O documento dá boas-vindas aos novos alunos do curso de música e fornece informações sobre a história da instituição, os cursos oferecidos, dicas para os estudos e projetos de pesquisa e extensão desenvolvidos no curso.
Este documento discute um projeto de pesquisa em andamento sobre como o repertório de música brasileira utilizado na disciplina de violão na Universidade Federal da Bahia pode contribuir para a construção do conhecimento musical dos estudantes. A pesquisa utiliza estudos de caso com observação participante e entrevistas para investigar como os elementos musicais são abordados e quais as principais dificuldades técnicas encontradas. O objetivo é verificar como a música brasileira é contextualizada no ensino e aprendizagem do violão.
Este documento apresenta três atividades de ensino de música utilizando percussão corporal para a educação básica. A primeira atividade propõe explorar a forma musical "rondó" através da percepção e execução rítmica, envolvendo uma escrita musical criativa. A segunda atividade sugere a composição de uma pequena peça musical coletiva utilizando sons corporais. E a terceira atividade estimula a apreciação musical a partir da execução de ritmos corporais.
Este documento relata a experiência do maestro Henrique Piloto no Projeto Lira nos Açores entre 2015-2016. O projeto reuniu cerca de 70 jovens músicos das filarmónicas dos Açores para formação e apresentações musicais sob a direção de Henrique Piloto. O projeto teve grande sucesso e contribuiu para a formação dos jovens músicos e o aperfeiçoamento da música nas ilhas dos Açores.
A Escola de Música Maestro José Wilson Brasil de Sobral foi criada em 2001 para ensinar música para crianças e adolescentes da região. Em 2003, inaugurou sua sede própria e oferece 19 cursos de música para 600 alunos. A escola busca desenvolver habilidades artísticas e formação profissional por meio de cursos de teoria, prática instrumental e conjuntos musicais.
Este documento descreve as diretrizes e regulamentos para a realização da Mostra Estudantil de Artes no estado de Rondônia, que tem como objetivo promover a integração cultural e artística dos estudantes. O evento será realizado em duas fases, municipal e estadual, nas modalidades de música, dança e teatro. A fase estadual acontecerá em Porto Velho, Ji-Paraná e Porto Velho respectivamente e contará com a participação dos campeões de cada modalidade da fase municipal.
Este documento é um manual de reparo e manutenção de instrumentos musicais de sopro. Apresenta um prefácio que resume a trajetória do autor José Vieira Filho como músico e professor, destacando sua pioneira iniciativa de sistematizar conhecimentos sobre manutenção de instrumentos musicais. Também inclui notas introdutórias sobre o objetivo do manual e sua história de publicações.
O documento descreve o Centro de Estudos de Música Sacra e Liturgia da Arquidiocese de Campinas, oferecendo cursos regulares e livres na área de música sacra, liturgia e canto. Os cursos regulares incluem preparação para leitores, salmistas e introdução ao canto gregoriano, enquanto os cursos livres incluem aulas de canto, flauta, piano e outros instrumentos.
A Orquestra Filarmônica de Minas Gerais foi criada em 2008 e já se destaca como uma das mais importantes orquestras do Brasil. Liderada pelo maestro Fabio Mechetti, a orquestra realiza turnês por diversas cidades mineiras e atrai plateias de mais de 70 mil pessoas. Além de divulgar a música clássica, a orquestra criou projetos sociais para tornar a arte acessível a pessoas de baixa renda.
Este documento discute um projeto de pesquisa em andamento sobre como o repertório de música brasileira utilizado na disciplina de violão na Universidade Federal da Bahia pode contribuir para a construção do conhecimento musical dos estudantes. A pesquisa utiliza estudos de caso com observação participante e entrevistas para investigar como os elementos musicais são abordados e quais as principais dificuldades técnicas encontradas. O objetivo é verificar como a música brasileira é contextualizada no ensino e aprendizagem do violão.
Este documento apresenta três atividades de ensino de música utilizando percussão corporal para a educação básica. A primeira atividade propõe explorar a forma musical "rondó" através da percepção e execução rítmica, envolvendo uma escrita musical criativa. A segunda atividade sugere a composição de uma pequena peça musical coletiva utilizando sons corporais. E a terceira atividade estimula a apreciação musical a partir da execução de ritmos corporais.
Este documento relata a experiência do maestro Henrique Piloto no Projeto Lira nos Açores entre 2015-2016. O projeto reuniu cerca de 70 jovens músicos das filarmónicas dos Açores para formação e apresentações musicais sob a direção de Henrique Piloto. O projeto teve grande sucesso e contribuiu para a formação dos jovens músicos e o aperfeiçoamento da música nas ilhas dos Açores.
A Escola de Música Maestro José Wilson Brasil de Sobral foi criada em 2001 para ensinar música para crianças e adolescentes da região. Em 2003, inaugurou sua sede própria e oferece 19 cursos de música para 600 alunos. A escola busca desenvolver habilidades artísticas e formação profissional por meio de cursos de teoria, prática instrumental e conjuntos musicais.
Este documento descreve as diretrizes e regulamentos para a realização da Mostra Estudantil de Artes no estado de Rondônia, que tem como objetivo promover a integração cultural e artística dos estudantes. O evento será realizado em duas fases, municipal e estadual, nas modalidades de música, dança e teatro. A fase estadual acontecerá em Porto Velho, Ji-Paraná e Porto Velho respectivamente e contará com a participação dos campeões de cada modalidade da fase municipal.
Este documento é um manual de reparo e manutenção de instrumentos musicais de sopro. Apresenta um prefácio que resume a trajetória do autor José Vieira Filho como músico e professor, destacando sua pioneira iniciativa de sistematizar conhecimentos sobre manutenção de instrumentos musicais. Também inclui notas introdutórias sobre o objetivo do manual e sua história de publicações.
O documento descreve o Centro de Estudos de Música Sacra e Liturgia da Arquidiocese de Campinas, oferecendo cursos regulares e livres na área de música sacra, liturgia e canto. Os cursos regulares incluem preparação para leitores, salmistas e introdução ao canto gregoriano, enquanto os cursos livres incluem aulas de canto, flauta, piano e outros instrumentos.
