Este documento apresenta obras escultóricas de Aleijadinho em Congonhas do Campo, Minas Gerais, incluindo os profetas e os passos da Via Crucis na Igreja do Bom Jesus de Matosinhos. Também mostra outras obras de Aleijadinho em igrejas como Nossa Senhora do Carmo e São Francisco de Assis. O documento fornece detalhes sobre as características estilísticas das esculturas e sua importância para o patrimônio cultural brasileiro.
O documento descreve a arte barroca no Brasil, introduzindo que foi trazida principalmente por artistas estrangeiros, mas que também se desenvolveu por artistas brasileiros como Aleijadinho. Detalha as características da arte barroca nas diferentes regiões do país, sendo mais elaborada onde houve maior desenvolvimento econômico, como Minas Gerais e Bahia, e mais simples onde permaneceu estagnada, como em São Paulo.
O futurismo foi um movimento artístico iniciado em 1909 na Itália por Filippo Marinetti, caracterizado pela valorização do progresso industrial, uso de cores vivas e formas fragmentadas para representar velocidade, e influência no modernismo brasileiro através de Anita Malfatti e Oswald de Andrade.
O documento fornece informações sobre o período barroco em Portugal, incluindo:
1) O barroco em Portugal se estendeu do início do século XVII até a primeira metade do século XVIII;
2) Foi influenciado pela perda da independência de Portugal após a união ibérica em 1580 e pela Contra-Reforma;
3) Caracterizou-se pela ênfase no dinamismo, decorativismo e contrastes na literatura, arquitetura e artes.
O estilo Barroco chegou ao Brasil no final do século XVII para transmitir a cultura européia e as leis católicas. Seu apogeu foi no século XVIII, caracterizado pela pintura com cores fortes e representações bíblicas, esculturas ricamente ornamentadas, e arquitetura com curvas, torres e pedra-sabão. O maior expoente foi Aleijadinho.
O documento descreve a história do teatro no Brasil desde a colonização portuguesa até os dias atuais, mencionando importantes autores, movimentos e gêneros teatrais em cada período. Destaca a chegada da família real portuguesa em 1808 e o início de peças de origem européia. Também cita o romantismo, realismo, modernismo e teatro contemporâneo, com ênfase em grupos como o Teatro de Arena e Teatro Oficina.
O documento discute Arthur Bispo do Rosário, um artista brasileiro considerado louco por alguns e gênio por outros. Ele foi internado em um hospício no Rio de Janeiro em 1938 após ter alucinações religiosas e permaneceu lá por mais de 50 anos, onde criou milhares de obras de arte a partir de materiais encontrados.
O documento discute o Barroco no Brasil, mencionando Padre Antônio Vieira e Gregório de Matos como principais expoentes literários do período. O Barroco surgiu como uma resposta ao conflito entre conhecimento científico e fé religiosa e se caracterizou pela linguagem rebuscada e uso de figuras de linguagem. Vieira e Matos usaram a literatura de forma diferente, com Vieira defendendo causas sociais e Matos fazendo sátiras de figuras da época.
1) O documento discute o período Barroco no Brasil, que surgiu como resposta aos conflitos religiosos na Europa no século XVII.
2) As artes do período eram marcadas por contradições e desequilíbrio, refletindo a insegurança da época.
3) A literatura barroca brasileira se desenvolveu principalmente na Bahia e teve como principais representantes Gregório de Matos e Padre Antonio Vieira.
O documento descreve a arte barroca no Brasil, introduzindo que foi trazida principalmente por artistas estrangeiros, mas que também se desenvolveu por artistas brasileiros como Aleijadinho. Detalha as características da arte barroca nas diferentes regiões do país, sendo mais elaborada onde houve maior desenvolvimento econômico, como Minas Gerais e Bahia, e mais simples onde permaneceu estagnada, como em São Paulo.
O futurismo foi um movimento artístico iniciado em 1909 na Itália por Filippo Marinetti, caracterizado pela valorização do progresso industrial, uso de cores vivas e formas fragmentadas para representar velocidade, e influência no modernismo brasileiro através de Anita Malfatti e Oswald de Andrade.
O documento fornece informações sobre o período barroco em Portugal, incluindo:
1) O barroco em Portugal se estendeu do início do século XVII até a primeira metade do século XVIII;
2) Foi influenciado pela perda da independência de Portugal após a união ibérica em 1580 e pela Contra-Reforma;
3) Caracterizou-se pela ênfase no dinamismo, decorativismo e contrastes na literatura, arquitetura e artes.
