Este documento apresenta resumos de 15 espetáculos teatrais e musicais. Os resumos descrevem os temas, artistas e músicas de cada apresentação de forma concisa.
O documento descreve a história dos festivais de música no Brasil, desde os primeiros festivais na década de 1930 patrocinados pelo governo do Rio de Janeiro até os festivais modernos promovidos por emissoras de TV nas décadas de 1960 e 1970 que lançaram nomes como Elis Regina, Chico Buarque e Caetano Veloso. O texto também menciona o Festival de Voz e Violão de Maricá, que começou em 1999 e é o único festival exclusivamente de voz e violão no Brasil.
O documento lista experiências profissionais e habilidades de Tito França, incluindo jornalismo, publicidade, freelancing, produção de eventos, apresentações em PowerPoint e KeyNote, edição e direção. Também lista CDs, livros e projetos culturais em diferentes áreas como música, teatro e artes visuais.
O Show Viva é um musical que tem como objetivo promover a cultura brasileira e transmitir valores éticos por meio da música popular. O musical é apresentado por cerca de 170 alunos e aborda temas relacionados aos desafios da sociedade de forma a estimular o pensamento crítico.
Rodrigo Pederneiras e o Grupo Corpo apresentam dois balés emotivos: "Lecuona", inspirado nas músicas do cubano Ernesto Lecuona, e "Dança Sinfônica", uma homenagem aos 40 anos do Grupo Corpo com trilha composta especialmente. Os balés expressam os sentimentos latinos de paixão a vingança em "Lecuona" e prestam tributo à história e pessoas da companhia em "Dança Sinfônica".
O documento apresenta uma cronologia da música popular brasileira entre 1932 e 1934, listando canções lançadas nesses anos. Também fornece detalhes biográficos sobre os compositores João de Barro e Noel Rosa, incluindo suas principais obras e parcerias musicais.
A cantora Janine Mathias se apresenta com três shows diferentes misturando samba, rap e outros estilos musicais. Seu show principal "Eu Quero Mergulhar" conta com participações do DJ BK12 e dos músicos Mateus Braga e Rodrigo Marques, fundindo elementos eletrônicos e orgânicos.
O documento apresenta resumos biográficos de diversas personalidades afrodescendentes brasileiras como Alcione, Carlinhos Brown, Margareth Menezes, Mestre Bimba, Oscar da Penha, Vovô do Ilê entre outros, destacando aspectos como origem, carreira musical e contribuições culturais.
O documento descreve aspectos da cultura brasileira mencionados na música de Caetano Veloso, incluindo:
1) Referências a aeronaves, caminhões e chapadões no céu e chão;
2) Menção a Bossa Nova, Carnaval e monumentos;
3) Descrição de um monumento de papel e prata com olhos verdes de mulata e criança morta.
O documento descreve a história dos festivais de música no Brasil, desde os primeiros festivais na década de 1930 patrocinados pelo governo do Rio de Janeiro até os festivais modernos promovidos por emissoras de TV nas décadas de 1960 e 1970 que lançaram nomes como Elis Regina, Chico Buarque e Caetano Veloso. O texto também menciona o Festival de Voz e Violão de Maricá, que começou em 1999 e é o único festival exclusivamente de voz e violão no Brasil.
O documento lista experiências profissionais e habilidades de Tito França, incluindo jornalismo, publicidade, freelancing, produção de eventos, apresentações em PowerPoint e KeyNote, edição e direção. Também lista CDs, livros e projetos culturais em diferentes áreas como música, teatro e artes visuais.
O Show Viva é um musical que tem como objetivo promover a cultura brasileira e transmitir valores éticos por meio da música popular. O musical é apresentado por cerca de 170 alunos e aborda temas relacionados aos desafios da sociedade de forma a estimular o pensamento crítico.
Rodrigo Pederneiras e o Grupo Corpo apresentam dois balés emotivos: "Lecuona", inspirado nas músicas do cubano Ernesto Lecuona, e "Dança Sinfônica", uma homenagem aos 40 anos do Grupo Corpo com trilha composta especialmente. Os balés expressam os sentimentos latinos de paixão a vingança em "Lecuona" e prestam tributo à história e pessoas da companhia em "Dança Sinfônica".
O documento apresenta uma cronologia da música popular brasileira entre 1932 e 1934, listando canções lançadas nesses anos. Também fornece detalhes biográficos sobre os compositores João de Barro e Noel Rosa, incluindo suas principais obras e parcerias musicais.
A cantora Janine Mathias se apresenta com três shows diferentes misturando samba, rap e outros estilos musicais. Seu show principal "Eu Quero Mergulhar" conta com participações do DJ BK12 e dos músicos Mateus Braga e Rodrigo Marques, fundindo elementos eletrônicos e orgânicos.
O documento apresenta resumos biográficos de diversas personalidades afrodescendentes brasileiras como Alcione, Carlinhos Brown, Margareth Menezes, Mestre Bimba, Oscar da Penha, Vovô do Ilê entre outros, destacando aspectos como origem, carreira musical e contribuições culturais.
O documento descreve aspectos da cultura brasileira mencionados na música de Caetano Veloso, incluindo:
1) Referências a aeronaves, caminhões e chapadões no céu e chão;
2) Menção a Bossa Nova, Carnaval e monumentos;
3) Descrição de um monumento de papel e prata com olhos verdes de mulata e criança morta.
O documento descreve o Show Viva, um musical produzido pela Oficina Viva Produções com o objetivo de promover a cultura e valores éticos por meio da música popular brasileira. O musical conta com a participação de 170 alunos e será apresentado em São Paulo e Rio de Janeiro em outubro de 2019.
O documento fornece informações sobre os ensaios técnicos das escolas de samba do Grupo Especial e da Série A no Sambódromo do Rio de Janeiro em janeiro e fevereiro de 2013, incluindo datas e horários dos ensaios de cada escola, além de resumir os sambas-enredos das escolas do Grupo Especial para o Carnaval de 2013.
O documento descreve a história do samba-canção no Brasil, desde sua origem na década de 1920 até seu apogeu nas décadas de 1940 e 1950. Também discute como o estilo deu origem à bossa nova, com canções iniciais de Tom Jobim, e lista alguns dos principais artistas do gênero, como Dalva de Oliveira e Nelson Gonçalves. Por fim, apresenta a letra completa da canção "Ai, Ioiô".