A Orquestra Filarmônica de Minas Gerais foi criada em 2008 e já se destaca como uma das mais importantes orquestras do Brasil. Liderada pelo maestro Fabio Mechetti, a orquestra realiza turnês por diversas cidades mineiras e atrai plateias de mais de 70 mil pessoas. Além de divulgar a música clássica, a orquestra criou projetos sociais para tornar a arte acessível a pessoas de baixa renda.
Jorge & Mateus são uma dupla sertaneja brasileira formada pelos cantores Jorge Alves Barcelos e Mateus Pedro Liduário Oliveira. Considerada a principal dupla sertaneja da atualidade, são responsáveis por grandes sucessos como "Logo Eu" e "Amo Noite e Dia". Atualmente figuram entre os artistas brasileiros mais bem sucedidos e populares.
A música "Tocando em Frente" fala sobre seguir em frente na vida, superando dificuldades do passado com sabedoria e aceitação. A letra reflete sobre como cada pessoa constrói sua própria história através das experiências vividas, e que é preciso amor, paz e esperança para seguir em frente de forma leve e feliz.
A música "Chão de Giz" fala sobre solidão e sobre o passado do cantor. Ele descreve como espalha coisas sobre um "chão de giz" e como pegava um caminhão para ir embora, tentando escapar de memórias dolorosas do passado. Agora, ele diz que está indo embora de novo, deixando para trás a tristeza.
O documento contém várias canções infantis cristãs que falam sobre Jesus lavar e limpar o coração das pessoas dos pecados, Pedro e seus discípulos pescando milagrosamente após obedecerem a Jesus, e ser um soldado de Cristo.
Este documento contém cifras musicais de músicas cristãs. As letras tratam de temas como paz, alegria, louvor a Deus e Maria. As músicas possuem indicações de acordes e ritmos para acompanhamento musical.
Este documento contém uma lista de canções portuguesas de diferentes géneros musicais e artistas, incluindo nomes como Xutos e Pontapés, GNR, Rui Veloso, Quim Barreiros e outros. A lista inclui o título da música e, em alguns casos, os acordes iniciais.
O documento fornece instruções sobre partes do violão, afinação e uso da palheta. Explica a anatomia do violão dividindo-o em corpo e braço, detalhando cada parte. Também descreve as 12 notas musicais e como estão dispostas nas cordas, além de instruções sobre afinar o instrumento e segurar a palheta corretamente.
O documento apresenta 6 músicas de uma UMEP (Unidade Municipal de Ensino Profissionalizante). As músicas tratam de temas como fé, esperança, amor e fraternidade. A voz do coração fala sobre ouvir o coração para encontrar o amor. O essencial destaca a importância da sabedoria e da paz no dia a dia. Silêncio reflete sobre a calma trazida pela noite.
Teste para alunos do curso de música_Gilmar DamiãoGilmar Damião
Este documento contém um teste sobre teoria musical para alunos de violão e guitarra dividido em três partes. A primeira parte pede para identificar nomes de acordes, símbolos musicais e partes do violão. A segunda parte aborda notas musicais, cifras e alfabeto musical. A terceira parte solicita completar e analisar sequências harmônicas identificando seus graus e tonalidades.
Este documento contém letras de músicas brasileiras de diversos estilos como samba, baião, chorinho, entre outros. As letras abordam temas como a natureza, a saudade, o amor, a religiosidade e aspectos culturais do país.
O documento lista o título de várias músicas nacionais e internacionais de forma alfabética. A lista inclui mais de 150 canções brasileiras e 20 canções estrangeiras.
A música sertaneja surgiu no Brasil a partir da década de 1920 como música caipira, tendo o jornalista Cornélio Pires como um dos primeiros a gravar e popularizar o estilo. Ao longo das décadas, o gênero incorporou novos elementos rítmicos e instrumentais, evoluindo da música caipira raiz para o sertanejo romântico moderno, sempre impulsionado por duplas de sucesso como Tonico e Tinoco, Milionário e José Rico, e João Mineiro e Marciano.
Aula 1 - Flauta transversal - Nível 1 - Projeto Aprendiz VV - 2012Ramon Fávero
Este documento fornece informações sobre o Projeto Aprendiz do Núcleo de Ensino de Flauta Transversal, incluindo os monitores do nível 1, Ramon Fávero e Caroline Santos, e fornece uma breve história da flauta transversal, instruções sobre como montar e segurar uma flauta corretamente, e detalhes sobre a embocadura, som, música e notação musical.
Amostra grátis do repertório presente na apostila de sua própria autoria. Fora o grande repertório de músicas haverá exercícios para liberação da mão esquerda e direita, técnicas de ponteio tanto de músicas mais simples até as mais instrumental e escalas duetadas.
1) O documento apresenta um método para ensinar crianças a tocar flauta doce de forma lúdica e passo a passo.
2) Inclui instruções sobre como segurar o instrumento, produzir sons, reconhecer notas musicais e tocar canções simples.
3) Fornece dicas para professores e pais orientarem as crianças na aprendizagem.
1) A música descreve uma mulher que compra uma escada para o céu, onde ela sabe que poderá obter o que quiser com uma palavra.
2) Há um pássaro que canta em uma árvore perto de um riacho, e seus pensamentos às vezes são mal interpretados.
3) O narrador vê fumaça entre as árvores e ouve vozes daqueles que olham, o que o faz se perguntar.
A empresa de tecnologia anunciou um novo smartphone com câmera avançada, tela grande e bateria de longa duração por um preço acessível. O aparelho tem como objetivo atrair mais consumidores para a marca com especificações de ponta a um custo menor que os principais concorrentes. Analistas esperam que o lançamento ajude a empresa a ganhar participação no competitivo mercado global de smartphones.