O estilo Barroco chegou ao Brasil no final do século XVII para transmitir a cultura européia e as leis católicas. Seu apogeu foi no século XVIII, caracterizado pela pintura com cores fortes e representações bíblicas, esculturas ricamente ornamentadas, e arquitetura com curvas, torres e pedra-sabão. O maior expoente foi Aleijadinho.
O documento descreve a história do teatro no Brasil desde a colonização portuguesa até os dias atuais, mencionando importantes autores, movimentos e gêneros teatrais em cada período. Destaca a chegada da família real portuguesa em 1808 e o início de peças de origem européia. Também cita o romantismo, realismo, modernismo e teatro contemporâneo, com ênfase em grupos como o Teatro de Arena e Teatro Oficina.
O documento discute Arthur Bispo do Rosário, um artista brasileiro considerado louco por alguns e gênio por outros. Ele foi internado em um hospício no Rio de Janeiro em 1938 após ter alucinações religiosas e permaneceu lá por mais de 50 anos, onde criou milhares de obras de arte a partir de materiais encontrados.
O documento discute o Barroco no Brasil, mencionando Padre Antônio Vieira e Gregório de Matos como principais expoentes literários do período. O Barroco surgiu como uma resposta ao conflito entre conhecimento científico e fé religiosa e se caracterizou pela linguagem rebuscada e uso de figuras de linguagem. Vieira e Matos usaram a literatura de forma diferente, com Vieira defendendo causas sociais e Matos fazendo sátiras de figuras da época.
1) O documento discute o período Barroco no Brasil, que surgiu como resposta aos conflitos religiosos na Europa no século XVII.
2) As artes do período eram marcadas por contradições e desequilíbrio, refletindo a insegurança da época.
3) A literatura barroca brasileira se desenvolveu principalmente na Bahia e teve como principais representantes Gregório de Matos e Padre Antonio Vieira.
O documento resume o contexto histórico de Portugal entre os séculos XVI e XVII, período marcado pela submissão ao domínio espanhol em 1580, reconquista da independência em 1640 e descoberta de ouro no Brasil. Aborda também a Reforma Protestante liderada por Lutero e a Contrarreforma Católica, além das principais características do estilo artístico Barroco nesse período.
O documento resume os principais conceitos e obras-chave do Renascimento. 1) O Renascimento rompeu com a cultura medieval e introduziu valores humanistas e seculares. 2) Artistas como Michelangelo, Botticelli e Da Vinci produziram obras-primas da pintura renascentista. 3) Escritores como Dante, Petrarca, Bocaccio, Maquiavel, More, Erasmo, Shakespeare, Montaigne, Rabelais e Cervantes produziram obras literárias influentes que criticavam a Igreja e sociedade.
O documento discute a literatura brasileira no século XVI, conhecida como Quinhentismo. Apresenta a Carta de Caminha como o marco inicial da literatura brasileira e descreve as primeiras manifestações literárias no Brasil, focadas na literatura informativa e na literatura dos jesuítas, com ênfase na obra de José de Anchieta.
O documento resume as principais obras e autores do Arcadismo no Brasil, como Santa Rita Durão e seu poema épico Caramuru, Basílio da Gama e seu poema O Uruguai, e Tomás Antônio Gonzaga e suas obras Cartas Chilenas e Marília de Dirceu.
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre os séculos XVII e XIX, apresentando suas principais características arquitetônicas e artísticas nas diferentes regiões do país. O Barroco brasileiro variou entre regiões ricas em mineração e cana-de-açúcar, com igrejas decoradas com talha dourada e esculturas refinadas, e regiões mais pobres como São Paulo, com construções modestas. O documento também destaca importantes artistas como Mestre Ataíde e Antônio Francisco Lisboa.
O documento descreve a história do teatro brasileiro desde a colonização até os dias atuais, destacando os principais movimentos e autores de cada período. Começa com as peças jesuítas do século XVI, passa pelo teatro religioso dos séculos XVII-XVIII e teatro cívico do século XVIII. No século XIX, o teatro se desenvolve com a chegada da família real e influências estrangeiras. Os movimentos romântico, realista e modernista são abordados, assim como a censura durante a ditadura militar
O documento descreve as principais características do estilo artístico Barroco na Europa entre os séculos XVII e XVIII, se destacando por formas dinâmicas e curvas, contrastes de luz e sombra, e emoções fortes. Também apresenta alguns dos principais artistas como Caravaggio, Rembrandt, Bernini e como o estilo se difundiu em Portugal no século XVIII sob o reinado de D. João V.
