Paço de Lúcia é um virtuoso violonista espanhol de flamenco. Ele reviveu e universalizou essa arte musical, embora tenha preservado sua essência. Apesar de não ter formação erudita, Paço soube absorver influências de outros estilos como o jazz. Sua habilidade técnica o levou a se apresentar com renomados músicos e a gravar discos de grande sucesso.
Este documento descreve a carreira do violonista e compositor brasileiro Baden Powell. Ele começou a tocar violão desde criança e se tornou um dos principais nomes da bossa nova ao lado de Vinícius de Moraes. Ao longo de sua carreira, Baden explorou diversos estilos musicais e levou a música brasileira para o mundo todo com seu talento no violão e capacidade de interpretação. Ele também se destacou por sua obsessão pela auto-superação artística.
1) Heraldo do Monte é um guitarrista pernambucano reconhecido por seu talento no jazz e na mistura de ritmos nordestinos com jazz.
2) Ele cresceu em um bairro musical no Recife e aprendeu vários instrumentos.
3) Sua carreira decolou quando tocou com o pianista Walter Wanderley e depois se juntou ao Quarteto Novo, que misturava estilos de forma pioneira.
Este documento descreve a carreira do guitarrista brasileiro Hélio Delmiro. Ele começou a tocar violão aos 12 anos e logo se tornou um profissional talentoso, tocando com grandes nomes da MPB. Apesar de receber elogios de críticos internacionais, ele raramente gravou discos solo no Brasil. Sua técnica única e versatilidade o levaram a tocar com artistas renomados no Brasil e no exterior.
O documento descreve a vida e carreira do violonista brasileiro Américo Jacomino, conhecido como Canhoto. Ele nasceu em 1889 em uma família de imigrantes italianos que desaprovavam sua vocação musical. Canhoto desenvolveu uma técnica única para tocar violão pois era canhoto. Sua carreira decolou a partir da década de 1910 com gravações e shows. Ele se tornou um dos maiores nomes do violão brasileiro, compondo mais de cem músicas. Canhoto falece
O documento resume as principais manifestações culturais de Vila Velha, incluindo o Congo, Samba, Festa da Penha e os Catraieiros. O Congo surgiu na década de 1940 e ganhou projeção nacional após ser mencionado na música "Madalena" de Martinho da Villa. A Mocidade Unida da Glória é uma das primeiras escolas de samba da cidade. A Festa da Penha comemora Nossa Senhora da Penha e atrai romeiros desde 1570. Os Catraieiros eram os principais transportadores locais desde o desc
Chuck Berry foi um dos primeiros e mais influentes guitarristas do rock. Suas músicas como "Johnny B. Goode" e "Maybellene" popularizaram o rock and roll nos anos 1950 e influenciaram inúmeros artistas. Após enfrentar problemas legais, Berry continuou a gravar e se apresentar, ajudando a definir o som do rock.
Os CDs Divina Comédia Cabocla 1 e 2 contêm músicas que retratam de forma humorada a vida dos moradores da periferia de Manaus, usando referências culturais locais. A música "Geisislaine" descreve um romance entre dois jovens da Zona Leste da cidade e faz menção a locais, roupas e produtos populares.
1) O documento lista 10 bandas e projetos musicais novos de Porto com potencial futuro.
2) Estas bandas ainda não lançaram álbuns completos, mas já lançaram EPs ou singles e fazem concertos.
3) As bandas misturam vários estilos musicais como rock, hip-hop, electrónica e world music.
Este documento descreve a carreira do violonista e compositor brasileiro Baden Powell. Ele começou a tocar violão desde criança e se tornou um dos principais nomes da bossa nova ao lado de Vinícius de Moraes. Ao longo de sua carreira, Baden explorou diversos estilos musicais e levou a música brasileira para o mundo todo com seu talento no violão e capacidade de interpretação. Ele também se destacou por sua obsessão pela auto-superação artística.
1) Heraldo do Monte é um guitarrista pernambucano reconhecido por seu talento no jazz e na mistura de ritmos nordestinos com jazz.
2) Ele cresceu em um bairro musical no Recife e aprendeu vários instrumentos.
3) Sua carreira decolou quando tocou com o pianista Walter Wanderley e depois se juntou ao Quarteto Novo, que misturava estilos de forma pioneira.
Este documento descreve a carreira do guitarrista brasileiro Hélio Delmiro. Ele começou a tocar violão aos 12 anos e logo se tornou um profissional talentoso, tocando com grandes nomes da MPB. Apesar de receber elogios de críticos internacionais, ele raramente gravou discos solo no Brasil. Sua técnica única e versatilidade o levaram a tocar com artistas renomados no Brasil e no exterior.
