Joe Pass começou a tocar guitarra inspirado por filmes de faroeste. Ele se tornou um dos maiores guitarristas de jazz do mundo, gravando diversos álbuns solo e em parceria. Pass teve problemas com drogas por alguns anos, mas se recuperou e se dedicou intensamente à música pelo resto de sua carreira, sempre defendendo o jazz como uma forma de arte única e importante.
Entrevista com Hard Trio - Southern Guarabira Rock. E mais: as colunas El Mariachi com Automatics - Diagramma, Luta Civil - Mentiras e Piadas, Siléste - Alien; Atrás da Porta Verde com Looker; E o Vento Levou com Psychocandy do Jesus and Mary Chain; Alta Fidelidade com a loja Static Shock Music e Fahrenheit 451 com Julho é um bom mês para Morrer.
Luiz Gonzaga foi um cantor e sanfoneiro brasileiro nascido no sertão nordestino que se tornou um dos maiores expoentes da música nordestina. Sua vida foi marcada por superação de dificuldades e seu talento o levou ao sucesso, popularizando gêneros como o baião. Em seu centenário, é lembrado por sua vasta obra e importância para a cultura popular brasileira.
Zé Barbeiro, O Tremendão do Choro. Jornal Alagoas.barbeiroze
O documento apresenta a trajetória do músico alagoano Zé Barbeiro, considerado um dos grandes mestres do choro no Brasil. Ele cresceu em Carapicuíba, São Paulo, onde seu pai tinha uma barbearia, e se interessou pela música após ouvir sucessos da Jovem Guarda. Anos depois, ao conhecer o violonista João Macacão, descobriu seu talento para o choro, gênero que passou a se dedicar.
1) Heraldo do Monte é um guitarrista pernambucano reconhecido por seu talento no jazz e na mistura de ritmos nordestinos com jazz.
2) Ele cresceu em um bairro musical no Recife e aprendeu vários instrumentos.
3) Sua carreira decolou quando tocou com o pianista Walter Wanderley e depois se juntou ao Quarteto Novo, que misturava estilos de forma pioneira.
Massafeira 30 anos jornaldo comércio portoalegre_31012011ZecaZines
1) O cantor Ednardo está lançando um livro e dois discos remasterizados sobre o movimento cultural Massafeira Livre, realizado em 1979 em Fortaleza, Ceará.
2) O livro de 312 páginas contém fotos, depoimentos e textos sobre o movimento que reuniu 400 artistas e mudou a visão deles sobre não precisar viver nos grandes centros para ter sucesso.
3) Ednardo fará um show em Porto Alegre nesta quarta-feira para lançar o livro, cantando músicas da
A entrevista especial apresenta a dupla sertaneja Gisele & Sandro Henrique. Eles comemoram em outubro um ano de formação e possuem um repertório de sucessos das rádios e músicas próprias. A dupla revela planos para lançar um CD inédito ainda este ano e um possível DVD em 2012.
O documento resume:
1) O ano movimentado do poeta Geraldo Carneiro, que incluiu vários projetos literários e musicais;
2) O nascimento de dois filhos, Vinícius e Santiago, e a rotina noturna do poeta acompanhando o filho recém-nascido;
3) A trajetória do poeta desde a infância no Rio de Janeiro e sua vasta obra musical e literária ao longo da carreira.
Dilermando Reis foi um violonista brasileiro que percorreu o Brasil por 40 anos compartilhando sua música. Ele aprendeu a tocar violão com seu pai desde a infância e se tornou um grande mestre do instrumento, gravando diversos discos e ensinando gerações de músicos. Apesar de conservador musicalmente, soube se adaptar aos tempos e influenciou o violão brasileiro. Faleceu em 1977 deixando um grande legado para a música do país.
Entrevista com Hard Trio - Southern Guarabira Rock. E mais: as colunas El Mariachi com Automatics - Diagramma, Luta Civil - Mentiras e Piadas, Siléste - Alien; Atrás da Porta Verde com Looker; E o Vento Levou com Psychocandy do Jesus and Mary Chain; Alta Fidelidade com a loja Static Shock Music e Fahrenheit 451 com Julho é um bom mês para Morrer.
Luiz Gonzaga foi um cantor e sanfoneiro brasileiro nascido no sertão nordestino que se tornou um dos maiores expoentes da música nordestina. Sua vida foi marcada por superação de dificuldades e seu talento o levou ao sucesso, popularizando gêneros como o baião. Em seu centenário, é lembrado por sua vasta obra e importância para a cultura popular brasileira.
Zé Barbeiro, O Tremendão do Choro. Jornal Alagoas.barbeiroze
O documento apresenta a trajetória do músico alagoano Zé Barbeiro, considerado um dos grandes mestres do choro no Brasil. Ele cresceu em Carapicuíba, São Paulo, onde seu pai tinha uma barbearia, e se interessou pela música após ouvir sucessos da Jovem Guarda. Anos depois, ao conhecer o violonista João Macacão, descobriu seu talento para o choro, gênero que passou a se dedicar.
1) Heraldo do Monte é um guitarrista pernambucano reconhecido por seu talento no jazz e na mistura de ritmos nordestinos com jazz.
2) Ele cresceu em um bairro musical no Recife e aprendeu vários instrumentos.
3) Sua carreira decolou quando tocou com o pianista Walter Wanderley e depois se juntou ao Quarteto Novo, que misturava estilos de forma pioneira.
Massafeira 30 anos jornaldo comércio portoalegre_31012011ZecaZines
1) O cantor Ednardo está lançando um livro e dois discos remasterizados sobre o movimento cultural Massafeira Livre, realizado em 1979 em Fortaleza, Ceará.
2) O livro de 312 páginas contém fotos, depoimentos e textos sobre o movimento que reuniu 400 artistas e mudou a visão deles sobre não precisar viver nos grandes centros para ter sucesso.
