O documento resume o trovadorismo, um estilo poético medieval português caracterizado pela palavra e música. Foi popular durante os séculos XIII e XIV, sob o patrocínio do rei D. Dinis. Incluía cantigas de amor, amigo e de escárnio e maldizer. Exemplos podem ser encontrados no Cancioneiro da Ajuda, Cancioneiro da Vaticana e Cancioneiro da Biblioteca Nacional.
Essa aula visa discutir um dos movimentos literários mais cobrados nos vestibulares e processos seletivos.
Para isso, músicas, vídeos, paródias foram utilizadas afim de dinamizar e facilitar o entendimento desse fascinante período da literatura.
A primeira fase do Modernismo brasileiro ocorreu entre 1922 e 1930. Neste período, escritores se voltaram contra o academicismo e padrões estéticos, propondo "palavras em liberdade". A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento no Brasil, questionando a realidade brasileira e buscando uma arte nacional. Figuras como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira foram fundamentais para o desenvolvimento do Modernismo no país.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do Modernismo brasileiro entre 1922-1930. A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento que rompeu com a estética tradicional e valorizou as novas tendências européias. Nesse período, surgiram importantes revistas, manifestos e obras que questionaram a sociedade e cultura brasileira da época.
O documento descreve o movimento modernista no Brasil no início do século XX, destacando suas principais características e influências. As vanguardas artísticas como o futurismo, cubismo e expressionismo influenciaram os modernistas brasileiros a experimentarem novos estilos em literatura, artes visuais e outras áreas. O documento também apresenta alguns dos principais expoentes do movimento modernista no Brasil como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral.
Este documento descreve dois movimentos literários da primeira geração do modernismo brasileiro: o Verde-Amarelismo e o Anta (1926-1929). Estes movimentos defendiam uma visão primitivista e nacionalista do Brasil pré-colonial, exaltando símbolos como a anta e o índio tupi. Publicavam suas ideias em revistas e usavam a poesia para celebrar aspectos da cultura indígena e do período colonial brasileiro.
Este documento descreve o período inicial do Modernismo brasileiro entre 1922 e 1930, caracterizado pelo rompimento com padrões estéticos do passado e a busca por uma identidade nacional. Apresenta os principais artistas e obras da época, como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira, assim como os movimentos literários e manifestos que marcaram o período, como a Semana de Arte Moderna de 1922.
O documento resume as características da primeira fase do Modernismo brasileiro, incluindo seus principais autores, como Mário de Andrade, Manuel Bandeira e Cassiano Ricardo. Apresenta os movimentos iniciais como Pau-Brasil e Antropofagia, assim como as revistas e manifestos da época.
O documento discute a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil. Em três frases, resume:
A Semana de Arte Moderna marcou o início do modernismo no Brasil e ocorreu em fevereiro de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. Reuniu artistas como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira que buscavam uma identidade nacional para as artes brasileiras influenciadas pelos movimentos de vanguarda europeus. A Semana representou um marco no rompimento com as estruturas artísticas do passado
Essa aula visa discutir um dos movimentos literários mais cobrados nos vestibulares e processos seletivos.
Para isso, músicas, vídeos, paródias foram utilizadas afim de dinamizar e facilitar o entendimento desse fascinante período da literatura.
A primeira fase do Modernismo brasileiro ocorreu entre 1922 e 1930. Neste período, escritores se voltaram contra o academicismo e padrões estéticos, propondo "palavras em liberdade". A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento no Brasil, questionando a realidade brasileira e buscando uma arte nacional. Figuras como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira foram fundamentais para o desenvolvimento do Modernismo no país.
O documento descreve o contexto histórico e artístico do Modernismo brasileiro entre 1922-1930. A Semana de Arte Moderna de 1922 marcou o início do movimento que rompeu com a estética tradicional e valorizou as novas tendências européias. Nesse período, surgiram importantes revistas, manifestos e obras que questionaram a sociedade e cultura brasileira da época.
O documento descreve o movimento modernista no Brasil no início do século XX, destacando suas principais características e influências. As vanguardas artísticas como o futurismo, cubismo e expressionismo influenciaram os modernistas brasileiros a experimentarem novos estilos em literatura, artes visuais e outras áreas. O documento também apresenta alguns dos principais expoentes do movimento modernista no Brasil como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral.
Este documento descreve dois movimentos literários da primeira geração do modernismo brasileiro: o Verde-Amarelismo e o Anta (1926-1929). Estes movimentos defendiam uma visão primitivista e nacionalista do Brasil pré-colonial, exaltando símbolos como a anta e o índio tupi. Publicavam suas ideias em revistas e usavam a poesia para celebrar aspectos da cultura indígena e do período colonial brasileiro.
Este documento descreve o período inicial do Modernismo brasileiro entre 1922 e 1930, caracterizado pelo rompimento com padrões estéticos do passado e a busca por uma identidade nacional. Apresenta os principais artistas e obras da época, como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira, assim como os movimentos literários e manifestos que marcaram o período, como a Semana de Arte Moderna de 1922.
O documento resume as características da primeira fase do Modernismo brasileiro, incluindo seus principais autores, como Mário de Andrade, Manuel Bandeira e Cassiano Ricardo. Apresenta os movimentos iniciais como Pau-Brasil e Antropofagia, assim como as revistas e manifestos da época.
