51 realismo
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O documento descreve o estilo artístico do Realismo entre 1850-1880, caracterizado pela representação da realidade de forma objetiva e crua em diferentes áreas como arquitetura, escultura e pintura.
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A arquitetura do ferro e do vidro
O documento descreve a arquitetura do ferro e do vidro no século XIX. Os engenheiros projetaram novas tipologias de construção para acomodar a população industrializada, como casas para trabalhadores e fábricas. O ferro foi amplamente utilizado e popularizado por sua resistência e plasticidade. O Palácio de Cristal em Londres popularizou o estilo e demonstrou as possibilidades estéticas do ferro e do vidro.
A Arquitectura do Ferro
A arquitetura do ferro surgiu no século XIX com a revolução industrial, permitindo a construção de novos tipos de edifícios com estruturas de ferro e vidro. O primeiro exemplo foi o Palácio de Cristal em Londres em 1851. A Torre Eiffel em Paris em 1889 é o exemplo mais famoso. Em Portugal existem pontes e outros monumentos como o elevador de Santa Justa em ferro e vidro.
Arte ao redor de 1900
O documento descreve a arquitetura de ferro na segunda metade do século XIX e a arte nova entre 1890 e 1914. A arquitetura de ferro permitiu a construção de grandes estruturas leves com ferro e vidro. Os engenheiros aplicaram novos materiais e técnicas de forma funcional. A arte nova foi um movimento artístico modernista que rompeu com a tradição, inspirado pela natureza, artes decorativas e pintura japonesa. Desenvolveu-se principalmente na Bélgica e Catalunha com ênfase na dec
Arquitectura do Ferro no século XIX
O documento descreve a arquitetura de ferro do século XIX, incluindo como novos materiais como o ferro permitiram novas formas de construção com estruturas metálicas e vidro. Exemplos importantes incluem o Palácio de Cristal em Londres e a Torre Eiffel em Paris, bem como pontes no Porto como a Ponte D. Maria Pia.
A arquitectura do ferro
O documento descreve a arte e arquitetura do século XIX na Europa, com ênfase em Portugal. Novos estilos artísticos emergiram neste período, como o naturalismo, enquanto novos materiais como ferro e vidro permitiram novas tipologias de construção. O movimento Arts and Crafts promoveu a qualidade estética e artesanal. O Palácio da Pena ilustra projetos ecléticos da época que misturavam estilos históricos.
A Arquitectura do Ferro
Este documento discute a arquitetura de ferro do século XIX na Europa e em Portugal. Apresenta exemplos importantes como a Torre Eiffel e pontes em Portugal. Explica como o desenvolvimento do ferro permitiu novas formas de construção com estruturas metálicas e coberturas de vidro.
Torre eiffel
A torre Eiffel foi construída em 1887-1889 para comemorar o centenário da revolução francesa em Paris. Tem 324 metros de altura, 10.000 toneladas e é utilizada para transmissões e como atração turística.
Arquitetura do Ferro
Arquitetura do ferro;
Revolução Industrial, produção em série;
Exposição universal 1889;
Panorama e contexto Global;
Panorama e contexto Brasil;
Pavilhões e obras da arquitetura do ferro no Brasil;
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Arquitectura do Ferro no século XIX
O documento descreve a arquitetura de ferro do século XIX, incluindo como novos materiais como o ferro permitiram novas formas de construção com estruturas metálicas e vidro. Exemplos importantes incluem o Palácio de Cristal em Londres e a Torre Eiffel em Paris, bem como pontes no Porto como a Ponte D. Maria Pia.
A arquitectura do ferro
O documento descreve a arte e arquitetura do século XIX na Europa, com ênfase em Portugal. Novos estilos artísticos emergiram neste período, como o naturalismo, enquanto novos materiais como ferro e vidro permitiram novas tipologias de construção. O movimento Arts and Crafts promoveu a qualidade estética e artesanal. O Palácio da Pena ilustra projetos ecléticos da época que misturavam estilos históricos.