O documento descreve a vida e carreira do violonista brasileiro Américo Jacomino, conhecido como Canhoto. Ele nasceu em 1889 em uma família de imigrantes italianos que desaprovavam sua vocação musical. Canhoto desenvolveu uma técnica única para tocar violão pois era canhoto. Sua carreira decolou a partir da década de 1910 com gravações e shows. Ele se tornou um dos maiores nomes do violão brasileiro, compondo mais de cem músicas. Canhoto falece
O documento resume as principais manifestações culturais de Vila Velha, incluindo o Congo, Samba, Festa da Penha e os Catraieiros. O Congo surgiu na década de 1940 e ganhou projeção nacional após ser mencionado na música "Madalena" de Martinho da Villa. A Mocidade Unida da Glória é uma das primeiras escolas de samba da cidade. A Festa da Penha comemora Nossa Senhora da Penha e atrai romeiros desde 1570. Os Catraieiros eram os principais transportadores locais desde o desc
Chuck Berry foi um dos primeiros e mais influentes guitarristas do rock. Suas músicas como "Johnny B. Goode" e "Maybellene" popularizaram o rock and roll nos anos 1950 e influenciaram inúmeros artistas. Após enfrentar problemas legais, Berry continuou a gravar e se apresentar, ajudando a definir o som do rock.
Os CDs Divina Comédia Cabocla 1 e 2 contêm músicas que retratam de forma humorada a vida dos moradores da periferia de Manaus, usando referências culturais locais. A música "Geisislaine" descreve um romance entre dois jovens da Zona Leste da cidade e faz menção a locais, roupas e produtos populares.
1) O documento lista 10 bandas e projetos musicais novos de Porto com potencial futuro.
2) Estas bandas ainda não lançaram álbuns completos, mas já lançaram EPs ou singles e fazem concertos.
3) As bandas misturam vários estilos musicais como rock, hip-hop, electrónica e world music.
1. O documento discute como a música afeta as pessoas e como se torna popular. 2. Ele explora a história da música, desde os tempos antigos até os avanços modernos na gravação e distribuição. 3. Finalmente, o texto detalha o processo complexo para uma música se tornar um sucesso comercial, desde a composição até a promoção e turnês.
Este documento descreve a vida e carreira do músico brasileiro Paulinho Nogueira. Ele se tornou um importante professor de violão e inventou um novo instrumento chamado craviola. Apesar de seu sucesso, manteve um estilo musical simples e enxuto, focado na clareza dos acordes. Sua paixão pela música começou na infância e o acompanhou durante toda a vida.
Dilermando Reis foi um violonista brasileiro que percorreu o Brasil por 40 anos compartilhando sua música. Ele aprendeu a tocar violão com seu pai desde a infância e se tornou um grande mestre do instrumento, gravando diversos discos e ensinando gerações de músicos. Apesar de conservador musicalmente, soube se adaptar aos tempos e influenciou o violão brasileiro. Faleceu em 1977 deixando um grande legado para a música do país.
Este álbum apresenta música instrumental brasileira de compositores como Jobim, Villa-Lobos, Gismonti e Pascoal. A variedade de estilos inclui choros, maxixes e outras formas musicais influenciadas pela música folclórica brasileira. Músicos renomados como Michala Petri, Daniel Murray e Marilyn Mazur interpretam arranjos criativos destas obras que combinam elementos da música erudita e popular do Brasil.
O documento descreve a história da música no Brasil colonial, com ênfase nos períodos inicial e jesuíta. Os jesuítas introduziram instrumentos e cantochão europeus para catequizar os indígenas, substituindo sua música original. Eles também ensinaram música aos escravos africanos, que acabaram por desempenhar papel importante na produção musical erudita e popular nas cidades coloniais.
1) O cantor e compositor Chico César fará shows acústicos em Joinville, Florianópolis e Blumenau apresentando canções de seus três álbuns.
2) A OAB de Santa Catarina lançou seu primeiro livro, intitulado "Contrato de Trabalho e Gratificação de Função", e planeja lançar mais títulos para disponibilizar obras jurídicas com qualidade e preços acessíveis.
3) O cantor e compositor Dori Caymmi lançou um CD interpretando canções de seu pai, o
O documento descreve a história do saxofone e do clarinete no Brasil. Fala sobre como os dois instrumentos chegaram ao país no século 19 e se tornaram populares na música brasileira, especialmente no choro e no samba. Também destaca grandes músicos brasileiros que ajudaram a popularizar o saxofone e o clarinete, como Pixinguinha, Luiz Americano e Severino Araújo.