O documento descreve o movimento artístico do Impressionismo, que surgiu entre 1860-1920 na França. O Impressionismo marcou uma ruptura no estilo artístico ao procurar registrar os efeitos da luz sobre a natureza de forma espontânea, ao ar livre. Artistas como Monet, Renoir e Degas são exemplos destacados deste movimento.
Antonio Francisco Lisboa, conhecido como Aleijadinho, foi um escultor e arquiteto brasileiro considerado o maior expoente do Barroco Mineiro. Sua obra mais famosa é o conjunto escultórico dos Doze Profetas em Congonhas. Aleijadinho viveu entre 1738-1814 e trabalhou principalmente em Minas Gerais, onde projetou igrejas e esculpiu altares e imagens sacras em pedra-sabão, apesar de ter ficado aleijado de suas mãos e pés na velhice.
O documento discute as origens e características do estilo artístico Barroco na Europa e no Brasil. O Barroco surgiu na Itália do século XVII e se espalhou para outros países europeus, enfatizando o dinamismo, movimento e contrastes nas artes. No Brasil, o Barroco foi influenciado pelo estilo português e teve seu auge em Minas Gerais no século XVIII, com obras importantes de Aleijadinho.
O documento descreve o Barroco Europeu, com ênfase na Itália, Holanda e Espanha. O Barroco surgiu no século XVII como resposta da Igreja Católica à Reforma Protestante, valorizando a emoção sobre a razão. Na Itália, destacaram-se pintores como Caravaggio, Tintoretto e escultores como Bernini. Na Holanda, Rembrandt e Vermeer se notabilizaram pelo realismo. Na Espanha, El Greco e Velázquez retrataram a corte espanhola de forma
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre 1601-1768, abordando seu contexto histórico e literário. Resume que o período foi marcado pela Reforma Protestante e Contra-Reforma, levando ao dualismo do Barroco. Destaca os principais autores do período como Gregório de Mattos, Antônio Vieira e Bento Teixeira, e as características de suas obras.
O documento descreve o período Barroco no Brasil, Portugal e sua influência nas artes. O Barroco surgiu como resposta à crise dos valores renascentistas e foi marcado pelo dualismo e contrastes. No Brasil, iniciou-se no ciclo do ouro em Minas Gerais e foi importante para o desenvolvimento de expressões culturais brasileiras. Um nome destacado foi o padre Antonio Vieira, cujo Sermão da Sexagésima criticou os pregadores de sua época.
O documento discute a arte concreta e neoconcreta no Brasil, incluindo seus principais movimentos e artistas. A arte concreta surgiu na década de 1930 e buscava a pureza formal inspirada no grupo De Stijl. Já a arte neoconcreta surgiu na década de 1950 questionando a rigidez da arte concreta e enfatizando a experiência sensorial do espectador. Os principais grupos foram o Ruptura de São Paulo e o Frente do Rio de Janeiro.
O documento resume as principais correntes artísticas contemporâneas desde o Op-Art até a videoarte, incluindo conceitualismo, expressionismo abstrato, pop art, minimalismo, land art, instalações, performances e intervenções. Destaca artistas como Piero Manzoni, Jackson Pollock, Andy Warhol, Donald Judd, Christo e Jeanne-Claude, Marina Abramovic e Nam June Paik.
O documento discute características do período Barroco na arte e literatura, com foco no contexto português e brasileiro. Apresenta definições do estilo Barroco, sua origem, principais tendências literárias como o Cultismo e o Conceptismo, temas recorrentes e cronologia do Barroco em Portugal e no Brasil, com menção a autores representativos como Gregório de Matos.
O documento descreve o movimento artístico Futurismo que surgiu na Itália em 1909. O Futurismo exaltava a máquina, a velocidade e a modernidade, rejeitando o passado. Artistas como Boccioni, Balla e Sant'Elia procuravam expressar o dinamismo da vida moderna através da pintura e do desenho arquitetônico. O movimento influenciou as artes visuais em toda a Europa nas primeiras décadas do século XX.
O documento resume a vida e obra de Machado de Assis. Em três frases:
1) Machado de Assis foi um escritor brasileiro nascido no século XIX no Rio de Janeiro, que passou por dificuldades financeiras na juventude e trabalhou como tipógrafo antes de se tornar um funcionário público reconhecido.