O documento discute a Semana de Arte Moderna de 1922 no Brasil. Em três frases, resume:
A Semana de Arte Moderna marcou o início do modernismo no Brasil e ocorreu em fevereiro de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. Reuniu artistas como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira que buscavam uma identidade nacional para as artes brasileiras influenciadas pelos movimentos de vanguarda europeus. A Semana representou um marco no rompimento com as estruturas artísticas do passado
Professor Diego Lucas - Pós-graduado pela Universidade Federal de Juiz de Fora (UFJF), sou professor de Português, Redação e Literatura no Centro Federal de Educação Tecnológica de Minas Gerais (CEFET-MG).
O documento descreve as principais escolas literárias do fim do século XIX - Decadentismo, Simbolismo e Neogarretismo. O Decadentismo surgiu na França e caracterizava-se pela busca de novas sensações intensas e pelo pessimismo. O Simbolismo também surgiu na França e abandonou a precisão descritiva em favor da sugestão. Em Portugal, essas correntes não foram tão radicais e muitos autores acabaram por ter carreiras convencionais, com exceção de alguns como António Nobre.
Este documento resume a primeira fase do Modernismo no Brasil entre 1922-1930, quando os modernistas buscavam difundir novas ideias de forma agressiva e irônica em relação à literatura tradicional. Detalha a Semana de Arte Moderna de 1922 que iniciou o movimento modernista no país. Apresenta também os principais autores modernistas como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira e trechos representativos de suas obras.
A primeira geração do modernismo no Brasil teve início em 1922 com a Semana de Arte Moderna, rompendo com os padrões artísticos tradicionais. Seus principais expoentes foram Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral. As principais características foram o nacionalismo crítico, a valorização do cotidiano e a renovação da linguagem.
O documento descreve a primeira geração do modernismo brasileiro e suas principais características, como a busca pela originalidade e a rejeição do tradicionalismo literário. Também apresenta as principais revistas modernistas no Brasil, como a Klaxon, a Revista de Antropofagia e a Revista Verde, que publicavam textos de autores modernistas e difundiam suas ideias. Por fim, analisa a obra do escritor modernista Oswald de Andrade e seu manifesto Pau-Brasil, notadamente sua defesa da linguagem coloquial e
O documento descreve os principais artistas e obras do Modernismo brasileiro, incluindo Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira e suas obras Macunaíma, Pau-Brasil e A Cinza das Horas, respectivamente. Também menciona as revistas e manifestos modernistas como Klaxon, Pau-Brasil e Antropofagia.
O documento descreve o período literário Pré-Modernismo no Brasil em três frases:
1) Foi um período de transição entre o Realismo/Naturalismo e o Modernismo, questionando a visão romântica do Brasil.
2) Apresentou uma literatura crítica da sociedade brasileira real, por meio do regionalismo e de personagens marginalizados.
3) Teve como principais obras Os Sertões, de Euclides da Cunha, Cidades Mortas, de Monteiro Lobato, e Triste Fim de Policarpo Qu
Lista de exercícios de Literatura (Vanguardas Europeias e Modernismo no Brasil)Paula Meyer Piagentini
1) O documento trata de um movimento literário brasileiro influenciado por vanguardas européias como o Futurismo e o Surrealismo: o Modernismo.
2) O texto citado defende a destruição de bibliotecas, museus e cidades veneradas, expressando um princípio marcante do Futurismo de valorizar a modernidade e a superação da história.
3) A questão fala sobre a obra "Fonte" de Marcel Duchamp, que representou um novo conceito de arte ao transformar um urinol em obra de arte.
O documento descreve a primeira fase do Modernismo brasileiro entre 1922-1930, caracterizada pela experimentação estética e quebra com convenções do passado. Apresenta os principais manifestos da época como o Pau-Brasil, Verde-Amarelismo e Antropofagia, e destaca autores como Oswald de Andrade, Mário de Andrade e Manuel Bandeira.
Este documento descreve a primeira fase do Modernismo Brasileiro, incluindo a Semana de Arte Moderna de 1922, os principais autores como Oswald de Andrade e Mário de Andrade, e os movimentos iniciais como o Pau-Brasil e o Antropofagismo, que buscavam estabelecer uma identidade cultural brasileira renovada e independente de influências estrangeiras.
O documento resume os principais movimentos literários em Portugal e no Brasil desde o Trovadorismo até o Realismo, destacando autores e obras representativas de cada período. É feita uma distinção entre os movimentos em Portugal e no Brasil quando aplicável.
O documento descreve o Modernismo em Portugal e a poesia de Fernando Pessoa, abordando o contexto histórico do Modernismo, as três gerações do movimento e as características e principais obras dos heterônimos de Pessoa, como Alberto Caeiro, Ricardo Reis e Álvaro de Campos.
O documento descreve o modernismo brasileiro, em especial a segunda geração que surgiu entre 1930-1945. A segunda geração produziu muita poesia e prosa, abordando temas como o destino humano e questões sociais, políticas e espirituais. Os principais autores dessa geração incluem Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles e Vinícius de Moraes na poesia, e José Américo de Almeida e Rachel de Queiroz na prosa.
