Anita Malfatti nasceu em 1889 em São Paulo. Ela estudou arte na Europa entre 1910-1916, onde foi influenciada pelo expressionismo. Após retornar ao Brasil, Malfatti participou da Semana de Arte Moderna de 1922 e ajudou a fundar o grupo dos cinco pintores modernistas. Ela passou cinco anos na França entre 1923-1928 estudando com bolsa do governo, antes de voltar ao Brasil para continuar sua carreira como pintora e professora.
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira que estudou na Alemanha e Estados Unidos,onde se expôs ao expressionismo e arte moderna. Suas pinturas expressivas e não-acadêmicas causaram choque quando expostas no Brasil,recebendo fortes críticas de Monteiro Lobato. Apesar disso,Anita continuou desenvolvendo seu estilo único e influenciou gerações de artistas brasileiros.
Este documento fornece uma biografia resumida da pintora brasileira Anita Malfatti. Ela nasceu em 1889 em São Paulo e foi uma pioneira do modernismo no Brasil. Após estudar na Alemanha e nos Estados Unidos, ela realizou sua primeira exposição individual no Brasil em 1914, que recebeu críticas negativas e a levou à depressão. Ela continuou a pintar e expor seu trabalho até se aposentar em Diadema, onde faleceu em 1964.
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira nascida em 1889 em São Paulo. Ela nasceu com uma deficiência no braço direito e estudou na Alemanha, onde foi influenciada pelo expressionismo. Após observar um artista aplicando cores diretamente na tela, Anita começou a pintar figuras humanas de forma expressiva e colorida.
O documento descreve a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil, que promoveu artistas modernistas como Anita Malfatti e Tarsila do Amaral. Detalha a vida e principais obras de Anita Malfatti, pintora expressionista influenciada pela Europa. Também apresenta a trajetória de Tarsila do Amaral, uma das mais importantes pintoras modernistas brasileiras, destacando suas obras pioneiras.
Século xx no brasil- o modernismo- anita malfattiArtesElisa
O documento fornece informações sobre a vida e obra da artista plástica brasileira Anita Malfatti, uma pioneira do modernismo no Brasil. Detalha sua formação na Alemanha e Estados Unidos, onde teve contato com o expressionismo e o modernismo. Também descreve sua participação na Semana de Arte Moderna de 1922 e no Grupo dos Cinco. Apresenta imagens de algumas de suas obras mais famosas.
Anita Malfatti was a Brazilian painter born in 1889 in São Paulo. She studied art in Berlin and the United States, developing an expressionist style. Her 1917 exhibition of modernist works was controversially criticized at the time. Malfatti made major contributions to Brazilian art but received little recognition in her lifetime.
Anita Malfatti foi a primeira representante do modernismo no Brasil. Ela nasceu em 1889 em São Paulo e estudou arte na Alemanha e Estados Unidos, onde foi influenciada pelo expressionismo e movimento modernista. Sua exposição artística de 1917 foi polêmica por ser inovadora e revolucionária, retratando personagens marginalizados dos centros urbanos.
Este documento apresenta resumos biográficos de quatro pintores brasileiros: Debret, Rubens Valentim, Tarsila do Amaral e Cândido Portinari. Cada resumo descreve onde e quando nasceram e morreram, sua formação artística e principais obras.
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira que estudou na Alemanha e Estados Unidos,onde se expôs ao expressionismo e arte moderna. Suas pinturas expressivas e não-acadêmicas causaram choque quando expostas no Brasil,recebendo fortes críticas de Monteiro Lobato. Apesar disso,Anita continuou desenvolvendo seu estilo único e influenciou gerações de artistas brasileiros.
Este documento fornece uma biografia resumida da pintora brasileira Anita Malfatti. Ela nasceu em 1889 em São Paulo e foi uma pioneira do modernismo no Brasil. Após estudar na Alemanha e nos Estados Unidos, ela realizou sua primeira exposição individual no Brasil em 1914, que recebeu críticas negativas e a levou à depressão. Ela continuou a pintar e expor seu trabalho até se aposentar em Diadema, onde faleceu em 1964.
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira nascida em 1889 em São Paulo. Ela nasceu com uma deficiência no braço direito e estudou na Alemanha, onde foi influenciada pelo expressionismo. Após observar um artista aplicando cores diretamente na tela, Anita começou a pintar figuras humanas de forma expressiva e colorida.
O documento descreve a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil, que promoveu artistas modernistas como Anita Malfatti e Tarsila do Amaral. Detalha a vida e principais obras de Anita Malfatti, pintora expressionista influenciada pela Europa. Também apresenta a trajetória de Tarsila do Amaral, uma das mais importantes pintoras modernistas brasileiras, destacando suas obras pioneiras.