O documento descreve o álbum recentemente lançado "Bailador" do saxofonista e clarinetista francês Michel Portal. O álbum foi gravado em sexteto e apresenta composições originais de Portal interpretadas com improvisação no estilo do jazz. O texto destaca a habilidade técnica dos músicos e o equilíbrio entre rigor, diversão, conhecimento e generosidade na performance de Portal.
O documento descreve o álbum recentemente lançado "Bailador" do saxofonista e clarinetista francês Michel Portal. O álbum foi gravado em sexteto e apresenta composições originais de Portal interpretadas com improvisação no estilo do jazz. O texto destaca a habilidade técnica de Portal e a química com os músicos mais jovens do sexteto, especialmente o trompetista Ambrose Akinmusire.
1) O documento discute diversos aspectos da música, ciência e turismo relacionados à cultura e população negra.
2) É descrito o surgimento e características de estilos musicais como samba, frevo e axé, assim como importantes artistas.
3) São apresentadas informações sobre doenças que acometem mais a população negra e estudos sobre adaptações da cor da pele.
4) Há detalhes sobre a localização geográfica do continente africano, sua economia, problemas sociais e aspectos culturais
1) Charlie Christian foi um guitarrista pioneiro do jazz elétrico nos anos 1930 e 1940, ajudando a transformar a guitarra em um instrumento solo.
2) Ele se juntou à banda de Benny Goodman em 1939, revolucionando o papel da guitarra no jazz com seu estilo inovador de solo.
3) Christian foi fundamental para o desenvolvimento do bebop e é considerado um dos fundadores desse estilo musical.
O documento resume o desfile da escola de samba Acadêmicos de Santa Cruz sobre o tema "Nas ondas do rádio... Acorda Brasil para escutar! O show do Antônio Carlos está no ar", celebrando os 90 anos da rádio no Brasil e homenageando o radialista Antônio Carlos. O desfile é dividido em 20 alas que representam a história da rádio no Brasil e o programa de Antônio Carlos, desde a invenção do rádio até os dias atuais.
O documento apresenta uma introdução à música nordestina, resumindo 7 estilos musicais da região - Cantoria de Viola, Embolada, Frevo, Banda de Pífano, Côco, Bumba-Meu-Boi e Ciranda - e apresentando exemplos musicais de cada um. O texto também faz uma breve menção ao movimento Armorial e ao artista Luiz Gonzaga.
1. A música brasileira surgiu a partir da mistura de estilos musicais portugueses, africanos e indígenas nos séculos XVI-XVIII.
2. Nos séculos XVIII-XIX, o lundu e a modinha foram ritmos importantes, enquanto que no século XIX surgiram o choro e o maxixe.
3. No século XX, ritmos como o samba, o samba-canção, a bossa nova e a MPB se tornaram populares, enquanto estilos regionais como o maracatu, o
A entrevista especial apresenta a dupla sertaneja Gisele & Sandro Henrique. Eles comemoram em outubro um ano de formação e possuem um repertório de sucessos das rádios e músicas próprias. A dupla revela planos para lançar um CD inédito ainda este ano e um possível DVD em 2012.
O documento descreve os diferentes tipos de música, incluindo pop, rock, jazz, música clássica, reggae, country, e estilos brasileiros como fado, samba e axé. Explica que a música já existia na pré-história e hoje em dia varia entre culturas e países.
O documento descreve vários estilos de dança, incluindo danças latinas como a lambada, merengue e chachachá, além de danças modernas como hip-hop e break dance. Detalha as origens, características e instrumentos associados a cada estilo.
O documento fornece informações sobre a história, cultura, religião, danças, música, artes, culinária e demografia de São Tomé e Príncipe. O país foi colonizado por Portugal no século 15 e obteve independência em 1975. Atualmente a população é de aproximadamente 187 mil habitantes e a economia depende principalmente da produção de cacau. A cultura mostra influências africanas e portuguesas.
Francisco Soares de Araújo, conhecido como Canhoto da Paraíba, foi um virtuoso violonista nordestino que desenvolveu um estilo único de tocar violão invertido. Sua apresentação em 1959 para músicos como Jacob do Bandolim e Radamés Ganttali foi lendária. Canhoto teve grande influência em Paulinho da Viola e era admirado por sua perfeição técnica. Infelizmente, sofreu um derrame em 1998 que o impediu de tocar.