O Modernismo representou um rompimento com a arte acadêmica e tradicional no Brasil. Os modernistas brasileiros da primeira fase adotaram uma postura radical e destrutiva em suas produções artísticas, influenciados pelos movimentos de vanguarda na Europa. Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira foram autores importantes desta primeira fase do Modernismo no Brasil.
O documento descreve a artista brasileira Tarsila do Amaral, uma das principais figuras do Modernismo no Brasil. Ela liderou o movimento modernista no país e sua obra Cartão Postal do Brasil, de 1928, mostra a cidade do Rio de Janeiro, incluindo um macaco, animal típico do Brasil.
O documento resume os principais movimentos literários brasileiros desde o Barroco até as tendências contemporâneas, destacando autores e obras representativas de cada período, assim como os principais aspectos estilísticos e temáticos.
O documento discute a obra literária Os Sertões, de Euclides da Cunha, que narra a Guerra de Canudos na Bahia no final do século XIX. O autor utiliza uma prosa ampla e enérgica misturando ciência e literatura para denunciar as mazelas sociais que levaram ao conflito, analisando o homem e o meio ambiente nordestino de forma determinista. A obra é dividida em três partes que descrevem a terra, o homem e a luta, culminando na tragédia do massacre dos habitantes de Can
Este documento fornece um resumo sobre o Modernismo no século XX. Aborda o contexto histórico e artístico do período, incluindo os principais movimentos de vanguarda como o Futurismo, Cubismo e Surrealismo. Também discute a influência do Modernismo em Portugal, com foco nos escritores Fernando Pessoa e Mário de Sá-Carneiro.
O documento descreve o contexto histórico e os principais eventos e participantes do Modernismo brasileiro. O ponto alto foi a Semana de Arte Moderna de 1922 em São Paulo, que chocou o público com novas formas de expressão e criticou a arte tradicional. Isso deu início a um período de difusão das ideias modernistas por meio de revistas, manifestos e movimentos como o Pau-Brasil, Verde-Amarelo e Antropofágico.
A primeira geração modernista brasileira, conhecida como "fase heroica", estendeu-se de 1922 a 1930 e caracterizou-se por tentativas de solidificar o movimento modernista e divulgar suas obras e ideias. Autores como Oswaldo de Andrade, Mário de Andrade, Manuel Bandeira e a pintora Tarsila do Amaral foram fundamentais para o modernismo no Brasil nesse período.
O documento resume o trovadorismo, um estilo poético medieval português caracterizado pela palavra e música. Foi popular durante os séculos XIII e XIV, sob o patrocínio do rei Diniz I de Portugal. Incluía cantigas de amor, amigo e de escárnio e maldizer. Exemplos podem ser encontrados no Cancioneiro da Ajuda, Cancioneiro da Vaticana e Cancioneiro da Biblioteca Nacional.
Slide sobre o Romantismo, este grande movimento ocorreu em nossa Literatura, um slide muito bem preparado para apresentação de forma rápida e bem explicativa!!!
Referência:marllus
Professor Diego Lucas - Pós-graduado pela Universidade Federal de Juiz de Fora (UFJF), sou professor de Português, Redação e Literatura no Centro Federal de Educação Tecnológica de Minas Gerais (CEFET-MG).
O documento descreve as principais escolas literárias do fim do século XIX - Decadentismo, Simbolismo e Neogarretismo. O Decadentismo surgiu na França e caracterizava-se pela busca de novas sensações intensas e pelo pessimismo. O Simbolismo também surgiu na França e abandonou a precisão descritiva em favor da sugestão. Em Portugal, essas correntes não foram tão radicais e muitos autores acabaram por ter carreiras convencionais, com exceção de alguns como António Nobre.
Este documento resume a primeira fase do Modernismo no Brasil entre 1922-1930, quando os modernistas buscavam difundir novas ideias de forma agressiva e irônica em relação à literatura tradicional. Detalha a Semana de Arte Moderna de 1922 que iniciou o movimento modernista no país. Apresenta também os principais autores modernistas como Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira e trechos representativos de suas obras.
A primeira geração do modernismo no Brasil teve início em 1922 com a Semana de Arte Moderna, rompendo com os padrões artísticos tradicionais. Seus principais expoentes foram Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Tarsila do Amaral. As principais características foram o nacionalismo crítico, a valorização do cotidiano e a renovação da linguagem.
O documento descreve a primeira geração do modernismo brasileiro e suas principais características, como a busca pela originalidade e a rejeição do tradicionalismo literário. Também apresenta as principais revistas modernistas no Brasil, como a Klaxon, a Revista de Antropofagia e a Revista Verde, que publicavam textos de autores modernistas e difundiam suas ideias. Por fim, analisa a obra do escritor modernista Oswald de Andrade e seu manifesto Pau-Brasil, notadamente sua defesa da linguagem coloquial e
O documento descreve os principais artistas e obras do Modernismo brasileiro, incluindo Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira e suas obras Macunaíma, Pau-Brasil e A Cinza das Horas, respectivamente. Também menciona as revistas e manifestos modernistas como Klaxon, Pau-Brasil e Antropofagia.