Século xx no brasil- o modernismo- anita malfattiArtesElisa
O documento fornece informações sobre a vida e obra da artista plástica brasileira Anita Malfatti, uma pioneira do modernismo no Brasil. Detalha sua formação na Alemanha e Estados Unidos, onde teve contato com o expressionismo e o modernismo. Também descreve sua participação na Semana de Arte Moderna de 1922 e no Grupo dos Cinco. Apresenta imagens de algumas de suas obras mais famosas.
Anita Malfatti was a Brazilian painter born in 1889 in São Paulo. She studied art in Berlin and the United States, developing an expressionist style. Her 1917 exhibition of modernist works was controversially criticized at the time. Malfatti made major contributions to Brazilian art but received little recognition in her lifetime.
Anita Malfatti foi a primeira representante do modernismo no Brasil. Ela nasceu em 1889 em São Paulo e estudou arte na Alemanha e Estados Unidos, onde foi influenciada pelo expressionismo e movimento modernista. Sua exposição artística de 1917 foi polêmica por ser inovadora e revolucionária, retratando personagens marginalizados dos centros urbanos.
Este documento apresenta resumos biográficos de quatro pintores brasileiros: Debret, Rubens Valentim, Tarsila do Amaral e Cândido Portinari. Cada resumo descreve onde e quando nasceram e morreram, sua formação artística e principais obras.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora modernista brasileira. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte na Europa. Integrou o grupo modernista brasileiro na década de 1920 e pintou obras emblemáticas do período como Estação Central do Brasil (1924) e Abaporu (1928). Sua carreira incluiu exposições de sucesso no Brasil e na França e ela foi uma influente colunista cultural por décadas.
O documento lista importantes artistas modernistas brasileiros como Lasar Segall, Anita Malfatti e Tarsila do Amaral e fornece breves biografias sobre Segall, Malfatti e Vicente do Rego Monteiro, destacando suas contribuições para o modernismo brasileiro.
O documento descreve brevemente vários artistas modernistas brasileiros, incluindo Lasar Segall, Anita Malfatti, Vicente do Rego Monteiro, Tarsila do Amaral, Cícero Dias, Vitor Brecheret, Candido Portinari, Bruno Giorgi, Francisco Rebolo e Alfredo Volpi, destacando brevemente suas biografias e contribuições para o movimento modernista no Brasil.
1 séc, xx no brasil- o modernismo- lasar segallArtesElisa
O documento discute o início do século XX no Brasil, destacando o modernismo brasileiro e a Semana de Arte Moderna de 1922. Também fornece detalhes biográficos do pintor modernista Lasar Segall, incluindo suas obras e exposições no Brasil e Europa.
Tarsila do Amaral - biografia Aluna: LAVINIA MARTINS DE ANDRADE Turma 181 Col...Antonio Fernandes
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 no interior de São Paulo e estudou arte na Europa e Brasil, tornando-se uma importante pintora modernista.
Seu quadro Abaporu, de 1928, simbolizou o Movimento Antropofágico e a assimilação da cultura européia.
Sua obra retratou temas sociais nos anos 1930 antes de retornar às paisagens e temas culturais brasileiros.
4) século xx no brasil- o modernismo- emiliano di cavalcantiArtesElisa
O pintor brasileiro Emiliano Di Cavalcanti nasceu em 1897 no Rio de Janeiro e faleceu em 1976. Ele foi uma figura importante do Modernismo brasileiro, influenciado pelo expressionismo, cubismo e muralistas mexicanos. Suas obras retratavam temas tipicamente brasileiros e sociais, como o samba e a vida nas favelas, usando as cores e sensualidade do Brasil. Di Cavalcanti participou ativamente da Semana de Arte Moderna de 1922.
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 em uma família rica no interior de São Paulo e estudou no Brasil e na Espanha. Ela começou a pintar em 1917 e aderiu ao modernismo após conhecer os modernistas em 1922. Suas obras mais famosas foram dos períodos "Pau-Brasil" e "Antropofagia". Ela teve uma vida amorosa e artística conturbada marcada por viagens e separações.
O documento descreve a Semana de Arte Moderna de 1922 em São Paulo, que apresentou novas ideias artísticas como poesia declamada, música com orquestras, e arte plástica exibida. Participaram nomes como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Anita Malfatti. O texto também discute o envolvimento de Anita Malfatti na Semana de Arte Moderna, onde exibiu 22 trabalhos apesar de críticas, e seu ingresso no grupo modernista.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora brasileira do modernismo. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte na Espanha e França. Integrou o grupo modernista brasileiro ao lado de Oswald de Andrade, com quem se casou. Sua obra "Abaporu" de 1928 foi fundamental para o movimento antropofágico. Tarsila pintou temas brasileiros com cores vivas e foi pioneira na pintura social no Brasil.