1) O documento é uma entrevista com a atriz Mariana Ximenes na revista Marie Claire, falando sobre sua carreira, gostos pessoais e desejo de ser mãe no futuro.
2) A entrevista destaca que Mariana gosta de ler, escutar música eclética, e fazer exercícios como yoga, apesar de não gostar muito de malhar.
3) Ela também revela que gosta de política e acompanha colunistas, mas prefere não revelar em quem votou, e que terminou um namoro recentemente mas quer constru
Este documento fornece o programa das Festas da Cidade e Gualterianas em Guimarães entre 29 de julho e 6 de agosto de 2016, incluindo exposições, desfiles, concertos e outras atividades culturais. Algumas das atrações incluem uma exposição fotográfica sobre retratos de família, desfiles de grupos de bombos, cantares populares, teatro de rua, e concertos de Carlão, David Fonseca e outros artistas.
O documento discute a origem e os principais aspectos do samba no Brasil. Apresenta os subgêneros do samba como samba-enredo, pagode e samba de gafieira. Também lista os principais instrumentos musicais e cantores do samba, como Martinho da Vila e Paulinho da Viola. Por fim, aborda brevemente religiões de matriz africana como candomblé e umbanda no Brasil.
O documento fornece uma linha do tempo da história da música popular brasileira entre 1921-1928, incluindo canções populares lançadas em cada período e biografias resumidas de importantes cantores como Francisco Alves e Mario Reis.
O documento descreve um show musical chamado "Samba do Compositor", no qual o músico Ademir convida compositoras de samba paulista para dividir o palco e apresentar a visão do sambista sobre a música. O show tem como objetivo levar ao público a origem e importância do samba para a cultura brasileira.
Este documento descreve o fado, um gênero musical português. Ele discute a origem e características do fado, incluindo os instrumentos associados e figuras importantes como Amália Rodrigues. O documento também aborda a evolução do fado e sua importância na cultura portuguesa.
Be Transversalidade cultural Educação Musical Amália RodriguesPaula Ferreiro
1) O documento descreve a vida e carreira da fadista portuguesa Amália Rodrigues, nascida em 1920.
2) Amália teve uma infância difícil mas encontrou sua vocação para o fado aos 19 anos.
3) Ela se tornou uma embaixadora da cultura e música portuguesa, levando o fado para todo o mundo.
Na minha trajetória de musico, autor e pesquisador cultural, estudei as influências do samba, descobri na congada uma proximidade interessante na formação do nosso samba de raiz, com isso criei este interessante projeto cultural, fundindo as duas vertentes.
Cia. Ói Nóiz Akí apresenta Bonequinha de Pano, dias 11 e 12 de Outubro no Teatro das Bacabeiras. Sessões às 10h e 15h. Portfólio com informações para agendamento de escolas.
Este documento é um jornal mensal da Filarmónica Recreativa Cortense (FRC) com as seguintes informações essenciais: (1) Editorial sobre o mês de fevereiro e carnaval; (2) Reportagem sobre definições de música, seus estilos e gêneros musicais; (3) Notícias e atividades da FRC no mês.
Amália Rodrigues nasceu em Lisboa em 1920 e começou a cantar fado profissionalmente na década de 1930. Ela tornou-se uma das maiores cantoras de fado de todos os tempos, se apresentando em todo o mundo e gravando discos que ajudaram a popularizar o fado globalmente.
O samba surgiu da mistura de estilos musicais africanos e brasileiros e é tocado com instrumentos de percussão e acompanhado por violão e cavaquinho. Existem vários estilos de samba que variam de acordo com a região do Brasil, como o samba de roda da Bahia, o samba de morro do Rio de Janeiro e o samba paulista influenciado pela imigração italiana. O samba se espalhou pelo Brasil a partir dos carnavais e das estações de rádio.
O samba surgiu no Brasil a partir da mistura de estilos musicais africanos e brasileiros trazidos pelos escravos. Geralmente as letras de samba contam a vida e o cotidiano dos moradores pobres das cidades. O samba é tocado com instrumentos de percussão como tambores e surdos, acompanhados de violão e cavaquinho.
O documento é uma homenagem a cantora brasileira Elis Regina, 25 anos após sua morte. Relembra sua curta mas inesquecível carreira musical, seu talento único e incomparável, e como sua voz e canções continuam encantando e emocionando fãs pelo Brasil e mundo afora, mesmo depois de tanto tempo.
Amália Rodrigues (1920-1999) foi a maior fadista portuguesa, nascida em Lisboa. Começou a cantar profissionalmente em 1939 e tornou-se uma estrela internacional, se apresentando em locais como Paris, Londres, Nova York e Hollywood. Ela ajudou a popularizar o fado em todo o mundo e recebeu muitos prêmios e honrarias por sua contribuição à música portuguesa.
Lua Blanco é uma atriz brasileira que atualmente protagoniza a telenovela Rebelde e anteriormente participou de outras produções. Ela faz parte da banda Lágrima Flor. Os demais atores principais da novela e seus respectivos personagens são também apresentados.
Acreditacion De Competencias Carrera Profesional Dossier BuenoJavier Navarro
Este documento proporciona consejos sobre cómo iniciar, mantener o mejorar el nivel de acreditación profesional y el nivel de carrera profesional para pediatras de atención primaria. Explica los pasos del proceso de acreditación, incluida la solicitud, la recopilación de pruebas, la autoevaluación y la evaluación. También describe los beneficios y desafíos de la acreditación, así como las características de los diferentes tipos de pruebas requeridas. El objetivo final es ayudar a los pediat
This document discusses balancing the accountability and improvement purposes of e-portfolios. It defines e-portfolios and their multiple purposes, including learning, assessment, and employment. The key is finding a balance between structured accountability functions with more flexible functions that encourage student engagement, reflection, and lifelong learning skills. Tools like blogs, wikis, and social networks can help blend accountability and improvement purposes by facilitating reflection, feedback, and presentation of learning over time.
O documento descreve o Show Viva, um musical produzido pela Oficina Viva Produções com o objetivo de promover a cultura e valores éticos por meio da música popular brasileira. O musical conta com a participação de 170 alunos e será apresentado em São Paulo e Rio de Janeiro em outubro de 2019.