2) Sua obra mais famosa é Dom Casmurro, publicada em 1899, que narra em primeira pessoa a história de um homem solitário e desconfiado no fim da vida, questionando os acontecimentos
Este documento apresenta um resumo de vários movimentos artísticos, incluindo Impressionismo, Pós-Impressionismo, Expressionismo, Minimalismo, Cubismo, Surrealismo, Fauvismo, Futurismo, Abstracionismo, Dadaísmo, Pop Art e Op-Art. É feita uma breve descrição dos principais elementos de cada movimento artístico com o objetivo de ensinar sobre esta matéria.
No final do século XVII, o estilo neoclássico surgiu como uma rejeição aos estilos barroco e rococó, buscando retomar os princípios da arte clássica da Grécia e Roma como equilíbrio, proporção e temas mitológicos. A arquitetura neoclássica imitava edifícios romanos com colunas e frontões decorados, enquanto a pintura focava em temas históricos e retratos realistas. Na escultura, estátuas mitológicas equ
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre os séculos XVII e XVIII, destacando três importantes artistas deste período: Aleijadinho, Mestre Ataíde e Mestre Valentim. O texto fornece detalhes sobre a vida e obras destes escultores e pintores que ajudaram a definir o estilo Barroco brasileiro.
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil colonial, que chegou através dos colonizadores e missionários católicos, principalmente jesuítas, no século XVII. O Barroco brasileiro assumiu características próprias, influenciado pelo estilo português, e foi utilizado como instrumento de doutrinação cristã, dominando a arte do período colonial por aproximadamente 260 anos.
O documento resume o contexto histórico de Portugal entre os séculos XVI e XVII, período marcado pela submissão ao domínio espanhol em 1580, reconquista da independência em 1640 e descoberta de ouro no Brasil. Aborda também a Reforma Protestante liderada por Lutero e a Contrarreforma Católica, além das principais características do estilo artístico Barroco nesse período.
O documento resume os principais conceitos e obras-chave do Renascimento. 1) O Renascimento rompeu com a cultura medieval e introduziu valores humanistas e seculares. 2) Artistas como Michelangelo, Botticelli e Da Vinci produziram obras-primas da pintura renascentista. 3) Escritores como Dante, Petrarca, Bocaccio, Maquiavel, More, Erasmo, Shakespeare, Montaigne, Rabelais e Cervantes produziram obras literárias influentes que criticavam a Igreja e sociedade.
O documento discute a literatura brasileira no século XVI, conhecida como Quinhentismo. Apresenta a Carta de Caminha como o marco inicial da literatura brasileira e descreve as primeiras manifestações literárias no Brasil, focadas na literatura informativa e na literatura dos jesuítas, com ênfase na obra de José de Anchieta.
O documento resume as principais obras e autores do Arcadismo no Brasil, como Santa Rita Durão e seu poema épico Caramuru, Basílio da Gama e seu poema O Uruguai, e Tomás Antônio Gonzaga e suas obras Cartas Chilenas e Marília de Dirceu.
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre os séculos XVII e XIX, apresentando suas principais características arquitetônicas e artísticas nas diferentes regiões do país. O Barroco brasileiro variou entre regiões ricas em mineração e cana-de-açúcar, com igrejas decoradas com talha dourada e esculturas refinadas, e regiões mais pobres como São Paulo, com construções modestas. O documento também destaca importantes artistas como Mestre Ataíde e Antônio Francisco Lisboa.
O documento descreve a história do teatro brasileiro desde a colonização até os dias atuais, destacando os principais movimentos e autores de cada período. Começa com as peças jesuítas do século XVI, passa pelo teatro religioso dos séculos XVII-XVIII e teatro cívico do século XVIII. No século XIX, o teatro se desenvolve com a chegada da família real e influências estrangeiras. Os movimentos romântico, realista e modernista são abordados, assim como a censura durante a ditadura militar
O documento descreve as principais características do estilo artístico Barroco na Europa entre os séculos XVII e XVIII, se destacando por formas dinâmicas e curvas, contrastes de luz e sombra, e emoções fortes. Também apresenta alguns dos principais artistas como Caravaggio, Rembrandt, Bernini e como o estilo se difundiu em Portugal no século XVIII sob o reinado de D. João V.
O documento descreve o movimento artístico do Impressionismo, que surgiu entre 1860-1920 na França. O Impressionismo marcou uma ruptura no estilo artístico ao procurar registrar os efeitos da luz sobre a natureza de forma espontânea, ao ar livre. Artistas como Monet, Renoir e Degas são exemplos destacados deste movimento.
