Este documento descreve um espetáculo cênico-musical sobre a vida e obra do compositor brasileiro Noël Rosa. O espetáculo objetiva homenagear Noël Rosa após o centenário de seu nascimento, permanecendo em cartaz por três meses em São Paulo. O documento fornece detalhes sobre a sinopse, objetivos, críticas recebidas, público-alvo e planos de comercialização e patrocínio do espetáculo.
[1] O documento descreve um espetáculo cênico-musical que homenageia o poeta e compositor brasileiro Noël Rosa, contando sua vida e obra em canções e cenas teatrais. [2] O espetáculo será encenado por três meses em um teatro de São Paulo, retratando a vida e amigos de Noël Rosa através de 1910 até sua morte prematura em 1937. [3] O foco principal será nas grandes obras musicais criadas por Noël Rosa durante esse período, mostrando também as inspira
Show musical que canta o sonho da casa de cada um, através da poesia de Adoniram Barbosa, Chico Buarque, Vinícius de Moraes e tantos outros compositores da música popular brasileira. É um passeio por salas e senzalas, cozinhas e varandas, ocas e malocas.
Este documento descreve a história de 10 anos do Festival Cultural Noites na Nora em Serpa, Portugal. Começou em 2000 como um pequeno evento organizado pela companhia de teatro Baal 17 para oferecer entretenimento à comunidade local. Ao longo dos anos, cresceu em popularidade e programação, atraindo cada vez mais artistas e público. Hoje é reconhecido como uma importante plataforma cultural que valoriza as artes performativas e a comunidade que a apoia.
Este documento apresenta um prefácio e uma introdução para um livro sobre a música brasileira entre 1912 e 2012. O prefácio discute se a música erudita está morrendo e conclui que ela se transforma junto com a sociedade. A introdução explica a abordagem do livro, que é dividido por gêneros musicais em vez de cronologicamente, com foco na produção recente.
O documento descreve a história da música como uma disciplina acadêmica que estuda as origens e evolução da música ao longo do tempo e entre diferentes culturas. Ela analisa a música em termos históricos e musicais. A história da música abrange tanto a música erudita quanto estilos não-europeus e pré-históricos.
O documento fornece informações sobre a 6a edição do Festival de Arte Negra (FAN) em Belo Horizonte, que teve como tema "Territórios Móveis". A programação incluiu espetáculos musicais, seminários, oficinas, exibições de filmes e shows ao longo dos meses de abril, maio e junho de 2012.
Este documento descreve a fundação da primeira emissora de rádio de Ribeirão Preto, SP, a PRA-7, em 1924. A rádio teve grande influência na sociedade local, popularizando novos gêneros musicais e estimulando o desenvolvimento artístico da cidade. O documento analisa os roteiros de programas do "Quinteto Max", um conjunto musical que se apresentava na rádio na década de 1920.
[1] O documento descreve um espetáculo cênico-musical que homenageia o poeta e compositor brasileiro Noël Rosa, contando sua vida e obra em canções e cenas teatrais. [2] O espetáculo será encenado por três meses em um teatro de São Paulo, retratando a vida e amigos de Noël Rosa através de 1910 até sua morte prematura em 1937. [3] O foco principal será nas grandes obras musicais criadas por Noël Rosa durante esse período, mostrando também as inspira
Show musical que canta o sonho da casa de cada um, através da poesia de Adoniram Barbosa, Chico Buarque, Vinícius de Moraes e tantos outros compositores da música popular brasileira. É um passeio por salas e senzalas, cozinhas e varandas, ocas e malocas.
Este documento descreve a história de 10 anos do Festival Cultural Noites na Nora em Serpa, Portugal. Começou em 2000 como um pequeno evento organizado pela companhia de teatro Baal 17 para oferecer entretenimento à comunidade local. Ao longo dos anos, cresceu em popularidade e programação, atraindo cada vez mais artistas e público. Hoje é reconhecido como uma importante plataforma cultural que valoriza as artes performativas e a comunidade que a apoia.
Este documento apresenta um prefácio e uma introdução para um livro sobre a música brasileira entre 1912 e 2012. O prefácio discute se a música erudita está morrendo e conclui que ela se transforma junto com a sociedade. A introdução explica a abordagem do livro, que é dividido por gêneros musicais em vez de cronologicamente, com foco na produção recente.