O documento descreve o período literário Pré-Modernismo no Brasil em três frases:
1) Foi um período de transição entre o Realismo/Naturalismo e o Modernismo, questionando a visão romântica do Brasil.
2) Apresentou uma literatura crítica da sociedade brasileira real, por meio do regionalismo e de personagens marginalizados.
3) Teve como principais obras Os Sertões, de Euclides da Cunha, Cidades Mortas, de Monteiro Lobato, e Triste Fim de Policarpo Qu
Lista de exercícios de Literatura (Vanguardas Europeias e Modernismo no Brasil)Paula Meyer Piagentini
1) O documento trata de um movimento literário brasileiro influenciado por vanguardas européias como o Futurismo e o Surrealismo: o Modernismo.
2) O texto citado defende a destruição de bibliotecas, museus e cidades veneradas, expressando um princípio marcante do Futurismo de valorizar a modernidade e a superação da história.
3) A questão fala sobre a obra "Fonte" de Marcel Duchamp, que representou um novo conceito de arte ao transformar um urinol em obra de arte.
O documento descreve a primeira fase do Modernismo brasileiro entre 1922-1930, caracterizada pela experimentação estética e quebra com convenções do passado. Apresenta os principais manifestos da época como o Pau-Brasil, Verde-Amarelismo e Antropofagia, e destaca autores como Oswald de Andrade, Mário de Andrade e Manuel Bandeira.
Este documento descreve a primeira fase do Modernismo Brasileiro, incluindo a Semana de Arte Moderna de 1922, os principais autores como Oswald de Andrade e Mário de Andrade, e os movimentos iniciais como o Pau-Brasil e o Antropofagismo, que buscavam estabelecer uma identidade cultural brasileira renovada e independente de influências estrangeiras.
O documento resume os principais movimentos literários em Portugal e no Brasil desde o Trovadorismo até o Realismo, destacando autores e obras representativas de cada período. É feita uma distinção entre os movimentos em Portugal e no Brasil quando aplicável.
O documento descreve o Modernismo em Portugal e a poesia de Fernando Pessoa, abordando o contexto histórico do Modernismo, as três gerações do movimento e as características e principais obras dos heterônimos de Pessoa, como Alberto Caeiro, Ricardo Reis e Álvaro de Campos.
O documento descreve o modernismo brasileiro, em especial a segunda geração que surgiu entre 1930-1945. A segunda geração produziu muita poesia e prosa, abordando temas como o destino humano e questões sociais, políticas e espirituais. Os principais autores dessa geração incluem Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles e Vinícius de Moraes na poesia, e José Américo de Almeida e Rachel de Queiroz na prosa.
O Modernismo representou um rompimento com a arte acadêmica e tradicional no Brasil. Os modernistas brasileiros da primeira fase adotaram uma postura radical e destrutiva em suas produções artísticas, influenciados pelos movimentos de vanguarda na Europa. Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira foram autores importantes desta primeira fase do Modernismo no Brasil.
O documento descreve a artista brasileira Tarsila do Amaral, uma das principais figuras do Modernismo no Brasil. Ela liderou o movimento modernista no país e sua obra Cartão Postal do Brasil, de 1928, mostra a cidade do Rio de Janeiro, incluindo um macaco, animal típico do Brasil.
O documento resume os principais movimentos literários brasileiros desde o Barroco até as tendências contemporâneas, destacando autores e obras representativas de cada período, assim como os principais aspectos estilísticos e temáticos.
O documento discute a obra literária Os Sertões, de Euclides da Cunha, que narra a Guerra de Canudos na Bahia no final do século XIX. O autor utiliza uma prosa ampla e enérgica misturando ciência e literatura para denunciar as mazelas sociais que levaram ao conflito, analisando o homem e o meio ambiente nordestino de forma determinista. A obra é dividida em três partes que descrevem a terra, o homem e a luta, culminando na tragédia do massacre dos habitantes de Can
Este documento fornece um resumo sobre o Modernismo no século XX. Aborda o contexto histórico e artístico do período, incluindo os principais movimentos de vanguarda como o Futurismo, Cubismo e Surrealismo. Também discute a influência do Modernismo em Portugal, com foco nos escritores Fernando Pessoa e Mário de Sá-Carneiro.
O documento descreve o contexto histórico e os principais eventos e participantes do Modernismo brasileiro. O ponto alto foi a Semana de Arte Moderna de 1922 em São Paulo, que chocou o público com novas formas de expressão e criticou a arte tradicional. Isso deu início a um período de difusão das ideias modernistas por meio de revistas, manifestos e movimentos como o Pau-Brasil, Verde-Amarelo e Antropofágico.
A primeira geração modernista brasileira, conhecida como "fase heroica", estendeu-se de 1922 a 1930 e caracterizou-se por tentativas de solidificar o movimento modernista e divulgar suas obras e ideias. Autores como Oswaldo de Andrade, Mário de Andrade, Manuel Bandeira e a pintora Tarsila do Amaral foram fundamentais para o modernismo no Brasil nesse período.
O documento resume o trovadorismo, um estilo poético medieval português caracterizado pela palavra e música. Foi popular durante os séculos XIII e XIV, sob o patrocínio do rei Diniz I de Portugal. Incluía cantigas de amor, amigo e de escárnio e maldizer. Exemplos podem ser encontrados no Cancioneiro da Ajuda, Cancioneiro da Vaticana e Cancioneiro da Biblioteca Nacional.
