O documento discute como o ensino da dança pode ajudar no desenvolvimento motor e da auto-imagem de estudantes. Ele propõe exercícios para explorar como o corpo se dobra, estica e torce e sugere atividades em grupo para que os alunos interajam no espaço e criem duos de dança uns com os outros.

1. O CORPO, O MOVIMENTO E A APRENDIZAGEM MARLENE SANTOS GOMES COLÉGIO ALDONIO RAMOS TEIXEIRA

2. Justificativa: Quem dança tem mais facilidade para construir a imagem do próprio corpo, o que é fundamental para o crescimento e a maturidade do indivíduo e a formação de sua consciência social.

3. Objetivos: Desenvolver a coordenação motora e a construção positiva da auto-imagem. conhecer seu corpo, explorar e desenvolver seu movimento, interagindo com o outro, o espaço da escola e outras linguagens artísticas e/ou conteúdos de outras áreas. Um processo de construção de conhecimento e criação constante. Trabalhar na teoria e na prática propostas de ensino que relacionem a dança as demais disciplinas do currículo.

4. Desenvolvimento Pedir para seus alunos experimentarem dobrar, esticar e torcer os braços e tentarem perceber como isso ocorre. Peça, em seguida, para experimentarem a torção com as pernas e depois com o tronco. Incentivar agora um bom espreguiçar com o corpo todo. Ao som de uma música ou de um instrumento, Propor a seus alunos que experimentem dobrar, esticar e torcer, locomovendo-se pelo espaço. Pare o som e eles devem ficar como “estátuas”. Faça isso algumas vezes e, quando pararem, faça-os se observarem uns aos outros. Dar uma pequena pausa. Pergunte como estão se sentindo, se essas formas criadas no espaço “parecem” alguma coisa, se já haviam pensado ou percebido que o corpo dobra, estica e torce. Sugerir, também, para esta experimentação, o jogo de espelho olhos nos olhos: um aluno em frente ao outro, imitando o que o primeiro faz e vice- versa. A regra é não parar de olhar nos olhos do outro. A partir daí, diga para os alunos dobrarem, esticarem e torcerem. Use músicas ou outros estímulos sonoros.

5. Incentivar o uso do espaço em todos os níveis (alto,médio e baixo) direções e dimensões. Incentive seus alunos a ficarem próximos uns dos outros, depois longe, sem desgrudar o olhar. Proporcionar um momento para que formem um duo de dança com alguns movimentos que eles criaram a partir da improvisação. Socializar com os outros colegas.

6. Conteúdos Gerais Princípios do movimento: respiração,equilíbrio,apoios,dinâmica postural Elementos do movimento:o que, onde e com que nos movemos; Processos da dança: improviso,composição coreográfica,repertórios

7. Bibliografia MARQUES,I Ensino de Dança Hoje: textos e contextos,São Paulo,Cortez,1999 MARQUES, I Parâmetros Curriculares Nacionais e a Dança BARBOSA,A.M. Arte-educação:Leitura no subsolo – São Paulo,Cortez – 1997 Festival de Dança de Salete. 2009. Site Oficial: http://www.festivaldedancadesalete.art.br