3) Ednardo fará um show em Porto Alegre nesta quarta-feira para lançar o livro, cantando músicas da
A entrevista especial apresenta a dupla sertaneja Gisele & Sandro Henrique. Eles comemoram em outubro um ano de formação e possuem um repertório de sucessos das rádios e músicas próprias. A dupla revela planos para lançar um CD inédito ainda este ano e um possível DVD em 2012.
O documento resume:
1) O ano movimentado do poeta Geraldo Carneiro, que incluiu vários projetos literários e musicais;
2) O nascimento de dois filhos, Vinícius e Santiago, e a rotina noturna do poeta acompanhando o filho recém-nascido;
3) A trajetória do poeta desde a infância no Rio de Janeiro e sua vasta obra musical e literária ao longo da carreira.
Dilermando Reis foi um violonista brasileiro que percorreu o Brasil por 40 anos compartilhando sua música. Ele aprendeu a tocar violão com seu pai desde a infância e se tornou um grande mestre do instrumento, gravando diversos discos e ensinando gerações de músicos. Apesar de conservador musicalmente, soube se adaptar aos tempos e influenciou o violão brasileiro. Faleceu em 1977 deixando um grande legado para a música do país.
Este documento resume a história do estilo musical pop, desde as suas origens nas décadas de 1930 e 1940 até aos artistas populares modernos. Discute como os Beatles e Elvis Presley revolucionaram o gênero nas décadas de 1960 e 1970 e como ícones como Michael Jackson, Madonna e Lady Gaga alcançaram o sucesso global mais tarde. Também aborda o papel social da música pop e como ela atrai fãs por ser comercial e inovadora.
O documento conta a história de um encontro entre dois antigos amigos da cidade de Jambeiro que não se viam há 50 anos durante as comemorações do dia da padroeira. Eles relembram seus tempos de juventude na cidade e pessoas do passado. Um dos homens conta ainda um caso de amor da sua juventude que o narrador achou "fora de série".
Este documento descreve a carreira do guitarrista brasileiro Hélio Delmiro. Ele começou a tocar violão aos 12 anos e logo se tornou um profissional talentoso, tocando com grandes nomes da MPB. Apesar de receber elogios de críticos internacionais, ele raramente gravou discos solo no Brasil. Sua técnica única e versatilidade o levaram a tocar com artistas renomados no Brasil e no exterior.
O documento descreve um encontro musical que apresentou canções tradicionais brasileiras de diferentes gêneros musicais como modinha, xote e baião. Detalha as músicas apresentadas e seus compositores, incluindo Luiz Gonzaga, Catullo da Paixão Cearense e Zé Dantas. O encontro teve como objetivo celebrar a música brasileira e sua importância cultural.
O documento descreve um encontro musical que apresentou canções típicas da música brasileira de diferentes regiões e épocas. Apresentou breves biografias de compositores importantes como Luiz Gonzaga, Catullo da Paixão Cearense e Zé Dantas, e resumiu canções clássicas como "Luar do Sertão", "Cintura Fina" e "ABC do Sertão". O encontro reuniu alunos e professores para celebrar a rica herança musical do Brasil.
O documento descreve a história do movimento punk em Natal, Rio Grande do Norte, na década de 1980, contada por Sopa d'Osso. Ele fala sobre como se interessou pelo punk após ver um programa de TV negativo sobre punks em São Paulo e como ajudou a formar as primeiras bandas punk da cidade, como a O.R.$.A., de quem era vocalista. Sopa d'Osso também discute como o movimento punk em Natal era mais agregado no passado, com todos ensaiando juntos, em comparação com a atual fragmentação.
1) O álbum Revolver dos Beatles de 1966 teve grande influência na música brasileira, inspirando bandas como os Mutantes e Caetano Veloso.
2) O disco trouxe canções inovadoras e surpreendentes para os fãs da época, como "Tomorrow Never Knows" e sua mistura de sons experimentais.
3) Anos depois, o álbum ainda é lembrado com carinho por fãs mineiros, que se emocionam ao relembrar a primeira vez em que ouviram canções como "Here, There and Everywhere".
[1] Bráulio Tavares é um escritor, poeta e compositor brasileiro conhecido por seu rock psicodélico.
[2] Sua paixão pela música surgiu na adolescência após ser introduzido aos Beatles e Bob Dylan por sua irmã.
[3] Ao longo de sua carreira, Bráulio compôs centenas de músicas influenciado pelo folk e pelo rock, embora nunca tenha gravado um álbum formalmente.
Django Reinhardt foi um violonista belga de jazz muito influente. Ele sofreu queimaduras graves em um acidente que prejudicou suas mãos, mas continuou a tocar de forma virtuosa. Ele formou o Quintette du Hot Club de France e popularizou o jazz cigano na Europa e Estados Unidos na década de 1930. Reinhardt teve um estilo único e composições memoráveis, inspirando gerações de músicos.
O documento descreve a carreira multifacetada de Arnaldo Antunes, desde seu tempo com a banda Titãs até seus projetos solo mais recentes. Ele explora diferentes gêneros musicais e também trabalha com poesia e design gráfico. Atualmente, Antunes lançou um novo álbum acústico depois de anos explorando a música eletrônica, retornando à palavra como foco principal.
Este documento descreve a paixão de Ed Motta pelo café. Motta, um músico e colecionador, começou a gostar de café por influência de sua esposa e agora está aprendendo mais sobre o assunto complexo do café. Embora seu conhecimento ainda seja pequeno, Motta está desfrutando de experimentar cafés artesanais e orgânicos em casa.
Balthazar é um cantor e compositor brega sergipano que mistura rock e música brega. Ele conta sua história musical desde a infância, quando começou a aprender violão sozinho observando seu pai, até se tornar um músico profissional gravando seu primeiro disco na década de 1970. Balthazar também fala sobre suas influências musicais como Dilermando Reis e sobre conhecer outros ícones da música brasileira como Raul Seixas.