Antonio Francisco Lisboa, conhecido como Aleijadinho, foi um escultor e arquiteto brasileiro considerado o maior expoente do Barroco Mineiro. Sua obra mais famosa é o conjunto escultórico dos Doze Profetas em Congonhas. Aleijadinho viveu entre 1738-1814 e trabalhou principalmente em Minas Gerais, onde projetou igrejas e esculpiu altares e imagens sacras em pedra-sabão, apesar de ter ficado aleijado de suas mãos e pés na velhice.
O documento discute as origens e características do estilo artístico Barroco na Europa e no Brasil. O Barroco surgiu na Itália do século XVII e se espalhou para outros países europeus, enfatizando o dinamismo, movimento e contrastes nas artes. No Brasil, o Barroco foi influenciado pelo estilo português e teve seu auge em Minas Gerais no século XVIII, com obras importantes de Aleijadinho.
O documento descreve o Barroco Europeu, com ênfase na Itália, Holanda e Espanha. O Barroco surgiu no século XVII como resposta da Igreja Católica à Reforma Protestante, valorizando a emoção sobre a razão. Na Itália, destacaram-se pintores como Caravaggio, Tintoretto e escultores como Bernini. Na Holanda, Rembrandt e Vermeer se notabilizaram pelo realismo. Na Espanha, El Greco e Velázquez retrataram a corte espanhola de forma
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre 1601-1768, abordando seu contexto histórico e literário. Resume que o período foi marcado pela Reforma Protestante e Contra-Reforma, levando ao dualismo do Barroco. Destaca os principais autores do período como Gregório de Mattos, Antônio Vieira e Bento Teixeira, e as características de suas obras.
O documento descreve o período Barroco no Brasil, Portugal e sua influência nas artes. O Barroco surgiu como resposta à crise dos valores renascentistas e foi marcado pelo dualismo e contrastes. No Brasil, iniciou-se no ciclo do ouro em Minas Gerais e foi importante para o desenvolvimento de expressões culturais brasileiras. Um nome destacado foi o padre Antonio Vieira, cujo Sermão da Sexagésima criticou os pregadores de sua época.
O documento discute a arte concreta e neoconcreta no Brasil, incluindo seus principais movimentos e artistas. A arte concreta surgiu na década de 1930 e buscava a pureza formal inspirada no grupo De Stijl. Já a arte neoconcreta surgiu na década de 1950 questionando a rigidez da arte concreta e enfatizando a experiência sensorial do espectador. Os principais grupos foram o Ruptura de São Paulo e o Frente do Rio de Janeiro.
O documento resume as principais correntes artísticas contemporâneas desde o Op-Art até a videoarte, incluindo conceitualismo, expressionismo abstrato, pop art, minimalismo, land art, instalações, performances e intervenções. Destaca artistas como Piero Manzoni, Jackson Pollock, Andy Warhol, Donald Judd, Christo e Jeanne-Claude, Marina Abramovic e Nam June Paik.
O documento discute características do período Barroco na arte e literatura, com foco no contexto português e brasileiro. Apresenta definições do estilo Barroco, sua origem, principais tendências literárias como o Cultismo e o Conceptismo, temas recorrentes e cronologia do Barroco em Portugal e no Brasil, com menção a autores representativos como Gregório de Matos.
O documento descreve o movimento artístico Futurismo que surgiu na Itália em 1909. O Futurismo exaltava a máquina, a velocidade e a modernidade, rejeitando o passado. Artistas como Boccioni, Balla e Sant'Elia procuravam expressar o dinamismo da vida moderna através da pintura e do desenho arquitetônico. O movimento influenciou as artes visuais em toda a Europa nas primeiras décadas do século XX.
O documento resume a vida e obra de Machado de Assis. Em três frases:
1) Machado de Assis foi um escritor brasileiro nascido no século XIX no Rio de Janeiro, que passou por dificuldades financeiras na juventude e trabalhou como tipógrafo antes de se tornar um funcionário público reconhecido.
2) Sua obra mais famosa é Dom Casmurro, publicada em 1899, que narra em primeira pessoa a história de um homem solitário e desconfiado no fim da vida, questionando os acontecimentos
Este documento apresenta um resumo de vários movimentos artísticos, incluindo Impressionismo, Pós-Impressionismo, Expressionismo, Minimalismo, Cubismo, Surrealismo, Fauvismo, Futurismo, Abstracionismo, Dadaísmo, Pop Art e Op-Art. É feita uma breve descrição dos principais elementos de cada movimento artístico com o objetivo de ensinar sobre esta matéria.