O documento fornece informações sobre os ensaios técnicos das escolas de samba do Grupo Especial e da Série A no Sambódromo do Rio de Janeiro em janeiro e fevereiro de 2013, incluindo datas e horários dos ensaios de cada escola, além de resumir os sambas-enredos das escolas do Grupo Especial para o Carnaval de 2013.
O documento descreve a história do samba-canção no Brasil, desde sua origem na década de 1920 até seu apogeu nas décadas de 1940 e 1950. Também discute como o estilo deu origem à bossa nova, com canções iniciais de Tom Jobim, e lista alguns dos principais artistas do gênero, como Dalva de Oliveira e Nelson Gonçalves. Por fim, apresenta a letra completa da canção "Ai, Ioiô".
1) O documento é uma entrevista com a atriz Mariana Ximenes na revista Marie Claire, falando sobre sua carreira, gostos pessoais e desejo de ser mãe no futuro.
2) A entrevista destaca que Mariana gosta de ler, escutar música eclética, e fazer exercícios como yoga, apesar de não gostar muito de malhar.
3) Ela também revela que gosta de política e acompanha colunistas, mas prefere não revelar em quem votou, e que terminou um namoro recentemente mas quer constru
Este documento fornece o programa das Festas da Cidade e Gualterianas em Guimarães entre 29 de julho e 6 de agosto de 2016, incluindo exposições, desfiles, concertos e outras atividades culturais. Algumas das atrações incluem uma exposição fotográfica sobre retratos de família, desfiles de grupos de bombos, cantares populares, teatro de rua, e concertos de Carlão, David Fonseca e outros artistas.
O documento discute a origem e os principais aspectos do samba no Brasil. Apresenta os subgêneros do samba como samba-enredo, pagode e samba de gafieira. Também lista os principais instrumentos musicais e cantores do samba, como Martinho da Vila e Paulinho da Viola. Por fim, aborda brevemente religiões de matriz africana como candomblé e umbanda no Brasil.
O documento fornece uma linha do tempo da história da música popular brasileira entre 1921-1928, incluindo canções populares lançadas em cada período e biografias resumidas de importantes cantores como Francisco Alves e Mario Reis.
O documento descreve um show musical chamado "Samba do Compositor", no qual o músico Ademir convida compositoras de samba paulista para dividir o palco e apresentar a visão do sambista sobre a música. O show tem como objetivo levar ao público a origem e importância do samba para a cultura brasileira.
Este documento descreve o fado, um gênero musical português. Ele discute a origem e características do fado, incluindo os instrumentos associados e figuras importantes como Amália Rodrigues. O documento também aborda a evolução do fado e sua importância na cultura portuguesa.
Be Transversalidade cultural Educação Musical Amália RodriguesPaula Ferreiro
1) O documento descreve a vida e carreira da fadista portuguesa Amália Rodrigues, nascida em 1920.
2) Amália teve uma infância difícil mas encontrou sua vocação para o fado aos 19 anos.
3) Ela se tornou uma embaixadora da cultura e música portuguesa, levando o fado para todo o mundo.
Na minha trajetória de musico, autor e pesquisador cultural, estudei as influências do samba, descobri na congada uma proximidade interessante na formação do nosso samba de raiz, com isso criei este interessante projeto cultural, fundindo as duas vertentes.
Cia. Ói Nóiz Akí apresenta Bonequinha de Pano, dias 11 e 12 de Outubro no Teatro das Bacabeiras. Sessões às 10h e 15h. Portfólio com informações para agendamento de escolas.
Este documento é um jornal mensal da Filarmónica Recreativa Cortense (FRC) com as seguintes informações essenciais: (1) Editorial sobre o mês de fevereiro e carnaval; (2) Reportagem sobre definições de música, seus estilos e gêneros musicais; (3) Notícias e atividades da FRC no mês.
Amália Rodrigues nasceu em Lisboa em 1920 e começou a cantar fado profissionalmente na década de 1930. Ela tornou-se uma das maiores cantoras de fado de todos os tempos, se apresentando em todo o mundo e gravando discos que ajudaram a popularizar o fado globalmente.
O samba surgiu da mistura de estilos musicais africanos e brasileiros e é tocado com instrumentos de percussão e acompanhado por violão e cavaquinho. Existem vários estilos de samba que variam de acordo com a região do Brasil, como o samba de roda da Bahia, o samba de morro do Rio de Janeiro e o samba paulista influenciado pela imigração italiana. O samba se espalhou pelo Brasil a partir dos carnavais e das estações de rádio.
O samba surgiu no Brasil a partir da mistura de estilos musicais africanos e brasileiros trazidos pelos escravos. Geralmente as letras de samba contam a vida e o cotidiano dos moradores pobres das cidades. O samba é tocado com instrumentos de percussão como tambores e surdos, acompanhados de violão e cavaquinho.
O documento é uma homenagem a cantora brasileira Elis Regina, 25 anos após sua morte. Relembra sua curta mas inesquecível carreira musical, seu talento único e incomparável, e como sua voz e canções continuam encantando e emocionando fãs pelo Brasil e mundo afora, mesmo depois de tanto tempo.
Amália Rodrigues (1920-1999) foi a maior fadista portuguesa, nascida em Lisboa. Começou a cantar profissionalmente em 1939 e tornou-se uma estrela internacional, se apresentando em locais como Paris, Londres, Nova York e Hollywood. Ela ajudou a popularizar o fado em todo o mundo e recebeu muitos prêmios e honrarias por sua contribuição à música portuguesa.
Lua Blanco é uma atriz brasileira que atualmente protagoniza a telenovela Rebelde e anteriormente participou de outras produções. Ela faz parte da banda Lágrima Flor. Os demais atores principais da novela e seus respectivos personagens são também apresentados.