O documento descreve a história da música como uma disciplina acadêmica que estuda as origens e evolução da música ao longo do tempo e entre diferentes culturas. Ela analisa a música em termos históricos e musicais. A história da música abrange tanto a música erudita quanto estilos não-europeus e pré-históricos.
O documento fornece informações sobre a 6a edição do Festival de Arte Negra (FAN) em Belo Horizonte, que teve como tema "Territórios Móveis". A programação incluiu espetáculos musicais, seminários, oficinas, exibições de filmes e shows ao longo dos meses de abril, maio e junho de 2012.
Este documento descreve a fundação da primeira emissora de rádio de Ribeirão Preto, SP, a PRA-7, em 1924. A rádio teve grande influência na sociedade local, popularizando novos gêneros musicais e estimulando o desenvolvimento artístico da cidade. O documento analisa os roteiros de programas do "Quinteto Max", um conjunto musical que se apresentava na rádio na década de 1920.
1. A arte faz parte da sociedade e do ser humano desde a pré-história, influenciando a produção cultural e o modo de pensar.
2. Atualmente não há um conceito exato do que é arte, mas ela está ligada ao homem e à sociedade, determinando como vivemos e nos expressamos.
3. A cidade é um espaço cultural dinâmico onde diferentes práticas artísticas e culturais convivem, como música, dança, teatro e artes visuais.
O documento resume a história e os principais gêneros musicais do Brasil, desde os ritmos originários da mistura de culturas indígenas, europeias e africanas, passando pelo lundu, modinha, choro, samba, bossa nova, tropicalismo, até a jovem guarda. Destaca compositores importantes de cada estilo e como influenciaram o desenvolvimento da música brasileira.
O documento resume os principais gêneros e movimentos musicais brasileiros, desde a música popular colonial até a bossa nova e a jovem guarda. Começa com a mistura de estilos africanos, indígenas e europeus na música popular colonial, e descreve o surgimento do lundu, modinha e choro nos séculos XVIII e XIX. Também aborda o desenvolvimento do samba no início do século XX e do samba-canção, além da bossa nova na década de 1950 e da jovem guarda na década de 1960.
O documento descreve a história e os principais gêneros musicais de Portugal, incluindo o fado, a música folclórica, o rock, a música latina, a romântica, a pop, a eletrônica, o reggae, o hip-hop e o jazz. A música portuguesa foi influenciada por povos como os romanos e árabes ao longo do tempo.
Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto: Representações e Significado SocialGisele Laura Haddad
Este documento descreve a fundação da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto em 1938. Ele analisa o contexto histórico e social da cidade no início do século XX, quando grupos musicais como a Sociedade Musical surgiram para atender às necessidades da aristocracia local. Também discute como a OSRP se perpetuou através do tempo, seu significado e representação social na interação com a elite da cidade.
O documento descreve o nascimento, batismo e registro do Theatro Pedro II em Ribeirão Preto, SP. O Theatro surgiu nos anos 1920 como símbolo do apogeu econômico da região cafeeira, mas sua construção foi afetada pela crise de 1929. Foi inaugurado em 1930 com o nome de Theatro Pedro II em homenagem ao último imperador do Brasil, tendo capacidade para 1500 pessoas.
Este documento descreve a música em Ribeirão Preto no início do século XX. Apresenta o desenvolvimento de bandas, músicos, comércio de instrumentos musicais e o papel da música em escolas, comemorações e entretenimento. Detalha como a modernização e o crescimento econômico influenciaram a cena musical local.
A Bossa Nova surgiu no Rio de Janeiro na década de 1950 como uma fusão do samba brasileiro com o jazz moderno, liderada por João Gilberto. Se popularizou mundialmente na década seguinte com músicas como "Garota de Ipanema" e "Chega de Saudade". Na década de 1960, derivou para a MPB e deu origem a movimentos como a Jovem Guarda, que mesclava rock, comportamento e moda.
O documento resume os principais estilos musicais brasileiros por década, começando com o samba no início do século XX, passando pela bossa nova na década de 1950, a jovem guarda na década de 1960, e estilos como rock, punk, new wave e sertanejo nas décadas seguintes.
O rock surgiu nos EUA nos anos 1940 e 1950 a partir do blues, country e rhythm and blues. Elvis Presley foi um dos maiores ícones do rock, conhecido como o Rei do Rock. Os Beatles foram outra lendária banda de rock. Nos anos 1960 e 1970, o rock desenvolveu diversos subgêneros como o folk rock, blues-rock e jazz-rock.
