O documento resume os principais estilos artísticos medievais na Europa, como a arte celta, cristã primitiva, pré-românica, românica, gótica, bizantina e islâmica, descrevendo brevemente características arquitetônicas e obras de cada período.
O documento resume a arte medieval na Europa entre os séculos V e XV. Dividiu-se em Alta Idade Média turbulento e Baixa Idade Média mais estável. Destacou a produção cultural como música, literatura e pintura, com ênfase no pintor Hieronymus Bosch. Também descreveu estilos arquitetônicos como o Românico e o Gótico.
O documento descreve a arte paleocristã entre os séculos II e V d.C, quando temas bíblicos eram representados de forma simbólica. Detalha características da arquitetura de basílicas e do uso de mosaicos e iluminuras nesse período.
O documento descreve a arte na Idade Média, com foco na arte românica e gótica. A arte românica era sombria e enfatizava temas divinos e demoníacos, enquanto a arte gótica se caracterizava pelo realismo e profundidade. Ambos os estilos influenciaram a pintura, arquitetura e escultura da época, com ênfase na comunicação religiosa através dessas formas artísticas.
O documento descreve a arte produzida durante a Idade Média na Europa, dividindo-a entre a arte românica no Ocidente e a arte bizantina no Oriente. A arte românica tinha como objetivo a educação religiosa através do simbolismo, enquanto a bizantina era inspirada e guiada pela religião, destacando-se a arquitetura de igrejas. O estilo gótico marcou o apogeu da arte medieval com grandes catedrais.
A arte bizantina estava intimamente ligada à religião, obedecendo a um clero fortalecido que controlava as artes e relegava os artistas a executores. A arte islâmica floresceu em palácios, mesquitas e outros edifícios com base na geometria e ausência de figuras humanas. A arte gótica incluiu catedrais com vitrais que davam maior luminosidade aos interiores.
O documento descreve a arte da Idade Média entre os séculos XI e XV, quando a Igreja Católica tinha grande influência. A arte buscava glorificar Deus ou enfatizar temas demoníacos. Havia dois estilos principais: o Românico, com figuras deformadas e cores vivas; e o Gótico, mais realista e com profundidade. A pintura era usada em afrescos, retábulos, iluminuras e vitrais.
A arte medieval na Europa entre os séculos V e XV foi fortemente influenciada pela Igreja Católica. A religião influenciou a pintura, escultura, livros e construções do período. Diferentes estilos artísticos se desenvolveram ao longo da Idade Média, incluindo o Românico entre os séculos XI e XIII, caracterizado pelo uso de arcos de volta perfeita.
O documento descreve a arte cristã primitiva e como ela evoluiu ao longo dos séculos, desde as pinturas simbólicas nas catacumbas até o estilo bizantino e as grandes catedrais góticas. A arte sempre esteve ligada à Igreja e ilustrava temas e passagens bíblicas.
O documento resume a arte medieval na Europa entre os séculos V e XV. Dividiu-se em Alta Idade Média turbulento e Baixa Idade Média mais estável. Destacou a produção cultural como música, literatura e pintura, com ênfase no pintor Hieronymus Bosch. Também descreveu estilos arquitetônicos como o Românico e o Gótico.
O documento descreve a arte paleocristã entre os séculos II e V d.C, quando temas bíblicos eram representados de forma simbólica. Detalha características da arquitetura de basílicas e do uso de mosaicos e iluminuras nesse período.
O documento descreve a arte na Idade Média, com foco na arte românica e gótica. A arte românica era sombria e enfatizava temas divinos e demoníacos, enquanto a arte gótica se caracterizava pelo realismo e profundidade. Ambos os estilos influenciaram a pintura, arquitetura e escultura da época, com ênfase na comunicação religiosa através dessas formas artísticas.
O documento descreve a arte produzida durante a Idade Média na Europa, dividindo-a entre a arte românica no Ocidente e a arte bizantina no Oriente. A arte românica tinha como objetivo a educação religiosa através do simbolismo, enquanto a bizantina era inspirada e guiada pela religião, destacando-se a arquitetura de igrejas. O estilo gótico marcou o apogeu da arte medieval com grandes catedrais.