A empresa de tecnologia anunciou um novo smartphone com câmera de alta resolução, bateria de longa duração e processador mais rápido. O aparelho também possui tela maior e armazenamento expandível. O lançamento do novo modelo está programado para o próximo mês e deve concorrer com os principais fabricantes do setor.
O documento discute conceitos básicos de partitura musical, incluindo a história da notação, os tipos de claves e como elas definem as alturas das notas. Explica que a partitura representa a música através de símbolos e que diferentes instrumentos usam claves específicas como Sol, Dó ou Fá.
Projeto música na escola, desafios no ensino fundamnetal, dessotti, wolffenbü...pibiduergsmontenegro
Este documento descreve um projeto de educação musical implementado em escolas de ensino fundamental no município de Bom Princípio no Rio Grande do Sul. O projeto "Música na Escola" visava oferecer aulas de música para todas as séries do ensino fundamental com o objetivo de promover o aprendizado musical e a realização de um festival de música estudantil.
O documento descreve três projetos do PIEF de Amadora/Alfornelos: 1) Os Bombabang, um grupo de percussão criado pelos alunos; 2) Projeto Banda de Garagem, que criou um estúdio de música na escola; 3) Projeto TV PIEF, que treina os alunos em audiovisual para criar um canal de TV sobre as atividades do PIEF.
Jorge & Mateus são uma dupla sertaneja brasileira formada pelos cantores Jorge Alves Barcelos e Mateus Pedro Liduário Oliveira. Considerada a principal dupla sertaneja da atualidade, são responsáveis por grandes sucessos como "Logo Eu" e "Amo Noite e Dia". Atualmente figuram entre os artistas brasileiros mais bem sucedidos e populares.
A música "Tocando em Frente" fala sobre seguir em frente na vida, superando dificuldades do passado com sabedoria e aceitação. A letra reflete sobre como cada pessoa constrói sua própria história através das experiências vividas, e que é preciso amor, paz e esperança para seguir em frente de forma leve e feliz.
A música "Chão de Giz" fala sobre solidão e sobre o passado do cantor. Ele descreve como espalha coisas sobre um "chão de giz" e como pegava um caminhão para ir embora, tentando escapar de memórias dolorosas do passado. Agora, ele diz que está indo embora de novo, deixando para trás a tristeza.
O documento contém várias canções infantis cristãs que falam sobre Jesus lavar e limpar o coração das pessoas dos pecados, Pedro e seus discípulos pescando milagrosamente após obedecerem a Jesus, e ser um soldado de Cristo.
Este documento contém cifras musicais de músicas cristãs. As letras tratam de temas como paz, alegria, louvor a Deus e Maria. As músicas possuem indicações de acordes e ritmos para acompanhamento musical.
Este documento contém uma lista de canções portuguesas de diferentes géneros musicais e artistas, incluindo nomes como Xutos e Pontapés, GNR, Rui Veloso, Quim Barreiros e outros. A lista inclui o título da música e, em alguns casos, os acordes iniciais.
O documento fornece instruções sobre partes do violão, afinação e uso da palheta. Explica a anatomia do violão dividindo-o em corpo e braço, detalhando cada parte. Também descreve as 12 notas musicais e como estão dispostas nas cordas, além de instruções sobre afinar o instrumento e segurar a palheta corretamente.
O documento apresenta 6 músicas de uma UMEP (Unidade Municipal de Ensino Profissionalizante). As músicas tratam de temas como fé, esperança, amor e fraternidade. A voz do coração fala sobre ouvir o coração para encontrar o amor. O essencial destaca a importância da sabedoria e da paz no dia a dia. Silêncio reflete sobre a calma trazida pela noite.
Teste para alunos do curso de música_Gilmar DamiãoGilmar Damião
Este documento contém um teste sobre teoria musical para alunos de violão e guitarra dividido em três partes. A primeira parte pede para identificar nomes de acordes, símbolos musicais e partes do violão. A segunda parte aborda notas musicais, cifras e alfabeto musical. A terceira parte solicita completar e analisar sequências harmônicas identificando seus graus e tonalidades.
Este documento contém letras de músicas brasileiras de diversos estilos como samba, baião, chorinho, entre outros. As letras abordam temas como a natureza, a saudade, o amor, a religiosidade e aspectos culturais do país.
O documento lista o título de várias músicas nacionais e internacionais de forma alfabética. A lista inclui mais de 150 canções brasileiras e 20 canções estrangeiras.
A música sertaneja surgiu no Brasil a partir da década de 1920 como música caipira, tendo o jornalista Cornélio Pires como um dos primeiros a gravar e popularizar o estilo. Ao longo das décadas, o gênero incorporou novos elementos rítmicos e instrumentais, evoluindo da música caipira raiz para o sertanejo romântico moderno, sempre impulsionado por duplas de sucesso como Tonico e Tinoco, Milionário e José Rico, e João Mineiro e Marciano.
Aula 1 - Flauta transversal - Nível 1 - Projeto Aprendiz VV - 2012Ramon Fávero
Este documento fornece informações sobre o Projeto Aprendiz do Núcleo de Ensino de Flauta Transversal, incluindo os monitores do nível 1, Ramon Fávero e Caroline Santos, e fornece uma breve história da flauta transversal, instruções sobre como montar e segurar uma flauta corretamente, e detalhes sobre a embocadura, som, música e notação musical.
Amostra grátis do repertório presente na apostila de sua própria autoria. Fora o grande repertório de músicas haverá exercícios para liberação da mão esquerda e direita, técnicas de ponteio tanto de músicas mais simples até as mais instrumental e escalas duetadas.
1) O documento apresenta um método para ensinar crianças a tocar flauta doce de forma lúdica e passo a passo.
2) Inclui instruções sobre como segurar o instrumento, produzir sons, reconhecer notas musicais e tocar canções simples.
3) Fornece dicas para professores e pais orientarem as crianças na aprendizagem.
1) A música descreve uma mulher que compra uma escada para o céu, onde ela sabe que poderá obter o que quiser com uma palavra.
2) Há um pássaro que canta em uma árvore perto de um riacho, e seus pensamentos às vezes são mal interpretados.