O terceiro dia do Festival Cultural de São Brás do Suaçuí e Jeceaba contou com oficinas de artes e apresentações musicais. A noite foi marcada pelo espetáculo teatral "Concessa Pendura e Cai" e show da banda Fator RG7, que animou o público com seu repertório eclético e efeitos especiais.
O documento apresenta biografias de quatro artistas pernambucanos: 1) Abelardo Germano da Hora, escultor e ceramista que participou de movimentos culturais populares; 2) Anchises Azevedo, pintor e gravador que estudou em Salvador e Recife; 3) Celso Marconi, cineasta, jornalista e crítico de cinema que documentou a cena artística nordestina; 4) Corbiniano Lins, escultor de Olinda.
Este documento discute as transformações ocorridas na Praça Franklin Roosevelt no centro de São Paulo após a instalação de teatros na área. Originalmente um espaço público vibrante culturalmente, a praça entrou em decadência nas décadas seguintes. Recentemente, a instalação de teatros trouxe de volta a vida cultural e promoveu a ressignificação deste espaço através de atividades comunitárias, tornando-o novamente um ponto de encontro civilizado para os moradores da cidade.
O documento descreve vários estilos musicais populares em Portugal, incluindo pop, rock, house e heavy metal. Detalha as origens e características de cada gênero, bem como algumas das bandas portuguesas mais conhecidas como Xutos e Pontapés, UHF e Slipknot.
Músicos estrangeiros à orquestra sinfônica de ribeirão preto sp (1995-2000)Gisele Laura Haddad
Este documento analisa a participação de músicos estrangeiros na Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto entre 1995-2000, sob a batuta do maestro Roberto Minczuk. A pesquisa oferece um histórico da influência estrangeira na cena musical local desde a chegada de imigrantes e destaca figuras como François Cassoulet. Relatos de vida de músicos estrangeiros e brasileiros que atuaram na orquestra nesse período são apresentados.
O documento discute a música popular no rádio como produto cultural ou comercial. Apresenta a história da música popular no Brasil desde antes da era do rádio, quando era veiculada em casas de música e teatros, até a popularização do rádio e a profissionalização da indústria musical. Destaca figuras importantes como Sinhô, considerado o primeiro grande compositor popular, e sua contribuição para o desenvolvimento inicial do samba e sua comercialização.
O documento apresenta a programação do Festival de Artes de Teresópolis 2013, com shows e apresentações artísticas de 29 de maio a 9 de junho. O destaque é para shows de João Bosco, Toni Garrido e Duofel, além de contar brevemente sobre a carreira de cada artista.
Este documento discute a criação da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto em 1938 sob a liderança do empresário alemão Max Bartsch. A monografia analisa o contexto cultural e social da época, quando a cidade passava por um processo de modernização urbana e mudança do eixo do poder político. Apesar de resistências ao modernismo, a elite local valorizava a música erudita. Bartsch soube aproveitar esse ambiente favorável, usando seu carisma para mobilizar apoio e fundar a Orquestra,
Este documento resume a quarta edição do Jornal Solaris, que traz novidades como o novo comediante Lineker Santos e o filme documentário "La Borba". O jornal agora patrocina artistas locais e dá apoio a projetos culturais. A edição também apresenta uma matéria sobre o segundo Festival Nacional de Música de Divinópolis e uma entrevista com o grupo literário Barkaça.
O documento propõe um projeto cultural para produzir uma nova edição do dicionário Orélio Cearense em vários formatos impressos e digitais, além de criar um webdicionário colaborativo de termos do Cearês. O projeto busca patrocínio para preservar a cultura e o patrimônio linguístico do Ceará de forma acessível a todos.
A Ação Comunitária é uma organização sem fins lucrativos fundada em 1967, criada e gerida por empresários, que luta contra a exclusão social. As atividades são realizadas por meio de três frentes de atuação: o Centro de Desenvolvimento Integral, o Centro de Desenvolvimento Comunitário e o Centro de Orientação para o Trabalho.
O projeto Som, Ritmo e Movimento acontece há 10 anos e faz parte da proposta da Ação Comunitária de integrar educação e arte, impactando na ampliação do universo cultural do público atendido e colaborando para seu desenvolvimento afetivo e criativo.