No final do século XVII, o estilo neoclássico surgiu como uma rejeição aos estilos barroco e rococó, buscando retomar os princípios da arte clássica da Grécia e Roma como equilíbrio, proporção e temas mitológicos. A arquitetura neoclássica imitava edifícios romanos com colunas e frontões decorados, enquanto a pintura focava em temas históricos e retratos realistas. Na escultura, estátuas mitológicas equ
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil entre os séculos XVII e XVIII, destacando três importantes artistas deste período: Aleijadinho, Mestre Ataíde e Mestre Valentim. O texto fornece detalhes sobre a vida e obras destes escultores e pintores que ajudaram a definir o estilo Barroco brasileiro.
O documento descreve o estilo Barroco no Brasil colonial, que chegou através dos colonizadores e missionários católicos, principalmente jesuítas, no século XVII. O Barroco brasileiro assumiu características próprias, influenciado pelo estilo português, e foi utilizado como instrumento de doutrinação cristã, dominando a arte do período colonial por aproximadamente 260 anos.
Este documento descreve o património da Sé Catedral de Miranda do Douro, incluindo suas características arquitetônicas e obras de arte religiosa, como retábulos, esculturas e pinturas dos séculos XVI-XVIII. O texto destaca a vista panorâmica do alto da torre, a fachada maneirista e o interior com três naves cobertas por abóbadas nervadas. Vários altares e capelas são detalhadamente apresentados.
O documento resume os principais períodos artísticos coloniais no Brasil, incluindo Barroco, Rococó e Neoclassicismo. Descreve as origens, características e representantes de cada estilo, com foco no Barroco dos séculos XVII-XVIII e no trabalho de artistas como Aleijadinho.
O documento descreve a arte cristã primitiva e bizantina. A arte cristã primitiva surgiu nas catacumbas romanas onde os cristãos se escondiam durante a perseguição. Representava símbolos cristãos em afrescos e evoluiu para cenas bíblicas. A arte bizantina se desenvolveu em Constantinopla e se caracterizou por mosaicos e ícones que exaltavam o imperador.
O documento descreve a arquitetura barroca em Minas Gerais no século 18, com foco nas igrejas e obras de Aleijadinho. Detalha as rotas da Estrada Real e as cidades de Ouro Preto, Mariana, São João del Rei e Diamantina, mostrando igrejas como São Francisco de Assis em Ouro Preto e a Ordem Terceira de São Francisco em São João del Rei. Também apresenta obras de talha, pintura e escultura dos mestres Aleijadinho e Ataíde nessas igre
O Barroco no Brasil começou em Minas Gerais no século XVIII com a descoberta de ouro. Artistas portugueses trouxeram o estilo barroco para o Brasil, decorando igrejas internamente com madeira esculpida e pinturas. O estilo evoluiu ao longo dos anos, influenciado por mudanças políticas em Portugal e o surgimento do rococó.
Rio de Janeiro -Visita ao Mosteiro de São BentoLuiz Dias
O Mosteiro de São Bento foi fundado em 1590 em Rio de Janeiro e construído entre 1617 e 1718. O mosteiro contém obras de talha dourada e capelas ricamente decoradas, incluindo a Capela do Santíssimo Sacramento de 1791.
5. Detalhe da Portada Bom Jesus de Matosinhos com
Cartela da Paixão. Congonhas/MG.
6. Profeta Jeremias.
Adro da Igreja do Bom
Jesus de Matosinhos.
1801-1805. Aleijadinho.
Congonhas/MG.
Eu choro o desastre da
Judéia e a ruína de
Jerusalém e rogo ao
meu povo que queira
voltar ao Senhor.
Jeremias, cap. 35.
7. Profeta Daniel.
Adro da Igreja do Bom
Jesus de Matosinhos.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
Encerrado pelo rei na cova dos leões,
sou libertado incólume, com o
auxílio de Deus. Daniel, cap. 6.
9. Profeta Ezequiel.
Igreja do Bom Jesus de Matosinhos.
Congonhas/MG.
Descrevo os quatro animais no
meio das chamas, as rodas
horríveis e o trono eterno.
Ezequiel, cap. 1.
10. Profeta Habacuc.
Igreja do Bom Jesus de
Matosinhos.
Congonhas/MG.
Babilônia, Babilônia, eu
te interrogo tirano da
Caldéia: mas a ti, ó
Deus benigno, canto
em salmos. Habacuc,
cap.1.