O documento é uma edição da Revista Carnaval que:
1) Apresenta uma entrevista com o editor do livro de Fernando Pamplona, destacando a importância de Pamplona para o Carnaval contemporâneo.
2) Homenageia o locutor oficial dos desfiles do Rio de Janeiro, Demétrio Costa, que faleceu recentemente.
3) Apresenta a programação e agenda do Carnaval do Rio de Janeiro para o ano de 2014.
O documento descreve a vida e obra do escritor brasileiro Jorge Amado. Ele pertenceu à segunda geração do modernismo brasileiro e se notabilizou por suas obras regionalistas que retratavam a cultura e problemas sociais da Bahia. Suas obras mais famosas incluem Dona Flor e Seus Dois Maridos, Gabriela, Cravo e Canela e Capitães da Areia.
O documento descreve a escritora Maria Rosa Dias, de Araçatuba. Ela escreve poesias, crônicas e letras de música inspirada em Clarice Lispector para lidar com medos e inseguranças. Sua escrita abrange diversos estilos musicais e literários. Recentemente, ela também vem explorando o erotismo em suas obras, embora de forma poética e não vulgar. O apoio da Academia Araçatubense de Letras foi fundamental para o desenvolvimento de seu trabalho.
1) Fernanda Takai apresentou seu álbum solo "Onde Brilhem os Olhos Seus" no Cabaré do Filo em Londrina, rendendo tributo à cantora Nara Leão.
2) Seu show e álbum refletem influências japonesas devido às origens de seus bisavós paternos, imigrantes japoneses.
3) Ela cantou músicas de Nara Leão em português e japonês, incluindo a canção "Descansa Coração" pouco antes da morte da cantora.
Frank Zappa foi um músico extremamente inovador e irreverente, conhecido por composições complexas e shows teatrais loucos com elementos como bonecas mutiladas. Ele liderou várias bandas, como The Mothers, e descobriu muitos talentos musicais. Zappa também foi um prolífico compositor solo e defendeu firmemente sua visão de arte.
1) João Donato nasceu em 1934 no Acre e se mudou para o Rio de Janeiro aos 11 anos, onde se tornou um importante músico da Bossa Nova.
2) Ele lançou vários álbuns de sucesso na década de 1960 que misturavam estilos como jazz, samba e música latina.
3) Nas décadas seguintes, Donato continuou inovando em seus álbuns, que misturavam gêneros como funk, soul e jazz, e também passou a compor letras para suas músicas instrumentais.
1) O documento descreve vários acordes violonistas, incluindo acordes maiores, menores, diminutos e seus inversões.
2) Menciona que alguns desses acordes também são usados na guitarra e no jazz.
3) Explica brevemente cada acorde, sua formação e como é usado musicalmente.
1) O documento apresenta um dicionário de acordes para violão, dividido em duas partes, com acordes fundamentais na primeira parte e acordes mais avançados na segunda.
2) Explica como cada acorde é identificado por seu símbolo, nome e formação.
3) Demonstra como ler a notação dos acordes, incluindo a posição dos dedos e trastes, notas opcionais e como escolher a melhor digitação.
Este documento resume a história do estilo musical pop, desde as suas origens nas décadas de 1930 e 1940 até aos artistas populares modernos. Discute como os Beatles e Elvis Presley revolucionaram o gênero nas décadas de 1960 e 1970 e como ícones como Michael Jackson, Madonna e Lady Gaga alcançaram o sucesso global mais tarde. Também aborda o papel social da música pop e como ela atrai fãs por ser comercial e inovadora.
O documento conta a história de um encontro entre dois antigos amigos da cidade de Jambeiro que não se viam há 50 anos durante as comemorações do dia da padroeira. Eles relembram seus tempos de juventude na cidade e pessoas do passado. Um dos homens conta ainda um caso de amor da sua juventude que o narrador achou "fora de série".
Este documento descreve a carreira do guitarrista brasileiro Hélio Delmiro. Ele começou a tocar violão aos 12 anos e logo se tornou um profissional talentoso, tocando com grandes nomes da MPB. Apesar de receber elogios de críticos internacionais, ele raramente gravou discos solo no Brasil. Sua técnica única e versatilidade o levaram a tocar com artistas renomados no Brasil e no exterior.
O documento descreve um encontro musical que apresentou canções tradicionais brasileiras de diferentes gêneros musicais como modinha, xote e baião. Detalha as músicas apresentadas e seus compositores, incluindo Luiz Gonzaga, Catullo da Paixão Cearense e Zé Dantas. O encontro teve como objetivo celebrar a música brasileira e sua importância cultural.
O documento descreve um encontro musical que apresentou canções típicas da música brasileira de diferentes regiões e épocas. Apresentou breves biografias de compositores importantes como Luiz Gonzaga, Catullo da Paixão Cearense e Zé Dantas, e resumiu canções clássicas como "Luar do Sertão", "Cintura Fina" e "ABC do Sertão". O encontro reuniu alunos e professores para celebrar a rica herança musical do Brasil.
O documento descreve a história do movimento punk em Natal, Rio Grande do Norte, na década de 1980, contada por Sopa d'Osso. Ele fala sobre como se interessou pelo punk após ver um programa de TV negativo sobre punks em São Paulo e como ajudou a formar as primeiras bandas punk da cidade, como a O.R.$.A., de quem era vocalista. Sopa d'Osso também discute como o movimento punk em Natal era mais agregado no passado, com todos ensaiando juntos, em comparação com a atual fragmentação.
1) O álbum Revolver dos Beatles de 1966 teve grande influência na música brasileira, inspirando bandas como os Mutantes e Caetano Veloso.