A iniciativa produz, promove e difunde ações culturais e artísticas com o público atendido por meio das atividades: oficinas, formação de agentes de cultura, visitas a museus e centros culturais e mostras culturais regionais com foco em artes cênicas, artes plásticas e manifestações populares.
Precisamos falar sobre captação de recursosPrimal Studio
Apresentação sobre o processo de captação de recursos para projetos culturais, utilizando entre outras leis de incentivo fiscal,a Lei Rouanet no mercado cultural, na economia criativa. Importância do marketing cultural no projeto cultural.
1. A arte faz parte da sociedade e do ser humano desde a pré-história, influenciando a produção cultural e o modo de pensar.
2. Atualmente não há um conceito exato do que é arte, mas ela está ligada ao homem e à sociedade, determinando como vivemos e nos expressamos.
3. A cidade é um espaço cultural dinâmico onde diferentes práticas artísticas e culturais convivem, como música, dança, teatro e artes visuais.
O documento resume a história e os principais gêneros musicais do Brasil, desde os ritmos originários da mistura de culturas indígenas, europeias e africanas, passando pelo lundu, modinha, choro, samba, bossa nova, tropicalismo, até a jovem guarda. Destaca compositores importantes de cada estilo e como influenciaram o desenvolvimento da música brasileira.
O documento resume os principais gêneros e movimentos musicais brasileiros, desde a música popular colonial até a bossa nova e a jovem guarda. Começa com a mistura de estilos africanos, indígenas e europeus na música popular colonial, e descreve o surgimento do lundu, modinha e choro nos séculos XVIII e XIX. Também aborda o desenvolvimento do samba no início do século XX e do samba-canção, além da bossa nova na década de 1950 e da jovem guarda na década de 1960.
O documento descreve a história e os principais gêneros musicais de Portugal, incluindo o fado, a música folclórica, o rock, a música latina, a romântica, a pop, a eletrônica, o reggae, o hip-hop e o jazz. A música portuguesa foi influenciada por povos como os romanos e árabes ao longo do tempo.
Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto: Representações e Significado SocialGisele Laura Haddad
Este documento descreve a fundação da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto em 1938. Ele analisa o contexto histórico e social da cidade no início do século XX, quando grupos musicais como a Sociedade Musical surgiram para atender às necessidades da aristocracia local. Também discute como a OSRP se perpetuou através do tempo, seu significado e representação social na interação com a elite da cidade.
O documento descreve o nascimento, batismo e registro do Theatro Pedro II em Ribeirão Preto, SP. O Theatro surgiu nos anos 1920 como símbolo do apogeu econômico da região cafeeira, mas sua construção foi afetada pela crise de 1929. Foi inaugurado em 1930 com o nome de Theatro Pedro II em homenagem ao último imperador do Brasil, tendo capacidade para 1500 pessoas.
Este documento descreve a música em Ribeirão Preto no início do século XX. Apresenta o desenvolvimento de bandas, músicos, comércio de instrumentos musicais e o papel da música em escolas, comemorações e entretenimento. Detalha como a modernização e o crescimento econômico influenciaram a cena musical local.
A Bossa Nova surgiu no Rio de Janeiro na década de 1950 como uma fusão do samba brasileiro com o jazz moderno, liderada por João Gilberto. Se popularizou mundialmente na década seguinte com músicas como "Garota de Ipanema" e "Chega de Saudade". Na década de 1960, derivou para a MPB e deu origem a movimentos como a Jovem Guarda, que mesclava rock, comportamento e moda.
O documento resume os principais estilos musicais brasileiros por década, começando com o samba no início do século XX, passando pela bossa nova na década de 1950, a jovem guarda na década de 1960, e estilos como rock, punk, new wave e sertanejo nas décadas seguintes.
O rock surgiu nos EUA nos anos 1940 e 1950 a partir do blues, country e rhythm and blues. Elvis Presley foi um dos maiores ícones do rock, conhecido como o Rei do Rock. Os Beatles foram outra lendária banda de rock. Nos anos 1960 e 1970, o rock desenvolveu diversos subgêneros como o folk rock, blues-rock e jazz-rock.
O terceiro dia do Festival Cultural de São Brás do Suaçuí e Jeceaba contou com oficinas de artes e apresentações musicais. A noite foi marcada pelo espetáculo teatral "Concessa Pendura e Cai" e show da banda Fator RG7, que animou o público com seu repertório eclético e efeitos especiais.
