que
parece mover o artista é um mergulho em uma espécie de
ancestralidade de ritmo e movimento. Que tanto é
maranhense quanto pode ser simplesmente universal.
Fernando Abreu
9. Depóis de quase 15 anos vivendo em uma cidade marcada pela
forte pulsação rítmica de seus tambores, Geetesh percebeu o
momento de seu encontro com figuras e imagens arquetípicas de
um modo de ser cujo local encontra ressonâncias com a
universalidade do ser humano. “Venho com meditação, prática
que nos leva a uma consciência da percepção do sentido. Essa
palavra desperta em mim a percepção do modo de ser
maranhense, o impulso primitivo para a satisfação do brincar
relacionado com um sentimento de inteireza, do aqui e do
agora, de se estar por inteiro no momento presente”, afirma.
Fernando Abreu
13. Significado – Tentando uma tradução
aproximada, Geetesh explica Probocora como o
momento da dança em que se atinge um estágio
onde não há cansaço, o transe hipnótico que
equilibra o pandeirão sobre os ombros do
brincante de bumba-boi noite após noite durante
os festejos de São João, a energia que mantém de
pé a quase centenária caixeira do Divino.
Fernando Abreu
17. Apesar dessa relação visceral com um traço marcante da
cultura maranhense, os quadros em vidro de Geetesh não
revelam um trabalho no qual se possa colar facilmente o
rótulo de arte voltada para as raízes. Pode-se dizer que
“Probocora” bebe nessa fonte profunda para revelar
arquétipos que extrapolam esse próprio conceito.
Seus quadros estão bem longe da costumeira galeria de
tipos da cultura popular do Maranhão, gênero que faz a
festa dos turistas. O que se tem ali são traços quase
rupestres, em sua maioria identificáveis mais por seus
movimentos do que por suas formas ou cores. Daí talvez a
opção pelo preto e branco. As cores estão nos olhos de
quem vê.
Fernando Abreu
21. Seus quadros estão bem longe da costumeira galeria de
tipos da cultura popular do Maranhão, gênero que faz a
festa dos turistas. O que se tem ali são traços quase
rupestres, em sua maioria identificáveis mais por seus
movimentos do que por suas formas ou cores. Daí talvez a
opção pelo preto e branco. As cores estão nos olhos de
quem vê.
Fernando Abreu
25. Geetesh é artista plástico, terapeuta
corporal holístico e terapeuta de grupo. Buscou
em sua trajetória de vida diferentes
caminhos, como o caminho da arte-educação e
o das artes plásticas e enveredou pela
meditação e a terapia.
Em seus 33 anos como artista plástico
já realizou exposições em várias cidades
brasileiras – Belém, Brasília, Manaus e São Luis -
Expôs também na Alemanha e Índia.
30. Exposições
- Galeria Ângelus – “Impactos” – Exposição individual – 1979
Belém – Pará – Brasil
- Centro cultural – Exposição Coletiva – 1981
Brasília – DF – Brasil
- Galeria Ângelus - Exposição Coletiva – 1981
Belém – Pará – Brasil
- Wioska Gallery - Exposição Coletiva – 1985
Colônia – Alemanha
- Galeria Teodoro Braga – “Paisagem do Silêncio” - Exposição individual
1986
Belém – Pará – Brasil
- Galeria de Arte do Centur – Projeto Preamar Junino - Exposição Coletiva 1981
Belém – Pará – Brasil
31. - Galeria de Arte do Hotel Hilton – “Amazonia Cor e Magia” - Exposição individual –
1987
Belém – Pará – Brasil
- Salão de Arte “Kit-stock” - Exposição Coletiva – 1988
Belém – Pará – Brasil
- Museu Amazonense de Artes Plásticas - Exposição Coletiva – 1988
Manaus – Amazonas – Brasil
- Multiversity Gallery – 22 International Artists - Exposição Coletiva – 1989
Poona – Índia
- Multiversity Gallery – “The Quantum Leap Multi-Media Exhibition”
Exposição Coletiva – 1989
Poona – Índia
- UTA Institute – Art Week - Exposição Coletiva – 1990
Exposição Coletiva – 1990
Colônia – Alemanha
32. Matias Maciel – “Vôo Pássaro” – Exposição Individual – 1991
São Luis – Maranhão – Brasil
- Galeria de Arte do Hotel Hilton – “Zen” - Exposição Individual – 1991
Belém – Pará – Brasil
- Hotel Vila Rica – “Harmonia Oculta” - Exposição Individual – 1994
São Luis – Maranhão – Brasil
- Espaço Absolut – “ “ - Exposição Individual – 1996
São Luis – Maranhão – Brasil
- Salão IMMB – “Alma Zen” – Exposição Coletiva – 1997
Brasíli – DF – Brasil
- L’Equipe Arte – “Kundaline” - Exposição Individual – 1999
São Luis – Maranhão – Brasil
- Galeria do SESC – “Brasil 500 Arcanos” - Exposição Individual – 2000
São Luis – Maranhão – Brasil