Tarsila do Amaral was a Brazilian painter known for her vibrant use of color and themes depicting Brazilian culture and landscapes. The document summarizes her childhood, education in art in Brazil and Europe, and the key phases and styles in her career including Pau Brasil, Anthropophagy, and Social Realism.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora brasileira. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte no Brasil e na Espanha. Mudou-se para Paris em 1920 onde estudou na Académie Julien e foi influenciada pelo cubismo. Suas obras mais famosas como "Abaporu" retrataram temas e cores brasileiros em um estilo antropofágico. Sua carreira foi marcada por períodos sociais e políticos turbulentos no Brasil. Tarsila faleceu em 1973 deixando um legado significativo para
O documento descreve momentos importantes na história da fotografia entre 1916-1923, incluindo o trabalho pioneiro de Paul Strand com fotografias abstratas e retratos urbanos em Nova Iorque em 1916, as famosas Fotografias das Fadas de Cottingley tiradas em 1917, e as inovações de Man Ray com fotogramas e fotomontagens na década de 1920. O documento também discute a contribuição de László Moholy-Nagy para a fotografia experimental durante seu tempo na escola Bauhaus entre 1923-1928.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do movimento modernista brasileiro. Ela estudou pintura em Paris e se casou com Oswald de Andrade em 1926. Suas obras adquiriram características primitivistas e nativistas associadas aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua tela mais famosa foi Abaporu, de 1928.
Georgina de Albuquerque (1885-1962) foi uma pintora brasileira. Ela estudou pintura em São Paulo e no Rio de Janeiro, onde conheceu seu futuro marido Lucílio de Albuquerque. Eles se casaram em 1906 e passaram cinco anos estudando na Europa. Georgina desenvolveu um estilo impressionista caracterizado por cores vibrantes e espontaneidade. Ela teve uma carreira de sucesso e também ensinou pintura.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
O documento descreve a biografia de Ludwig van Beethoven, incluindo sua educação musical difícil sob a tutela de seu pai alcoólatra, seus estudos iniciais com Mozart e Haydn, e o diagnóstico de surdez que recebeu em 1796, o que teve um grande impacto em sua vida e obra.
O documento descreve a biografia e obra da escritora brasileira Cecília Meireles e do escritor e líder do movimento modernista brasileiro Oswald de Andrade. Detalha a vida e carreira de ambos, incluindo suas principais obras, como Romanceiro da Inconfidência de Meireles e Memórias Sentimentais de João Miramar de Andrade.
Di Cavalcanti foi um pintor brasileiro nascido em 1897. Ele participou da Semana de Arte Moderna de 1922 e viajou para a Europa em 1923, onde estudou na Academia Ranson em Paris. Ao longo de sua carreira, Cavalcanti expôs em diversos países e recebeu vários prêmios, como a Medalha de Ouro na Bienal Interamericana do México. Ele faleceu em 1976, sendo homenageado por diversas exposições retrospectivas após sua morte.
This document summarizes the biography of Brazilian painter Anita Malfatti. It describes that she was born in 1889 in São Paulo to an Italian engineer father and German-American mother, and showed an early talent for painting despite having a disability in her right arm. It then discusses her artistic education and career in Germany and the United States, and her role in introducing modernist styles to Brazil through exhibitions in the 1910s.
anita malfatti vida e obras semana de arte moderna.pptxJamileSantos69
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira integrante do modernismo, estilo de época que buscava criar uma arte independente e nacional, rompendo com a arte acadêmica tradicional. Sua exposição de 1917 é considerada precursora do modernismo no Brasil, apresentando influências do cubismo e expressionismo. Entre 1917 e 1923, suas telas retratavam a cultura brasileira.
Anita Malfatti nasceu em 1889 em São Paulo e foi uma importante pintora modernista brasileira. Ela estudou arte na Alemanha e nos Estados Unidos, onde produziu obras expressionistas influenciadas por Van Gogh e Picasso. Sua primeira exposição individual no Brasil em 1917 foi criticada por Monteiro Lobato e levou Anita à depressão, porém ela continuou a pintar e participou da Semana de Arte Moderna de 1922.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora modernista brasileira. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte na Europa. Integrou o grupo modernista brasileiro na década de 1920 e pintou obras emblemáticas do período como Estação Central do Brasil (1924) e Abaporu (1928). Sua carreira incluiu exposições de sucesso no Brasil e na França e ela foi uma influente colunista cultural por décadas.
O documento lista importantes artistas modernistas brasileiros como Lasar Segall, Anita Malfatti e Tarsila do Amaral e fornece breves biografias sobre Segall, Malfatti e Vicente do Rego Monteiro, destacando suas contribuições para o modernismo brasileiro.
O documento descreve brevemente vários artistas modernistas brasileiros, incluindo Lasar Segall, Anita Malfatti, Vicente do Rego Monteiro, Tarsila do Amaral, Cícero Dias, Vitor Brecheret, Candido Portinari, Bruno Giorgi, Francisco Rebolo e Alfredo Volpi, destacando brevemente suas biografias e contribuições para o movimento modernista no Brasil.