O documento apresenta biografias de quatro artistas pernambucanos: 1) Abelardo Germano da Hora, escultor e ceramista que participou de movimentos culturais populares; 2) Anchises Azevedo, pintor e gravador que estudou em Salvador e Recife; 3) Celso Marconi, cineasta, jornalista e crítico de cinema que documentou a cena artística nordestina; 4) Corbiniano Lins, escultor de Olinda.
Este documento discute as transformações ocorridas na Praça Franklin Roosevelt no centro de São Paulo após a instalação de teatros na área. Originalmente um espaço público vibrante culturalmente, a praça entrou em decadência nas décadas seguintes. Recentemente, a instalação de teatros trouxe de volta a vida cultural e promoveu a ressignificação deste espaço através de atividades comunitárias, tornando-o novamente um ponto de encontro civilizado para os moradores da cidade.
O documento descreve vários estilos musicais populares em Portugal, incluindo pop, rock, house e heavy metal. Detalha as origens e características de cada gênero, bem como algumas das bandas portuguesas mais conhecidas como Xutos e Pontapés, UHF e Slipknot.
Músicos estrangeiros à orquestra sinfônica de ribeirão preto sp (1995-2000)Gisele Laura Haddad
Este documento analisa a participação de músicos estrangeiros na Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto entre 1995-2000, sob a batuta do maestro Roberto Minczuk. A pesquisa oferece um histórico da influência estrangeira na cena musical local desde a chegada de imigrantes e destaca figuras como François Cassoulet. Relatos de vida de músicos estrangeiros e brasileiros que atuaram na orquestra nesse período são apresentados.
O documento discute a música popular no rádio como produto cultural ou comercial. Apresenta a história da música popular no Brasil desde antes da era do rádio, quando era veiculada em casas de música e teatros, até a popularização do rádio e a profissionalização da indústria musical. Destaca figuras importantes como Sinhô, considerado o primeiro grande compositor popular, e sua contribuição para o desenvolvimento inicial do samba e sua comercialização.
O documento apresenta a programação do Festival de Artes de Teresópolis 2013, com shows e apresentações artísticas de 29 de maio a 9 de junho. O destaque é para shows de João Bosco, Toni Garrido e Duofel, além de contar brevemente sobre a carreira de cada artista.
Este documento discute a criação da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto em 1938 sob a liderança do empresário alemão Max Bartsch. A monografia analisa o contexto cultural e social da época, quando a cidade passava por um processo de modernização urbana e mudança do eixo do poder político. Apesar de resistências ao modernismo, a elite local valorizava a música erudita. Bartsch soube aproveitar esse ambiente favorável, usando seu carisma para mobilizar apoio e fundar a Orquestra,
Este documento resume a quarta edição do Jornal Solaris, que traz novidades como o novo comediante Lineker Santos e o filme documentário "La Borba". O jornal agora patrocina artistas locais e dá apoio a projetos culturais. A edição também apresenta uma matéria sobre o segundo Festival Nacional de Música de Divinópolis e uma entrevista com o grupo literário Barkaça.
O documento propõe um projeto cultural para produzir uma nova edição do dicionário Orélio Cearense em vários formatos impressos e digitais, além de criar um webdicionário colaborativo de termos do Cearês. O projeto busca patrocínio para preservar a cultura e o patrimônio linguístico do Ceará de forma acessível a todos.
A Ação Comunitária é uma organização sem fins lucrativos fundada em 1967, criada e gerida por empresários, que luta contra a exclusão social. As atividades são realizadas por meio de três frentes de atuação: o Centro de Desenvolvimento Integral, o Centro de Desenvolvimento Comunitário e o Centro de Orientação para o Trabalho.
O projeto Som, Ritmo e Movimento acontece há 10 anos e faz parte da proposta da Ação Comunitária de integrar educação e arte, impactando na ampliação do universo cultural do público atendido e colaborando para seu desenvolvimento afetivo e criativo.
A iniciativa produz, promove e difunde ações culturais e artísticas com o público atendido por meio das atividades: oficinas, formação de agentes de cultura, visitas a museus e centros culturais e mostras culturais regionais com foco em artes cênicas, artes plásticas e manifestações populares.