Acreditacion De Competencias Carrera Profesional Dossier BuenoJavier Navarro
Este documento proporciona consejos sobre cómo iniciar, mantener o mejorar el nivel de acreditación profesional y el nivel de carrera profesional para pediatras de atención primaria. Explica los pasos del proceso de acreditación, incluida la solicitud, la recopilación de pruebas, la autoevaluación y la evaluación. También describe los beneficios y desafíos de la acreditación, así como las características de los diferentes tipos de pruebas requeridas. El objetivo final es ayudar a los pediat
This document discusses balancing the accountability and improvement purposes of e-portfolios. It defines e-portfolios and their multiple purposes, including learning, assessment, and employment. The key is finding a balance between structured accountability functions with more flexible functions that encourage student engagement, reflection, and lifelong learning skills. Tools like blogs, wikis, and social networks can help blend accountability and improvement purposes by facilitating reflection, feedback, and presentation of learning over time.
Este documento é o portefólio reflexivo de aprendizagens de Laurentino João Cardoso de Barros. Ele descreve sua infância e educação em Alfena, Portugal. Laurentino teve uma infância feliz apesar de desafios financeiros. Ele aprendeu trabalhando na oficina de seu pai e ajudando sua avó na agricultura. Apesar de dificuldades, Laurentino concluiu o ensino preparatório com distinção.
Este documento fornece orientações para a construção de um Portefólio Reflexivo de Aprendizagens (PRA) no processo de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências (RVCC). O PRA deve documentar as experiências e competências de um adulto de forma narrativa e reflexiva, sem índices rígidos. Deve promover a reflexão sobre como as aprendizagens ao longo da vida se relacionam com as áreas de competência-chave. O objetivo é ajudar o adulto a reconhecer e validar as competências
1) O documento é um guia de perguntas e respostas sobre cursos de educação e formação de adultos (EFA).
2) Aborda questões relacionadas com tipologias de entidades, grupos de formação, processos técnico-pedagógicos e requisitos para cursos EFA.
3) Inclui respostas sobre como se podem desenvolver cursos EFA, quais as entidades elegíveis, como constituir grupos de formação e quais os documentos necessários.
CP-Convicção e Firmeza Ética-Dr4 Marco, Rosa, Vanessa E Carmo Hmega
O documento discute Mahatma Gandhi, líder pacifista indiano que liderou o movimento de independência da Índia do domínio britânico. Resume sua vida e trabalho, incluindo sua educação em direito em Londres, luta pelos direitos civis na África do Sul, uso da desobediência civil não-violenta na Índia, e realização de jejuns e campanhas para promover a não-violência, igualdade e auto-suficiência.
Referencial SecundáRio Com Fichas ExemploSolano Abreu
Este documento fornece orientações para a implementação do Referencial de Competências-Chave de nível secundário no Sistema Nacional de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências. Apresenta o modelo conceptual do Referencial, os processos de RVCC e exemplos de como avaliar e certificar competências através de créditos. Fornece também diretrizes metodológicas e casos ilustrativos para auxiliar os técnicos no processo de reconhecimento e validação de competências adquiridas fora do sistema formal de educação.
O documento apresenta o portfólio profissional de um designer gráfico, listando vários projetos realizados para diferentes empresas, incluindo revistas, banners, cartazes, filipetas e e-mail marketing.
Este documento fornece um resumo das primeiras aulas de uma disciplina de Sociologia da Educação em uma universidade em Cabo Verde. O documento inclui os seguintes tópicos:
1. Apresentações iniciais dos alunos e professor e discussão do programa e avaliação para o semestre.
2. Uma introdução à origem da Sociologia da Educação, incluindo como a sociologia surgiu como disciplina acadêmica no final do século 18.
3. Sumários de apresentações de trabalhos de grupo realizados pel
O documento descreve o que é um portfólio profissional para professores, seu propósito e como pode ser usado. Um portfólio profissional é uma coleção organizada de materiais que ilustram a competência pedagógica, conhecimento e atributos profissionais de um professor. Ele envolve processos de autoavaliação e avaliação colaborativa para documentar objetivos, desenvolvimento e realizações ao longo do tempo.
The document discusses ePortfolios and their use in education. It begins by introducing ePortfolios and their flexibility to engage students through appropriate learning pathways. It then discusses how ePortfolios can be used for effective pedagogy and assessment, motivating and engaging students. The document also addresses parent involvement, the use of technology like eLearning, and considering parents and caregivers as partners.
Este documento descreve o Portefólio Reflexivo de Aprendizagem (PRA), um instrumento usado no Curso EFA. O PRA é um conjunto de documentos selecionados e comentados que refletem o percurso de aprendizagem de um aluno. Ele passa por três fases - planejamento, coleta de elementos e reflexão - e é usado para avaliar os alunos de forma formativa, reguladora e sumativa.
Este documento fornece informações sobre o processo de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências (RVCC) realizado pelo Agrupamento de Escolas de Castro Daire. Explica o que é RVCC, as suas fases e áreas de competência, o portfólio reflexivo de aprendizagem, e fornece orientações sobre a metodologia de trabalho.
O documento discute o conceito e objetivo do portfólio no contexto dos cursos EFA (NS). Define o portfólio como uma coleção organizada de trabalhos produzidos ao longo do tempo que permite ao aluno refletir sobre seu desenvolvimento cognitivo e competências. O portfólio deve incluir registros de competências adquiridas na vida e na formação, organizados com base em objetivos definidos.
O documento descreve o que é um Dossier Pessoal no contexto do Processo de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências (RVCC). Um Dossier Pessoal é um instrumento de auto-avaliação onde o adulto reflete sobre suas competências adquiridas e identifica necessidades de desenvolvimento. A equipe técnico-pedagógica usa o Dossier Pessoal para analisar e avaliar as competências do adulto.
PRA - Portefólio Reflexivo Aprendizagens [RVCC]J P
Este documento fornece orientações sobre como construir um Portfólio Reflexivo de Aprendizagens (PRA) para o processo de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências (RVCC). O PRA deve ser um documento pessoal que reflete as competências adquiridas pelo adulto ao longo da vida através de uma narrativa autobiográfica reflexiva. O adulto deve estruturar o PRA organizando as evidências das suas competências de acordo com as áreas de referência do RVCC.