1 séc, xx no brasil- o modernismo- lasar segallArtesElisa
O documento discute o início do século XX no Brasil, destacando o modernismo brasileiro e a Semana de Arte Moderna de 1922. Também fornece detalhes biográficos do pintor modernista Lasar Segall, incluindo suas obras e exposições no Brasil e Europa.
Tarsila do Amaral - biografia Aluna: LAVINIA MARTINS DE ANDRADE Turma 181 Col...Antonio Fernandes
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 no interior de São Paulo e estudou arte na Europa e Brasil, tornando-se uma importante pintora modernista.
Seu quadro Abaporu, de 1928, simbolizou o Movimento Antropofágico e a assimilação da cultura européia.
Sua obra retratou temas sociais nos anos 1930 antes de retornar às paisagens e temas culturais brasileiros.
4) século xx no brasil- o modernismo- emiliano di cavalcantiArtesElisa
O pintor brasileiro Emiliano Di Cavalcanti nasceu em 1897 no Rio de Janeiro e faleceu em 1976. Ele foi uma figura importante do Modernismo brasileiro, influenciado pelo expressionismo, cubismo e muralistas mexicanos. Suas obras retratavam temas tipicamente brasileiros e sociais, como o samba e a vida nas favelas, usando as cores e sensualidade do Brasil. Di Cavalcanti participou ativamente da Semana de Arte Moderna de 1922.
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 em uma família rica no interior de São Paulo e estudou no Brasil e na Espanha. Ela começou a pintar em 1917 e aderiu ao modernismo após conhecer os modernistas em 1922. Suas obras mais famosas foram dos períodos "Pau-Brasil" e "Antropofagia". Ela teve uma vida amorosa e artística conturbada marcada por viagens e separações.
O documento descreve a Semana de Arte Moderna de 1922 em São Paulo, que apresentou novas ideias artísticas como poesia declamada, música com orquestras, e arte plástica exibida. Participaram nomes como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Anita Malfatti. O texto também discute o envolvimento de Anita Malfatti na Semana de Arte Moderna, onde exibiu 22 trabalhos apesar de críticas, e seu ingresso no grupo modernista.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora brasileira do modernismo. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte na Espanha e França. Integrou o grupo modernista brasileiro ao lado de Oswald de Andrade, com quem se casou. Sua obra "Abaporu" de 1928 foi fundamental para o movimento antropofágico. Tarsila pintou temas brasileiros com cores vivas e foi pioneira na pintura social no Brasil.
Tarsila do Amaral was a Brazilian painter known for her vibrant use of color and themes depicting Brazilian culture and landscapes. The document summarizes her childhood, education in art in Brazil and Europe, and the key phases and styles in her career including Pau Brasil, Anthropophagy, and Social Realism.
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora brasileira. Nasceu em 1886 em São Paulo e estudou arte no Brasil e na Espanha. Mudou-se para Paris em 1920 onde estudou na Académie Julien e foi influenciada pelo cubismo. Suas obras mais famosas como "Abaporu" retrataram temas e cores brasileiros em um estilo antropofágico. Sua carreira foi marcada por períodos sociais e políticos turbulentos no Brasil. Tarsila faleceu em 1973 deixando um legado significativo para
O documento descreve momentos importantes na história da fotografia entre 1916-1923, incluindo o trabalho pioneiro de Paul Strand com fotografias abstratas e retratos urbanos em Nova Iorque em 1916, as famosas Fotografias das Fadas de Cottingley tiradas em 1917, e as inovações de Man Ray com fotogramas e fotomontagens na década de 1920. O documento também discute a contribuição de László Moholy-Nagy para a fotografia experimental durante seu tempo na escola Bauhaus entre 1923-1928.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do movimento modernista brasileiro. Ela estudou pintura em Paris e se casou com Oswald de Andrade em 1926. Suas obras adquiriram características primitivistas e nativistas associadas aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua tela mais famosa foi Abaporu, de 1928.
Georgina de Albuquerque (1885-1962) foi uma pintora brasileira. Ela estudou pintura em São Paulo e no Rio de Janeiro, onde conheceu seu futuro marido Lucílio de Albuquerque. Eles se casaram em 1906 e passaram cinco anos estudando na Europa. Georgina desenvolveu um estilo impressionista caracterizado por cores vibrantes e espontaneidade. Ela teve uma carreira de sucesso e também ensinou pintura.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
O documento descreve a biografia de Ludwig van Beethoven, incluindo sua educação musical difícil sob a tutela de seu pai alcoólatra, seus estudos iniciais com Mozart e Haydn, e o diagnóstico de surdez que recebeu em 1796, o que teve um grande impacto em sua vida e obra.