3) O narrador vê fumaça entre as árvores e ouve vozes daqueles que olham, o que o faz se perguntar.
A empresa de tecnologia anunciou um novo smartphone com câmera avançada, tela grande e bateria de longa duração por um preço acessível. O aparelho tem como objetivo atrair mais consumidores para a marca com especificações de ponta a um custo menor que os principais concorrentes. Analistas esperam que o lançamento ajude a empresa a ganhar participação no competitivo mercado global de smartphones.
A empresa de tecnologia anunciou um novo smartphone com câmera de alta resolução, bateria de longa duração e processador mais rápido. O aparelho também possui tela maior e armazenamento expandível. O lançamento do novo modelo está programado para o próximo mês e deve concorrer com os principais fabricantes do setor.
O documento discute conceitos básicos de partitura musical, incluindo a história da notação, os tipos de claves e como elas definem as alturas das notas. Explica que a partitura representa a música através de símbolos e que diferentes instrumentos usam claves específicas como Sol, Dó ou Fá.
Projeto música na escola, desafios no ensino fundamnetal, dessotti, wolffenbü...pibiduergsmontenegro
Este documento descreve um projeto de educação musical implementado em escolas de ensino fundamental no município de Bom Princípio no Rio Grande do Sul. O projeto "Música na Escola" visava oferecer aulas de música para todas as séries do ensino fundamental com o objetivo de promover o aprendizado musical e a realização de um festival de música estudantil.
O documento descreve três projetos do PIEF de Amadora/Alfornelos: 1) Os Bombabang, um grupo de percussão criado pelos alunos; 2) Projeto Banda de Garagem, que criou um estúdio de música na escola; 3) Projeto TV PIEF, que treina os alunos em audiovisual para criar um canal de TV sobre as atividades do PIEF.
Este documento apresenta o primeiro número da revista "Música na Educação Básica" da Associação Brasileira de Educação Musical. Contém artigos sobre diversos temas relacionados à educação musical na educação básica brasileira, como práticas musicais com crianças, abordagens pedagógicas, ouvir música, ensino de música nas escolas e atividades como rap e coral na escola.
1) O documento descreve duas alternativas pedagógicas na formação de professores de música: concertos didáticos e um projeto interdisciplinar de estágio.
2) Os concertos didáticos visam unir a identidade de músico e professor, permitindo que os estudantes apresentem recitais musicais interativos para crianças.
3) O projeto interdisciplinar de estágio promove a cooperação entre música e teatro, abordando temas como a autonomia, Paulo Freire e a importância da afetividade na educação.
1) O projeto pretende reestruturar a Banda Municipal de São Gonçalo do Amarante, criar uma Escola de Música e um Coral Municipal para oferecer educação musical.
2) Serão oferecidos cursos de formação musical, aulas de instrumentos e grupos como Banda, Coral e Câmara.
3) O projeto baseia-se em experiências anteriores de escolas de música municipais e projetos de inclusão social através da música.
Danielle Veras e Marianna Salles - Teatro Odylo Costa, filhoMBA_CEMPRESARIAL2014
O documento apresenta um plano de comunicação para divulgar a programação fixa do Teatro Odylo Costa Filho da Universidade Estácio de Sá, focando nos eventos Uerj Sem Muros e no aniversário da universidade. O plano inclui estratégias para alcançar a comunidade interna e externa por meio das redes sociais e parcerias, com ações como vídeos comemorativos, hashtags e blogs para estudantes.
O documento apresenta os resultados de projetos culturais realizados pelo Centro de Artes da UFF entre 2010 e 2012. No período, foram realizados diversos concertos, cursos, debates e exposições com o objetivo de fomentar e ampliar as atividades culturais da universidade. Destacam-se a realização de mais de 100 concertos musicais com público de mais de 10 mil pessoas e a capacitação de centenas de alunos em cursos de iniciação musical.
GESTO E IMAGEM NO ENSINO COLETIVO DE FLAUTA DOCE: CONTEÚDOS MÚLTIPLOS NA DISC...EDSON HANSEN SANT ' ANA
Este texto discorre sobre o ensino de flauta doce cujo método anteriormente foi concebido para as séries iniciais do ensino fundamental. Em geral, essa prática aconteceu em cursos que se desenvolveram em um período de 12 a 18 meses em diversas instituições e projetos de ensino sob contextos socioescolares diferentes. A posteriori, percebeu-se que os conceitos e as reflexões dessa prática poderiam ser ampliados e desenvolvidos para as faixas etárias da infância à juventude. Como referencial teórico, propus considerações a partir de Keith Swanwick (1979, 1994), Howard Gardner (1975, 1985, [1994]), e por último, algumas interpretações de autores sobre o conceito de sujeito social de Jean Piaget (1973), tangenciando algumas contribuições da psicologia genética do autor.
A metodologia se atrelou a suportes visuais para concatenar
conteúdos teóricos e experienciais em quatro tópicos de práticas contínuas na disciplina - História da Arte, rítmica, gêneros musicais e flauta doce - estas se dariam in loco a partir da realidade e dos desafios em salas de aulas compostas por jovens do ensino médio tecnológico integrado em um campus do Instituto Federal do Mato Grosso, que, em hipótese, poderia dar-se em qualquer dos campi dos Institutos Federais brasileiros.
1. O documento descreve um projeto de dança criativa coordenado pela UFVJM que visa criar 8 estudos coreográficos inspirados em obras musicais para serem apresentados em escolas públicas.
2. O projeto usará a técnica da Eutonia, Rítmica de Dalcroze, Estética de Delsarte e Coreologia de Laban para desenvolver os estudos coreográficos através de pesquisa, improvisação e composição.
3. Além de criar os estudos e apresentá-los, o projeto também irá
Este documento descreve um projeto chamado "Música na Escola" que será implementado na Escola Estadual Antônio João Ribeiro. O projeto tem como objetivo usar a música para melhorar o aprendizado dos alunos, desenvolvendo suas habilidades linguísticas, criatividade e sensibilidade. Ele será implementado para alunos do 2o e 3o ano do ensino fundamental e incluirá atividades como ouvir músicas, cantar e produzir desenhos representando as letras das músicas.