Jeff Beck nasceu na Inglaterra em 1944 e se tornou um importante guitarrista ao se juntar aos The Yardbirds em 1965. Ele ajudou a banda a adotar um som mais experimental e psicodélico. Mais tarde, Beck desenvolveu um estilo único de fusão de blues, jazz e música indiana em sua guitarra. Ao longo de sua carreira, ele continuou a experimentar novos estilos musicais e a colaborar com muitos outros artistas.
Django Reinhardt foi um violonista belga de jazz muito influente. Ele sofreu queimaduras graves em um acidente que prejudicou suas mãos, mas continuou a tocar de forma virtuosa. Ele formou o Quintette du Hot Club de France e popularizou o jazz cigano na Europa e Estados Unidos na década de 1930. Reinhardt teve um estilo único e composições memoráveis, inspirando gerações de músicos.
1. O documento discute como a música afeta as pessoas e como se torna popular. 2. Ele explora a história da música, desde os tempos antigos até os avanços modernos na gravação e distribuição. 3. Finalmente, o texto detalha o processo complexo para uma música se tornar um sucesso comercial, desde a composição até a promoção e turnês.
Este documento descreve a vida e carreira do músico brasileiro Paulinho Nogueira. Ele se tornou um importante professor de violão e inventou um novo instrumento chamado craviola. Apesar de seu sucesso, manteve um estilo musical simples e enxuto, focado na clareza dos acordes. Sua paixão pela música começou na infância e o acompanhou durante toda a vida.
Dilermando Reis foi um violonista brasileiro que percorreu o Brasil por 40 anos compartilhando sua música. Ele aprendeu a tocar violão com seu pai desde a infância e se tornou um grande mestre do instrumento, gravando diversos discos e ensinando gerações de músicos. Apesar de conservador musicalmente, soube se adaptar aos tempos e influenciou o violão brasileiro. Faleceu em 1977 deixando um grande legado para a música do país.
Este álbum apresenta música instrumental brasileira de compositores como Jobim, Villa-Lobos, Gismonti e Pascoal. A variedade de estilos inclui choros, maxixes e outras formas musicais influenciadas pela música folclórica brasileira. Músicos renomados como Michala Petri, Daniel Murray e Marilyn Mazur interpretam arranjos criativos destas obras que combinam elementos da música erudita e popular do Brasil.
O documento descreve a história da música no Brasil colonial, com ênfase nos períodos inicial e jesuíta. Os jesuítas introduziram instrumentos e cantochão europeus para catequizar os indígenas, substituindo sua música original. Eles também ensinaram música aos escravos africanos, que acabaram por desempenhar papel importante na produção musical erudita e popular nas cidades coloniais.
1) O cantor e compositor Chico César fará shows acústicos em Joinville, Florianópolis e Blumenau apresentando canções de seus três álbuns.
2) A OAB de Santa Catarina lançou seu primeiro livro, intitulado "Contrato de Trabalho e Gratificação de Função", e planeja lançar mais títulos para disponibilizar obras jurídicas com qualidade e preços acessíveis.
3) O cantor e compositor Dori Caymmi lançou um CD interpretando canções de seu pai, o
O documento descreve a história do saxofone e do clarinete no Brasil. Fala sobre como os dois instrumentos chegaram ao país no século 19 e se tornaram populares na música brasileira, especialmente no choro e no samba. Também destaca grandes músicos brasileiros que ajudaram a popularizar o saxofone e o clarinete, como Pixinguinha, Luiz Americano e Severino Araújo.
O documento descreve o álbum recentemente lançado "Bailador" do saxofonista e clarinetista francês Michel Portal. O álbum foi gravado em sexteto e apresenta composições originais de Portal interpretadas com improvisação no estilo do jazz. O texto destaca a habilidade técnica dos músicos e o equilíbrio entre rigor, diversão, conhecimento e generosidade na performance de Portal.
O documento descreve o álbum recentemente lançado "Bailador" do saxofonista e clarinetista francês Michel Portal. O álbum foi gravado em sexteto e apresenta composições originais de Portal interpretadas com improvisação no estilo do jazz. O texto destaca a habilidade técnica de Portal e a química com os músicos mais jovens do sexteto, especialmente o trompetista Ambrose Akinmusire.
1) O documento discute diversos aspectos da música, ciência e turismo relacionados à cultura e população negra.
2) É descrito o surgimento e características de estilos musicais como samba, frevo e axé, assim como importantes artistas.
3) São apresentadas informações sobre doenças que acometem mais a população negra e estudos sobre adaptações da cor da pele.