A arte bizantina estava intimamente ligada à religião, obedecendo a um clero fortalecido que controlava as artes e relegava os artistas a executores. A arte islâmica floresceu em palácios, mesquitas e outros edifícios com base na geometria e ausência de figuras humanas. A arte gótica incluiu catedrais com vitrais que davam maior luminosidade aos interiores.
O documento descreve a arte da Idade Média entre os séculos XI e XV, quando a Igreja Católica tinha grande influência. A arte buscava glorificar Deus ou enfatizar temas demoníacos. Havia dois estilos principais: o Românico, com figuras deformadas e cores vivas; e o Gótico, mais realista e com profundidade. A pintura era usada em afrescos, retábulos, iluminuras e vitrais.
A arte medieval na Europa entre os séculos V e XV foi fortemente influenciada pela Igreja Católica. A religião influenciou a pintura, escultura, livros e construções do período. Diferentes estilos artísticos se desenvolveram ao longo da Idade Média, incluindo o Românico entre os séculos XI e XIII, caracterizado pelo uso de arcos de volta perfeita.
O documento descreve a arte cristã primitiva e como ela evoluiu ao longo dos séculos, desde as pinturas simbólicas nas catacumbas até o estilo bizantino e as grandes catedrais góticas. A arte sempre esteve ligada à Igreja e ilustrava temas e passagens bíblicas.
1. O documento descreve a arte paleocristã entre os séculos I e IV d.C., quando os cristãos eram perseguidos no Império Romano.
2. A arte bizantina se desenvolveu entre os séculos V e VI d.C. em Bizâncio, tendo como objetivo expressar a autoridade do imperador. Mosaicos e ícones eram formas comuns.
3. A arte românica e a arte gótica surgiram na Europa Ocidental entre os séculos XI e XV, marcando a transição do período clá
O documento resume os principais períodos da história da arte, desde a Pré-História até o Renascimento. Aborda a arte bizantina, caracterizada pela igreja de Santa Sofia e ícones com fundo dourado. Também descreve os estilos românico e gótico, com suas características arquitetônicas, e menciona obras como a Catedral de Notre Dame. Por fim, cita o pintor Giotto e o início do Renascimento.
A escultura romana foi influenciada inicialmente pelos etruscos e gregos. Quando os romanos conquistaram a Grécia, trouxeram muitas estátuas gregas para Roma e encorajaram artistas gregos a esculpirem para os romanos. Os retratos romanos eram mais realistas, especialmente nos rostos. Posteriormente, esculturas romanas retratavam eventos históricos e imperadores de forma realista.
A arte bizantina floresceu entre os séculos V e XV no Império Bizantino. Foi influenciada pela arte grega, romana e oriental e esteve profundamente ligada à Igreja. Destacam-se os mosaicos com figuras humanas estilizadas e a arquitetura de grandes igrejas abobadadas e cúpulas, como a Basílica de Santa Sofia em Constantinopla.
O documento descreve a pintura medieval românica e gótica, detalhando suas características e evolução. A pintura românica era predominantemente religiosa e usava cores planas, enquanto a gótica se tornou mais naturalista ao longo dos séculos. A pintura em painéis se tornou dominante no século 15, substituindo os afrescos e vitrais.
O documento descreve as principais características e tendências artísticas do período gótico na Europa, com ênfase na pintura, vitrais e iluminuras. As técnicas desenvolveram um estilo mais realista retratando figuras alongadas e detalhes arquitetônicos com cores vibrantes. A pintura gótica também se caracterizou por temas religiosos e rostos voltados para cima.
O documento descreve a arte bizantina desde os primeiros cristãos até a Idade Média, abordando suas características e estilos ao longo do tempo. A arte bizantina se desenvolveu entre os séculos V e XV, inicialmente nas catacumbas e depois nos mosaicos de Bizâncio e Ravena, caracterizados por figuras rígidas e simbólicas.
