apreciação musical

4. Metodologias para a avaliação da apreciação
musical
1) Instrumentos não verbais de avaliação - tais como os cartões
expressivos que as crianças escolhem para identificar o caráter
expressivo de um determinado trecho musical (utilizar com
crianças)
2) Instrumentos verbais de avaliação da Apreciação Musical:
a) Entrevistas estruturada e semiestruturada - em que os alunos
falam sobre o que ouviram
b) Questionários sobre as músicas apreciadas
c) Produções de texto a respeito das músicas apreciadas

5. Na avaliação da apreciação musical, após o aluno ouvir uma determinada música
(e aprender sobre ela), ou assistir um concerto, um recital ou um vídeo este
deverá desenvolver algumas das seguintes atividades
- Reconhecer diferentes gêneros e estilos musicais
- Desenvolver e construir um pensamento estruturado a respeito da música
ouvida que inclua aspectos rítmicos, melódicos, harmônicos, agógicos e
expressivos, entre outros.
Estes alunos serão também capazes de expressar a construção de seus
pensamentos, com maior ou menor nível de elaboração, de acordo com suas
diferenças individuais, através de instrumentos verbais e não verbais elaborados
para a avaliação da Apreciação Musical. (HARDER e HARDER, 2015)

6. • De que maneira é possível avaliar as atividades de Apreciação Musical?
• De que maneira é possível mensurar a avaliação da Apreciação Musical?
• Quais são as metodologias ou instrumentos avaliativos mais adequados
para serem aplicados na avaliação da Apreciação Musical?
• De que maneira é possível determinar uma mensuração justa quando se
faz uso de conteúdos teóricos e práticos (criativos) em um mesmo
assunto?
• De que maneira a avaliação pode ajudar na prática docente do professor
de música?

7. ATIVIDADES EM APRECIAÇÃO MUSICAL QUE
PODEM SER AVALIADAS
• Apreciar músicas de diversos estilos e gêneros, da tradição oral e
escrita
• Assistir concertos didáticos.
• Assistir DVDs sobre temas musicais.
• Conhecer dados sobre os compositores e intérpretes das músicas
apreciadas.
• Identificar os elementos musicais presentes nas músicas apreciadas
(melodia, ritmo, timbre, dinâmica, andamento, estilo, caráter, forma)
explicitando-os através da voz, do corpo, de materiais sonoros e
outras representações (desenhos ou gráficos).

8. • Conhecer dados sobre os compositores e intérpretes das músicas
apreciadas.
• Identificar os elementos musicais presentes nas músicas apreciadas
(melodia, ritmo, timbre, dinâmica, andamento, estilo, caráter, forma)
explicitando-os através da voz, do corpo, de materiais sonoros e
outras representações (desenhos ou gráficos).

9. AVALIAÇÃO DA APRECIAÇÃO E LITERATURA
MUSICAL
LITERATURA
• Conhecer os elementos da grafia musical.
• Conhecer dados sobre compositores e intérpretes e sobre estilos e
gêneros musicais.
• Conhecer instrumentos musicais
• Conhecer dados sobre o funcionamento de grupos musicais:
orquestras, bandas, quartetos, trios, duos etc.

10. CONCEITOS E/OU ELEMENTOS MUSICAIS A
SEREM APRENDIDOS E AVALIADOS
• Ritmo: sons curtos e longos, pulsação/ritmo, modalidades rítmicas,
organização métrica, ostinatos.
• Melodia: sons graves, médios e agudos, movimento ascendente e
descendente do som, intervalos , motivos, temas.
• Timbre: vozes, sons característicos dos instrumentos populares,
regionais e de orquestra ; sons do ambiente, sons corporais, efeitos
sonoros.

11. • Dinâmica: sons fortes, fracos e gradações (meio-fraco, meio-forte),
sinais de dinâmica.
• Andamento: sons rápidos, moderados e lentos, termos que
representam o andamento e suas alterações
(acelerando/retardando).
• Forma: início/desenvolvimento/fim, pergunta/resposta,
contraste/repetição, partes que a compõem a música (AB, ABA,
ABA’, ABC, ABACA).

12. • Caráter expressivo: o extramusical na música, o imaginário infantil,
as impressões, os sentimentos, termos que descrevem o caráter e a
expressão (alegre/triste, agitado/calmo, dramático, dançante, heroico,
enérgico etc.).
• Textura: leve/pesada, cheia (vertical) ou horizontal, melodia
acompanhada e não acompanhada, combinação das vozes e
instrumentos.
• Harmonia: acordes, cânones, bordões.

13. • Caráter expressivo: o extramusical na música, o imaginário infantil,
as impressões, os sentimentos, termos que descrevem o caráter e a
expressão (alegre/triste, agitado/calmo, dramático, dançante, heroico,
enérgico etc.).
• Textura: leve/pesada, cheia (vertical) ou horizontal, melodia
acompanhada e não acompanhada, combinação das vozes e
instrumentos.
• Harmonia: acordes, cânones, bordões.