Este documento fornece orientações para a construção de um Portefólio Reflexivo de Aprendizagens (PRA) no processo de Reconhecimento, Validação e Certificação de Competências (RVCC). O PRA deve documentar as experiências e competências de um adulto de forma narrativa e reflexiva, sem índices rígidos. Ele deve mostrar como as aprendizagens ao longo da vida de uma pessoa se relacionam com as áreas-chave de competência, para validação das qualificações. O PRA é um documento dinâmico que promove
O documento discute o conceito e uso de portfólios na educação. Apresenta: 1) Definições de portfólio e seus tipos; 2) Como os portfólios podem ser construídos e suportados; 3) Vantagens dos portfólios para estudantes e professores ao promover reflexão e avaliação.
1) O documento descreve a história e evolução do samba e do pagode no Brasil, desde suas origens até artistas atuais.
2) É destacado o surgimento do samba de breque, popularizado por Antonio Moreira da Silva ao inserir versos improvisados durante apresentações.
3) Diferentes estados brasileiros deram suas próprias influências ao pagode ao longo dos anos, como o batuque do Recôncavo Baiano na Bahia.
1) O documento descreve a história e evolução do samba e do pagode no Brasil, desde suas origens até artistas atuais.
2) É destacado o surgimento do samba de breque, popularizado por Antonio Moreira da Silva ao inserir versos improvisados durante apresentações.
3) Diferentes estados brasileiros deram suas próprias influências ao pagode ao longo dos anos, como o batuque do Recôncavo Baiano na Bahia.
Produção musical uma época de ouro da mpb jr sarsano e banda+ Aloisio Magalhães
Este documento descreve uma produção musical que retrata a época de ouro da MPB dos anos 1960 através de um repertório de bossa nova, MPB e samba-jazz. A apresentação é feita por José Roberto Sarsano e sua banda e inclui imagens e histórias da época. O show dura uma hora e meia e pode incluir uma sessão de autógrafos com o autor do livro "Boulevard des Capucines".
O documento descreve os principais movimentos culturais no Brasil nas décadas de 1950 a 1980, incluindo a Bossa Nova, Tropicalismo, Jovem Guarda, festivais de música, teatro de protesto e o jornal alternativo Pasquim. Também aborda o cinema brasileiro em suas diferentes fases.
O documento descreve o elenco e equipe do musical "Footloose". Diego Montez interpretará o protagonista Ren, Simone Gutierrez interpretará Vi Moore e Jeniffer Nascimento interpretará Rusty. Luciano Andrey será o diretor geral do musical.
Vanguardas artísticas e Musica no Brasil nos anos 50 e 60 - Bossa Nova e Jov...JanilsonNascimento4
A Jovem Guarda surgiu na década de 1960 influenciada pelo rock internacional, com músicas alegres e românticas sobre amor juvenil. Foi liderada por Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa e popularizada pelo programa de TV homônimo. Apesar de muito sucesso, também recebeu críticas por não abordar questões políticas. Marcou a cultura jovem brasileira e a indústria musical.
O documento descreve a época de ouro da música popular brasileira entre 1929 e 1931, quando surgiram compositores, cantores e músicos talentosos. Fatores como o desenvolvimento do samba, a chegada da rádio e gravações, e a necessidade de preencher os quadros das estações de rádio e gravadoras contribuíram para o florescimento desse período.
O documento discute a música popular do estado brasileiro do Maranhão, com ênfase na história e obras de alguns de seus principais cantores e compositores, como Alcione, Tom Cleber e Zeca Baleiro.
Este documento descreve as homenagens planejadas pelos filhos de Elis Regina para celebrar os 30 anos de sua morte, incluindo shows, livros, exposições e relançamentos de música. O documento também destaca a importância e influência de Elis Regina como uma das maiores cantoras brasileiras.
Ernesto Nazareth foi um compositor brasileiro do século XIX que ajudou a definir gêneros musicais do Rio de Janeiro como o tango brasileiro. Ele compôs, lecionou piano e se apresentava frequentemente, mas não conseguia sustento financeiro adequado devido à falta de direitos autorais. Sua música "Odeon" tornou-se uma de suas composições mais gravadas.
O documento descreve a biografia do compositor de samba Zé Keti. Ele nasceu em 1921 no Rio de Janeiro e cresceu ouvindo cantorias de seu avô e pai. Sua carreira deslanchou em 1955 quando um de seus sambas fez sucesso na trilha sonora de um filme. Ele compôs mais de 200 músicas ao longo da carreira e recebeu diversos prêmios, incluindo o Prêmio Shell em 1998 pelo conjunto de sua obra. Zé Keti faleceu em 1999 aos 78 anos.
O documento descreve a biografia do compositor de samba Zé Keti. Ele nasceu em 1921 no Rio de Janeiro e cresceu ouvindo cantorias de samba em sua casa. Sua carreira deslanchou na década de 1950 quando suas músicas foram incluídas em trilhas sonoras de filmes. Zé Keti compôs centenas de músicas ao longo de sua carreira e recebeu diversos prêmios, tornando-se uma importante figura do samba carioca. Ele faleceu em 1999 aos 78 anos.
Este documento descreve o show "Na Batucada da Vida" que homenageia a cantora Carmen Miranda. O show é estrelado por Célia, Lucinha Lins e Graça Cunha e apresenta sucessos de Carmen Miranda como "Tico-Tico no Fubá", "Adeus Batucada" e "O que É que a Baiana Tem", sob a direção musical de Ogair Jr.
O documento descreve um show musical que homenageia a cantora brasileira Carmen Miranda. Três cantoras, Célia, Lucinha Lins e Virgínia Rosa, se apresentarão cantando sucessos de Carmen Miranda sob a direção musical de Ogair Júnior. O show "Na Batucada da Vida" ocorrerá de 29 a 31 de janeiro na Caixa Cultural Curitiba.
Elis Regina foi uma cantora brasileira nascida em 1945 que se tornou uma das maiores intérpretes da MPB. Ela começou a carreira na década de 1960 e ganhou notoriedade ao vencer o Festival de Música Popular Brasileira em 1965. Ao longo da carreira gravou com grandes nomes como Tom Jobim e interpretou canções de compositores consagrados. Elis faleceu prematuramente em 1982, aos 36 anos, vítima de overdose de drogas.
Este documento fornece a programação do festival de cinema IN-EDIT Brasil 2011, realizado na Galeria Olido entre os dias 29 de abril e 5 de maio. O festival apresentou documentários e curtas-metragens sobre música brasileira de diversos gêneros como samba, choro, rock, música eletrônica e estilos regionais.