O documento descreve a arte gótica, incluindo sua arquitetura, vitrais, escultura, iluminuras e pintura. A arquitetura gótica se caracterizava por igrejas com três portais e janelas maiores permitindo vitrais coloridos. As esculturas eram alongadas com detalhes para identificar figuras. Iluminuras ilustravam manuscritos de forma individualista. A pintura gótica retratava figuras religiosas de corpos cobertos com olhares voltados para o céu.
O documento descreve a arte medieval, suas principais influências e estilos. A arte medieval foi influenciada pela herança clássica, pelo cristianismo, por Bizâncio e pelos povos bárbaros. O estilo românico era monástico e aristocrático e caracterizava-se por igrejas grandes e ricamente decoradas.
O documento descreve vários aspectos da arte medieval na Europa, incluindo vitrais, arquitetura românica e gótica, pintura parietal, literatura, música cantochão e polifônica. A sociedade girava em torno do cristianismo e a arte refletia isso, com a pintura medieval retratando atitudes religiosas. No final do século XIII, o artista Giotto criou um estilo realista que marcou o fim do período medieval e o início do Renascimento.
O documento descreve a arte gótica na Europa entre os séculos XII-XV, dividida em quatro períodos com mudanças nos arcos e decoração das catedrais, culminando na construção de grandes catedrais como Notre Dame. A pintura medieval era religiosa e hierárquica, enquanto vitrais e esculturas eram usados para educar o povo.
O documento discute a arte carolíngia durante a Idade Média, especificamente entre 780-900 d.C. A arte carolíngia foi influenciada pela arte celto-germânica e clássica e incluiu pinturas murais, mosaicos, baixos-relevos, artes decorativas como marfim e iluminuras. A arte floresceu durante o reinado de Carlos Magno, que expandiu o cristianismo e ressuscitou estilos artísticos romanos.
O documento descreve os principais estilos artísticos da arte medieval, incluindo a arte cristã, românica e gótica, com ênfase nos manuscritos ilustrados, vitrais, escultura e arquitetura românica e gótica, mencionando também a Catedral de Ulm como a maior catedral do mundo.
O documento resume a origem, contexto histórico e características principais do estilo arquitetônico gótico, que surgiu na França entre os séculos XI-XII e se espalhou pela Europa. Destaca a busca por luminosidade e verticalidade nas catedrais, bem como seus elementos como ogivas, vitrais e esculturas. Também menciona brevemente a influência do estilo no Brasil em construções neo-góticas dos séculos XIX.
O documento resume as principais características da arte medieval na Europa entre os séculos V e XV. A arte nesse período era principalmente sacra e religiosa, com foco na arquitetura de igrejas em estilos românicos e góticos, além de esculturas, vitrais, mosaicos e iluminuras com temas bíblicos. A Igreja Católica detinha grande poder e influência sobre a sociedade medieval.
Durante a Idade Média, a arte estava fortemente ligada à Igreja Católica e se caracterizou pelos estilos românico e gótico. O românico (séculos XI-XIII) privilegiou a arquitetura de igrejas e mosteiros com arcos de volta perfeita. O gótico (séculos XIII-XV) desenvolveu a verticalidade e o uso de vitrais, tornando as igrejas mais leves e luminosas. Ambos os estilos tiveram a pintura e escultura focadas em temas religiosos
O documento descreve a arte gótica na Idade Média, que surgiu após mudanças no pensamento filosófico e nas condições socioeconômicas no século XII. A arte gótica valorizava mais o mundo sensível e a natureza, e se expressava através de catedrais com vitrais coloridos e esculturas que humanizavam figuras religiosas. A arquitetura gótica também se tornou mais ousada e dinâmica em relação ao estilo românico anterior.
O documento descreve a arte gótica na Idade Média, incluindo sua arquitetura, escultura e pintura. A arquitetura gótica se caracterizou pelo uso do arco ogival e abóbadas que permitiram construções mais altas e luminosas, como nas catedrais de Chartres e Notre-Dame. A arte gótica se difundiu pela Europa entre os séculos XII e XVI.