4) Há detalhes sobre a localização geográfica do continente africano, sua economia, problemas sociais e aspectos culturais
1) Charlie Christian foi um guitarrista pioneiro do jazz elétrico nos anos 1930 e 1940, ajudando a transformar a guitarra em um instrumento solo.
2) Ele se juntou à banda de Benny Goodman em 1939, revolucionando o papel da guitarra no jazz com seu estilo inovador de solo.
3) Christian foi fundamental para o desenvolvimento do bebop e é considerado um dos fundadores desse estilo musical.
O documento resume o desfile da escola de samba Acadêmicos de Santa Cruz sobre o tema "Nas ondas do rádio... Acorda Brasil para escutar! O show do Antônio Carlos está no ar", celebrando os 90 anos da rádio no Brasil e homenageando o radialista Antônio Carlos. O desfile é dividido em 20 alas que representam a história da rádio no Brasil e o programa de Antônio Carlos, desde a invenção do rádio até os dias atuais.
O documento apresenta uma introdução à música nordestina, resumindo 7 estilos musicais da região - Cantoria de Viola, Embolada, Frevo, Banda de Pífano, Côco, Bumba-Meu-Boi e Ciranda - e apresentando exemplos musicais de cada um. O texto também faz uma breve menção ao movimento Armorial e ao artista Luiz Gonzaga.
1. A música brasileira surgiu a partir da mistura de estilos musicais portugueses, africanos e indígenas nos séculos XVI-XVIII.
2. Nos séculos XVIII-XIX, o lundu e a modinha foram ritmos importantes, enquanto que no século XIX surgiram o choro e o maxixe.
3. No século XX, ritmos como o samba, o samba-canção, a bossa nova e a MPB se tornaram populares, enquanto estilos regionais como o maracatu, o
A entrevista especial apresenta a dupla sertaneja Gisele & Sandro Henrique. Eles comemoram em outubro um ano de formação e possuem um repertório de sucessos das rádios e músicas próprias. A dupla revela planos para lançar um CD inédito ainda este ano e um possível DVD em 2012.
O documento descreve os diferentes tipos de música, incluindo pop, rock, jazz, música clássica, reggae, country, e estilos brasileiros como fado, samba e axé. Explica que a música já existia na pré-história e hoje em dia varia entre culturas e países.
O documento descreve vários estilos de dança, incluindo danças latinas como a lambada, merengue e chachachá, além de danças modernas como hip-hop e break dance. Detalha as origens, características e instrumentos associados a cada estilo.
O documento fornece informações sobre a história, cultura, religião, danças, música, artes, culinária e demografia de São Tomé e Príncipe. O país foi colonizado por Portugal no século 15 e obteve independência em 1975. Atualmente a população é de aproximadamente 187 mil habitantes e a economia depende principalmente da produção de cacau. A cultura mostra influências africanas e portuguesas.
Francisco Soares de Araújo, conhecido como Canhoto da Paraíba, foi um virtuoso violonista nordestino que desenvolveu um estilo único de tocar violão invertido. Sua apresentação em 1959 para músicos como Jacob do Bandolim e Radamés Ganttali foi lendária. Canhoto teve grande influência em Paulinho da Viola e era admirado por sua perfeição técnica. Infelizmente, sofreu um derrame em 1998 que o impediu de tocar.
Jeff Beck nasceu na Inglaterra em 1944 e se tornou um importante guitarrista ao se juntar aos The Yardbirds em 1965. Ele ajudou a banda a adotar um som mais experimental e psicodélico. Mais tarde, Beck desenvolveu um estilo único de fusão de blues, jazz e música indiana em sua guitarra. Ao longo de sua carreira, ele continuou a experimentar novos estilos musicais e a colaborar com muitos outros artistas.
Django Reinhardt foi um violonista belga de jazz muito influente. Ele sofreu queimaduras graves em um acidente que prejudicou suas mãos, mas continuou a tocar de forma virtuosa. Ele formou o Quintette du Hot Club de France e popularizou o jazz cigano na Europa e Estados Unidos na década de 1930. Reinhardt teve um estilo único e composições memoráveis, inspirando gerações de músicos.
B. B. King nasceu em 1925 no Mississipi, berço do blues. Ele incorporou elementos do blues, jazz e soul em seu estilo único de guitarra, ajudando a popularizar o blues em todo o mundo. Após servir na Segunda Guerra Mundial, King se mudou para Memphis e começou sua carreira profissional, gravando seu primeiro disco em 1949. Ele se tornou um dos mais influentes guitarristas de blues de todos os tempos.