Slide sobre o Romantismo, este grande movimento ocorreu em nossa Literatura, um slide muito bem preparado para apresentação de forma rápida e bem explicativa!!!
Referência:marllus
A primeira geração do modernismo brasileiro (1922-1930) rejeitou o academicismo e valorizou a linguagem coloquial e o verso livre, influenciada pelas vanguardas européias. Promoveu o nacionalismo e a crítica social através de temas do cotidiano, do índio e da condição do negro. Seus principais autores foram Mário de Andrade, Oswald de Andrade e Manuel Bandeira.
A primeira fase do Modernismo brasileiro (1922-1930) caracterizou-se por tentativas de solidificar o movimento e divulgar idéias modernistas, defendendo a reconstrução da cultura nacional e a superação do complexo de colonizados. Destacaram-se publicações como a revista Klaxon e movimentos como Pau-Brasil e Antropofagia, liderados por figuras como Oswald de Andrade.
1) O documento descreve a primeira fase do modernismo brasileiro entre 1922-1930, caracterizada por nacionalismo crítico, experimentação estética e renovação da linguagem.
2) Os principais grupos modernistas foram o Pau-Brasil, Verde-amarelismo e Movimento Antropofágico. As revistas Klaxon e Revista de Antropofagia divulgaram os ideais modernistas.
3) Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira e Cassiano Ricardo foram alguns dos principais escritores representantes
O documento descreve o modernismo brasileiro, dividindo-o em três fases e focando na segunda geração entre 1930-1945. A segunda geração foi marcada por uma postura mais séria e preocupada com questões sociais e humanas. Alguns dos principais poetas dessa época foram Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles e Vinícius de Morais.
O documento resume os principais períodos literários brasileiros desde o Quinhentismo até o Neo-Realismo, fornecendo informações sobre os principais autores, características e obras de cada período.
1) A Semana de Arte Moderna de 1922 apresentou obras de artistas modernistas e causou polêmica ao público conservador
2) Oswald de Andrade, Mário de Andrade e Anita Malfatti foram alguns dos principais autores modernistas da primeira geração
3) A segunda geração do modernismo brasileiro entre 1930-1945 incluiu Carlos Drummond de Andrade e se caracterizou por uma produção literária maior e preocupações com o destino humano
Hipertexto Modernismo-Semana da Arte moderna de 22Vera Pinho
1) A Semana de Arte Moderna de 1922 apresentou obras de artistas modernistas e causou polêmica ao público conservador
2) Oswald de Andrade, Mário de Andrade e Anita Malfatti foram alguns dos principais autores modernistas da primeira geração
3) A segunda geração do modernismo brasileiro entre 1930-1945 incluiu Carlos Drummond de Andrade e se caracterizou por uma produção literária rica e preocupações com o destino humano
O documento descreve as três gerações do Romantismo no Brasil. A primeira geração foi marcada pelo nacionalismo e teve como principais poetas Gonçalves de Magalhães e Gonçalves Dias. A segunda geração foi marcada pelo "Mal do Século" e teve como principais poetas Álvares de Azevedo, Casimiro de Abreu e Fagundes Varela. A terceira geração trouxe um foco político e social e teve como principais poetas Castro Alves e Tobias Barreto.
O documento descreve as três gerações do Romantismo no Brasil. A primeira geração foi marcada pelo nacionalismo e por poetas como Gonçalves de Magalhães e Gonçalves Dias. A segunda geração refletiu o "Mal do Século" com poetas como Álvares de Azevedo e Casimiro de Abreu. A terceira geração trouxe um foco social e político com poetas como Castro Alves e Tobias Barreto.
O documento apresenta uma síntese das principais escolas literárias de três períodos da literatura de língua portuguesa - Medieval, Clássico e Moderno - definindo suas características, obras representativas e cronologia. Inclui também informações sobre o contexto histórico e social em que surgiram.
O documento discute a literatura ao longo dos períodos literários, definindo conceitos como escola literária, gêneros, características e obras representativas de cada período literário, desde a Era Medieval até a Moderna em Portugal e no Brasil.
O documento discute a literatura ao longo dos períodos literários, definindo conceitos como escola literária, gêneros, características e principais autores de cada período literário, desde a Era Medieval até a Moderna em Portugal e no Brasil.
O documento descreve o Romantismo na Europa e no Brasil. Apresenta os principais traços do Romantismo em oposição ao Neoclassicismo, como a ênfase na subjetividade, sensibilidade e liberdade de formas. Também resume as principais características do Romantismo no Brasil, destacando três gerações de escritores e os principais autores da prosa romântica como José de Alencar.
O documento discute a literatura de forma abrangente, apresentando: 1) definições iniciais de literatura e suas funções; 2) as principais escolas literárias dos períodos Medieval, Clássico e Moderno em Portugal e no Brasil, com suas características; 3) o contexto histórico e social relacionado a cada período literário.
O documento descreve o movimento romântico no Brasil e em Portugal, dividindo-o em três gerações na poesia brasileira: nacionalismo, mal do século e condoreirismo. Destaca também alguns dos principais autores românticos brasileiros, como Gonçalves de Magalhães, Gonçalves Dias e Joaquim de Sousa Andrade.