O documento descreve a arte gótica na Europa entre os séculos XII e XV, caracterizada por catedrais com altas abóbadas e vitrais. A arquitetura gótica se diferencia da românica por ser mais leve, clara e decorada. A escultura complementava a arquitetura de forma religiosa. A pintura gótica evoluiu de estilo linear-bizantino para o realismo de Cimabue e Giotto.
O documento fornece um resumo dos principais antecedentes históricos da arquitetura, desde o período pré-histórico até a Idade Moderna. Ele descreve os principais estilos arquitetônicos de cada período como românico, gótico, renascentista e barroco. O documento também informa que o curso abordará especificamente a arquitetura colonial brasileira e suas influências portuguesas.
O documento descreve as características das artes românica e gótica. A arte românica surgiu nos séculos XI-XII e utilizava pedra para construir igrejas e mosteiros decorados com histórias bíblicas. A arte gótica surgiu na França nos séculos XII-XVI e se caracterizava pela arquitetura vertical com arcos triangulares nas catedrais.
1. O documento descreve a arte paleocristã entre os séculos I e IV d.C., quando os cristãos eram perseguidos no Império Romano.
2. A arte bizantina se desenvolveu entre os séculos V e VI d.C. em Bizâncio, tendo como objetivo expressar a autoridade do imperador. Mosaicos e ícones eram formas comuns.
3. A arte românica e a arte gótica surgiram na Europa Ocidental entre os séculos XI e XV, marcando a transição do período clá
O documento resume os principais períodos da história da arte, desde a Pré-História até o Renascimento. Aborda a arte bizantina, caracterizada pela igreja de Santa Sofia e ícones com fundo dourado. Também descreve os estilos românico e gótico, com suas características arquitetônicas, e menciona obras como a Catedral de Notre Dame. Por fim, cita o pintor Giotto e o início do Renascimento.
A escultura romana foi influenciada inicialmente pelos etruscos e gregos. Quando os romanos conquistaram a Grécia, trouxeram muitas estátuas gregas para Roma e encorajaram artistas gregos a esculpirem para os romanos. Os retratos romanos eram mais realistas, especialmente nos rostos. Posteriormente, esculturas romanas retratavam eventos históricos e imperadores de forma realista.
A arte bizantina floresceu entre os séculos V e XV no Império Bizantino. Foi influenciada pela arte grega, romana e oriental e esteve profundamente ligada à Igreja. Destacam-se os mosaicos com figuras humanas estilizadas e a arquitetura de grandes igrejas abobadadas e cúpulas, como a Basílica de Santa Sofia em Constantinopla.
O documento descreve a pintura medieval românica e gótica, detalhando suas características e evolução. A pintura românica era predominantemente religiosa e usava cores planas, enquanto a gótica se tornou mais naturalista ao longo dos séculos. A pintura em painéis se tornou dominante no século 15, substituindo os afrescos e vitrais.
O documento descreve as principais características e tendências artísticas do período gótico na Europa, com ênfase na pintura, vitrais e iluminuras. As técnicas desenvolveram um estilo mais realista retratando figuras alongadas e detalhes arquitetônicos com cores vibrantes. A pintura gótica também se caracterizou por temas religiosos e rostos voltados para cima.
O documento descreve a arte bizantina desde os primeiros cristãos até a Idade Média, abordando suas características e estilos ao longo do tempo. A arte bizantina se desenvolveu entre os séculos V e XV, inicialmente nas catacumbas e depois nos mosaicos de Bizâncio e Ravena, caracterizados por figuras rígidas e simbólicas.
O documento descreve a arte gótica, incluindo sua arquitetura, vitrais, escultura, iluminuras e pintura. A arquitetura gótica se caracterizava por igrejas com três portais e janelas maiores permitindo vitrais coloridos. As esculturas eram alongadas com detalhes para identificar figuras. Iluminuras ilustravam manuscritos de forma individualista. A pintura gótica retratava figuras religiosas de corpos cobertos com olhares voltados para o céu.
O documento descreve a arte medieval, suas principais influências e estilos. A arte medieval foi influenciada pela herança clássica, pelo cristianismo, por Bizâncio e pelos povos bárbaros. O estilo românico era monástico e aristocrático e caracterizava-se por igrejas grandes e ricamente decoradas.