O documento resume a vida e obra do poeta e letrista brasileiro Vinicius de Moraes. Ele foi um dos principais nomes da bossa nova, tendo composto músicas clássicas em parceria com Tom Jobim. O texto também aborda sua produção literária, com ênfase na poesia, e seu trabalho no teatro, especialmente a peça Orfeu da Conceição, que deu origem ao filme Orfeu Negro.
O documento descreve 30 artistas e grupos culturais de Pernambuco que receberam o título de Patrimônio Vivo do estado. Eles ajudam a preservar a rica cultura popular local através de suas vidas e obras, contando histórias através de músicas, danças, artesanato e outras expressões. O texto celebra a contribuição desses 30 indivíduos e grupos para a identidade cultural de Pernambuco.
Vinicius de Moraes - Tudo sobre vida, obra e curiosidadesnaathyb
Vinicius de Moraes (1913-1980) foi um poeta, letrista e diplomata brasileiro. Conhecido como "O Poetinha", foi um dos fundadores da Bossa Nova e um dos maiores nomes da MPB. Algumas de suas obras mais famosas incluem "Garota de Ipanema" e "Eu Sei que Vou Te Amar".
1) A MPB surgiu no período colonial através da mistura de estilos musicais indígenas, africanos e europeus.
2) No século XIX surgiu o chorinho, misturando danças e músicas populares.
3) Grandes nomes como Noel Rosa e Carmen Miranda marcaram a história da MPB no século XX, assim como os movimentos tropicália e da nova MPB nas décadas de 1960 e 1970.
Semelhante a Portfólio Mesa2 Produções Artísticas (20)
Este documento descreve um projeto teatral chamado "Loucas por Eles", que apresenta cinco personagens femininas presas no aeroporto devido a uma tempestade. O projeto busca patrocínio para montagem da peça e oferece diferentes níveis de retorno publicitário em troca de apoio financeiro.
Release diagramado para o espetáculo teatral O Rei e a Coroa Enfeitiçada de Rogério Falabella, direção de Cynthia Falabella e Débora Falabella, produzido pela Mesa 2.
O documento discute a importância da educação financeira para jovens. A falta de educação financeira pode levar a dívidas e problemas financeiros no futuro. É importante ensinar conceitos básicos de economia e finanças pessoais desde cedo.
Duas mulheres idosas viajam juntas para o deserto de Kalahari na busca do milagroso Harpagófito, que acreditam ser a solução para todos os seus problemas. Durante a viagem, elas avaliam suas vidas, sonhos e frustrações, descobrindo que compartilharam um forte vínculo no passado que as levou até ali. A peça aborda de forma humorada as limitações da terceira idade.
Eugénia Melo e Castro apresenta um show musical sobre a cultura e música portuguesa no Brasil ao longo das últimas três décadas. O show mistura canções portuguesas e fados com objetos e imagens de Portugal em diferentes regiões. Eugénia pretende traçar a ligação entre a imagem tradicional de Portugal e sua experiência como artista portuguesa no Brasil.
3. O Rei e a Coroa Enfeitiçada
Divertir ensinando! Isso é o mais importante no teatro infantil. O Rei e a Coroa Enfeitiçada, uma
aventura recheada de ação, conta a história de um rei honesto e de bom coração, adorado
pelos súditos, que sonha proporcionar uma vida cada vez melhor para seu povo, mas que se vê
obrigado a enfrentar a ambição e a inveja de seu irmão, que tem outros planos para o reino.
Este projeto – que trata de maneira divertida de temas como ambição, falta de espírito público,
o papel de governantes, amor, amizade, honestidade e ética – reúne as irmãs Cynthia e Débora
Falabella pela primeira vez na direção de um espetáculo teatral: um texto inédito do ator, escritor
e publicitário Rogério Falabella, pai das atrizes. A peça conquistou o Prêmio São Paulo de Incentivo
ao Teatro Infantil e Jovem na categoria Revelação (direção).
4. Maria Miss é uma sertaneja sonhadora que, ainda menina, teve a virgindade negociada pelos
pais com um dos membros da família Lopes. Esperta, diante das adversidades ela logo entende
que manda quem pode, obedece quem tem juízo. Mas também descobre que pra tudo se dá
um jeito. E pra se livrar do que não quer e conseguir o que deseja, não titubeia em pôr em prática
um plano mirabolante.
Adaptado para o teatro a partir do conto “Esses Lopes” – que integra Tutameia (1967), uma das
últimas obras publicadas de Guimarães Rosa – pelo dramaturgo, diretor, ator, arte-educador e um
dos fundadores da Cia. Artehúmus de Teatro, Evill Rebouças. Com direção de Yara de Novaes e
Tania Casttello, Daniel Alvim e Plínio Soares no elenco, Maria Miss foi indicado ao Prêmio Shell de
Melhor Atriz e Melhor Texto e aos prêmios da Cooperativa Paulista de Teatro de Melhor Dramaturgia,
Melhor Direção e Melhor Espetáculo.
Maria Miss
5. Palavra de Mulher
Elas são misteriosas e reveladoras; sofridas e felizes; sensuais e maternais. Sonham e têm esperança. Elas são
personagens femininas da obra de Chico Buarque. E que tal encontrar essas incríveis mulheres reunidas num
mesmo lugar?
É isso o que acontece no espetáculo Palavra de Mulher. Num clima de cabaré, Lucinha Lins, Virgínia Rosa
e Tania Alves sobem ao palco para dar vida e voz a essas muitas mulheres e contar suas histórias por meio
de inesquecíveis canções como “Folhetim”, “Pedaço de Mim”, “O Meu Amor”, “Tatuagem”, “Sob Medida”,
“Terezinha”, “Tango de Nancy”, “À Flor da Pele”, entre outras.
Palavra de Mulher é o encontro de três excepcionais artistas que emprestam voz, corpo e sentimentos a muitas
outras mulheres reveladas nas belíssimas canções de Chico Buarque. Aplaudido pela crítica especializada
e pelo público em todas as praças por onde passou, o espetáculo foi indicado ao Prêmio Bibi Ferreira em
quatro categorias: Melhor Musical Brasileiro, Melhor Atriz (Tania Alves), Melhor Direção Musical (Ogair Junior)
e Melhor Direção (Fernando Cardoso). Para celebrar tanto sucesso, em 2015 será lançado o DVD do show.