Este documento descreve um projeto chamado "Música na Escola" que será implementado na Escola Estadual Antônio João Ribeiro. O projeto tem como objetivo usar a música para melhorar o aprendizado dos alunos, desenvolvendo suas habilidades linguísticas, criatividade e sensibilidade. Ele será implementado com alunos do 2o e 3o ano do ensino fundamental e incluirá atividades como ouvir músicas, cantar, produzir textos e imagens relacionadas às letras das músicas.
Este documento descreve um programa educativo municipal para fornecer apoio curricular aos professores e escolas, focando-se em áreas como artes, ciências, cidadania e estratégias pedagógicas. O programa visa enriquecer a oferta educativa por meio de projetos com parceiros, promover diferentes áreas do conhecimento, e contribuir para o sucesso escolar das crianças.
Este documento descreve um projeto chamado "Música na Escola" desenvolvido na Escola Estadual Antônio João Ribeiro. O projeto tem como objetivo incentivar a linguagem oral e escrita dos alunos do 2o e 3o ano através de atividades musicais, desenvolvendo sua sensibilidade e criatividade. O projeto será implementado em três etapas: escolha de músicas, apresentação das músicas na sala de aula e produção de desenhos e slides representando as letras das músicas na sala de tecn
Este documento apresenta os resultados da pesquisa "A Formação do Professor de Música no Brasil", realizada entre 2008-2012 como parte do Programa Observatório da Educação. O estudo mapeou 29 cursos de licenciatura em música no Brasil e contou com a participação de 1.924 estudantes. Os principais achados demonstram a situação atual da formação de professores de música e as expectativas dos licenciandos, fornecendo subsídios para aperfeiçoar esta formação.
Este documento descreve o Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal da Paraíba, com as seguintes informações essenciais:
1) O programa possui cinco áreas de concentração e vinte linhas de pesquisa;
2) Conta com 23 professores permanentes com titulação de doutor;
3) Apresenta dados sobre o número de alunos matriculados, teses e dissertações defendidas entre 2007-2009.
O documento descreve o Programa de Pós-Graduação em Artes/Música da UFRJ, incluindo suas áreas de concentração, linhas de pesquisa, projetos, proposta curricular, planejamento e integração com a graduação. As principais informações são: 1) As áreas de concentração são Composição, Práticas Interpretativas e Musicologia, com vários projetos em cada uma; 2) A proposta curricular enfatiza a formação para pesquisa através de disciplinas obrigatórias e eletivas; 3) O planej
O ensino coletivo de instrumentos musicais - HistóriaCésar A. Martín
O documento discute o ensino coletivo de instrumentos musicais no Brasil, abordando seus objetivos, aspectos pedagógicos e possibilidades. Apresenta a história do ensino coletivo, desde sua origem nos EUA até iniciativas no Brasil como as de Villa-Lobos e do Conservatório de Tatuí. Também analisa desafios como trabalhar com instrumentos diferentes e ritmos de aprendizagem heterogêneos.
Projeto pedagógico do Curso de Dança bacharelado da UFCSafira Oril
1) O documento discute a evolução da dança no século 20 e a importância de se pensar a dança não apenas como técnica, mas como linguagem artística complexa envolvida em processos criativos.
2) Apresenta o corpo como um sistema de significados vivenciados e influenciados pela cultura e história pessoal, ressaltando a noção de corporeidade.
3) Defende que o curso de bacharelado em dança deve formar profissionais capazes de pensar criticamente sobre a dança e suas interfaces com a arte, a política
Carta à nova administração alunos de teatroSérgio Azevedo
Os alunos da Fundação das Artes de São Caetano do Sul solicitaram esclarecimentos sobre: 1) o cancelamento das bolsas de estudo, 2) a continuidade de projetos culturais, 3) problemas com espaços para aulas e apresentações. Eles também questionaram sobre a indicação de coordenadores para as escolas de Teatro e Música.
1) A intervenção defende a importância da educação artística na escola, citando estudos que mostram seus benefícios cognitivos e sociais;
2) Atualmente, Portugal e os Açores têm feito esforços para melhorar o ensino artístico, porém ele ainda é tratado como opcional e não integrado ao currículo regular;
3) A nova Escola Tomás de Borba com Ensino Artístico integrado é um marco importante nessa direção no arquipélago.
2. Parabéns, Calouro!
Agora que você chegou à Universidade e faz parte do Curso de Música, esperamos que você se sinta em
casa. É preciso saber que aqui você vai construir o seu futuro e não pode deixar passar em branco as
oportunidades que irão surgir. Temos por obrigação fazer jus à vaga que conquistamos nesta que é uma
instituição pública e gratuita.
Nosso prédio foi construído entre 1880 e 1881 e cedido no ano de 1918, para a fundação do Conservatório
de Música. Em 1970, teve seus cursos de Graduação em Canto e Instrumentos reconhecidos pelo Governo
Federal. Atualmente, o Conservatório de Música tem oito habilitações de Bacharelado em Música – Canto,
Piano, Violão, Flauta Transversal, Violino, Composição, Ciências Musicais e Música Popular.
Quando você for conhecer (se é que já não conhece) o nosso espaço físico, perceberá o quanto a nosso
bacharelado em Música preza o seu passado, a sua história, os seus ex-alunos e ex-professores, muitos
dos quais se tornaram reconhecidamente grandes artistas. Contudo, mesmo preservando, valorizando essa
história e aproveitando os bons exemplos do passado, agora é o momento de olhar para frente, de pensar
soluções para o presente e para o futuro. Por isso, já que estamos no mesmo barco, este é o desafio que
nós da Gestão Ruído Branco/2012 estamos lhe propondo: ajudar a construir uma nova mentalidade para o
nosso curso, que ele seja ainda mais um local no qual novas ideias surgem e são debatidas; de atuação e
discussão – nunca de conformismo. Juntos poderemos construir, inovar, e porque não, revolucionar a
nossa instituição.