2) O disco trouxe canções inovadoras e surpreendentes para os fãs da época, como "Tomorrow Never Knows" e sua mistura de sons experimentais.
3) Anos depois, o álbum ainda é lembrado com carinho por fãs mineiros, que se emocionam ao relembrar a primeira vez em que ouviram canções como "Here, There and Everywhere".
[1] Bráulio Tavares é um escritor, poeta e compositor brasileiro conhecido por seu rock psicodélico.
[2] Sua paixão pela música surgiu na adolescência após ser introduzido aos Beatles e Bob Dylan por sua irmã.
[3] Ao longo de sua carreira, Bráulio compôs centenas de músicas influenciado pelo folk e pelo rock, embora nunca tenha gravado um álbum formalmente.
Django Reinhardt foi um violonista belga de jazz muito influente. Ele sofreu queimaduras graves em um acidente que prejudicou suas mãos, mas continuou a tocar de forma virtuosa. Ele formou o Quintette du Hot Club de France e popularizou o jazz cigano na Europa e Estados Unidos na década de 1930. Reinhardt teve um estilo único e composições memoráveis, inspirando gerações de músicos.
O documento descreve a carreira multifacetada de Arnaldo Antunes, desde seu tempo com a banda Titãs até seus projetos solo mais recentes. Ele explora diferentes gêneros musicais e também trabalha com poesia e design gráfico. Atualmente, Antunes lançou um novo álbum acústico depois de anos explorando a música eletrônica, retornando à palavra como foco principal.
Este documento descreve a paixão de Ed Motta pelo café. Motta, um músico e colecionador, começou a gostar de café por influência de sua esposa e agora está aprendendo mais sobre o assunto complexo do café. Embora seu conhecimento ainda seja pequeno, Motta está desfrutando de experimentar cafés artesanais e orgânicos em casa.
Balthazar é um cantor e compositor brega sergipano que mistura rock e música brega. Ele conta sua história musical desde a infância, quando começou a aprender violão sozinho observando seu pai, até se tornar um músico profissional gravando seu primeiro disco na década de 1970. Balthazar também fala sobre suas influências musicais como Dilermando Reis e sobre conhecer outros ícones da música brasileira como Raul Seixas.
O documento é uma edição da Revista Carnaval que:
1) Apresenta uma entrevista com o editor do livro de Fernando Pamplona, destacando a importância de Pamplona para o Carnaval contemporâneo.
2) Homenageia o locutor oficial dos desfiles do Rio de Janeiro, Demétrio Costa, que faleceu recentemente.
3) Apresenta a programação e agenda do Carnaval do Rio de Janeiro para o ano de 2014.
O documento descreve a vida e obra do escritor brasileiro Jorge Amado. Ele pertenceu à segunda geração do modernismo brasileiro e se notabilizou por suas obras regionalistas que retratavam a cultura e problemas sociais da Bahia. Suas obras mais famosas incluem Dona Flor e Seus Dois Maridos, Gabriela, Cravo e Canela e Capitães da Areia.
O documento descreve a escritora Maria Rosa Dias, de Araçatuba. Ela escreve poesias, crônicas e letras de música inspirada em Clarice Lispector para lidar com medos e inseguranças. Sua escrita abrange diversos estilos musicais e literários. Recentemente, ela também vem explorando o erotismo em suas obras, embora de forma poética e não vulgar. O apoio da Academia Araçatubense de Letras foi fundamental para o desenvolvimento de seu trabalho.
1) Fernanda Takai apresentou seu álbum solo "Onde Brilhem os Olhos Seus" no Cabaré do Filo em Londrina, rendendo tributo à cantora Nara Leão.
2) Seu show e álbum refletem influências japonesas devido às origens de seus bisavós paternos, imigrantes japoneses.
3) Ela cantou músicas de Nara Leão em português e japonês, incluindo a canção "Descansa Coração" pouco antes da morte da cantora.
Frank Zappa foi um músico extremamente inovador e irreverente, conhecido por composições complexas e shows teatrais loucos com elementos como bonecas mutiladas. Ele liderou várias bandas, como The Mothers, e descobriu muitos talentos musicais. Zappa também foi um prolífico compositor solo e defendeu firmemente sua visão de arte.
1) João Donato nasceu em 1934 no Acre e se mudou para o Rio de Janeiro aos 11 anos, onde se tornou um importante músico da Bossa Nova.
2) Ele lançou vários álbuns de sucesso na década de 1960 que misturavam estilos como jazz, samba e música latina.
3) Nas décadas seguintes, Donato continuou inovando em seus álbuns, que misturavam gêneros como funk, soul e jazz, e também passou a compor letras para suas músicas instrumentais.
1) O documento descreve vários acordes violonistas, incluindo acordes maiores, menores, diminutos e seus inversões.
2) Menciona que alguns desses acordes também são usados na guitarra e no jazz.
3) Explica brevemente cada acorde, sua formação e como é usado musicalmente.
1) O documento apresenta um dicionário de acordes para violão, dividido em duas partes, com acordes fundamentais na primeira parte e acordes mais avançados na segunda.
2) Explica como cada acorde é identificado por seu símbolo, nome e formação.
3) Demonstra como ler a notação dos acordes, incluindo a posição dos dedos e trastes, notas opcionais e como escolher a melhor digitação.
3 d pie chart circular with hole in center 11 stages style 3 powerpoint diagr...SlideTeam.net
The document describes an 11-stage 3D circular chart template that can be downloaded from slideteam.net. It contains editable icons that can be customized with text, colors, sizes and orientations to create engaging circular diagrams for presentations. The template allows users to ungroup objects for individual editing and formatting of shapes, fills and colors.
O documento apresenta um cronograma de atividades semanais para o curso de Pedagogia da UNEMAT ao longo dos semestres letivos de 2015/1 e 2015/2, incluindo disciplinas como DCRE, MEI, SOPE, ESEF e MPE ministradas por diferentes professores.