O documento descreve a biografia e obra da escritora brasileira Cecília Meireles e do escritor e líder do movimento modernista brasileiro Oswald de Andrade. Detalha a vida e carreira de ambos, incluindo suas principais obras, como Romanceiro da Inconfidência de Meireles e Memórias Sentimentais de João Miramar de Andrade.
Di Cavalcanti foi um pintor brasileiro nascido em 1897. Ele participou da Semana de Arte Moderna de 1922 e viajou para a Europa em 1923, onde estudou na Academia Ranson em Paris. Ao longo de sua carreira, Cavalcanti expôs em diversos países e recebeu vários prêmios, como a Medalha de Ouro na Bienal Interamericana do México. Ele faleceu em 1976, sendo homenageado por diversas exposições retrospectivas após sua morte.
This document summarizes the biography of Brazilian painter Anita Malfatti. It describes that she was born in 1889 in São Paulo to an Italian engineer father and German-American mother, and showed an early talent for painting despite having a disability in her right arm. It then discusses her artistic education and career in Germany and the United States, and her role in introducing modernist styles to Brazil through exhibitions in the 1910s.
anita malfatti vida e obras semana de arte moderna.pptxJamileSantos69
Anita Malfatti foi uma pintora brasileira integrante do modernismo, estilo de época que buscava criar uma arte independente e nacional, rompendo com a arte acadêmica tradicional. Sua exposição de 1917 é considerada precursora do modernismo no Brasil, apresentando influências do cubismo e expressionismo. Entre 1917 e 1923, suas telas retratavam a cultura brasileira.
Anita Malfatti nasceu em 1889 em São Paulo e foi uma importante pintora modernista brasileira. Ela estudou arte na Alemanha e nos Estados Unidos, onde produziu obras expressionistas influenciadas por Van Gogh e Picasso. Sua primeira exposição individual no Brasil em 1917 foi criticada por Monteiro Lobato e levou Anita à depressão, porém ela continuou a pintar e participou da Semana de Arte Moderna de 1922.
Anita Malfatti foi uma das mais importantes artistas plásticas brasileiras do modernismo, tendo estudado arte na Europa e nos EUA. Sua exposição individual em 1917 em São Paulo foi pioneira no país. Participou da Semana de Arte Moderna de 1922 ao lado de Tarsila do Amaral e Oswald de Andrade. Suas obras expressivas marcaram o início do modernismo brasileiro.
Tarsila do Amaral foi uma das principais representantes do modernismo brasileiro. Ela demonstrou interesse pelas artes desde jovem e estudou pintura na França, onde foi influenciada pelo cubismo. Suas obras mais importantes foram produzidas entre 1920-1930 e se destacaram pelo uso de cores vivas, formas geométricas e temas sociais e da cultura brasileira.
Paul Cézanne foi um pintor pós-impressionista francês cuja obra inovadora foi além do impressionismo buscando uma nova arte. Seu rigor geométrico serviu de ponte entre o impressionismo e o cubismo. Cézanne nasceu na França em 1839 e estudou em Aix-en-Provence contra a vontade de seu pai banqueiro. Mudou-se para Paris em 1861 onde conheceu pintores impressionistas e rejeitou os padrões acadêmicos da época.
1) O documento descreve a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil, que apresentou novas tendências artísticas ao público e rejeitou a arte do século XIX.
2) A artista plástica Anita Malfatti participou da Semana de Arte Moderna e foi influenciada pelo expressionismo alemão e modernismo americano.
3) Cândido Portinari e Di Cavalcanti foram importantes pintores modernistas brasileiros que retrataram temas sociais e populares do país.
O documento descreve a biografia da pintora brasileira Tarsila do Amaral, incluindo detalhes sobre sua educação, casamentos, viagens para a Europa, participação no movimento modernista brasileiro e principais obras como Abaporu e Estação Central do Brasil. Ele também menciona exposições individuais de sua obra realizadas em Paris e no Brasil nas décadas de 1920 e 1960.
Este documento fornece informações sobre vários artistas importantes do modernismo brasileiro, incluindo Lasar Segall, Anita Malfatti, Vicente do Rego Monteiro, Tarsila do Amaral e Victor Brecheret. Detalha suas origens, estilos artísticos e contribuições para o movimento modernista no Brasil no início do século XX.
Arte do Modernismo ao Contemporâneo Brasil.pptxEdnaAlves81
O documento descreve a arte moderna no Brasil, começando com a exposição de Anita Malfatti em 1917, que introduziu ideias pós-impressionistas. A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento modernista, liderado por figuras como Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti e Victor Brecheret. Após 1922, surgiram novos artistas e movimentos que continuaram a expandir a arte moderna brasileira.
