A LUMINOSIDADE
L I V R O D I D Á T I C O N O V O P I T A N G U Á A R T E 5 º A N O
P Á G I N A S 1 2 2 , 1 2 3 E 1 2 4
Observe a obra do pintor Paul Klee: 1. Qual parte da imagem ao lado
chama mais sua atenção?
O artista usou a luminosidade
das cores para atrair o seu olhar. A
nossa percepção visual distingue as
áreas que emitem mais luz ou
menos luz. Isso é possível porque as
cores claras são mais luminosas que
as cores escuras.
Mas não se deixe enganar! Uma
mesma cor pode ter graus
diferentes de luminosidade. A
variação luminosa fica evidente
quando observamos, por exemplo, a
variação tonal de uma cor (dégradé).
À medida que acrescentamos mais a
cor branca na diluição da tinta, mais
luminosa a cor fica. Se
acrescentarmos a cor preta na
mistura, as cores se tornarão menos
luminosas.
Fogo na Lua Cheia, de Paul Klee. Óleo sobre tela, 50 cm x 65 cm. 1933. Museu
Folkwang, Essen, Alemanha.
Os impressionistas e a variação luminosa
No final do século 19, na França, alguns artistas revolucionaram a pintura.
Conhecidos como impressionistas, eles saíam para pintar ao ar livre, mas não queriam
fazer obras tradicionais. Eles tinham interesse nas impressões que tinham ao observar os
efeitos provocados pela luz que incidia nos objetos.
Na tentativa de captar a cor de um momento do dia, esses artistas executavam
pinceladas rápidas e criavam um efeito óptico ao emparelhar as cores puras em vez de
misturá-las na tela. De perto, as pinturas pareciam borrões de tinta, mas quando o
espectador se afastava e contemplava a pintura, as imagens ganhavam forma,
luminosidade e beleza.
Claude Monet, um dos grandes nomes do estilo impressionista, chegou a pintar
a mesma paisagem em diferentes horários. Assim, ele aprofundou seus estudos sobre luz
e cores.
Alguns artistas impressionistas importantes foram:
• Claude Monet;
• Edgar Degas;
• Pierre-Auguste Renoir e
• Camille Pissarro.
O nome “impressionismo”
surgiu quando um crítico de arte
observou a tela Impressão,
nascer do sol, do pintor Claude
Monet (1840-1926), Com a
intenção de menosprezar o
trabalho de Monet, o crítico
disse que seu quadro não
passava de uma simples
“impressão”, comparável a um
papel de parede.
Os artistas colegas de
Monet, que também
pesquisavam a luz e as cores,
usaram o nome de
impressionismo para batizar o
seu estilo que, com o passar do
tempo, foi considerado um
importante marco na História da
Arte, dando início à Arte
Moderna.
Impressão, nascer do sol, de Claude Monet. Óleo sobre tela, 48 cm x 63 cm.
1873. Museu Marmottan Monet, Paris, França.
Os impressionistas e a
variação luminosa
1. Aprendemos sobre a
luminosidade e o seu uso nas
artes visuais. Agora, coloque seus
conhecimentos em prática:
a) Faça uma composição utilizando
a técnica da colagem. Você
decidirá quais áreas serão mais
luminosas a partir dos papéis
coloridos disponíveis.
b) Não recorte os papéis com
tesoura. Experimente rasga-los,
definindo com o movimento das
mãos os formatos desejados.
c) Depois, organize e cole os
pedaços de papel sobre a folha
de desenho, conforme o jogo de
cores criado por você.
d) No final, impermeabilize o
trabalho passando uma camada
de cola branca, passada com
pincel sobre todo trabalho,
ATIVIDADE AVALIATIVA
MATERIAIS
• Folha de desenho
• Cola branca
• Pincel
• Papel colorido (folhas de revista, livros, etc...

A luminosidade

  • 1.
    A LUMINOSIDADE L IV R O D I D Á T I C O N O V O P I T A N G U Á A R T E 5 º A N O P Á G I N A S 1 2 2 , 1 2 3 E 1 2 4
  • 2.
    Observe a obrado pintor Paul Klee: 1. Qual parte da imagem ao lado chama mais sua atenção? O artista usou a luminosidade das cores para atrair o seu olhar. A nossa percepção visual distingue as áreas que emitem mais luz ou menos luz. Isso é possível porque as cores claras são mais luminosas que as cores escuras. Mas não se deixe enganar! Uma mesma cor pode ter graus diferentes de luminosidade. A variação luminosa fica evidente quando observamos, por exemplo, a variação tonal de uma cor (dégradé). À medida que acrescentamos mais a cor branca na diluição da tinta, mais luminosa a cor fica. Se acrescentarmos a cor preta na mistura, as cores se tornarão menos luminosas. Fogo na Lua Cheia, de Paul Klee. Óleo sobre tela, 50 cm x 65 cm. 1933. Museu Folkwang, Essen, Alemanha.
  • 3.
    Os impressionistas ea variação luminosa No final do século 19, na França, alguns artistas revolucionaram a pintura. Conhecidos como impressionistas, eles saíam para pintar ao ar livre, mas não queriam fazer obras tradicionais. Eles tinham interesse nas impressões que tinham ao observar os efeitos provocados pela luz que incidia nos objetos. Na tentativa de captar a cor de um momento do dia, esses artistas executavam pinceladas rápidas e criavam um efeito óptico ao emparelhar as cores puras em vez de misturá-las na tela. De perto, as pinturas pareciam borrões de tinta, mas quando o espectador se afastava e contemplava a pintura, as imagens ganhavam forma, luminosidade e beleza. Claude Monet, um dos grandes nomes do estilo impressionista, chegou a pintar a mesma paisagem em diferentes horários. Assim, ele aprofundou seus estudos sobre luz e cores. Alguns artistas impressionistas importantes foram: • Claude Monet; • Edgar Degas; • Pierre-Auguste Renoir e • Camille Pissarro.
  • 4.
    O nome “impressionismo” surgiuquando um crítico de arte observou a tela Impressão, nascer do sol, do pintor Claude Monet (1840-1926), Com a intenção de menosprezar o trabalho de Monet, o crítico disse que seu quadro não passava de uma simples “impressão”, comparável a um papel de parede. Os artistas colegas de Monet, que também pesquisavam a luz e as cores, usaram o nome de impressionismo para batizar o seu estilo que, com o passar do tempo, foi considerado um importante marco na História da Arte, dando início à Arte Moderna. Impressão, nascer do sol, de Claude Monet. Óleo sobre tela, 48 cm x 63 cm. 1873. Museu Marmottan Monet, Paris, França. Os impressionistas e a variação luminosa
  • 5.
    1. Aprendemos sobrea luminosidade e o seu uso nas artes visuais. Agora, coloque seus conhecimentos em prática: a) Faça uma composição utilizando a técnica da colagem. Você decidirá quais áreas serão mais luminosas a partir dos papéis coloridos disponíveis. b) Não recorte os papéis com tesoura. Experimente rasga-los, definindo com o movimento das mãos os formatos desejados. c) Depois, organize e cole os pedaços de papel sobre a folha de desenho, conforme o jogo de cores criado por você. d) No final, impermeabilize o trabalho passando uma camada de cola branca, passada com pincel sobre todo trabalho, ATIVIDADE AVALIATIVA MATERIAIS • Folha de desenho • Cola branca • Pincel • Papel colorido (folhas de revista, livros, etc...