Egberto Gismonti é um multi-instrumentista brasileiro que se dedica principalmente ao violão e piano. Ele explora diversos estilos musicais e influências, do jazz à música erudita. Sua carreira internacional de sucesso começou na década de 1970, quando lançou o álbum "Dança das Cabeças" que recebeu o Grammy. Gismonti continua inovando com novos instrumentos e estilos musicais até hoje.
Joe Pass começou a tocar guitarra inspirado por filmes de faroeste. Ele se tornou um dos maiores guitarristas de jazz do mundo, gravando diversos álbuns solo e em parceria. Pass teve problemas com drogas por alguns anos, mas se recuperou e se dedicou intensamente à música pelo resto de sua carreira, sempre defendendo o jazz como uma forma de arte única e importante.
Frank Zappa foi um músico extremamente inovador e irreverente, conhecido por composições complexas e shows teatrais loucos com elementos como bonecas mutiladas. Ele liderou várias bandas, como The Mothers, e descobriu muitos talentos musicais. Zappa também foi um prolífico compositor solo e defendeu firmemente sua visão de arte.
George Benson é um guitarrista de jazz versátil que conseguiu sucesso simultâneo no jazz, R&B e pop. Ele começou sua carreira no jazz aos 10 anos e lançou vários álbuns influenciados por Wes Montgomery e Charlie Christian. Mais tarde, Benson expandiu seu estilo para a música pop e teve grande sucesso comercial com os álbuns "Breezin" e "Give Me the Night", que também misturaram estilos como a música brasileira. Ao longo de sua carreira, Benson equilibrou seus fãs de jazz com seu apelo
Eric Clapton foi um guitarrista britânico de blues e rock conhecido como "Deus da guitarra". Ele tocou em bandas como The Yardbirds, John Mayall & the Bluesbreakers, Cream e Blind Faith. Após o fim do Cream, Clapton formou o Derek and the Dominoes e lançou o álbum duplo "Layla", antes de enfrentar problemas com drogas que quase acabaram com sua carreira.
Laurindo de Almeida foi um violonista brasileiro que construiu uma carreira de sucesso nos Estados Unidos. Ele deixou o Brasil em 1946 e se apresentou com sucesso na Europa antes de se mudar para os EUA, onde ganhou cinco prêmios Grammy. Apesar de seu sucesso internacional, Laurindo recebeu pouco reconhecimento no Brasil durante sua vida.
Andrés Segovia dedicou a vida ao violão, revolucionando a técnica de execução do instrumento e elevando seu status. Com seu talento, levou o violão às salas de concerto e expandiu enormemente o repertório, incentivando compositores a escreverem para o violão. Segovia continuou se apresentando e estudando até tarde em vida, preservando sua agilidade como concertista e contribuindo para a popularização do violão.
1) Jimi Hendrix revolucionou o rock com seu estilo inovador de tocar guitarra elétrica, misturando blues, rock e experimentação psicodélica.
2) Após se mudar para Londres em 1965, formou a banda The Jimi Hendrix Experience e alcançou enorme sucesso comercial e de crítica.
3) Sua apresentação épica no Festival de Woodstock em 1969, onde tocou uma versão do hino nacional dos EUA, foi um poderoso protesto contra a guerra do Vietnã.
1) O documento descreve vários acordes violonistas, incluindo acordes maiores, menores, diminutos e seus inversões.
2) Menciona que alguns desses acordes também são usados na guitarra e no jazz.
3) Explica brevemente cada acorde, sua formação e como é usado musicalmente.
1) O documento apresenta um dicionário de acordes para violão, dividido em duas partes, com acordes fundamentais na primeira parte e acordes mais avançados na segunda.
2) Explica como cada acorde é identificado por seu símbolo, nome e formação.
3) Demonstra como ler a notação dos acordes, incluindo a posição dos dedos e trastes, notas opcionais e como escolher a melhor digitação.
1. O documento apresenta um resumo da lógica de Immanuel Kant. 2. A lógica é dividida em três partes principais: doutrina geral dos elementos, juízos e inferências. 3. São descritos conceitos, juízos e os tipos de inferências do entendimento, da razão e do poder de julgar.