Além das disciplinas ofertadas no Conservatório, temos aulas no Anexo e no IAD-Centro de Artes
(endereços encontram-se no final deste Manual), este é onde está instalado o curso de Licenciatura em
Música. A diferença entre os cursos do Bacharelado e o curso de Licenciatura é que o primeiro opta por um
currículo que privilegia a performance/pesquisa em relação à docência, enquanto o segundo é direcionado
ao exercício do magistério. Juntos, esses formam o Núcleo de Música do Centro de Artes UFPel.
Recomendamos a todos que, nestes próximos anos, aproveitem ao máximo os ensinamentos passados
pelos professores, analisem suas cargas horárias para não haver problemas com créditos ao final do curso,
façam atividades complementares guardando sempre os comprovantes e verifiquem se suas matrículas
estão corretas a cada semestre. E tem mais: façam muita festa (e convidem os membros do D.A.), e
recorram aos representantes discentes - DCE e D.A. - sempre que for necessário.
A universidade é uma etapa muito importante na construção da carreira e da vida, APROVEITEM!
Diretório Acadêmico Carlos Gomes - Gestão Ruído Branco.
3. Afinal, o que é um Diretório Acadêmico?
É o órgão de representação dos estudantes do curso. As atividades do D.A. são, entre outras, a promoção
de eventos, festas e atividades de cunho social e acadêmico, intermediação entre discentes e docentes do
curso. Também é o representante dos alunos nos órgãos da Universidade, atuando no Centro e no
Colegiado ao qual o curso está vinculado.
O que é o Centro de Artes-UFPel?
Sua criação deu-se em novembro de 2010, a partir da junção entre Instituto de Artes e Design e
Conservatório de Música. Devido a sua recente criação, está em fase de elaboração do seu Regimento
Interno. O Centro de Artes, atualmente, agrega os cursos das áreas de artes visuais, design, cinema, dança,
música e teatro.
Quais as principais funções do Colegiado?
O colegiado deve orientar e coordenar as atividades de um curso, tais como: elaborar o currículo do curso
(com indicação de ementas, créditos e pré-requisitos das atividades acadêmicas curriculares que o
compõem), decidir as questões referentes à matrícula, reopção, dispensa e inclusão de atividades
acadêmicas curriculares, transferência e outras formas de ingresso. Também, cooperar com os demais
órgãos universitários.
O que é disciplina obrigatória e disciplina optativa livre?
Existem disciplinas que são obrigatórias em cada semestre e são a base do currículo do Curso, enquanto as
disciplinas livres são escolhidas para completar o seu currículo. Mas você tem que frequentar um número
mínimo de horas de disciplinas optativas para poder se formar. Fiquem atentos aos currículos de suas
habilitações, pois se você deixar de cumprir algum crédito de disciplina obrigatória e/ou livre, poderá levar
mais tempo para se formar, correndo o risco do jubilamento.
Jubilamento?
Há um prazo máximo de 14 semestres (7 anos) para concluir o curso. Se, depois desse prazo, alguém não
conseguir se formar corre o risco de ser jubilado. Em outras palavras, será eliminado do curso e só poderá
voltar prestando vestibular (Enem) novamente.
E as atividades complementares?
As Atividades Complementares são atividades que podem ser desenvolvidas visando à aquisição de
conhecimento que podem ser: atividades de monitoria, pesquisa, representação discente, extensão,
estágios não obrigatórios, palestras e eventos, entre outros. É uma forma de incentivar o discente a expandir
sua formação para além da área de concentração do seu curso.
4. Pesquisa e Extensão?
Uma das principais tarefas da Universidade é produzir conhecimento. Essa produção ocorre através da
Pesquisa. Já a Extensão é a forma de articulação entre Universidade e sociedade por meio de diversas
ações. Como o próprio nome já diz, é estender a Universidade para além dos seus muros interagindo com a
comunidade, visando à troca de saberes e construindo assim uma Universidade Pública de qualidade.
Quais projetos são desenvolvidos no curso de Música?
Afina-Sul: O Projeto Afina-Sul teve sua origem nas atividades do Conservatório de Música em sua condição
de instituição municipal. Após a incorporação universitária, foi convertido no Projeto de Extensão em Música.
O agora Projeto Afina-Sul (chamado assim desde 2009) oferece ensino de teoria, canto e instrumentos
musicais para a comunidade em aulas ministradas por bolsistas acadêmicos dos cursos superiores de
música e membros do corpo docente do CM. As áreas ofertadas em 2012 são as seguintes: canto, flauta,
violino, violão e pandeiro brasileiro. As seleções para bolsistas ministrantes são realizadas regularmente no
mês de dezembro. Maiores informações podem ser obtidas através do site do Conservatório, no link
Extensão. Coordenação: Prof. Germano Mayer.
Discoteca do IAD: Possui um acervo de cerca de dez mil discos, distribuídos entre a coleção de
fonogramas em 78 RPM e os 33 ¼ RPM, com repertório bastante diversificado. É um espaço com potencial
para desenvolvimento de pesquisas, extensão e de realização de atividades complementares..
Coordenação: Prof. Mário Maia.
Doce Flauta de Pelotas- Musicalização de Jovens e Adultos: O Programa Doce Flauta de Pelotas é um
programa de extensão que agrega vários projetos. O Projeto desenvolvido no Conservatório de Música se
chama "Doce Flauta de Pelotas-Musicalização de Jovens e Adultos" e tem por objetivo iniciar jovens e
adultos na leitura, escrita e expressão musical, bem como no manejo das técnicas básicas do instrumento
musical flauta-doce e na apreciação crítica do seu repertório. Coordenação: Prof. Werner Ewald.
Flautosofando: Oportunidade de desenvolver com a classe de flauta transversal atividades artístico-
pedagógicas que promovam o desenvolvimento do potencial técnico-musical dos integrantes através da
música para grupo de flautas e, concomitantemente, também possibilite apresentações gratuitas à
comunidade: espaços culturais, igrejas, teatros, escolas, hospitais, casas de repouso, entre outros.