O documento descreve vários aspectos da arte medieval na Europa, incluindo vitrais, arquitetura românica e gótica, pintura parietal, literatura, música cantochão e polifônica. A sociedade girava em torno do cristianismo e a arte refletia isso, com a pintura medieval retratando atitudes religiosas. No final do século XIII, o artista Giotto criou um estilo realista que marcou o fim do período medieval e o início do Renascimento.
O documento descreve a arte gótica na Europa entre os séculos XII-XV, dividida em quatro períodos com mudanças nos arcos e decoração das catedrais, culminando na construção de grandes catedrais como Notre Dame. A pintura medieval era religiosa e hierárquica, enquanto vitrais e esculturas eram usados para educar o povo.
O documento discute a arte carolíngia durante a Idade Média, especificamente entre 780-900 d.C. A arte carolíngia foi influenciada pela arte celto-germânica e clássica e incluiu pinturas murais, mosaicos, baixos-relevos, artes decorativas como marfim e iluminuras. A arte floresceu durante o reinado de Carlos Magno, que expandiu o cristianismo e ressuscitou estilos artísticos romanos.
O documento descreve os principais estilos artísticos da arte medieval, incluindo a arte cristã, românica e gótica, com ênfase nos manuscritos ilustrados, vitrais, escultura e arquitetura românica e gótica, mencionando também a Catedral de Ulm como a maior catedral do mundo.
O documento resume a origem, contexto histórico e características principais do estilo arquitetônico gótico, que surgiu na França entre os séculos XI-XII e se espalhou pela Europa. Destaca a busca por luminosidade e verticalidade nas catedrais, bem como seus elementos como ogivas, vitrais e esculturas. Também menciona brevemente a influência do estilo no Brasil em construções neo-góticas dos séculos XIX.
O documento resume as principais características da arte medieval na Europa entre os séculos V e XV. A arte nesse período era principalmente sacra e religiosa, com foco na arquitetura de igrejas em estilos românicos e góticos, além de esculturas, vitrais, mosaicos e iluminuras com temas bíblicos. A Igreja Católica detinha grande poder e influência sobre a sociedade medieval.
Durante a Idade Média, a arte estava fortemente ligada à Igreja Católica e se caracterizou pelos estilos românico e gótico. O românico (séculos XI-XIII) privilegiou a arquitetura de igrejas e mosteiros com arcos de volta perfeita. O gótico (séculos XIII-XV) desenvolveu a verticalidade e o uso de vitrais, tornando as igrejas mais leves e luminosas. Ambos os estilos tiveram a pintura e escultura focadas em temas religiosos
O documento descreve a arte gótica na Idade Média, que surgiu após mudanças no pensamento filosófico e nas condições socioeconômicas no século XII. A arte gótica valorizava mais o mundo sensível e a natureza, e se expressava através de catedrais com vitrais coloridos e esculturas que humanizavam figuras religiosas. A arquitetura gótica também se tornou mais ousada e dinâmica em relação ao estilo românico anterior.
O documento descreve a arte gótica na Idade Média, incluindo sua arquitetura, escultura e pintura. A arquitetura gótica se caracterizou pelo uso do arco ogival e abóbadas que permitiram construções mais altas e luminosas, como nas catedrais de Chartres e Notre-Dame. A arte gótica se difundiu pela Europa entre os séculos XII e XVI.
O documento descreve a arte gótica na Europa entre os séculos XII e XV, caracterizada por catedrais com altas abóbadas e vitrais. A arquitetura gótica se diferencia da românica por ser mais leve, clara e decorada. A escultura complementava a arquitetura de forma religiosa. A pintura gótica evoluiu de estilo linear-bizantino para o realismo de Cimabue e Giotto.
O documento fornece um resumo dos principais antecedentes históricos da arquitetura, desde o período pré-histórico até a Idade Moderna. Ele descreve os principais estilos arquitetônicos de cada período como românico, gótico, renascentista e barroco. O documento também informa que o curso abordará especificamente a arquitetura colonial brasileira e suas influências portuguesas.