1. LKòONAGEM
Aos doze anos, o violonista gra-
PAÇO vou pela primeira vez e, ainda mui-
to jovem, excursionou pelo mundo
com uma companhia de dança fla-
menca. Mais tarde, já adulto, ape-
sar do grande apego às coisas de sua
DE LÚCIA terra natal, resolveu se desligar do
ambiente em que passou a infância:
"É um mundo bonito, mas aos 24,
25 anos, descobri que eu não era
um cigano", explicou. "Aprendi com
eles uma psicologia para viver. Mas
eles vivem hoje como há trezentos
anos, não querem inovar. E eu que-
ria fazer coisas diferentes. Com essa
los dez anos de idade, o menino matéria-prima para revitalizar o mag- base de música, de emoção, de rit-
recebeu um ultimato de seu pai, An- netismo e a espontaneidade da arte mo, fui em frente."
tónio, um exímio guitarrista espa- flamenca. Em 1968, atuando como solista,
nhol que sustentava a família tocan- Paço nasceu em 21 de dezembro Paço cativou com sua música o pú-
do música flamenca em cabarés: de 1947, na província de Algeciras, blico europeu, tocando em palcos da
"Você já aprendeu tudo o que pre- próxima à cidade de Cádiz, na An- França e de outros países do velho
cisava na escola. Agora pegue seu daluzia. Cresceu entre os gífanos, os continente. Repetiu o sucesso nos
violão e vá ganhar dinheiro". Acos- pobres ciganos da região sul da Es- Estados Unidos. Na terra do jazz, o
tumado desde pequeno a dedicar ao panha, e aprendeu violão com o pai violonista espanhol maravilhou as
instrumento cerca de dez horas diá- e com os irmãos mais velhos. Para plateias de espaços consagrados, co-
rias de prática, Francisco Sanchez os apreciadores da música flamen- mo o Carnegie Hall, o Town Hall e
Gomez não ousou desobedecer a or- ca, tocando as tradicionais bulerias o Ahmanson Theatre. Um dos pon-
dem. Fez muito mais do que apenas sevilhanas, osjaleos, guajiras, rodea- tos memoráveis de sua carreira foi o
engordar o orçamento familiar com nas e rumbas, ele representa o mes- trio que montou com os guitarristas
seu talento musical. De Francisco, mo que Astor Piazzolla significa pa- John McLaughlin e Al Di Meola,
veio o carinhoso apelido: Paço. De ra os amantes do tango. Assim co- dois músicos muito técnicos, egres-
sua mãe, Lúcia, o complemento ao mo o grande artista argentino, o gui- sos da vertente do jazz-rock, surgi-
nome artístico. E das cordas de seu tarrista espanhol reviveu a música tí- da em meados dos anos 70. En-
violão, Paço de Lúcia extraiu a pica de seu país. quanto o inglês McLaughlin cons-
truiu sua fama tocando com a len-
dária Mahavishnu Orchestra, o
norte-americano Al Di Meola
tornou-se conhecido como um gran-
de virtuose após atuar na Return to
Forever, banda que reuniu em seu
período áureo, além do guitarrista,
os músicos Chick Corea (teclados),
Lenny White (bateria) e Stanley
Clarke (contrabaixo). Tocando vio-
lões acústicos e solando na melhor
tradição flamenca, Paço, Meola e
McLaughlin gravaram "Friday night
in San Francisco" (ao vivo) e "Pas-
sion, grace and fire", discos com
vendagens superiores a um milhão
de cópias.
Apesar de preservar sempre a es-
sência do flamenco, o grande violo-
nista espanhol não teve pudores em
absorver influências diversas duran-
te sua carreira. Em seu trabalho, foi
Embora fiel ao flamenco, Paço enriqueceu essa arte com outras influências musicais. capaz de traçar pontos em comum
2. PERSONAG
entre a improvisação jazzística e o cli- lonista, trata-se de um grande incen-
ma de espontaneidade da música tí- tivo, que o estimula a tocar cada vez
pica do sul da Espanha. Isso, eviden- melhor: "É como contar uma histó-
temente, sem perder de vista os ele- ria, uma piada. Cada frase da músi-
mentos vitais da arte flamenca: ca deve levar o público a ter uma
"Penso que as pessoas gostam de reação, a gritar 'olé', se gostou e se
minha música porque é autêntica", acha que a história foi bem contada.
afirma Paço. "Ela tem grande força E como o riso para o humorista. Se
emotiva no ritmo e na melodia. Vem o público não se manifesta ao ouvir
do coração e do estômago. Isso es- a música flamenca é porque o mú-
tá ligado à velocidade da mão direi- sico não conseguiu atingir seu ob-
ta no flamenco. Nenhuma outra mú- jetivo".
