O documento resume os principais movimentos artísticos clássicos, desde a Antiguidade Greco-Romana até o século 19, descrevendo suas características e artistas representativos. É dividido em seções sobre a arte grega e romana, medieval, renascentista, barroca, rococó, neoclássica, romântica e realista.

1. UM BREVE TRAJETO
PELA ARTE CLÁSSICA*
Prof. Manoel Lordelo

3. *Compreendendo como Clássico os movimentos que permaneceram ainda
dentro de uma linha estrutural greco-romana na representação.
Historicamente o período final da Idade Antiga até os movimentos
antecessores das vanguardas europeias no início do século XX.
Arte Grega (9 a.C)
Arte Romana (8 a.C)
Arte Paleocristã (Século 2)
Arte Bizantina (Século 3)
Arte Românica (Século 11)
Arte Gótica (Século 13)
Renascimento (Século 14)
Barroco (Século 16)
Rococó (Século 17)
Neoclássico – Romantismo - Realismo (Século 18-19)
Impressionismo (Século 19)

4. Arte Medieval
Arte Paleocristã | Arte Bizantina | Arte Românica | Arte Gótica

6. A pintura da Idade Média apresenta uma
outra forma de perspectiva (uma
perspectiva simbólica e não matemática).
As figuras são contornadas, sem a técnica
de sfumato do Renascimento.

7. A Renascença europeia
➢ 1300 a 1650 d.C –
Itália.
➢ Humanismo
Natureza em
oposição ao divino
e espiritual.
➢ Revolução no
campo das ciências,
política e culturais.
➢ Gosto pelo
“Clássico” – resgate
da cultura Grego-
Romana

8. Características artísticas da pintura
• Busca por um realismo;
• - Chiaroscuro (claro-escuro) e sfumato
• - Perspectiva científica e rigorosa
• - Uso de tinta óleo
• - Inclusão de cenários arquitetônicos
• Valorização do padrão greco-romano (clássico);
• - resgate do nu artístico
• - temas e mitos gregos / cristianismo
• -proporção áurea (razão de ouro)
• * Pintura em telas / cavaletes / “liberdade” artística

9. Principais diferenças
estilísticas entre a
arte da Idade Média
e o Renascimento.

10. Artistas renascentistas (italianos)

11. O Barroco nas Artes Visuais
> Itália (século XVII)
> Resposta à Reforma Protestante ( Contra-Reforma)
➢ Rompimento do equilíbrio entre “razão” e “emoção”
➢ Estilo “angustiante” na representação de forças
antagônicas (pecado/pureza, deus/diabo, feio/belo,
bem/mal...)
➢ Teatralidade > Dramaticidade
➢ Barroco pode ser entendido como “pérola
imperfeita” ou “mau gosto”.
➢ “Horror” ao vazio

13. Características da Pintura Barroca
> Uso acentuado do chiaroscuro
> Realismo exagerado (social)
> Composição em diagonal – retorcida
> Recorte de cena no momento mais dramático
> A luz não aparece de modo natural, mas de
modo para guiar o olhar do observador.
Principal pintor: Caravaggio (Italiano)

15. Rococó
(França)
Barroco Italiano
Maneirismo
Barroco Português
Barroco Brasileiro /
barroco mineiro

16. Rococó

17. O Barroco Francês e o Rococó
Paris, França (1720).
Significa literalmente “concha”.
Cores claras, tons pastéis.
“Profanação” dos temas do Barroco:
representação da vida da aristocracia.
Estilo Decorativo.
Hedonismo (valorização do “prazer”).

19. O Barroco e o Rococó no Brasil

21. Neoclássico, Romantismo e
Realismo
A transição do século XIX; Um passo para as transformações na Arte Moderna

22. Contexto histórico e cultural
(Neoclássico)
➢Reação contra o Barroco e
o Rococó
➢Humanismo/ Iluminismo /
Naturalismo
➢Perfeccionismo técnico e
desenho rigoroso e linear.

23. Principais artistas representantes: Jacques-Louis David e Ingres

24. A morte de Sócrates (1787) - Jacques-Louis David

25. A Morte de Mara (1793) - Jacques-Louis David

26. Romantismo
➢Final do século XVIII
(Revolução Industrial /
Revolução Francesa)
➢Valorização do
sentimento e das
emoções
➢“O traço da figura não
precisa ter exatidão,
mas essência” Autorretrato – Eugene Delacroix

27. Liberdade Guiando o Povo (1930) - Delacroix

28. O Viajante Sobre o Mar de Névoas (1818) – Caspar Friederich

29. A Balsa da Medusa (1818) - Gericault

30. O Três de Maio de 1806 (1814) – Francisco Goya

31. Realismo

32. Realismo (1849*-1890)
Gustave Courbet tem reação contrária a
artificialidade e “teatralidade” dos movimentos
anteriores; romantismo / neoclássico.

33. Características na pintura
*Representação da realidade
com a mesma objetividade com
que um cientista estuda um
fenômeno da natureza, ou seja o
pintor buscava representar o
mundo de maneira documental;
* Ao artista não cabe
"melhorar" artisticamente a
natureza, pois a beleza está na
realidade tal qual ela é;
* Revelação dos aspectos mais
característicos e expressivos da
realidade.
Principais artistas: Gustave
Coubert, Jean-François Millet e
Édouard Manet.

34. Jean-François Millet – As respigadoras (1857)

35. Angelus (1857)

36. Identifique a quais movimentos as pinturas se enquadram:

37. Impressionismo
e as transformações da Arte Moderna

38. Pintura romântica de William Turner

39. Contexto
França
Século XIX
“Belle Époque”
• rompe completamente com
o passado;
• inicia pesquisas sobre a
óptica e os efeitos (ilusões)
ópticos;
• é contra a cultura tradicional;
• pertence a um grupo
individualizado;
• falam de arte, sociedade, etc:
não concordam com as
mesmas coisas porém
discordam do mesmo;
• vão pintar para o exterior,
algo mais conveniente com a
evolução da indústria,
nomeadamente, telas com
mais formatos, tubos com as
tintas, entre outras coisas.

41. Primeira Fotografia – 1826
(Joseph Niépce)