11. Profeta Jonas.
Igreja do Bom Jesus
de Matosinhos.
Congonhas/MG.
Engolido por uma
baleia,
permanece três
dias e três noites
no ventre do
peixe; depois
venho a Nínive.
Jonas, cap. 2.
14. São João Evangelista/Jesus Cristo/ São Pedro. Passo da
Ceia. Aleijadinho. Congonhas/MG.
Em verdade vos
digo que um
de vós há de
me trair.
15. São Judas Tadeu/ São Tiago Maior/ Santo André. Passo
da Ceia. Aleijadinho. Congonhas/MG.
16. São Felipe/ São Tomé/ São Tiago Menor/São Simão.
Passo da Ceia. Aleijadinho. Congonhas/MG.
17. Servo.
Detalhe do Passo da Ceia.
Policromia de Mestre Ataíde.
Aleijadinho.
Congonhas/ MG.
171 cm x 69,5 cm x 69,5 cm
18. Cristo no Horto das
Oliveiras.
Detalhe do Passo do Horto
Madeira policromada por
Mestre Ataíde.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
142 cm x 123 cm x 82 cm.
Pai, se queres, afasta de Mim
este cálice, mas que se
cumpra a sua vontade.
19. Anjo da Amargura. Passo do Horto. Madeira policromada.
Aleijadinho. Congonhas/ MG. 170 cm x 200 cm x 50 cm.
Passo restaurado em 2010.
21. Cristo da Prisão.
Passo da Prisão.
Madeira policromada.
Aleijadinho.
Congonhas/ MG.
192 cm x 123 cm x 70 cm
22. São Pedro/Judas/
Soldado romano/Jesus.
Passo da Prisão.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
Pedro desembainhando a
espada cortou a orelha
de Malco.
Quem com ferro fere, com
ferro será ferido.
24. Características dos rostos
goticizantes do Cristo:
Os cabelos na testa, formando
um duplo parênteses flamejante,
o desenho do bigode sobre o
lábio superior, também em
parênteses, o contorno externo
dos mesmos bigodes, acidentado
por saliências espinhosas; os dois
rolos, que constituem a barba,
frisados a ferro; os cabelos
espalhados em cachos e volutas.
Bazin, p. 259.
Jesus Cristo.
Detalhe Passo da Prisão.
Aleijadinho. Congonhas/MG.
25. As mesmas características do
rosto de Cristo se apresentam nos
apóstolos.
O nariz afilado e longo unindo
com as sobrancelhas, olhos
amendoados e pupilas dilatadas,
queixos destacados, orelhas bem
delimitadas.
São Pedro.
Detalhe Passo da Prisão.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
224 cm x 79 cm x 70 cm
26. Soldado Romano.
Atribuída aos oficiais de
Aleijadinho.
Policromia de Mestre Ataíde.
Congonhas/MG.
187 cm x 93 cm x 88 cm
Executou o protótipo dos soldados
romanos que os auxiliares
multiplicaram.
Maus vistos, deveriam ser caricatos,
com saiotes para serem ridicularizados
a exemplo das apresentações
medievais em praça pública.
O queixo e a ponta do nariz são
proeminentes, as sobrancelhas frisadas
rimando com o capacete e o rosto
mascarado.
28. Cristo da Flagelação.
Detalhe Passo da
Flagelação.
Madeira policromada.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
186 cm x 56,5 cm x 70 cm.
O rosto de Cristo é
divinizado, ausente de toda
realidade apenas cumpre a
vontade do Pai sem jamais
perder a serenidade.
30. Soldado Romano/
Jesus Cristo.
Passo da Coroação.
Madeira policromada por
Mestre Ataíde.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
Entronado como um rei suporta
todos as injúrias com altivez.
As partes encarnadas se destacam
em três: pernas, braços e rosto nos
quais o Aleijadinho destaca a
anatomia perfeita em gestos em
contrapontos. Ataíde destaca o
manto vermelho na policromia.
35. Passo da Crucificação.
Madeira policromada por
Mestre Ataíde.
Aleijadinho.
Congonhas/MG.
Aleijadinho esculpiu
dezenove rostos de Cristo,
sendo que de corpo inteiro
são os da Via Crucis, outros
em relevos em pedra-sabão
ou madeira.
40. Primeiro altar esculpido por
Aleijadinho na capela de N. Sra.
do Rosário no distrito de Santa
Rita Durão, Mariana.