O documento descreve as características das artes românica e gótica. A arte românica surgiu nos séculos XI-XII e utilizava pedra para construir igrejas e mosteiros decorados com histórias bíblicas. A arte gótica surgiu na França nos séculos XII-XVI e se caracterizava pela arquitetura vertical com arcos triangulares nas catedrais.
A arte medieval teve suas raízes na arquitetura paleocristã, bizantina, carolíngia e otoniana. Estas primeiras artes cristãs utilizaram modelos da Roma Clássica e técnicas do Oriente, subordinando-se ao novo tema do Cristianismo.
O documento descreve a evolução da arte cristã desde os primeiros anos do cristianismo até a Idade Média, abordando estilos como a arte paleocristã, bizantina, românica e gótica. Apresenta características e exemplos de obras de cada período, destacando a influência da Igreja Católica na produção artística.
As primeiras obras de arte datam do período Paleolítico, com destaque para as estátuas humanas como a Vênus de Willendorf e as pinturas rupestres encontradas em cavernas como Altamira e Lascaux. A arte mesopotâmica e egípcia possuíam forte caráter religioso e funerário, com representações de deuses, faraós e animais. A arte grega atingiu seu ápice no período clássico com esculturas que retratavam a natureza com equilíbrio
O documento descreve os principais estilos artísticos da Idade Média na Europa, incluindo a arte bizantina, islâmica, dos povos germânicos, carolíngia, otoniana, românica e gótica. A arte medieval foi fortemente influenciada pela Igreja Católica e muitas obras tinham temática religiosa. A arquitetura, escultura e pintura desse período são caracterizadas pela construção de igrejas e catedrais monumentais.
A arte medieval na Europa entre os séculos V e XV foi fortemente influenciada pela Igreja Católica. A religião influenciou a pintura, escultura, livros e construções do período. Diferentes estilos artísticos se desenvolveram ao longo da Idade Média, incluindo o Românico entre os séculos XI e XIII, caracterizado pelo uso de arcos de volta perfeita.
A arte medieval na Europa entre os séculos V e XV foi fortemente influenciada pela Igreja Católica. A religião influenciou a pintura, escultura, livros e construções do período. Diferentes estilos artísticos se desenvolveram ao longo da Idade Média, incluindo o Românico entre os séculos XI e XIII, caracterizado pelo uso de arcos de volta perfeita.
A arte medieval na Europa entre os séculos V e XV foi fortemente influenciada pela Igreja Católica. A religião influenciou a pintura, escultura, livros e construções. Diferentes estilos se desenvolveram ao longo dos mil anos da Idade Média, incluindo o românico, bizantino e gótico.
Linha do tempo do período da Pré-históriaGustavoluis40
O documento apresenta uma linha do tempo da história da arte dividida em principais períodos e estilos, desde a Pré-História até os dias atuais, destacando características, fatos históricos e influências no Brasil em cada um.
O documento descreve a arte cristã ao longo da história, desde a arte antiga até a arte contemporânea. Aborda os conceitos de arte sacra e arte religiosa, seus objetivos e como são representados em diferentes períodos e lugares. Também apresenta os principais artistas e suas obras, como Michelangelo, Rafael e Bernini, e discute a visão de diferentes Papas sobre a arte religiosa.
O documento descreve a evolução da arte entre os séculos I-XVII, incluindo a arte paleocristã, bizantina, românica, renascentista, barroca e gótica. As principais características de cada estilo são destacadas, como a ênfase na iconografia cristã na arte paleocristã, a fusão de estilos orientais em Bizâncio, o crescimento das igrejas na arte românica e a ênfase na figura humana no Renascimento.
O documento descreve as principais causas da crise do Império Romano no século III, levando ao seu enfraquecimento e divisão no século V. As causas incluem a extensão territorial difícil de administrar, queda na produção agrícola, instabilidade política e aumento do cristianismo. O documento também discute o legado cultural romano e a transição para a Idade Média com a queda do Império Romano do Ocidente.
