Como fazer uso dos elementos visuais, ou informações visuais, como forma criativa de se expressar na fotografia. Aula do prof. Oswaldo Hernandez, professor da Universidade Metodista de São Paulo.

1. FOTOGRAFIA:
ELEMENTOS VISUAIS

2. Elementos visuais são as informações visuais daquilo
que se vê, é a forma como vemos a realidade. Vemos
as coisas através de texturas, formas, cores e
perspectivas. Em alguma situação o fotógrafo pode
dar ênfase à um ou vários desses elementos como
forma pessoal de ver e registrar as coisas ao seu
redor e de expressão artística na fotografia.

3. Texturas
Na fotografia, a textura evoca uma variedade
de sensações e sentimentos associados ao
relevo e toque. É através dela que muitas
vezes podemos reconhecer o material com o
qual foi feito um objeto.

4. A luz dura é mais recomendável para se trabalhar com texturas. É preferível o
direcionamento da luz de uma forma rasante (baixa) sobre o objeto fotografado, do
que uma luz direcionada de uma forma frontal que elimina da superfície dos objetos
as nuances ou os meios tons , que no caso da textura são muito importantes.

5. Foto: Oswaldo Hernandez

6. Normalmente a textura é mais
acentuada quando nos
aproximamos com a câmera do
assunto, destacando-o mais do
que seu tamanho natural,
como neste detalhe de um
cano com rebites. Com isso
pode-se ampliar e registrar
texturas, embora familiar para
nós, estará irreconhecível,
fornecendo ao assunto
fotografado, uma característica
abstrata.

7. Foto – David Guttenfelder
Nesta imagem o fotógrafo enfatizou as texturas das pegadas impressas na lama seca deixadas pela passagem do tsunami nas ruas de
Okada, nos arredores de Fukushima. Foto ganhadora do terceiro lugar no concurso World Press Photo de 2012 na categoria General
News Stories.

8. Formas
Forma refere-se a qualidade tridimensional de um
objeto, o que é devido, em parte, à luz, e zonas
escuras. Áreas claras e escuras dentro de uma
imagem fornecem um contraste que pode
valorizar o volume das formas.

9. Como nas texturas, aqui também a luz dura e lateral, produz rápida
passagem entre áreas de altas luzes e sombras densas, que ressalta o
volume das formas.

11. Além da qualidade e direção da luz, uma outra maneira de mostrar a forma
com eficiência, facilitando sua identificação, é a tonalidade do fundo. A
forma clara sobre fundo escuro, como nesta foto, ou...

12. ... a forma escura sobre fundo claro.

13. Mediante uma condição de luz ideal, as formas podem perder volume, textura e
cor, permanecendo apenas seus contornos, a silhueta. Mesmo com a perda desses
elementos visuais, a silhueta pode conter uma riqueza de informação na maioria
dos objetos fotografados, com grande força visual

15. O que forma uma silhueta é algum objeto ou cena posicionado em contra luz. As fotos mais
comuns são aquelas feitas ao nascer e por do sol, mas pode-se conseguir a silhueta em qualquer
outra situação desde que haja um fundo bem iluminado e o assunto em uma área sombreada. Ao
enquadrar um assunto, a medição da luz deve ser pela luz do fundo.

16. Cor
De todos os elementos visuais que formam uma imagem, a cor é
o que pode influenciar nas emoções das pessoas, por exemplo, o
vermelho está associado à paixão, desejo, perigo, sangue,
energia, etc. O azul frequentemente associado ao céu,
tranquilidade, estabilidade, fé, inteligência, etc. O preto é
associado a poder, morte, elegância, medo, etc.

17. Sabemos que certas cores se
contrastam mais do que outras e,
que o vermelho, amarelo e azul
são cores dominantes (primárias),
enquanto o verde, violeta e
laranja são menos dominantes
por serem secundárias.
A imagem ao lado, representa
bem uma combinação de cores e
contrastes ideais.
Temos no primeiro plano o
amarelo contrastando com o
vermelho que por sua vez se
destaca sobre um fundo branco.

18. O conhecimento sobre cores e a conscientização de sua presença nos
objetos ao redor, pode criar imagens com grande impacto visual.

19. Muitas vezes se consegue, ao compor a fotografia, descobrir alguma mancha de cor
que contraste com o tom geral da cena, que tenha força para atrair o olhar e
assegurar o sucesso da imagem. Cores como o amarelo, laranja e em especial, o
vermelho, são as que mais se prestam para produzir pontos de interesse.

20. Perspectiva
É o relacionamento espacial entre os objetos de uma
determinada cena. Se aplicado corretamente, esse
elemento visual oferece a ilusão de profundidade em uma
fotografia e, de certa forma, torna-a "tridimensional".Ela se
determina a partir de um ponto de convergência (ponto de
fuga) das linhas na fotografia.

21. A presença deste elemento visual é mais notória em cenas mais amplas, com linhas
paralelas que se juntam no horizonte.

22. A objetiva grande angular acentua a ilusão de perspectiva nesta foto, com
ângulo de tomada superior...

23. ... e nesta foto com ângulo de tomada inferior.

24. Perspectiva forçada é uma
técnica de fotografia
relativamente simples que
brinca com a distância entre
os objetos de uma cena e os
ângulos de tomada. Embora
esta técnica seja mais
abordada em temas bem
humorados , há uma
abundância de aplicações
práticas.

26. Com o ângulo de tomada correto, pode-se dar às suas fotografias a
impressão de serem tomadas em um local completamente diferente.

27. Texto e edição: Oswaldo Hernandez
Email: hernandezfotos@gmail.com