O documento apresenta informações sobre importantes artistas plásticos brasileiros como Lasar Segall, Vicente do Rego Monteiro, Cícero Dias e suas obras.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
Tarsila do Amaral foi a pintora mais representativa do modernismo brasileiro. Ela começou a estudar arte em 1917 e se mudou para Paris em 1920 para estudar na Académie Julien. Após se casar com Oswald de Andrade em 1926, suas obras adotaram temas primitivistas e nativistas associados aos movimentos Pau-Brasil e Antropofágico. Sua obra mais famosa é o quadro Abaporu, pintado em 1928.
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 no interior de São Paulo e estudou arte na Espanha e França. Ela se tornou uma importante pintora modernista brasileira, fazendo parte do grupo conhecido como "Grupo dos Cinco" e pintando obras emblemáticas como "Abaporu" e "Operários". Sua carreira artística se estendeu por décadas e ela ajudou a definir o estilo modernista no Brasil.
Este documento apresenta biografias resumidas de importantes artistas plásticos brasileiros como Lasar Segall, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral e Cândido Portinari, além de escultores como Victor Brecheret e pintores como Alfredo Volpi.
Tarsila do Amaral nasceu em 1886 no interior de São Paulo e foi uma importante pintora modernista brasileira. Ela estudou na Espanha e França e integrou o grupo modernista brasileiro nos anos 1920. Sua obra mais famosa é o quadro "Abaporu" de 1928, que simbolizou o Movimento Antropofágico. Tarsila teve uma carreira de sucesso no Brasil e exterior e foi uma figura influente nas artes brasileiras.
3) século xx no brasil-o modernismo- tarsila do amaralArtesElisa
Tarsila do Amaral foi uma importante pintora modernista brasileira nascida em 1886. Ela estudou na Europa e foi influenciada pelo cubismo e surrealismo. Ao retornar ao Brasil, ajudou a fundar o movimento modernista e pintou obras emblemáticas como "Abaporu" e "Operários", usando cores vivas e formas geométricas para retratar temas brasileiros.
O documento descreve a vida e obra de artistas brasileiros expressivos dos movimentos expressionismo e surrealismo no Brasil. Detalha a trajetória de pintores como Lasar Segall, Anita Malfatti, Cândido Portinari e Ismael Nery, que introduziram estas correntes artísticas modernas no país, assim como de Tarsila do Amaral, importante nome do movimento antropofágico.
Este documento apresenta informações sobre artistas modernistas brasileiros como Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Di Cavalcanti e Aldemir Martins. Também fornece atividades práticas relacionadas às obras e biografias destes artistas para os alunos do 9o ano.
REGULAMENTO DO CONCURSO DESENHOS AFRO/2024 - 14ª edição - CEIRI /UREI (ficha...Eró Cunha
XIV Concurso de Desenhos Afro/24
TEMA: Racismo Ambiental e Direitos Humanos
PARTICIPANTES/PÚBLICO: Estudantes regularmente matriculados em escolas públicas estaduais, municipais, IEMA e IFMA (Ensino Fundamental, Médio e EJA).
CATEGORIAS: O Concurso de Desenhos Afro acontecerá em 4 categorias:
- CATEGORIA I: Ensino Fundamental I (4º e 5º ano)
- CATEGORIA II: Ensino Fundamental II (do 6º ao 9º ano)
- CATEGORIA III: Ensino Médio (1º, 2º e 3º séries)
- CATEGORIA IV: Estudantes com Deficiência (do Ensino Fundamental e Médio)
Realização: Unidade Regional de Educação de Imperatriz/MA (UREI), através da Coordenação da Educação da Igualdade Racial de Imperatriz (CEIRI) e parceiros
OBJETIVO:
- Realizar a 14ª edição do Concurso e Exposição de Desenhos Afro/24, produzidos por estudantes de escolas públicas de Imperatriz e região tocantina. Os trabalhos deverão ser produzidos a partir de estudo, pesquisas e produção, sob orientação da equipe docente das escolas. As obras devem retratar de forma crítica, criativa e positivada a população negra e os povos originários.
- Intensificar o trabalho com as Leis 10.639/2003 e 11.645/2008, buscando, através das artes visuais, a concretização das práticas pedagógicas antirracistas.
- Instigar o reconhecimento da história, ciência, tecnologia, personalidades e cultura, ressaltando a presença e contribuição da população negra e indígena na reafirmação dos Direitos Humanos, conservação e preservação do Meio Ambiente.
Imperatriz/MA, 15 de fevereiro de 2024.