Também, oportunizar aos alunos experiências diversificadas, seja no que diz respeito à performance, ao
contato com produtores/agentes culturais, com estúdios de gravação, editores dos meios de comunicação,
entre outros(as). Vivência de processos de criação coletiva, improvisos e estudo do repertório da flauta.
Coordenação: Prof. Raul d’Avila.
Grupo de Pesquisa em Musicologia: Possui duas linhas de pesquisa: o Centro de Documentação Musical
da UFPel e Memória e Patrimônio Musical do Rio Grande do Sul na Primeira Republica. Esta primeira linha
engloba diversos projetos de pesquisa, que tratam da sistematização do acervo histórico do Conservatório
de Música da UFPel e da sua organização em um banco de dados digital. Sistematização de notícias,
5. artigos e críticas publicados em jornais no período de fundação do Conservatório, no sentido de compor um
banco de dados que possibilite a compreensão da abrangência da atividade musical da cidade no período.
O estudo de histórias de vida de músicos e professores de música compõe o terceiro aspecto abordado pelo
Centro de Documentação Musical, onde se objetiva compreender aspectos mais cotidianos da experiência
musical. A linha de pesquisa em Memória e Patrimônio Musical do Rio Grande do Sul na Primeira Republica
tem como objetivos a sistematização de fontes que possam municiar o estudo reflexivo da história da música
no Rio Grande do Sul na Primeira Republica. O estudo da história das instituições, estudo de histórias de
vida de músicos e professores de musica e levantamento de noticias publicadas nos jornais da época sobre
as atividades musicais deste período são o enfoque desta linha de pesquisa. Os principais projetos de
pesquisa desenvolvidos pelo grupo são: Imagens de mulheres intérpretes 1920-1960: um estudo sobre a
representação de mulheres musicistas em fotografias do acervo do Conservatório de Música da UFPel,
Negociações da modernidade ao sul do Brasil: um estudo sobre a representação das mulheres musicistas
nas publicações periódicas no Rio Grande do Sul na Primeira Republica, Música de Papel: um estudo sobre
a vida musical na cidade de Pelotas através das publicações periódicas no período 1918-1923, Instituições
Musicais no Rio Grande do Sul no período 1915-1925: um estudo sobre o projeto de interiorização da cultura
artística de Guilherme Fontainha e José Corsi. Coordenação: Prof.ª Isabel Nogueira.
Intérpretes em foco: Série de atividades musicais tendo como foco central recitais de professores do
Conservatório de Música da UFPEL e a participação ativa de músicos oriundos de outras instituições que
proponham atividade em sintonia com a política do Núcleo de Difusão Musical. A edição de 2011 apresentou
concertos e master-classes com o apoio da PEA (Produtora Experimental de Audiovisual – curso de
cinema/UFPel), SulDesign-CA–UFPel e Editora e Gráfica Universitária. Coordenação: Prof. Germano Mayer.
Música Popular em Pelotas durante a Primeira República (1889-1937): Investigar a música popular em
Pelotas através da análise dos cancioneiros e de partituras impressas na cidade, publicadas entre o final do
século XIX e primeiras décadas do século XX; organizar e catalogar o material selecionado de acordo com a
metodologia proposta, analisar o contexto musical e sócio histórico do repertório; proporcionar material de
pesquisa para os novos cursos de Ciências Musicais e de Música Popular do Conservatório de Música;
apresentar os resultados parciais e finais da pesquisa em eventos da área, publicar um artigo científico
sobre o tema abordado. Coordenação: Prof. Márcio de Sousa.
Na terra do NuMC: Programa de rádio semanal vinculado a RádioCom de Pelotas, 104,5 FM. Tem como
objetivo divulgar as atividades do NuMC e o música dos séculos XX e XXI. Vinculação de entrevistas,
concertos e programas especiais com compositores/interpretes de música contemporânea. Coordenação:
Prof. Carlos Soares.
Ópera na Escola: O projeto vem oportunizar uma atividade artístico-musical, atuando como elemento de
integração e inclusão social, mostrando ser possível a iniciação musical também através da ópera. O projeto
se justifica pela importância da vivência musical no desenvolvimento da percepção e sociabilização da
criança, e, desde 2005 é apresentado em especial aos alunos da rede municipal de educação infantil que
contam com poucas oportunidades de contato com o mundo artístico. A escolha de uma ópera se justifica
pela grande abrangência do gênero, pois congrega música, teatro e artes plásticas em um único espetáculo.
6. A ópera é narrada às crianças e mostrada através de recursos audiovisuais e audições musicais, com a
caracterização dos personagens principais, adaptados à realidade infantil. Participam da montagem do
espetáculo alunos e professores do Curso de Música, além de convidados da comunidade. Coordenação:
Profª Magali Richter
Orquestra de Câmara Conservatório de Música UFPel: Integrada por alunos da graduação, na disciplina
de Laboratório Orquestral, e da extensão, no projeto Prática de Orquestra. A Orquestra de Câmara
Conservatório de Música UFPel foi criada no primeiro semestre letivo de 2011, fazendo sua estreia no final
do mesmo semestre. Desde então, tem realizado concertos na comunidade e participado de festivais e
encontros de orquestras, de abrangência internacional. A formação básica de uma orquestra de câmara são
as cordas, integradas pelos primeiros e segundos violinos, violas, violoncelos e contrabaixos. Atualmente, a
Orquestra de Câmara Conservatório de Música UFPel configura uma orquestra de câmara, com base nas
cordas. Eventualmente, incorporam-se flautas, conforme o repertório. Para instrumentos como o violão ou o
piano, tradicionalmente, a única forma de participarem de uma execução com orquestra é desempenhando o
papel de solistas. Portanto, a disciplina de Laboratório Orquestral eventualmente também oportuniza aos
alunos a execução de uma peça do seu repertório solo, frente à orquestra. Coordenação: Prof. Tiago Ribas.