أحداث منتظرة
الأحد 6 ديسمبر 2015:
- 9.00 تظاهرة احتفالية بمناسبة اليوم العالمي للصيد البحري التقليدي
شاطئ غنوش من ولاية قابس
- 9.00 ملتقى دوري للمندوبين الجهويين للشباب والرياضة
نزل الهدى بياسمين الحمامات
- 10.00 ندوة فكرية حول جرائم الاغتيالات السياسية
مقر اتحاد الشغل ببنزرت
- 10.00 اجتماع تجديد أعضاء المجلس التنفيذي للمنظمة التونسية للشغل
مقر المنظمة بجهة زغوان بجانب المحكمة الابتدائية
- 11.00 إجتماع شعبي لحزب حركة الشعب
المكتب المحلي بجهة بئر الحفي
- 14.00 مركز الدراسات المتوسطية والدولية ومعهد تونس للسياسة ينظمان حفل توزيع الشهائد لممثلي الأحزاب السياسية والمجتمع المدني
نزل '' باريس '' بالبحيرة
- 14.00 إختتام تظاهرة "مبدعون من أجل الحياة" بولاية بن عروس
دار الثقافة بن عروس
O documento apresenta um cronograma de disciplinas do curso de Pedagogia da UNEMAT para o semestre letivo 2015/1, com as aulas das segundas às sextas e aos sábados. É possível ver as disciplinas ofertadas cada dia da semana, com seus respectivos professores e cargas horárias.
Customer Service Excellence Programme (Telephones)DavidGMontague
The document discusses best practices for effective telephone communication in business, including answering calls professionally, transferring customers, putting customers on hold, closing conversations, and responding to complaints. It emphasizes listening to customers, taking responsibility, and focusing on solving problems rather than making excuses. The document also describes how to handle difficult "telephone caller from hell" situations.
Este documento proporciona instrucciones para aplicar bordes y sombreado a texto en Microsoft Word. Explica cómo seleccionar texto, aplicar bordes definidos por color, estilo y ancho, y agregar rellenos de sombreado. También muestra un ejemplo de texto con bordes y sombreado aplicados.
Lesson 25 of 26 in a series on Old Testament Vistas. This sermon on Jeremiah and Ezekiel was presented June 19, 2011, at Palm Desert Church of Christ, by Dale Wells.
Beyond Breakpoints: A Tour of Dynamic AnalysisC4Media
Video and slides synchronized, mp3 and slide download available at URL http://bit.ly/2dXUUTG.
Nathan Taylor provides an introduction to the dynamic analysis research space, suggesting integrating these techniques into various internal tools. Filmed at qconnewyork.com.
Nathan Taylor is a software developer currently employed at Fastly, where he works on making the Web faster through high performance content delivery. Previous gigs have included hacking on low-level systems software such as Java runtimes at Twitter and, prior to that, the Xen virtual machine monitor in grad school.
El documento es un cuestionario de bienvenida dirigido a los padres de niños que se incorporarán a un colegio en el próximo curso. El cuestionario busca recopilar información sobre el desarrollo del niño desde su nacimiento hasta la actualidad, incluyendo datos personales, sanitarios, de maduración, alimentación, hábitos de sueño y juego, para identificar posibles dificultades y necesidades de apoyo.
7 must read tips to simplify content marketing planning in 2015 Nick Kellet
The document provides 7 tips for simplifying content marketing planning in 2015, which include being open to reinventing marketing approaches, tearing down internal silos to focus on the big picture, creating an efficient content creation supply chain, being ready to jump on real-time triggers to distribute messages, understanding competitive activity inside and out, adopting and integrating social strategies rather than adding them as an afterthought, and listening, amplifying and connecting to develop an audience.
George Benson é um guitarrista de jazz versátil que conseguiu sucesso simultâneo no jazz, R&B e pop. Ele começou sua carreira no jazz aos 10 anos e lançou vários álbuns influenciados por Wes Montgomery e Charlie Christian. Mais tarde, Benson expandiu seu estilo para a música pop e teve grande sucesso comercial com os álbuns "Breezin" e "Give Me the Night", que também misturaram estilos como a música brasileira. Ao longo de sua carreira, Benson equilibrou seus fãs de jazz com seu apelo
Susana Baca é uma cantora e compositora peruana reconhecida mundialmente, mas pouco conhecida no Brasil. Ela se apresentou em Belo Horizonte e encantou-se com a cultura e as artes brasileiras. Baca discute seu processo criativo e as dificuldades em divulgar sua música no Peru, além de expressar suas opiniões políticas e admiração por cantoras brasileiras.
1) Charlie Christian foi um guitarrista pioneiro do jazz elétrico nos anos 1930 e 1940, ajudando a transformar a guitarra em um instrumento solo.
2) Ele se juntou à banda de Benny Goodman em 1939, revolucionando o papel da guitarra no jazz com seu estilo inovador de solo.
3) Christian foi fundamental para o desenvolvimento do bebop e é considerado um dos fundadores desse estilo musical.
Paulo César Pinheiro é um compositor brasileiro com mais de 1.150 músicas gravadas e parceiro de compositores de cinco gerações. Ele descreve sua inspiração musical como algo que vem de forma inexplicável e que não pode controlar. As canções simplesmente brotam como de uma nascente. Pinheiro também fala sobre suas parcerias com compositores como Baden Powell, Vinícius de Moraes e João Nogueira, e sobre sua vasta obra musical que ainda continua crescendo.