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Arquitetura do Ferro
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A Arquitectura do Ferro
O documento descreve a arquitetura do ferro no século XIX, como resultado da Revolução Industrial. A utilização do ferro permitiu grandes avanços na construção de pontes, estações ferroviárias, mercados e outros edifícios. Engenheiros como Gustave Eiffel inovaram com estruturas como a Torre Eiffel em Paris. O Porto foi pioneiro na utilização da arquitetura de ferro em Portugal, com pontes como a Ponte D. Maria Pia.
Portugal arte em redor de 1900
O documento descreve a arquitetura de ferro e a arte nova em Portugal no século XIX e início do século XX. A arquitetura de ferro foi usada principalmente em construções utilitárias como estações ferroviárias e mercados, combinando o ferro com estilos revivalistas. A arte nova teve influência francesa e foi aplicada em prédios residenciais entre 1905-1920, se caracterizando pela decoração orgânica e uso de azulejos e ferro.
Arte Nova- Arquitetura de Antoni Gaudi
Este trabalho foi realizado no âmbito da disciplina de História, no ano letivo 2013/2014. No seu conteúdo encontramos a influência da arquitetura de Antoni Gaudi na Arte Nova e algumas das suas obras mais importantes.
História do Design - Premissas - Hd02b
O documento descreve a evolução histórica do design ao longo dos séculos, desde as primeiras sociedades que criaram ícones e símbolos até a atualidade globalizada. Ele destaca marcos como o surgimento das cidades por volta do ano 1000, o crescimento dos feudos no século 13, a definição dos limites urbanos e o patrocínio das artes no século 16, o início da produção industrial no século 18 e o crescimento populacional e diversificação da produção nas cidades no século 20.
Estilo internacional 2013
O documento descreve a evolução do Movimento Moderno na arquitetura, desde suas raízes nas vanguardas européias do início do século XX até sua consolidação como Estilo Internacional. Os principais movimentos que o constituíram foram o Purismo, Neoplasticismo, Bauhaus e Construtivismo Soviético, com ênfase na funcionalidade, racionalidade e uso de novos materiais. O Estilo Internacional se difundiu mundialmente após a 2a Guerra, principalmente nos arranha-céus de vidro e aço dos EUA.
Adolf Loos
O documento descreve brevemente a biografia e estilo arquitetônico de vários arquitetos modernistas como Adolf Loos, Le Corbusier e Mies van der Rohe. Loos defendia a eliminação da ornamentação em objetos úteis e acreditava que a evolução cultural estava ligada à simplificação das formas. Seus edifícios eram marcados por volumes cúbicos desornamentados e uso de materiais nobres no interior.
Art déco
[1] O movimento art déco surgiu na Europa no início do século XX e se expandiu para outros continentes, tendo seu lançamento formal na Exposição de Paris de 1925. [2] Caracteriza-se por estilos ecléticos e heterogêneos com influências de culturas antigas e ênfase na funcionalidade e ornamentos. [3] Manifestou-se em diversas áreas como arquitetura, artes gráficas, moda, cinema, propagandas e veículos com traços geométricos e decorativos.
Art noveau ne n
O documento descreve a influência do estilo Art Nouveau no Brasil, especialmente em Belém e Pernambuco no início do século XX. O estilo se espalhou pelo país influenciado pela cultura francesa e é caracterizado por ornamentação floral em prédios públicos, casas e mobiliário.
Adolf Loos
O documento descreve a vida e obra do arquiteto modernista Adolf Loos, desde seu nascimento na República Tcheca até seus principais projetos e influência na arquitetura moderna. Detalha suas ideias sobre a eliminação do ornamento, o conceito de Raumplan e suas obras mais significativas como a Loos Haus e a Villa Müller.
Cultura da Gare
O documento discute a evolução das ferrovias na Europa desde o século 18, o surgimento da cultura das estações ferroviárias durante a Revolução Industrial, e os movimentos artísticos como Romantismo, Realismo e Impressionismo no século 19.
Aula 09 engenharia sec xix
O documento descreve o desenvolvimento da engenharia estrutural no século XIX, influenciado pela revolução industrial e pela invenção da máquina a vapor. Grandes estruturas de ferro como estações ferroviárias e o Palácio de Cristal em Londres marcaram a época. As exposições internacionais, como as de Paris em 1889 com a Torre Eiffel, celebravam os avanços tecnológicos e a engenharia estrutural.