1) O documento descreve a evolução da arte desde a Pré-História, passando pela arte rupestre, arte egípcia, grega, romana até a Idade Média, abordando estilos, técnicas e características de cada período.
2) É destacada a arte rupestre do Paleolítico Superior, as Vênus de pedra, e a arte do Neolítico, com o surgimento da agricultura e da vida sedentária.
3) A arte egípcia é caracterizada pela religiosidade, representações antropom
A Arte Bizantina surgiu após o Cristianismo ser reconhecido como religião pelo Império Romano. Era uma arte cristã que tinha como objetivo instruir e inspirar devoção aos devotos por meio de igrejas ricas e mosaicos que retratavam o imperador e profetas.
O documento descreve a arte cristã primitiva, produzida pelos primeiros cristãos convertidos em locais subterrâneos como as catacumbas. Inicialmente os símbolos cristãos como a cruz e o peixe eram pintados de forma tosca, evoluindo posteriormente para cenas bíblicas de forma mais elaborada. Com o édito de Constantino em 313, o cristianismo foi legalizado e passou a influenciar a arte de modo mais livre.
A arte bizantina se caracterizou principalmente pelo mosaico, com figuras idealizadas fora do espaço e tempo. A arte românica desenvolveu abóbadas de pedra em igrejas com espessas paredes e janelas estreitas, enquanto a pintura e escultura comunicavam histórias bíblicas. A arte gótica valorizou catedrais com arcos ogivais e vitrais que simbolizavam a fé.
O documento descreve a arte na Idade Média, especificamente os estilos Românico e Gótico. O estilo Românico ocorreu entre os séculos XI-XIII e utilizou arcos plenos, abóbadas e ambientes escuros. A escultura e pintura Românicas eram subordinadas à arquitetura e religião. O estilo Gótico se originou na França e utilizou arcos ogivais, vitrais, pilares e abóbadas de nervuras. A escultura e pintura Góticas eram mais realistas e
O documento descreve a arte cristã primitiva e como ela evoluiu nas catacumbas romanas, inicialmente representando símbolos cristãos de forma tosca e depois cenas bíblicas de forma mais rica. Também apresenta características da arte bizantina como o uso de mosaicos e ícones nas igrejas.
Atividades de Inglês e Espanhol para Imprimir - AlfabetinhoMateusTavares54
Quer aprender inglês e espanhol de um jeito divertido? Aqui você encontra atividades legais para imprimir e usar. É só imprimir e começar a brincar enquanto aprende!
Sistema de Bibliotecas UCS - Chronica do emperador Clarimundo, donde os reis ...Biblioteca UCS
A biblioteca abriga, em seu acervo de coleções especiais o terceiro volume da obra editada em Lisboa, em 1843. Sua exibe
detalhes dourados e vermelhos. A obra narra um romance de cavalaria, relatando a
vida e façanhas do cavaleiro Clarimundo,
que se torna Rei da Hungria e Imperador
de Constantinopla.
6. Arte Pré-Românica
Arte e Arquitetura lombarda
Porta e Afresco da Igreja Santa Maria Foris Mosaico da Igreja de Santa
Maria Cosmedin, Templo de Cividale e Altar de Duke Ratchis
7. PORTA E AFRESCO DA IGREJA SANTA MARIA FORIS MOSAICO DA IGREJA DE SANTA MARIA COSMEDIN, TEMPLO DE CIVIDALE E ALTAR DE DUKE RATCHIS
Arte
Pré-
Românica
ARTE
E
ARQUITETURA
LOMBARDA
8. Arte de Migração dos Povos Germânicos (povos chamados de bárbaros)
9. Arte Românica
Primeira e Segunda Era Românica/ O ideal de
sobriedade na arquitetura monástica
(clunianos, cistercienses, chalaisens e
grandmontains)
22. Arte Bizantina
A primeira arte bizantina
A era Justiniana
A crise do sétimo século
Iconoclasma (728-843)
O renascimento macedônio (867-1056)
Maneirismo de Comuns (1058-1185)
O interlúdio latino (1204-1261)
A Dinastia Paleológica (1261-1453)