6. Se vivo estivesse, certamente Vinicius de Morais poderia ser encontrado em algum boteco do Rio de Janeiro
cercado de amigos, amores e parceiros, de vida e de música. E que parceiros geniais teve o Poetinha!
Sob o comando de Miele – que divide com a plateia histórias que testemunhou ou partilhou com Vinicius
de Moraes – e embalado pelas belas vozes de Jane Duboc e Célia, este show acontece num ambiente
que remete à boemia carioca de que tanto gostava o poeta/compositor e traz no repertório algumas das
memoráveis canções de Vinicius feitas em parceria com Tom Jobim, Baden Powel, Adoniran Barbosa, Carlos
Lyra e Toquinho, para citar alguns. Prova inconteste de que É Melhor Ser Alegre que Ser Triste.
É Melhor Ser Alegre que Ser Triste
“É bom saber que a gente não foi esquecido,
que o povo continua cantando as nossas coisas,
pois no fundo é pra ele que a gente compõe.”
(trecho de carta escrita por Vinicius de Moraes para Tom Jobim)
7. Ela nasceu em Portugal, mas isso é quase um detalhe. Brasileríssima, com seus balangandãs,
turbantes e trejeitos, Carmen Miranda conquistou o mundo e ditou moda. E entrou para a história
da música e do cinema – dentro e fora do Brasil.
Lucinha Lins, Virgínia Rosa e Célia se reuniram para homenagear esta excepcional artista. Sob a
direção musical de Ogair Junior e a participação de quatro músicos, o show Na Batucada da Vida
recria sucessos de Carmen Miranda – como “Tic-Tac do Meu Coração”, “Adeus Batucada”, “Tico-
Tico no Fubá”, “O que É que a Baiana Tem” – compostos por nomes como Assis Valente, Sinhô,
Dorival Caymmi e Joubert de Carvalho e leva ao público um pouco do extraordinário talento da
inesquecível Pequena Notável.
Na Batucada da Vida
8. Virgínia Rosa canta Clara
Clara Nunes cantava samba, choro, valsinha, ponto de macumba ou que fosse. E costumava
dizer que cantava as músicas de seu país. Fã absoluta de Clara Nunes, desde que foi convidada
a participar de um show em sua homenagem Virgínia Rosa mergulhou fundo no trabalho da
cantora – que morreu prematuramente, em 1983, aos 40 anos. O resultado dessa pesquisa foi este
show, que deu origem também a um especial para a TV Cultura levado ao ar para todo o Brasil
em 31 de dezembro de 2004, e também o CD que será lançado em 2015 pelo selo Sesc. Entre as
músicas que Virgínia interpreta estão "Ai Quem Me Dera" (de Vinicius de Moraes), "Canto das Três
Raças" (de Paulo César Pinheiro e Mauro Duarte) e "O Mar Serenou" (de Candeia).
9. O projeto Palavra de Paulista nasceu da ideia de apresentar a diversidade da música paulista,
nem sempre devidamente valorizada. Mas como fazer isso? Convidando intérpretes que tivessem
não apenas grande talento, mas também uma forte ligação com cidade de São Paulo para
homenagear compositores paulistas.
Com isso em mente, a série reúne compositores e intérpretes cujas vidas e obras estão intimamente
ligadas a São Paulo: Célia Canta Adoniran; Maria Alcina Canta Arnaldo Antunes; Virgínia Rosa
Canta Itamar Assumpção; Virgínia Rosa Canta Paulo Vanzolini; Virgínia Rosa Canta Geraldo Filme.
As cantoras podem se apresentar em conjunto – cada uma cantando um repertório/compositor,
como foi concebida a série Palavra de Paulista – ou separadamente, no formato de shows
individuais.
Palavra de Paulista
10. MaRia alCina Canta aRnaldO antunes
Este show, que integra também a série Palavra de Paulista, reúne o talento de dois artistas inovadores e expoentes,
cada um deles, de duas gerações: a voz de Maria Alcina e a música de Arnaldo Antunes.
Dona de um estilo irreverente, Maria Alcina ficou conhecida em 1972 ao ganhar o VII Festival Internacional
da Canção defendendo “Fio Maravilha” (Jorge Ben). Com sua voz grave, já cantou hits de Carmen Miranda,
Emilinha Borba, Aracy de Almeida e canções como “Alô, Alô”, “Kid Cavaquinho” e “Prenda o Tadeu”. Seus
discos incluem De Normal (Bastam os Outros) (2013), Bucaneira (1992), Prenda o Tadeu (1985), Plenitude (1979) e
Maria Alcina (1974).
Compositor, músico e poeta, Arnaldo Antunes é um dos mais importantes artistas contemporâneos com trabalhos
que incluem música, literatura, performances, cinema, artes plásticas e gráficas. Integrou os Titãs por dez anos e,
em 1992, partiu para a carreira solo com os CDs Nome (1993), Ninguém (1995), O Silêncio (1996), Um Som (1996),
Iê-Iê-Iê (2009) e Disco (2013). Em 2002, lançou com Carlinhos Brown e Marisa Monte Os Tribalistas, outro grande
sucesso. É autor de vários livros – entre eles As Coisas, Palavra Desordem e Outros 40 – e tem poemas seus em
diversas antologias.
11. Virgínia Rosa canta
Paulo Vanzolini
Geraldo Filme
Itamar Assumpção
Falar da noite de São Paulo sem falar de Paulo
Vanzolini é impossível. Mas a afinidade entre Virgínia
Rosa e Vanzolini vai muito além do fato de ambos
serem paulistas. No início da carreira, ela cantou
com Passoca as composições de Vanzolini no disco
Inéditas. Em 2003, a convite dele mesmo, participou
da antologia Acerto de Conta. Além disso, está no
documentário Um Homem de Moral (2008), sobre o
compositor.
Zoólogo de formação, Vanzolini começou a compor
nos anos 1940 e grandes intérpretes gravaram
músicas suas: Inezita Barroso, Noite Ilustrada, Maria
Bethânia, Chico Buarque, Paulinho da Viola, entre
outros. Neste show, com direção musical de Ogair
Junior, acompanhada por três músicos Virgínia Rosa
interpreta músicas do artista como “Cuitelinho”,
“Volta por Cima”, “Volta Depressa”, “Boca da Noite”
e “Ronda”, seu maior sucesso.