Cultura da gare
O documento descreve a evolução dos transportes ferroviários na Europa no século XIX, o surgimento da cultura das estações ferroviárias e como a Revolução Industrial influenciou a arquitetura e as artes durante este período.
História do Design (2016)
O documento resume os principais movimentos de design ao longo da história, desde o final do século XVIII até os anos 90, incluindo estilos como Arts and Crafts, Art Nouveau, Bauhaus, Memphis e o design pós-moderno.
Artes Gráficas no Sec. XIX
O documento descreve os principais movimentos artísticos e estéticos entre o século XIX e início do século XX, como as Artes e Ofícios, Art Nouveau e Art Deco, em resposta aos impactos da Revolução Industrial na sociedade e no trabalho. Esses movimentos valorizaram o artesanato contra a produção em massa e buscaram equilibrar a relação entre arte, natureza e máquinas através do design.
Realismo
O documento descreve o movimento artístico do Realismo no século XIX, caracterizado pela representação objetiva da realidade através de temas sociais como a pobreza. Também aborda o estilo arquitetônico do ferro na mesma época, impulsionado pela revolução industrial e exemplificado por obras como a Torre Eiffel.
Módulo 8 contextualização histórica
Apresentação sobre o tronco comum do módulo 8 e a moda no século XIX, realizada para o curso profissional de design de moda.
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Trabalho realizado pelas alunas Melissa e Flávia do 11º G da Escola Secundária de Odivelas no ano lectivo de 2008/2009
História do Design - Mov Reforma - Hd04
O documento descreve os principais movimentos de design entre 1850-1900, incluindo Arts & Crafts e Art Nouveau. Arts & Crafts surgiu em resposta à produção industrial de baixa qualidade, enquanto Art Nouveau se caracterizava por formas orgânicas e naturais. O documento também lista invenções importantes da época como a máquina de costura Singer e a Torre Eiffel.
Neoclassicismo
O documento descreve a arte neoclássica, um movimento que se desenvolveu na Europa entre 1750-1830. Teve origem na França e Inglaterra como uma reação ao Rococó e uma busca pela simplicidade e ordem inspirada na arte greco-romana antiga.
Álbum de Figurinhas - Os Primórdios da Teoria do Design
O documento descreve os principais movimentos artísticos e estilos arquitetônicos entre os séculos XIX e XX, com ênfase no desenvolvimento do design. Apresenta figuras como Thonet, que popularizou a cadeira número 14, e William Morris, fundador do movimento Arts & Crafts. Também aborda a Escola de Chicago, o trabalho de Frank Lloyd Wright e Charles Rennie Mackintosh, além do estilo Art Nouveau e do movimento Bauhaus.
História da Cadeira
1) O documento descreve a evolução histórica do design de cadeiras desde o século XIX até inícios do século XX.
2) Designers pioneiros como Michael Thonet, Charles Rennie Mackintosh e Frank Lloyd Wright desenvolveram novos estilos de cadeiras nesta época.
3) No século XX, o método de projeto mudou com a contribuição de designers como Koloman Moser, Henry van de Velde e Josef Hoffmann.
A cultura da gare
O documento propõe uma visita de estudo relacionada com o módulo 8 de História e Cultura das Artes. A visita inclui obras-primas do Romantismo, Realismo e Impressionismo em museus como o Soares dos Reis, Palácio da Pena, Del Prado e d'Orsay, culminando na Torre Eiffel em Paris.
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A Arquitectura do Ferro
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[1] O movimento art déco surgiu na Europa no início do século XX e se expandiu para outros continentes, tendo seu lançamento formal na Exposição de Paris de 1925. [2] Caracteriza-se por estilos ecléticos e heterogêneos com influências de culturas antigas e ênfase na funcionalidade e ornamentos. [3] Manifestou-se em diversas áreas como arquitetura, artes gráficas, moda, cinema, propagandas e veículos com traços geométricos e decorativos.