1. Math convida Izzy para assistir seu show com a banda Toque de Caos e o convence a ser o vocalista de sua nova banda.
2. Eles marcam de conhecer um baixista japonês que pode integrar a banda.
3. Izzy treina seu canto e Math decide que a nova banda terá estilo alternativo/hard rock.
O documento discute a experiência do autor com a música brasileira ao longo de sua vida, desde a infância em São Luís até a vida adulta em Brasília. Ele descreve ouvir diversos estilos musicais nesse período, como MPB, samba, música regional do norte e disco music. O autor propõe refletir sobre a música brasileira de forma não cronológica, comentando diferentes estilos e personalidades musicais.
Este documento descreve a origem e evolução do jazz, desde suas raízes na música dos escravos afro-americanos nos Estados Unidos no final do século XVIII até os estilos modernos. Apresenta os principais músicos e estilos de cada época, como dixieland, swing, bebop, cool jazz e jazz de fusão. Também fornece um glossário com definições de termos importantes do jazz.
O documento descreve a história da música como uma disciplina acadêmica que estuda as origens e evolução da música ao longo do tempo e entre diferentes culturas. Ela analisa a música em termos históricos e musicais. A história da música abrange tanto a música erudita quanto estilos não-europeus e pré-históricos.
Egberto Gismonti é um multi-instrumentista brasileiro que se dedica principalmente ao violão e piano. Ele explora diversos estilos musicais e influências, do jazz à música erudita. Sua carreira internacional de sucesso começou na década de 1970, quando lançou o álbum "Dança das Cabeças" que recebeu o Grammy. Gismonti continua inovando com novos instrumentos e estilos musicais até hoje.
A Bossa Nova surgiu no Rio de Janeiro na década de 1950 como uma fusão do samba brasileiro com o jazz moderno, liderada por João Gilberto. Se popularizou mundialmente na década seguinte com músicas como "Garota de Ipanema" e "Chega de Saudade". Na década de 1960, derivou para a MPB e deu origem a movimentos como a Jovem Guarda, que mesclava rock, comportamento e moda.
A entrevistada define símbolo musical como a representação das claves e notas musicais onde se compõe uma música. Atualmente seu estilo musical predileto é o sertanejo. Para ela, música é uma forma de tranquilidade e expressão de emoções. Ouve música diariamente.
Funções da harmonia e da melodia no jazz e na bossa novaFelipe Lima
O documento discute as funções da harmonia e melodia na Bossa Nova e no Jazz, comparando músicas dos dois estilos. A análise mostra que as músicas da Bossa Nova têm uma abordagem mais melódica, enquanto as do Jazz têm estruturas mais temáticas, refletindo a ênfase na improvisação no Jazz. Isso sugere diferenças conceptuais entre os estilos, com a Bossa Nova mais ligada à canção e o Jazz privilegiando a improvisação.
O documento discute a história da música como o estudo das origens e evolução da música ao longo do tempo. A história da música inclui diferentes culturas e estilos musicais de todo o mundo. O documento também lista e descreve vários tipos populares de música de diferentes lugares e épocas.
O documento descreve o repertório musical de um encontro, incluindo músicas de jazz, folclore brasileiro e estadunidense. Detalha a história e composições de importantes artistas brasileiros como Luiz Gonzaga, Catullo da Paixão Cearense, e Zé Dantas.
O documento discute vários aspectos da música brasileira, incluindo compositores, músicas e ritmos tradicionais. Três músicas importantes mencionadas são "Mulher Rendeira", associada a Lampião, "Asa Branca" de Luiz Gonzaga, e "Casinha Pequenina", uma modinha popular.
O documento discute as parcerias na música popular brasileira, dando exemplos de duplas que marcaram o gênero musical. Aponta que o segredo por trás de uma boa parceria está na sintonia entre compositor e letrista, onde a obra parece ter sido criada por um só artista. Também reflete sobre os mistérios por trás da criação conjunta e os processos criativos por trás das grandes parcerias musicais.
Chuck Berry foi um dos primeiros e mais influentes guitarristas do rock. Suas músicas como "Johnny B. Goode" e "Maybellene" popularizaram o rock and roll nos anos 1950 e influenciaram inúmeros artistas. Após enfrentar problemas legais, Berry continuou a gravar e se apresentar, ajudando a definir o som do rock.
Este documento descreve a introdução e apresentação de uma dissertação de mestrado sobre os bailes funk cariocas. O autor descreve como inicialmente frequentou os bailes por curiosidade e acabou se envolvendo no mundo do funk carioca, interferindo e se tornando parte do objeto de estudo. Ele reflete sobre como seu acesso ao campo e estratégia de pesquisa foram contaminados por sua cobertura do assunto na imprensa antes de decidir realizar o trabalho de campo.
O documento lista experiências profissionais e habilidades de Tito França, incluindo jornalismo, publicidade, freelancing, produção de eventos, apresentações em PowerPoint e KeyNote, edição e direção. Também lista CDs, livros e projetos culturais em diferentes áreas como música, teatro e artes visuais.
Francisco Soares de Araújo, conhecido como Canhoto da Paraíba, foi um virtuoso violonista nordestino que desenvolveu um estilo único de tocar violão invertido. Sua apresentação em 1959 para músicos como Jacob do Bandolim e Radamés Ganttali foi lendária. Canhoto teve grande influência em Paulinho da Viola e era admirado por sua perfeição técnica. Infelizmente, sofreu um derrame em 1998 que o impediu de tocar.
Paço de Lúcia é um virtuoso violonista espanhol de flamenco. Ele reviveu e universalizou essa arte musical, embora tenha preservado sua essência. Apesar de não ter formação erudita, Paço soube absorver influências de outros estilos como o jazz. Sua habilidade técnica o levou a se apresentar com renomados músicos e a gravar discos de grande sucesso.