sica tem essa maneira nervosa de ser Paço mora com a família em Ma-
tocada." dri e gosta de preservar sua vida pes-
Embora empresas como a Yama- soal do constante assédio da impren-
ha^ a Ovation tenham desenvolvi- sa. Sabe-se apenas que uma de suas
do modelos de violões especiais pa- grandes paixões, além do flamenco,
ra ele, o artista espanhol se recusa é o Real Madri, tradicional clube de
a tocar em outro tipo de instrumen- futebol da Espanha. Atualmente, a
to, mantendo-se fiel às guitarras única meta do guitarrista é continuar
acústicas madrilenhas: "São séculos Paco: universalizando o flamenco. tocando o flamenco. Ele costuma di-
de tradição, não?", justifica. Quan- zer que, no início de sua carreira, o
do fazem perto dele a clássica com- treitado suas relações com o cinema. principal estímulo para seguir em
paração entre as formas do violão e Compôs várias trilhas sonoras, como frente era a fome. Com o passar do
as do corpo de uma mulher, o gui- as do filme The Hit, uma história de tempo e com o sucesso, essa neces-
tarrista costuma dizer: "As mulheres suspense policial assinada por Ste- sidade foi sendo aos poucos substi-
são mais quentes. Mesmo assim, to- phen Frears. Na transposição para as tuída pela problemática de estimular
car é o que mais se parece ao ato de telas da ópera Carmen, de Bizet, o espírito e a alma, para que sua ar-
fazer amor". Como a grande maio- além de musicar a adaptação do ci- te flua com a mesma naturalidade
ria dos músicos de flamenco, Paço neasta Carlos Saura, o guitarrista faz dos tempos em que vivia no sul da
também não sabe ler partituras, e também um pequeno papel. A per- Espanha.
não se incomoda nem um pouco sonagem? Ele mesmo, ou seja, um Por detrás da aparente simplicida-
com isso ("já fiz de tudo para estu- tocador de flamenco, boémio e apai- de de sua música, esconde-se a
dar teoria musical, mas sou muito in- xonado. Paço diz que, na época, complexidade do tratamento que ele
disciplinado, não suporto"). Para chegou a ficar preocupado com pos- dá a uma forma de expressão típica
ele, sua arte é uma coisa fundamen- síveis reações da crítica a seu traba- da Espanha, que se universaliza ca-
talmente emocional, "cheia de sim- lho como ator. Confessando-se tími- da vez mais pela velocíssima mão di-
bolismos e de pequenos detalhes do demais para conferir sua perfor- reita de Paço de Lúcia e de sua es-
culturais e vivenciais, que só podem mance, o músico afirma nunca ter pantosa agilidade na digitação da es-
ser sentidos no momento em que se visto o filme nos cinemas. querda. Por prudência ou pura mo-
executa". Mesmo não tendo forma- Nos shows, porém, Paço sente-se déstia, o artista dá pouca importân-
ção musical erudita, o artista inclui totalmente à vontade. Em concertos- cia aos críticos que insistem em
entre seus maiores ídolos o violonista solo ou acompanhado por sua ban- colocá-lo no patamar dos melhores
clássico espanhol Andrés Segovia, da, da qual fazem parte seus irmãos instrumentistas do mundo. "Suces-
que faleceu em 1987. Após tomar Ramón de Algeciras e Pepe de Lú- so, para mim, é ver a geração jovem
conhecimento de sua morte, Paço cia, ele perde a habitual timidez e do flamenco seguir o meu caminho",
declarou: "Sinto-me como se tives- dedica-se a hipnotizar as plateias diz ele. "Em todos os ofícios, chega
se perdido um pai". Além dessa ad- com seu violão: "Gravando, não se o dia em que a pessoa começa a acre-
miração por Segovia, o guitarrista se sabe se está bom ou não. A gente ditar que aquilo que está fazendo é
aproximou um pouco mais do clás- só fica sabendo disso quando o dis- bom. Então fica perigoso. Quando
sico gravando um disco com inter- co chega ao público. No palco é me acontece isso, saio correndo pa-
pretações muito pessoais de obras de mais bonito, a comunicação é dire- ra o manicômio que é a Andaluzia.
Manuel de Falia — um dos princi- ta. Para a vaidade é muito melhor", Lá os amigos se encarregam de ridi-
.pais compositores espanhóis de mú- explica Paço. As plateias gostam de cularizar-me, de trazer-me de volta
sica erudita, nascido, como Paço, na acompanhar os maiores sucessos do à terra. E me tiram toda a serieda-
região de Cádiz. artista espanhol gritando "olés" e ba- de. Porque a pretensão e a presun-
Nos últimos tempos, Paço tem es- tendo palmas ritmadas. Para o vio- ção são realmente ridículas!"