14. • Gênero: categorias de composições vocais e instrumentais (Ex.
Jazz, Forró, MPB, música popular estrangeira, música de
tradição oral (brasileira e estrangeira).
• Estilo: música erudita (Barroco, Clássico, Romântico, Música
dos Séc. XX e XXI),

15. Material a ser utilizado para a apreciação e avaliação da mesma:
• Gráficos e representações visuais (altura, movimento sonoro,
duração, forma, textura),
• Desenhos representativos das músicas escutadas,
• Textos (elementos da história da música, dados acerca da vida
e obra dos compositores selecionados),

16. • Vídeos,
• Partituras,
• Fotografias, cartazes,
• Exercícios dirigidos,
• Questionários,
• Guias de apreciação.

17. e avaliação das mesmas
 Apreciar músicas de vários estilos e gêneros, da tradição oral e
escrita, atentando para os seus elementos constitutivos.
 Realizar exercícios de respiração, relaxamento e alongamento
corporal.
 Escutar atenciosamente e anotar os sons do ambiente.

18.  Marcar a pulsação e o ritmo das músicas apreciadas
 Acompanhar as músicas apreciadas com instrumentos de
percussão, outros instrumentos ou percussão corporal
 Entoar motivos melódico-rítmicos presentes nas músicas
apreciadas.

19.  Cantar músicas (populares brasileiras e músicas brasileiras de tradição
oral, de outros países, eruditas) atentando para a técnica de emissão
vocal, para o ritmo, a melodia, a dinâmica e o caráter das canções.
 Dramatizar o conteúdo simbólico de determinadas manifestações
culturais brasileiras (danças, cantigas de roda, cantigas de trabalho, jogos
e brinquedos cantados).

20.  Sugerir novos títulos para as composições escutadas.
 Improvisar versos com base nas canções tradicionais.
 Apreciar interpretações distintas de uma mesma música.
 Criar histórias a partir de sons do cotidiano
 Acompanhar guias de apreciação.

21.  Ler e ouvir explicações sobre as músicas apreciadas, seus elementos
constitutivos e contextuais.
 Ler e ouvir explicações sobre a vida e obra dos compositores
enfocados nas aulas.
 Realizar exercícios e avaliações escritas para fixação dos conteúdos
trabalhados.
 Responder a questionários que abordam questões relacionadas a
mudanças de valores e preferências musicais

22. CONTEÚDOS DE UMA AVALIAÇÃO EM
APRECIAÇÃO MUSICAL
Perceber e discriminar
 os diversos timbres de vozes e instrumentos populares, regionais e de
orquestra;
 a duração e altura dos sons;
 o andamento das músicas e suas alterações;
 os diversos estilos e gêneros musicais e suas características básicas;
 os diferentes níveis de intensidade sonora;
 as partes que formam uma música;
 o caráter expressivo e a textura das músicas apreciadas.

23.  Capacidade de reagir à música apreciada por meio das expressões
corporal, verbal e visual.
 Respeito às peculiaridades das diversas culturas e suas músicas.
 Prazer pela escuta sonora e musical.
 Interesse pelos diferentes estilos musicais e compositores.
 Valorização da cultura musical local e estrangeira.
 Hábito de freqüentar espetáculos musicais ao vivo (concertos,
shows, óperas, peças teatrais, manifestações da cultura popular

24.  Atenção, interesse e participação nas aulas.
 Capacidade de integrar-se e cooperar com o grupo.
 Cordialidade e boa relação com o professor e colegas.
 Ampliação do gosto musical.
 Cuidado no manuseio e utilização dos instrumentos musicais

25. 1º momento: Farei a proposta da audição da música, com
atenção, sem fazer nenhum comentário sobre a mesma,
mas sugerindo que eles marquem o andamento, da
forma que desejarem.

26. 2º momento: Pedirei que eles façam relatos acerca das
impressões obtidas com a apreciação desta música.
Enquanto falam, anotarei no quadro algumas sugestões
deles, sobre o que sentiram, pensaram e perceberam ao
ouvir a música.

27.  3º momento: Escutaremos a música mais uma vez, e
identificaremos a sua forma. Pedirei que alguns alunos se
expressem corporalmente, representando as partes
identificadas enquanto a música é tocada. Outro aluno
representará a forma da música no quadro por meio de letras
ou números. Simultaneamente, um outro aluno construirá um
gráfico expressando a forma e a dinâmica da música.
Procurarei não interferir na construção do gráfico.

28.  4º momento: Falarei dos conteúdos que foram citados
nas falas dos alunos, atentando para os dados sobre o
compositor, a obra, o estilo, a forma, o caráter, a dinâmica
e o andamento da música

29.  5º momento: Farei um comentário sobre o que foi
executado (expressão corporal e gráficos).

30.  6º momento: Farei uma síntese, anotando no quadro os
conteúdos verificados e percebidos no prelúdio da ópera,
visando a fixação destes elementos.

31.  7º momento: Convidarei os alunos para cantarem a
música Aquarela e a Profa. Zuraida para acompanhar no
teclado, conforme o arranjo trabalhado em sala (com
Gregório no metalofone, Mariana Pedral e Laís
apresentando as ‘aquarelas’ e Maria Clara fazendo os
gestos).