Jeff Beck nasceu na Inglaterra em 1944 e se tornou um importante guitarrista ao se juntar aos The Yardbirds em 1965. Ele ajudou a banda a adotar um som mais experimental e psicodélico. Mais tarde, Beck desenvolveu um estilo único de fusão de blues, jazz e música indiana em sua guitarra. Ao longo de sua carreira, ele continuou a experimentar novos estilos musicais e a colaborar com muitos outros artistas.
B. B. King nasceu em 1925 no Mississipi, berço do blues. Ele incorporou elementos do blues, jazz e soul em seu estilo único de guitarra, ajudando a popularizar o blues em todo o mundo. Após servir na Segunda Guerra Mundial, King se mudou para Memphis e começou sua carreira profissional, gravando seu primeiro disco em 1949. Ele se tornou um dos mais influentes guitarristas de blues de todos os tempos.
O documento descreve a vida e carreira do violonista brasileiro Américo Jacomino, conhecido como Canhoto. Ele nasceu em 1889 em uma família de imigrantes italianos que desaprovavam sua vocação musical. Canhoto desenvolveu uma técnica única para tocar violão pois era canhoto. Sua carreira decolou a partir da década de 1910 com gravações e shows. Ele se tornou um dos maiores nomes do violão brasileiro, compondo mais de cem músicas. Canhoto falece
Este documento descreve a vida e carreira do músico brasileiro Paulinho Nogueira. Ele se tornou um importante professor de violão e inventou um novo instrumento chamado craviola. Apesar de seu sucesso, manteve um estilo musical simples e enxuto, focado na clareza dos acordes. Sua paixão pela música começou na infância e o acompanhou durante toda a vida.
Eric Clapton foi um guitarrista britânico de blues e rock conhecido como "Deus da guitarra". Ele tocou em bandas como The Yardbirds, John Mayall & the Bluesbreakers, Cream e Blind Faith. Após o fim do Cream, Clapton formou o Derek and the Dominoes e lançou o álbum duplo "Layla", antes de enfrentar problemas com drogas que quase acabaram com sua carreira.
Laurindo de Almeida foi um violonista brasileiro que construiu uma carreira de sucesso nos Estados Unidos. Ele deixou o Brasil em 1946 e se apresentou com sucesso na Europa antes de se mudar para os EUA, onde ganhou cinco prêmios Grammy. Apesar de seu sucesso internacional, Laurindo recebeu pouco reconhecimento no Brasil durante sua vida.
Andrés Segovia dedicou a vida ao violão, revolucionando a técnica de execução do instrumento e elevando seu status. Com seu talento, levou o violão às salas de concerto e expandiu enormemente o repertório, incentivando compositores a escreverem para o violão. Segovia continuou se apresentando e estudando até tarde em vida, preservando sua agilidade como concertista e contribuindo para a popularização do violão.
Este documento descreve a carreira do violonista e compositor brasileiro Baden Powell. Ele começou a tocar violão desde criança e se tornou um dos principais nomes da bossa nova ao lado de Vinícius de Moraes. Ao longo de sua carreira, Baden explorou diversos estilos musicais e levou a música brasileira para o mundo todo com seu talento no violão e capacidade de interpretação. Ele também se destacou por sua obsessão pela auto-superação artística.
1) Jimi Hendrix revolucionou o rock com seu estilo inovador de tocar guitarra elétrica, misturando blues, rock e experimentação psicodélica.
2) Após se mudar para Londres em 1965, formou a banda The Jimi Hendrix Experience e alcançou enorme sucesso comercial e de crítica.
3) Sua apresentação épica no Festival de Woodstock em 1969, onde tocou uma versão do hino nacional dos EUA, foi um poderoso protesto contra a guerra do Vietnã.
1. O documento apresenta um resumo da lógica de Immanuel Kant. 2. A lógica é dividida em três partes principais: doutrina geral dos elementos, juízos e inferências. 3. São descritos conceitos, juízos e os tipos de inferências do entendimento, da razão e do poder de julgar.
1. PERSONAGEM
JOE
PASS
Los nove anos de idade, Joseph
Anthony Jacobi Passalaqua era um
menino fascinado por filmes de fa-
roeste e por livros que contavam his-
tórias de caubóis. Nascido em 13 de
janeiro de 1929, na cidade de
Brunswick, em New Jersey — filho
mais velho de uma família de imi-
grantes italianos —, o garoto encon-
trou na paixão da infância o modo
pelo qual iria um dia se tornar mais
conhecido que seus heróis do Velho
Oeste: "Foi quando vi o guitarrista
Gene Autry, montado num cavalo
branco, com sua guitarra e um imen-
so chapéu", recorda Joe. "Pensei
comigo: não podia ter o cavalo,
mas, em compensação, podia mui-
to bem ter a guitarra. Meu pai, en-
tão, acabou comprando uma por de- Com uma Ibanez, Pass exibe seu talento no Free Jazz Festival, em S. Paulo, em 1987.
zessete dólares."
Joe Pass gosta de contar esse epi- vis. Quase na mesma época, Joe com o mundo das drogas. Não de-
sódio sempre que fala sobre o come- Pass já começava a tocar profissio- morou muito tempo para tornar-se
ço de sua carreira. Talvez sua sim- nalmente. Após estudar um bom dependente delas e, durante três
plicidade e modéstia o impeçam de tempo com alguns amigos de seu anos e oito meses, teve que perma-
terminar essa história. Nada mais pai, Mariano Passalaqua, um dos necer internado no Hospital de Saú-
justo, então, do que apresentar seu grandes incentivadores do início de de Pública em Fort Worth, no Texas.
desfecho: a partir do momento em sua carreira, o guitarrista, com cator- Depois desse período, ele se mu-
que ele trocou pela música o sonho ze anos, se apresentava em shows dou para Los Angeles. Em Lãs Ve-
de ser um pistoleiro montado num e bailes, com bandas locais de gas, para se manter, chegou a tra-
cavalo branco, o mundo do jazz ga- Brunswick. Seis anos mais tarde, balhar por algum tempo em hotéis.