O documento descreve a segunda geração do modernismo brasileiro entre 1930-1945. Ela foi marcada por uma produção rica na poesia e prosa, com os artistas preocupados com o destino humano. A linguagem modernista já estava estruturada, permitindo que os autores aprimorassem a temática da inquietação filosófica e religiosa. Carlos Drummond de Andrade foi um dos principais poetas, conhecido por seu verso livre e temas como o indivíduo e a família.
O documento resume as principais características e períodos literários da literatura de língua portuguesa no Brasil e em Portugal, desde a Idade Média até o Modernismo. Apresenta os principais movimentos literários de cada período, com suas datas, autores representativos e traços estilísticos.
O documento apresenta uma cronologia e descrição das principais escolas literárias da literatura portuguesa e brasileira, desde o período medieval até o modernismo. É detalhado o contexto de cada período literário e estilo, com informações sobre autores representativos e características dos gêneros e temáticas abordados.
Semelhante a Síntese de história da literatura (20)
O documento resume o contexto histórico e as principais características do período barroco, incluindo a contrarreforma católica, o dualismo entre o mundo material e espiritual, e o uso excessivo de figuras de linguagem. O documento também analisa um soneto de Gregório de Matos que ilustra temas comuns da arte barroca como a fé em Deus e a mortalidade.
Este documento fornece informações sobre Miguel d'Amorim, incluindo seu blog, contato e formação acadêmica. Ele é um professor de literatura com licenciatura em letras e bacharelado em filosofia, e especialização em literaturas de língua portuguesa. O documento também discute termos literários como lírico, sátira e sarcasmo.
1) O poema descreve o autor sentindo uma emoção ao lembrar de um homem pobre e brasileiro que vive longe. 2) Outro poema fala sobre a saudade do autor por sua cidade natal e o desejo de ser enterrado lá. 3) O último poema descreve a solidão que restou após a morte de Macunaíma e o fim de sua tribo, com ninguém restando para contar suas façanhas.
O documento descreve a vida e obra do escritor modernista brasileiro Oswald de Andrade. Ele se formou em Direito em 1919 e ajudou a organizar a Semana de Arte Moderna de 1922. Publicou romances, peças de teatro, poesias e manifestos modernistas como Pau-Brasil e Antropofágico. Foi um cronista inovador e defensor da liberdade e do povo brasileiro.
O documento descreve a linguagem do Modernismo no início do século XX, quando artistas romperam com padrões estéticos vigentes e propuseram novas formas de expressão como "palavras em liberdade". O Modernismo influenciou diversas áreas e buscava liberdade criativa ao retratar temas urbanos e da vida moderna.
Este documento descreve a primeira fase do Modernismo Brasileiro, ocorrida após a Semana de Arte Moderna de 1922. A fase caracterizou-se por tentativas de solidificar o movimento modernista através da divulgação de obras e ideias por meio de revistas e manifestos. Os principais autores dessa fase, como Oswald de Andrade e Mário de Andrade, defendiam a reconstrução da cultura brasileira com base em valores nacionais.
6. Crise
do Feudalismo e da Igreja
Inicio do Mercantilismo/Grandes
Navegações
Centralização política: Absolutismo
Revalorização da Antiguidade
clássica
Dualismo:
Teocentrismo/Antropocentrismo
7. Obras
importantes:
Prosa:
Crônicas de Fernão Lopes
(D. Pedro; D. Fernando; D. João)
Poesia:
Cancioneiro geral de Garcia de
Resende, 1516 (poesia palaciana de “medida
velha”)
Teatro:
Gil Vicente (Autor da Barca do Inferno,
1517; Farsa de Inês Pereira, 1523; e mais 40
outras peças)
9. Absolutismo/
Mercantilismo/ Reforma
e Contra Reforma
Humanismo/Antropocentrismo/Univer
salismo/ Racionalismo
Arte = Mimese (imitação da natureza)
Estudo, imitação e emulação dos
autores gregos e latinos da Antiguidade
12. BARROCO
O homem em conflito
São Francisco em Meditação, Zurbarán, Séc. XVII
13. Apogeu
do Absolutismo e da Contra-
Reforma
Colonialismo/
Ciclo da cana-de-
açúcar
Dualismo:
Teocentrismo e
Antropocentrismo
Fusionismo:
mitologia pagã e cristã
Sinuosidade
labiríntica
23. Originalidade/
Autenticidade/ Inspiração/
Imaginação
Liberdade de expressão
Romantismo de evasão:
Romances
históricos:
Medievalismo (Portugal)
Indianismo (Brasil)
Romances
de folhetim:
Sentimentalismo
Poesia
do mal do século (byronismo)
Spleen (tédio/melancolia)/ egocentrismo
Culto da noite/ escapismo (sonho/morte)
24. Romantismo
de oposição:
Romance social: problematização da realidade;
Poesia libertária: condoreirismo;
Obras
portuguesas essenciais:
Viagens na Minha Terra (1846) e Frei Luís de
Sousa (1844), Almeida Garrett;
Eurico, o Presbítero (1844), Alexandre
Herculano
Amor de Perdição (1862) e A Queda de um
Anjo (1866), Camilo Castelo Branco;
As Pupilas do Senhor Reitor (1867), Júlio Dinis
26. II
Revolução Industrial
Sociedade
Brasil:
burguesa /luta das classes
crise do II Reinado e do escravismo
Racionalismo
materialista:
Evolucionismo (Charles Darwin)
Experimentalismo (Claude Bernard)
Positivismo (Auguste Comte)
Determinismo (Hippolyte Taine)
Socialismo cientifico (Karl Marx)
27. Características
gerais:
Oposição ao Romantismo: perspectiva crítica;
Observação e análise objetiva da realidade;
Características
literárias:
Realismo: análise psicológica;
Naturalismo: análise patológica/ cientificismo/
zoomorfismo/ estética do feio;
Expressionismo: deformação e intensificação
da realidade;
Impressionismo: sugestão da realidade por
sensações e impressões;
Parnasianismo (poesia): Arte pela Arte.