Foi como backing vocal da banda Isca de Polícia,
criada por Itamar Assumpção, que Virgínia Rosa
começou sua carreira profissional. Passados cerca
de 30 anos, ela agora homenageia este artista
único – um dos nomes mais emblemáticos do
movimento musical alternativo nascido em São
Paulo nos anos 1980 conhecido como Vanguarda
Paulista.
Com direção musical e arranjos de Ogair Junior,
Virgínia canta 11 canções de Itamar Assumpção
– entre elas “Beijo na Boca”, “Fico Louco”, “Luzia”
e “Batuque” (que deu título ao primeiro CD da
cantora) – e brinda o público com “Lamento da
Lavadeira” e “Mora na Filosofia”, dois sambas que
fazem parte de seu CD Baita Negão – que reúne
composições de Monsueto (1924/1973) –, além
da bela “Pressentimento”, de Hermínio Bello de
Carvalho e Elton Medeiros.
O que une a cantora Virgínia Rosa e o compositor
GeraldoFilme?Alémdotalentoeoamorpelamúsica,
a vida e a carreira dos dois estão fortemente ligadas
à capital paulista. Ela começou como backing vocal
da banda Isca de Polícia, de Itamar Assumpção, nos
anos 1980. Ele nasceu em São Paulo em 1927 e aos 10
anos compôs seu primeiro samba (Eu Vou Mostrar).
Sempre ligado ao Carnaval, marcou presença na
Unidos do Peruche e em especial na Vai-Vai. O
samba Vai no Bexiga pra Ver tornou-se um hino da
escola e o samba-enredo Solano Trindade, Moleque
de Recife deu a ela o título de campeã.
Neste show Virgínia Rosa reverencia este grande
sambista interpretando composições como “Tebas”,
“Garoto Pobre”, “Mulher de Malandro”, “Silêncio
no Bexiga”, “Tristeza do Sambista”, “Olhos Abertos”
e “Vamos Balançar” provando que São Paulo está
longe se der o túmulo do samba.
12. Em 6 de agosto de 1910 nascia, no interior de São Paulo, João Rubinato. Filho de imigrantes italianos, entregou
marmita, foi pedreiro, garçom, vendeu tecidos até chegar a São Paulo onde, enfim, tornou-se Adoniran
Barbosa – o maior representante do samba paulista.
Como não gostava muito de estudar, Adoniran abandonou a escola ainda criança. Célia, ao contrário,
estudou violão, harmonia, teoria e composição. Ao longo de sua carreira, cantou Roberto e Erasmo Carlos,
Ary Barroso, Paulinho da Viola, Carmen Miranda e tantos outros.
Mas o que há em comum entre os dois? Muito. A música, a noite paulista e a forte ligação com São Paulo.
Para cantar Adoniran não é preciso qualquer justificativa. E um encontro como este dispensa maiores
apresentações. Neste show Célia empresta sua poderosa voz a algumas das memoráveis canções do
compositor/cantor como “Trem das 11”, “Piove”, “Tiro ao Álvaro” e “Saudosa Maloca”.
Célia canta Adoniran
13. Com uma parceria que começou três décadas atrás, Eugénia Melo e Castro e Wagner Tiso dividem
o palco para homenagear o mar, tão presente na história de Brasil e Portugal.
E foram buscar em memoráveis composições brasileiras e portuguesas que têm o mar como
personagem inspiração para o repertório que apresentam neste show, que inclui canções como
“É Doce Morrer no Mar” (Dorival Caymmi), “Todo o Azul do Mar” (Flávio Venturini / Ronaldo Bastos),
“Velho Mar” (Eugénia Melo e Castro / Yorio Gonçalves), “Vaga no Azul” (Milton Nascimento /
Fernando Pessoa) e “O Mar Enrola na Areia” (popular português anônimo).
Canções da Beira do Mar
“O mar que nos separa é o mesmo que nos une.”
14. Entre Brasil e Portugal há um mar. E por esse mar navegaram, além dos descobridores, poetas,
escritores, músicos, cantores e artistas. Como Eugénia Melo e Castro que, após 30 anos de
constantes viagens ao Brasil, decidiu percorrer a linha que existe entre a imagem tradicional de
Portugal e a experiência pessoal de ser uma artista portuguesa à solta em terras brasileiras.
Num cenário recheado de imagens e objetos modernos e antigos representativos de Portugal,
Eugénia conta suas histórias enquanto passeia entre canções portuguesas e fados, escondidos
e escolhidos na memória musical de brasileiros e portugueses no Brasil como “Foi Deus”, “Nem às
Paredes Confesso”, “Só Nos Dois É que Sabemos” e “Olhos Castanhos”.
Sereia Portuguesa
15. A parceria entre a cantora portuguesa Eugénia
Melo e Castro e o músico brasileiro Swami Jr. tem
muita estrada. Para o show Cais de Outrora eles
reuniram músicas brasileiras e portuguesas para
falar um pouco sobre a vida da cantora. Entre
as canções estão os fados “Cais de Outrora” e
“Maldição”, a divertida “Maldita Cocaína”, além
de canções de Vinicius de Moraes – a interpretação
de Eugénia de “Eu Sei que Vou Te Amar”, registrada
num disco em homenagem ao compositor em
1994, foi considerada a segunda melhor de todos
os tempos pela revista Bravo.
Cais de OutroraUm Certo Alguém
Quando Eugénia Melo e Castro chegou ao Brasil para
lançar seu primeiro disco em 1981, já tinha muitas
curiosidades escondidas atrás das canções para
contar, como ser ela a musa de “Um Certo Alguém”,
composta por Ronaldo Bastos – então seu marido –
em parceria com Lulu Santos.
Esta e outras histórias alinhavam o repertório
selecionado para este show, que tem a participação
especial de Swami Jr. (direção musical, arranjos
e violão), um dos músicos mais requisitados do
Brasil. Além de acompanhar a cantora ao violão,
Swami Jr. também apresenta aqui algumas de suas
composições.