Altar
N. Sra. Do Rosário
41. Aleijadinho projetou em 1778-79 e
executou o retábulo da capela-mor da
Igreja de São Francisco de Ouro Preto
depois de 1790, policromado por Ataíde
depois de 1802.
Os medalhões são dos auxiliares.
O estilo rococó se mostra nas ressonâncias e
respostas dos entalhes assimétricos que
buscam uma unidade entre os ornamentos
dos concheados e partes lisas. Os destaques
ficam para os conjuntos escultóricos da
Santíssima Trindadade acima do
coroamento, dos anjos adoradores sobre as
volutas e imagens de roca entre as colunas e
quartelões.
Na abóbada, o anjo com cesto de flores é
de Aleijadinho.
46. Na igreja de N. S. do Carmo,
Aleijadinho desenha e executa os
ornamentos da portada, frontispício,
o coro, os atlantes, dois púlpitos,
grade divisória e duas imagens de
São João da Cruz e São Simão
Stock.
N. Sra. do Carmo
47. Aleijadinho executou dois atlantes para
sustentarem o coro com grande efeito cênico
com exagero na musculatura acentuado pela
policromia. O rosto plebeu é uma tendência em
toda obra de Aleijadinho assim como o topete
como dos anjos.
Altar lateral de Francisco Vieira Servas com
imagem de São João da Cruz, obra escultórica
máxima do mestre Aleijadinho.
Detalhe dos Atlantes que
sustentam o coro
48. Rosto de Cristo no portal da igreja de São Francisco em
São João del Rey.
50. Santana Mestra
Aleijadinho ( 1738- 1814)
Madeira dourada policromada
Proveniente da Capela de N.S.
do Pilar- Sabará- Museu do Ó
de Sabará- Minas Gerais
51. Francisco Vieira Servas
(?- 1811)
Anjos Castiçais
Madeira dourada
policromada
Proveniente de Minas Gerais
Coleção artística e cultural do
Palácio dos Bandeirantes do
Governo de São Paulo, S.P
52. São Joaquim ao saber que seria pai de São
João Batista; sendo sua mulher, Ana, estéril, teve
uma alegria imensa e foi tomado por um êxtase.
Este momento de extrema alegria e de transe
foi captado por Aleijadinho que compara esta
atitude à prática que o artista tinha das danças
vulgares e possivelmente Bazin arrisca a ver
aqui um transe religioso…
São Joaquim,
Aleijadinho (1738-1814)
Início século XIX
Madeira (cedro) dourada
epolicromada
Museu Arquidiocesano de Arte
Sacra de Mariana- Minas Gerais
53. Esta obra executada para sair no cavalo da
procissão de Corpus Christi e segundo a tradição
teria o rosto do Governador que a encomendou. A
tradição diz que ao ser chamado pelo político ao
palácio, ao ver o semblante repugnante do artista
pediu para que se retirasse. Logo depois fez a
encomenda pedindo uma grande São Jorge ao
qual Aleijadinho respondeu que faria.
Ao sair na procissão todos reconheceram o político
que fizera a encomenda.
Cavaleiro processional
54. Barra-vento da Sé de
Mariana.
Trabalho com concheados
de Aleijadinho.
Mariana/MG.
55. Bibliografia
ÁVILLA, Affonso et alii. Barroco Mineiro: Glossário de Arquitetura e Ornamentação.
Belo Horizonte: Fundação João Pinheiro, 1980.
CARRAZZONI, Maria Elisa (coord). Guia dos Bens Tombados Brasil. Rio de Janeiro:
Expressão e Cultura, 1980.
LEMOS, Carlos et alii. Arte no Brasil. São Paulo: Editora Abril, 1979, I volume.
MACHADO, Lourival Gomes. Barroco Mineiro. São Paulo: Perspectiva, 1969.
OLIVEIRA, Myriam Andrade Ribeiro. Aleijadinho: Passos e Profetas. Belo Horizonte,
Itatiaia/ Edusp, 1984.
Revista Barroco. Belo Horizonte/Ouro Preto. 17 números
TIRAPELI, Percival. As Mais Belas Igrejas do Brasil. Pesquisa e texto Percival Tirapeli e
Wolfang Pfeiffer. São Paulo: Metalivros, 1999.
TIRAPELI, Percival. Patrimônios da Humanidade no Brasil. São Paulo: Metalivros,
2001.
Bolsistas: Silviane Oliveira; Mariana Benatti (2011)
Créditos fotográficos
Percival Tirapeli, Semana Santa, 2004.