28. Obras
portuguesas selecionadas:
Sonetos Completos (1886) Antero de Quental;
O Livro de Cesário Verde (1887), Cesário
Verde;
A Velhice do Padre Eterno (1885) e Os Simples
(1892), Guerra Junqueiro;
O Primo Basílio (1878), A Relíquia (1887), Os
Maias (1888), A Ilustre Casa de Ramires (1900)
e as Serras (1901), Eça de Queiroz.
29. Obras
brasileira selecionadas:
Sinfonias (1883), Raimundo Correia;
Meridionais (1884), Alberto de Oliveira;
Poesias (1888) e Tarde (1919), Olavo Bilac
O Mulato (1881) e O Cortiço (1890), Aluísio
Azevedo;
O Ateneu (1888), Raul Pompéia
Poesias Completas (1900), Histórias sem Data
(1884), Várias Histórias (1896), Memórias
Póstumas de Brás Cubas (1881), Quincas Borba
(1898), D. Casmurro (1900), Esaú e Jacó
(1904), Memorial de Aires (1908),
Machado de Assis
31. Imperialismo
(neocolonialismo);
Lei Áurea, 1888;
Proclamação da Republica: Brasil, 1889;
Portugal, 1910;
Características
Arte
ideológicas:
= sugestão;
Palavra = símbolos das coisas;
Poesia = expressão do mistério
Senso de enfermidade: ser é não ser;
Anseio de Absoluto: espiritualismo;
Escapismo: sonho; loucura; morte;
Ilogismo
32. Estilo:
Expressões
vagas e insólitas;
Versos nominais/ reticências;
Iniciais maiúsculas (universalismo);
Predomínio a parataxe (coordenação);
Sensorialismo:
Musicalidade (aliterações e assonâncias);
Cromatismo;
Sinestesias (mistura de sensações)
33. Obras
portuguesas:
Oaristos (1890), Eugênio de Castro;
Só (1892), Antônio Nobre;
Clepsidra (1920), Camilo Pessanha
Obras
brasileiras:
Missal (1893), Broquéis (1893), Faróis (1900) e
Últimos sonetos (1905), Cruz e Sousa;
Dona Mística (1899), Kyriale (1902), Pastoral
aos crentes do amor e da morte (1923),
Alphonsus de Guimaraens
35. 1ª
Grande Guerra/ Revolução Bolchevique;
Brasil: República Velha/ Revoltas populares;
Visão crítica da realidade brasileira;
Prosa: permanência de Realismo e do
Naturalismo;
Poesia: mescla de Parnasianismo e
Simbolismo;
Experiências precursoras da linguagem
modernista na poesia e na prosa;
Obras decisivas:
Os Sertões (1902), Euclides da Cunha;
Triste Fim de Policarpo Quaresma (1915), Lima
Barreto
Urupês (1918), Monteiro Lobato;
39. Obras
portuguesas essenciais:
Mensagem (1934), Poesias de Fernando
Pessoa (1942), Poesias de Álvaro de Campos
(1944), Poemas de Alberto Caeiro (1946) e
Odes de Ricardo Reis (1946), Fernando Pessoa;
Dispersão (1914) e A Confissão de Lúcio
(1914), Mário de Sá Carneiro
40. Obras-primas
brasileiras:
Paulicéia Desvairada (1922), Macunaíma
(1928), Lira Paulistana (1946) e Contos Novos
(1947), Mário de Andrade;
Memória Sentimentais de João Miramar
(1924), Manifesto da Poesia Pau-Brasil (1924), PauBrasil (1925), Primeiro Caderno do Aluno de Poesia
de Oswald de Andrade (1927), Manifesto
Antropófago (1928) e Serafim Ponte Grande
(1933), Oswald de Andrade;
Estrela da Vida Inteira (poesia completa, 19171966);
Martim Cererê (1928), Cassiano Ricardo;
Cobra Norato (1931), Raul Bopp;
Brás, Bexiga e Barra Funda (1927), Antônio de
Alcântara Machado
41. 2º MODERNISMO
Entre a introspecção e a consciência social
Retirantes, Portinari, 1944
42. II
Guerra Mundial;
Estado Novo: ditadura salazarista (Portugal), e
getulista (Brasil);
Existencialismo e Realismo Socialista;
Características
gerais:
Neo-Simbolismo: exploração do inconsciente;
Neo-Realismo: engajamento político-social;
43. Obras
portuguesas significativas:
Poema de Deus e do Diabo (1925) e Jogo da
Cabra-Cega (1934), José Régio;
Bichos (1940), Miguel Torga;
O Barão (s. d.), Branquinho da Fonseca;
A Selva (1930), Ferreira de Castro;
O Homem Disfarçado (1957), Fernando
Namora
44. Obras
brasileiras fundamentais:
Nova Reunião (poesia quase
completa, contendo 19 livros, 19301983), Carlos Drummond de Andrade;
Invenção de Orfeu (1952), Jorge de Lima;
História do Brasil (1932), A Poesia em Pânico
(1938) e O Visionário (1941), Murilo Mendes;
Viagem (1939), Vaga Música (1942), Mar
Absoluto (1945) e Romanceiro da Inconfidência
(1953), Cecília Meireles;
Novos Poemas (1938), Cinco Elegias (1943) e
Poema, Sonetos e Baladas (1946), Vinícius de
Moraes;
45. Menino
de Engenho (1932) e Fogo
Morto (1943), José Lins do Rego;
S. Bernardo (1934), Angústia (1936),
Vidas Secas (1938) e Memória do
Cárcere (1953), Graciliano Ramos;
Jubiabá (1935), Terras do Sem-Fim
(1942) e Velhos Marinheiros (1961),
Jorge Amado;
O Amanuense Belmiro (1937), Cyro
dos Anjos
48. Obras
portuguesas importantes:
Aparição (1959), Vergílio Ferreira;
A Sibila (1953), Agustina Bessa-Luís;
O Delfim (1960), José Cardoso Pires;
Memorial do Convento (1982), História do
Cerco de Lisboa (1989), José Saramago
Obras
brasileiras escolhidas:
Obra Completa (reunindo 20 livros de
poesia, 1942-1994), Ferreira Gullar;
Poesia Pois É Poesia (1950-1975), Décio
Pignatari;
Xadrez de Estrelas (percurso textual, 19491974), Haroldo Campos;
49. Poesia
(1949-1979), Augusto de Campos;
Os Pães (1963-1977) e Invenção do Mar
(1997), Geraldo Mello Mourão;
Sagarana (1946), Corpo de Baile (1956 Obra
depois dividida em três volumes: Manuelzão e
Miguilim; N Urubuquaquá, no Pinhém; Noite do
Sertão); Grandes Sertões: Veredas
(1956), Primeiras Estórias (1962) e Tutaméia
(1967), João Guimarães Rosa;
Vestido de Noiva (1943), Nelson Rodrigues
Perto do Coração Selvagem (1944), Laços de
Família (1960), A Paixão Segundo G. H. (1964)
e A Hora da Estrela (1977), Clarice Lispector
51. Forma
fixa: 14 versos decassílabos, heróicos
e/ou sáficos, divididos em 2 quartetos e 2
tercetos;
Influências de Petrarca e de Platão;
Mitologia greco-romana/ tradição bíblica;
Classicismo:
Equilíbrio/ harmonia/ senso de proporção;
Simplicidade/ clareza/ concisão;
Serenidade/ racionalismo
Maneirismo (transição para o Barroco):
Antíteses/ paradoxos/ oxímoros;
Hipérboles/ hipérbatos
Tema: o amor, o desacerto do mundo, a
mutabilidade e a efemeridade das coisas
53. Condoreirismo
(3ª geração do Romantismo):
Linguagem e imagens grandiosas – influência de
Victor Hugo;
Poeta = Vate (profeta; visionário);
Melopéia: aliterações e assonâncias;
Linguagem plástica, rica em imagens e cores;
Barroquismo: antíteses/ hipérbatos/ hipérboles/
apóstrofes/ gradações/ alegorias/ prosopopéias/
metáforas;
Intertextualidade:
(Virgílio, Dante, Byron, Musset, Gonçalves
Dias, Álvares de Azevedo etc.)
Poesia Social: heroísmo (titanismo)/ liberdade/
revolução (liberalismo)/ república;
54. Temática Artística:
a poesia (metalinguagem)/
o teatro/ a perenidade da arte;
Poesia Idílica: descrição da natureza/
meditação/ memória/ família;
Poesia Tanatológica (Thanatos = Morte):
vontade de viver X sentimento de morte/
imaginação noturna;
Lírica Amorosa: crônica da vida sentimental/
“realismo”/ D. Juanismo/ natureza = metáfora
eróticas;
56. Contos
de análises psicológica, foco narrativo
em 1ª pessoa: “Vestida de Preto”; “O Peru de
Natal”; “Frederico Paciência”; “Tempo da
Camisolinha”
Temática: o universo infantil/ a repressão
sexual/ a adolescência/ a ambiguidade sexual/ a
passagem para a vida adulta;
Conto de análise psicológica em 3ª pessoa:
“Atrás da Catedral de Ruão” (as pulsões da
sexualidade)
Contos de análise social em 3ª pessoa: “O
Poço”, “Primeiro de Maio”, “O Ladrão”, “Nelson”
Temática: a retificação do homem/ a ditadura
Vargas (populismo e repressão proletária/ fofoca
X privacidade;