O documento descreve as principais vanguardas artísticas européias no início do século XX. Apresenta os movimentos do Futurismo, Expressionismo, Cubismo, Dadaísmo e Surrealismo, destacando suas características e obras representativas como "O Grito" de Munch e "A Persistência da Memória" de Dalí. Também contextualiza o período pós Primeira Guerra Mundial e a crise de valores que influenciaram o surgimento dessas novas correntes artísticas.

1. VANGUARDAS
EUROPÉIAS

2. Principais características do
período:
1. Belle Époque;
2. Euforia burguesa pelo advento da Era da
Máquina;
3. Culto ao progresso, à velocidade e aos
confortos proporcionados pela tecnologia;
4. Surgimento do cinematógrafo, do
automóvel e das máquinas voadoras.

3. Características gerais das
vanguardas:
 Fundação da modernidade: novas
linguagens e temáticas;
 Enfocam a euforia e o pessimismo;
 Crítica às convenções burguesas;
 Irracionalismo;
 Negação do academicismo;
 Negação das formas fixas;
 Defesa da interdependência das
linguagens artísticas.

4. Situação Histórica:
1. I Grande Guerra Mundial (1914-1918);
2. Ruína econômica dos países europeus;
3. Declínio dos valores e falência dos
ideais;
4. Desilusão, desencanto, perplexidade;
5. Descrédito das antigas “certezas”
científicas e religiosas.

5. Futurismo
Luigi Russolo - Automóvel em movimento;óleo sobre tela

6. Futurismo
Parada amorosa, 1917. Nesta tela,
o cubista Picabia faz nítida
homenagem à máquina,
realçando a tendência futurista
de “valorizar os mecanismos que
movem o mundo”, em suas
próprias palavras.

7. Futurismo
Umberto Boccioni
Formas únicas na continuidade do espaço

8. Futurismo
Dinamismo de um ciclista, Umberto Boccioni

9. Futurismo
Automóvel correndo, de Giacomo Balla

10. Expressionismo
Edward Munch - O grito (1893)

11. Expressionismo
Criança Morta - Portinari

12. Expressionismo

13. Expressionismo

14. Expressionismo

15. Expressionismo

16. Cubismo
Les demoiselles d’Avignon, de Pablo Picasso
(1907)

17. Cubismo

18. Cubismo

19. Cubismo

20. Cubismo

21. Dadaísmo
Dadá não significa nada para Tristan Tzara.
Para André Gide, “Dadá é o dilúvio
após o qual tudo recomeça.”
O ready-made, exemplo de antiarte dadá:
escolher um objeto qualquer e retirá-lo
do se uso corrente, de seu ambiente
convencional, para torná-lo não utilitário
e, portanto, artístico.
A Fonte, Marcel Duchamp

22. Dadaísmo

23. Dadaísmo

24. Dadaísmo

25. Dadaísmo

26. Dadaísmo

27. Surrealismo
A persistência da memória. De Salvador Dali (1931

28. Surrealismo
Salvador Dalí
Sonho provocado pelo vôo de uma abelha em
torno de uma romã

29. Surrealismo
Neste Rosto de Mae West podendo ser utilizado
como apartamento surrealista, Salvador Dalí
apropria-se da técnica de colagem dos dadaístas,
apresentando objetos deslocados de suas funções:
os cabelos de atriz transformados em cortinas; os
olhos, em quadros; o nariz, em aparador; os lábios,
em poltrona.

30. Surrealismo

31. Surrealismo

32. Surrealismo

33. Surrealismo