nhou um de seus maiores instru- Joe tomou a decisão: fez as malas Sua passagem por essa cidade foi
mentistas de todos os tempos. Se- e partiu para Nova York, onde po- curta. Logo depois, em 1960, foi
gundo o respeitado estudioso Joa- deria ver de perto seus ídolos de jazz. preso e enviado ao Synanon, um
chim Berendt, surgiram quatro esco- O guitarrista acabou se entrosan- centro localizado em Santa Mônica,
las de guitarristas, entre as décadas do no circuito musical e virou um fre- Califórnia, especializado no trata-
de 60 e 70: os da fusion, os roquei- quentador da legendária Rua 52, fa- mento de músicos viciados em dro-
ros, os bluesmen e os jazzistas, her- mosa por abrigar na época os prin- gas. Lá, Joe finalmente mostrou si-
deiros diretos do cool. É nesse estilo cipais bares de jazz. Nesses locais, nais de recuperação, chegando in-
musical, de expressão mais medita- Joe dava canjas com feras como clusive a voltar a se dedicar com
tiva e intimista, que se encaixa o to- Dizzy Gillespie e Charlie Parker. O mais empenho à música. Ainda du-
que mágico de Joseph Passalaqua. único problema é que Pass, além de rante sua permanência no hospital,
O cool apareceu em meados de conhecer os grandes músicos de gravou em 1961 seu primeiro ál-
1945, com o trompetista Miles Da- jazz, também entrou em contato bum, juntamente com outros cole-
2. PERSONAGEM
gás músicos, internados. O nome do repertório as canções "Você e eu" e rador e incentivador do jazz. Reali-
LP era bastante adequado: "Sounds "Samba do Orfeu", iniciando um zou discos em parceria com Oscar
of Synanon". longo namoro com a música brasi- Peterson e Toots Thielemans, entre
Sem o efeito das drogas em seu leira, mantido ao longo de sua car- outros. Mesmo nos LPs em que fi-
corpo, Pass passou a trabalhar com reira. Dentre outros compositores, gura como acompanhante de canto-
mais disposição e teve a oportunida- Pass gosta especialmente de Milton ras do porte de Ella Fitzgerald e Sa-
de de voltar a Los Angeles, para re- Nascimento, Ivan Lins, Oscar Cas- rah Vaughn, Pass é capaz de atrair
começar sua carreira na mesma ci- tro Neves, Marcos Valle e Eumir para si a atenção do ouvinte, pelo
dade da qual havia sido expulso. Em Deodato. O guitarrista norte-ameri- seu toque extremamente talentoso.
1963, recebeu o prémio de "revela- cano gravou até mesmo a canção Sujeito simples, bonachão e bem-
ção do ano", título concedido pela "Feelings", de Morris Albert, artista humorado, o guitarrista encara com
revista Doam Beat, uma das mais brasileiro muito popular na década muita simplicidade sua carreira. Cos-
respeitadas publicações sobre músi- de 70. O que impressionou os críti- tuma dizer: "Apenas faço o que gos-
ca em todo o mundo. Ainda nesse cos foi a capacidade do guitarrista to e, como todo italiano, minhas pre-
ano, apresentou-se com muito su- norte-americano em recriar canções ferências são o vinho e a música".
cesso no célebre Festival de Jazz de banais das paradas de sucesso como Joe costuma passar um semestre do
Monterey. essa, transformando-as em primoro- ano trabalhando, gravando ou fa-
Em seguida, Pass começou a gra- sas peças harmónicas, sempre com zendo excursões pelo mundo. Na
var uma série de discos solos, uma uma interpretação extremamente outra parte do tempo, gosta de ficar
grande oportunidade para se proje- pessoal e cheias de improvisos ins- em sua casa, em Los Angeles. Leva
tar definitivamente como um gran- pirados. "Não me considero, de for- a filha para a escola, lava o carro, lê
de artista. Em homenagem a quem ma alguma, um 'expert' em música", romances e vê televisão, "como
considera uma de suas grandes in- diz Joe, "apenas toco canções de qualquer pessoa comum".
fluências — o grande guitarrista bel- que gosto, porque são belas." A obra de Joe Pass atravessou as
ga Django Reinhardt —, Joe fez o Desde 1970, ele faz parte do elen- últimas décadas e, mesmo assim,
disco "For Django". Registrou depois co de contratados da gravadora Pa- manteve sua essência. As novas ten-
os discos "Catch me" e "Simplicity". blo, selo de propriedade do empre- dências musicais que surgiram, as-
Neste trabalho, Pass inclui em seu sário Norman Granz, grande admi- sim como os avanços tecnológicos,
não foram capazes de cativar Pass:
"Não tenho nada contra a fusion ou
qualquer outro estilo, mas gosto de
tocar o meu", explica. Para um gui-
tarrista do seu porte, tal apego a de-
terminado género musical tem um
sentido especial. Joe não tem dúvi-
das ao considerar o jazz uma forma
de expressão maior, que se destaca
frente às outras pela sua história:
"Às vezes me espanto com o que
está sendo feito no panorama da
música internacional e me pergunto
se isso tudo é realmente uma forma
de arte ou não. Mas não tenho dú-
vidas de que o jazz é uma forma de
arte e, ainda, apesar dos progressos
da fusion, uma forma de arte tipica-
mente norte-americana. O beat, o
ritmo, o swing, o feeling, o anda-
mento, tudo isso é oriundo da mais
pura cultura musical norte-america-
na. O jazz é um tipo de música que
vem fundamentalmente do blues. Se
a música não tiver estas característi-
cas básicas, então é outro tipo de
música, mas não jazz. Para que pos-
sa ser chamada de jazz, tem de ser
O toque intimista, despojado, é uma das marcas do estilo de Pass. isso".