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O documento descreve o movimento artístico do realismo no século 19, caracterizado pela representação da natureza e da vida real em oposição ao idealismo. Detalha as características da pintura realista, como o uso da perspectiva e volumes realistas, e apresenta exemplos de artistas realistas como Millet, Daumier e Courbet. Também aborda a arquitetura do período e monumentos como a Torre Eiffel e o Museu Hermitage.
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Album de Figurinhas Introdução ao Design
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Arquitetura moderna e contemporanea parte 2
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semana 22 resumo
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21 egito resumos
O documento resume os principais aspectos da arte egípcia antiga, incluindo suas crenças religiosas, arquitetura imponente de túmulos e templos, escultura rígida de deuses e faraós, e pintura que seguia regras estritas de proporção e perspectiva.
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Academicos no brasil
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20 arte barroca resumo [modo de compatibilidade]
O barroco surgiu na Itália do século XVI e se espalhou pela Europa entre os séculos XVI e XVIII, caracterizando-se por buscar efeitos decorativos, assimetria, emocionalismo e contraste entre luz e sombra na arquitetura, escultura e pintura.
32 romantismo
O Romantismo surgiu no final do século XVIII como reação ao academicismo, valorizando a subjetividade, imaginação e inspiração na natureza. Na arquitetura, pintura e escultura, privilegiou-se o historicismo, dinamismo e expressividade emocional através de temas políticos e sociais da época.
41 roma resumos
A arte romana se inspirou na arte grega, mas teve um caráter mais prático do que idealista. Os romanos se destacaram na arquitetura com construções como templos, basílicas e termas, e na escultura com estátuas, bustos e relevos que homenageavam os imperadores. A pintura romana era encontrada em afrescos e mosaicos e foi classificada em quatro estilos distintos.
61 idade média resumo [modo de compatibilidade]
O documento descreve a arte cristã primitiva entre os séculos I-IV d.C, quando o cristianismo se desenvolveu secretamente em catacumbas devido à perseguição romana. Detalha como a arte paleocristã usava símbolos em túmulos e a arte se desenvolveu em basílicas após a legalização do cristianismo no Édito de Milão em 313 d.C.
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41 emissão francesa resumo
No início do século XIX, após a invasão de Portugal por Napoleão, a família real portuguesa mudou-se para o Brasil, trazendo influências culturais européias. Em 1816, um grupo de artistas franceses formou a Missão Artística Francesa para ensinar arte no estilo neoclássico na recém-fundada Academia Imperial de Belas Artes no Brasil em 1826. A Missão foi liderada por Jean Baptiste Debret e incluiu outros importantes artistas como Nicolas Taunay, Grandjean Montigny e Johann
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LIVRO MPARADIDATICO SOBRE BULLYING PARA TRABALHAR COM ALUNOS EM SALA DE AULA OU LEITURA EXTRA CLASSE, COM FOCO NUM PROBLEMA CRUCIAL E QUE ESTÁ TÃO PRESENTE NAS ESCOLAS BRASILEIRAS. OS ALUNOS PODEM LER EM SALA DE AULA. MATERIAL EXCELENTE PARA SER ADOTADO NAS ESCOLASÚltimo (20)
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51 realismo
- 1. REALISMO 1850 – 1880 PROFESSORA DENISE MARIA RAMOS LUGLI
- 2. CONTEXTO HISTÓRICO - Revolução Industrial – gerou novos inventos, aumento da produção e divisão do trabalho - Objetividade - Sobriedade - Cientificismo e velocidade - Realidade sarcástica
- 3. ARQUITETURA - Velocidade - Baixo Custo - Leveza e elegância - Solidez estrutural - Materiais inexplorados - Formação de engenheiros e arquitetos
- 4. - Amplitude - Luminosidade - União de espaço interno e externo - Grande quantidade (Indústria) - Obras: Torre Eiffel e Palácio de Cristal
- 5. ESCULTURA - Eclética - Temas: Históricos, literários e contemporâneos - Tipos populares - Escultor: Rodin
- 6. PINTURA - Escola de Barbizon - Tipos populares (geralmente trabalhadores e/ou pessoas comuns) - Realismo sarcástico (Realidade nua e crua)
- 7. PINTORES COURBET COROT
- 8. MILLET DAUMIER
- 9. FIM