Produtora Executiva e Coordenadora Geral: Eronilde dos Santos Cunha (Eró Cunha)
Slides Lição 11, CPAD, A Realidade Bíblica do Inferno, 2Tr24.pptxLuizHenriquedeAlmeid6
Slideshare Lição 11, CPAD, A Realidade Bíblica do Inferno, 2Tr24, Pr Henrique, EBD NA TV, Lições Bíblicas, 2º Trimestre de 2024, adultos, Tema, A CARREIRA QUE NOS ESTÁ PROPOSTA, O CAMINHO DA SALVAÇÃO, SANTIDADE E PERSEVERANÇA PARA CHEGAR AO CÉU, Coment Osiel Gomes, estudantes, professores, Ervália, MG, Imperatriz, MA, Cajamar, SP, estudos bíblicos, gospel, DEUS, ESPÍRITO SANTO, JESUS CRISTO, Com. Extra Pr. Luiz Henrique, de Almeida Silva, tel-What, 99-99152-0454, Canal YouTube, Henriquelhas, @PrHenrique, https://ebdnatv.blogspot.com/
1. Anita Malfatti
Filha do engenheiro italiano Samuele Malfatti e de mãe
norte-americana Eleonora Elizabeth "Betty" Krug,
Anita Malfatti nasceu na cidade de São Paulo, no ano
de 1889, apenas 17 dias depois de proclamada a
República. Segunda filha do casal, nasceu com atrofia
no braço e na mão direita. Aos três anos de idade foi
levada pelos pais à cidade de Lucca, na Itália, na
esperança de corrigir o defeito congênito. Os resultados
do tratamento médico não foram animadores e Anita
teve que carregar essa deficiência pelo resto da vida.
Voltando ao Brasil, teve à sua disposição Miss Browne,
que a ajudou no desenvolvimento do uso da escrita e no
2. aprendizado do desenho com a mão esquerda. Essa
Miss Browne deve ter sido a educadora norte-
americana Márcia P. Browne que assessorou Caetano
de Campos na reforma que empreendeu no ensino
primário e normal em São Paulo, nos primórdios da
República. Miss Browne organizou e foi a primeira
diretora da Escola Modelo anexa à Escola Normal [4]
.
Iniciou seus estudos em 1897 no Externato São José de
freiras católicas, hoje não mais existente, outrora
localizado na rua da Glória, onde foi alfabetizada. Logo
depois passou a estudar em escolas protestantes: na
Escola Americana, em 1903, e pouco depois no
3. Mackenzie College onde, em 1906, recebe o diploma
de normalista.
Nesse meio tempo morreu Samuelle Malfatti, esteio
moral e financeiro da família. Sem recursos para o
sustento dos filhos, Betty passou a dar aulas
particulares de idiomas e também de desenho e pintura.
Chegou a pedir orientações do pintor Carlo de Servi
para ela com mais segurança ensinar suas discípulas.
Anita acompanhava as aulas que tomavam a maior
parte de seu tempo, foi, portanto, sua própria mãe quem
lhe ensinou os rudimentos das artes plásticas.
Anita e as Shalders chegaram a Berlim em 1910, ano
marcante na história da Arte Moderna alemã. Berlim
4. era então o grande centro musical da Europa.
Acompanhando suas amigas às aulas no centro musical,
ali recebeu a sugestão para estudar no ateliê do artista
pintor Fritz Burger. Fritz Burger era um retratista que
dominava a técnica pontilhista ou divisionista. Foi o
primeiro mestre de Anita. Nessa época ela ingressou na
Academia de Belas Artes de Berlim.
Durante as férias de verão, Anita e as amigas foram às
montanhas de Harz, em Treseburg, região frequentada
por pintores. Continuando sua viagem, visitou a 4°
Sonderbund, uma exposição que aconteceu em Colônia
na Alemanha, na qual conheceu trabalhos de pintores
modernos, incluindo-se Van Gogh.
5. Teve aulas também com Lovis Corinth, nome mais
conhecido do que seu primeiro mestre. Alguns anos
antes Corinth sofrera um acidente vascular cerebral
(AVC) que, como sequela, tal como a aluna, lhe deixara
alguma dificuldade motora na mão direita. Anita estava
cada vez mais interessada pela pintura expressionista.
Desejava aprender seu conceito e sua técnica. Em 1913,
inicia aulas com o professor Ernest Bischoff Culm da
mesma escola de Corinth. Com a instabilidade política
e social causada por uma guerra que se mostrava
iminente, Anita Malfatti resolve deixar Berlim e
passando rapidamente por Paris, retorna ao Brasil.
6. Primeira exposição individual-Em 1914, Anita tinha 24
anos e, depois de quatro anos de estudo na Europa,
voltava para o seio familiar. Anita ainda tinha o desejo
de partir mais uma vez em viagem de estudos. Sem
condições financeiras, tentou pleitear uma bolsa junto
ao Pensionato Artístico do Estado de São Paulo. Por
essa razão, montou no dia 23 de maio de 1914, uma
exposição com obras de sua autoria, exposição essa que
ficou aberta até meados de junho..