Pife na Escola: Possibilita aos alunos da Escola Municipal Ferreira Vianna o acesso ao estudo da música,
através do Pife. Complementando a formação pessoal, social e cultural das crianças e ajudando a
desenvolver a coordenação motora, a memória, a expressividade e a criatividade. Assim, desenvolver o
potencial musical de alunos através do pife para, posteriormente, dar continuidade aos estudos através da
flauta transversal. Aulas práticas, ministradas em grupo semanalmente, avaliadas pelo coordenador e
colaboradores ao final de cada encontro e apresentações. Coordenação: Prof. Raul d’Avila.
Programa de Difusão Musical: Implantação de projetos de extensão que compreendam o ensino e a
prática musical. O ensino é atendido por meio de projetos relacionados à capacitação e qualificação
musicais, nos âmbitos teórico e prático, tendo como público alvo a comunidade em geral. Concebe-se o
ensino musical de maneira ampla abarcando ações que o fomentem de forma tanto direta quanto indireta
em cursos e eventos de cunho acadêmico, didático e científico nos formatos de palestras, conferências e
encontros de maior abrangência. Os projetos envolvendo a prática musical são aqui destinados à realização
de espetáculos públicos nas formas de audições, recitais, shows, e concertos. Estes eventos contam com
músicos oriundos dos corpos discente e docente da UFPEL bem como externos à universidade em
possíveis convênios com outras instituições. São realizados primordialmente no Auditório Milton de Lemos
do Conservatório de Música e, convenientemente, também em local
alternativo. Intenciona-se, com estas ações, fornecer subsídios para experiências musicais em seus âmbitos
teórico e prático, em ambas as condições de recepção e difusão através da participação do sujeito em
diferentes ações/projetos. Coordenação: Prof. Germano Mayer.
Quinteto Guitarreria: é um projeto de extensão que pretende levar ao público arranjos novos de músicas
tradicionais do cancioneiro popular brasileiro e latino americano. O grupo é formado pelos acadêmicos do
7. curso de violão. O grupo explora diversas concepções de arranjo, indo da convencional transcrição (quando
a música é apenas “traduzida” para a formação instrumental em questão) até ousadas misturas de
candombes, milongas, rancheiras, harmonias simples e sofisticadas, contrapontos, percussões e o que mais
a criatividade permitir. O projeto ambiciona ainda desenvolver uma visão plural da música, oportunizando
aos alunos uma aproximação com públicos variados e fomentando a preocupação com a balança entre as
demandas musicais da sociedade e as ambições estéticas do aluno artista. Coordenação: Prof. Thiago
Colombo.
Revista do Conservatório de Música: Tem por objetivo estabelecer uma importante base virtual na
promoção e divulgação da produção da pesquisa acadêmica na área musical. Entre seus objetivos:
incentivar a pesquisa acadêmica dos alunos dos cursos de bacharelado em música da UFPel; divulgar o
resultado das investigações acadêmicas em forma de artigos gratuitos na rede mundial de computadores;
constituir meio para a divulgação de andamentos e resultados de trabalhos de pesquisadores de outras
instituições acadêmicas de ensino e/ou programas de pós-graduação em música; estabelecer o intercâmbio,
em âmbito nacional e internacional, com outros centros acadêmicos produtores de conhecimento em
música. Coordenação: Prof. Guilherme Goldberg.
Série Artistas Convidados: Projeto de Extensão desenvolvido desde 2008 que agrega atividades com
artistas convidados como: a realização de recitais, master-classes, palestras e workshops. Em 2011 foram 9
recitais com artistas convidados, 5 master-classes e palestra com o musicólogo italiano Luca Chiantore. As
master-classes são atividades de formação complementar, proporcionando um outro espaço de
enriquecimento acadêmico a discentes e docentes, a partir do intercâmbio com artistas de outras regiões do
estado e do país. A comunidade em geral também pôde beneficiar-se dos eventos artísticos viabilizados a
partir deste projeto de extensão. Coordenação: Profª. Joana Holanda
Shir Tov: grupo vocal do Centro Israelita Porto Alegrense: Tem como público alvo a comunidade
vinculada ao Centro Israelita Porto Alegrense. Ao todo são 20 vagas. Como objetivos: estimular a atividade
do canto em conjunto na coletividade vinculada a esse centro comunitário; viabilizar o estabelecimento de
um grupo vocal efetivo e permanente; dar oportunidade àqueles que gostariam de se dedicar à atividade
musical de cantar em conjunto; estimular a prática de repertório variado, não exclusivamente sinagogal, mas
preferencialmente judaico, tanto em hebraico e ídiche quanto em ladino; fornecer alternativa de atividade
musical como ação extensionista da UFPel a alunos de cursos superiores de outras Instituições de Ensino
Superior. Coordenação: Prof. Guilherme Goldberg
8. Endereços/Telefones:
Conservatório de Música UFPel Anexo (Conservatório de Música)
Rua Félix da Cunha, 651. General Netto, 691
Telefone: (53) 3222-2562 Telefone: (53) 3921-1418
Site: http://conservatorio.ufpel.edu.br/
Instituto de Artes e Design (IAD) Restaurante Universitário (R.U.)
Centro de Artes Andrade Neves, 1214
Rua Alberto Rosa, 62
Telefone: (53) 3284 5513
E-mail:cearte.ufpel@gmail.com
Site: http://iad.ufpel.edu.br/
Diretório Central dos Estudantes (DCE)
Praça Coronel Pedro Osório, 62
Telefone: (53) 3227-6560
Departamento de Registros Acadêmicos (DRA)
Rua Gomes Carneiro, nº 01
Telefone: (53)3921.1227
E-mail: dra.alunos@ufpel.edu.br
Diretório Acadêmico/2012:
Ananda Brandão (Ciências Musicais)
Átila Silveira (Violão)
Carolina Ferreira (Ciências Musicais)
Gustavo Silveira (Composição)
Maurício Schäfer (Violino)
Nilton Vargas (Piano)
Rennã Fedrigo (Composição)