O senador José de Freitas Valle foi visitar esta
exposição. Dependia dele a concessão da bolsa. Mas o
influente político não gostou das obras de Anita,
chegando a criticá-las publicamente. Entretanto,
7. independentemente da opinião do senador, a bolsa não
seria concedida. Notícias do iminente início da guerra
na Europa, fizeram com que o Pensionato as
cancelasse. Foi aí que, mais uma vez, financiada pelo
tio, o engenheiro e arquiteto Jorge Krug, Anita embarca
para os Estados Unidos.
No início de 1915, Anita Malfatti já se encontrava em
Nova Iorque e matriculada na tradicional Art Student's
League. Nessa escola, Anita ia de um professor a outro
na tentativa de encontrar o caminho que sonhava para
seus trabalhos. Após três meses de estudos, desistiu de
qualquer curso de pintura ou desenho nessa instituição,
reservando-a apenas para os estudos de gravura. Anita
8. ficou sabendo de um professor que deixava os alunos
pintarem à vontade - ele lecionava na Independent
School of Art e se chamava Homer Boss.
Nas férias de verão, Homer Boss levou os alunos para
pintar na costa do Maine, na ilha de Monhegan. Esse
Estado litorâneo mais ao nordeste, fronteira com o
Canadá, tornara-se há muito o refúgio dos artistas. Foi
nessa ilha que Anitta pintou, entre outras, a paisagem
intitulada O farol. Passado o verão, Anita voltou à
Independent School of Art. Em meados de 1916,
preparava-se para voltar ao Brasil.
De volta ao Brasil e segunda exposição individual -
1917
9. A estudante (1915-1916), de Anita Malfatti. Acervo do
Museu de Arte de São Paulo.
Em 1917 Anita resolveu promover sua segunda
exposição.
Após a crítica de Lobato, publicada em O Estado de
S.Paulo, edição da tarde, em 20 de dezembro de 1917,
com o título de A propósito da exposição Malfatti, as
telas vendidas foram devolvidas, algumas quase foram
destruídas a bengaladas. Apesar da mágoa, Anita
ilustrou livros de Monteiro Lobato e na década de 40
participou de um programa na Rádio Cultura chamado
"Desafiando os Catedráticos", juntamente com Menotti
Del Picchia e Monteiro Lobato. Os ouvintes
10. telefonavam fazendo perguntas para que o trio
respondesse. Anita inicia estudos com o pintor
acadêmico Pedro Alexandrino no ano de 1919, e
também com o alemão George Fischer Elpons um
pouco mais avançado do que o velho mestre das
naturezas mortas. Foi nessa ocasião que conheceu
Tarsila do Amaral que tinha aulas com os mesmos
professores. Depois do pai, o tio Jorge Krug, que a
havia ajudado tanto, também faleceu e Anita precisou
buscar caminhos para vender suas obras. Pedro
Alexandrino já era um pintor de renome e vendia com
facilidade seus trabalhos.
11. Após o período de recesso, a Semana de Arte Moderna,
mais uma vez, movimentou a vida artística insípida de
São Paulo. Anita participou dela com 22 trabalhos.
Uma vez que o círculo modernista vinha ao encontro
com suas aspirações artísticas, ela entraria também para
o grupo dos cinco.
Anita embarcava mais uma vez, em viagem de estudos
para Paris. Seriam cinco anos de estudos pela bolsa do
Pensionato. Este seria o último e o seu mais longo
período fora do Brasil. Em agosto de 1923, ela tinha 33
anos e embarcava no vapor Mosella rumo à França.
Mário de Andrade que não conseguiu chegar a tempo
da partida de Anita e enviou-lhe um telegrama de
12. desculpas. Apesar das muitas dúvidas que ainda tinha
em relação a que caminho seguir na sua arte, não
deixou de produzir.
No final de setembro de 1928 Anita já se encontrava no
Brasil. O ambiente artístico encontrado por Anita na
volta era diferente do que deixara em 1923; o grupo
inicial evoluíra, surgiam novos adeptos e novos
movimentos. O número de artistas plásticos também
crescera. Na chegada, Mário de Andrade noticiou
imediatamente sua chegada, relembrando quem ela era.
Em 1929 abria em São Paulo sua quarta individual.
Depois de fechar sua exposição, até 1932, Anita
dedicou-se ao ensino escolar. Retomou suas aulas na
13. Escola Normal Americana e foi trabalhar também na
Escola Normal do Mackenzie College. Em 1933, muda-
se para a Rua Ceará, no bairro de Higienópolis, onde
instala seu ateliê e dá aulas, inclusive para Oswald de
Andrade Filho, onde permanece até 1952, com a venda
da casa, em razão da morte de sua mãe.
Em 6 de novembro de 1964, na Santa Casa de
Misericórdia de São Paulo, Anita Malfatti morreu. Está
sepultada no Cemitério dos Protestantes, na Rua
Sergipe, número 117, bairro da Consolação, São Paulo.