Precisamos falar sobre captação de recursosPrimal Studio
Apresentação sobre o processo de captação de recursos para projetos culturais, utilizando entre outras leis de incentivo fiscal,a Lei Rouanet no mercado cultural, na economia criativa. Importância do marketing cultural no projeto cultural.
O documento propõe um projeto cultural da ONG A Vocação para atender 3 mil crianças e jovens em 22 comunidades de São Paulo com atividades artísticas. O projeto busca desenvolver habilidades por meio da cultura e custará R$2,5 milhões. A ONG solicita doação via Lei Rouanet para financiar o projeto entre fevereiro e dezembro de 2016.
O documento descreve projetos culturais submetidos à Lei Rouanet, incluindo: 1) O Coletivo de Jovens Artistas, que promove arte urbana e debates sobre questões sociais; 2) O Grupo de Teatro Quereres, que usa teatro para conscientizar sobre DSTs; 3) O Núcleo de Dança Pélagos, que oferece dança para jovens e circula espetáculos.
Plano de Marketing Hinode 2015 em detalhesWander Torres
A empresa Hinode oferece perfumes de marcas famosas por preços acessíveis no Brasil. Os consultores podem comprar cada perfume por R$50 e vendê-los por R$100, lucrando R$50 por unidade. A empresa oferece diferentes kits de investimento para consultores, variando de R$299 a R$2.200, que dão direito a bônus e patrocínios conforme a graduação alcançada.
O documento discute modelos de patrocínio para empresas e como o patrocínio pode ajudar a comunicação empresarial. Apresenta os desafios atuais do cenário de patrocínio no Brasil, como o aumento no número de inscritos em programas de fomento à cultura. Também explica os tipos de patrocínio institucional e promocional e como atender às necessidades corporativas e públicos por meio de projetos de patrocínio.
Susana Baca é uma cantora e compositora peruana reconhecida mundialmente, mas pouco conhecida no Brasil. Ela se apresentou em Belo Horizonte e encantou-se com a cultura e as artes brasileiras. Baca discute seu processo criativo e as dificuldades em divulgar sua música no Peru, além de expressar suas opiniões políticas e admiração por cantoras brasileiras.
Posts Dellarte Conteúdo 2022 até Outubrossuserb2c6f31
Este documento contém informações sobre diversos posts realizados pela Dellarte em suas redes sociais. Os posts incluem homenagens a artistas como Nelson Freire e Luciano Pavarotti, relatórios sobre apresentações musicais, e anúncios sobre eventos educacionais.
O rádio, o cinema e a música popular se tornaram fenômenos de massa na década de 1930, atingindo todos os segmentos sociais urbanos. Governos e empresários celebraram o crescimento destas novas mídias, enquanto intelectuais debatiam como usá-las. No Brasil, artistas como Noel Rosa ajudaram a consolidar o samba através de letras sofisticadas que refletiam a cultura carioca.
O documento apresenta um projeto musical chamado "Olhando pra Lua", uma homenagem ao cantor e compositor Luiz Gonzaga realizada pela banda Bicho de Pé. O projeto inclui releituras das principais obras de Gonzaga gravadas em CD e DVD, com detalhes sobre o repertório, integrantes da banda e histórico de shows.
O documento descreve um show musical chamado "Samba do Compositor", no qual o músico Ademir convida compositoras de samba paulista para dividir o palco e apresentar a visão do sambista sobre a música. O show tem como objetivo levar ao público a origem e importância do samba para a cultura brasileira.
Vanguardas artísticas e Musica no Brasil nos anos 50 e 60 - Bossa Nova e Jov...JanilsonNascimento4
A Jovem Guarda surgiu na década de 1960 influenciada pelo rock internacional, com músicas alegres e românticas sobre amor juvenil. Foi liderada por Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa e popularizada pelo programa de TV homônimo. Apesar de muito sucesso, também recebeu críticas por não abordar questões políticas. Marcou a cultura jovem brasileira e a indústria musical.
O documento discute três aulas sobre arte e cultura brasileira: 1) O Teatro do Oprimido de Augusto Boal e o Grupo Teatral peruano Yuyachkani, 2) A Semana de Arte Moderna de 1922 em São Paulo, e 3) A evolução do samba no Brasil, desde o sambalanço de Jorge Ben até as variações contemporâneas.
Produção musical uma época de ouro da mpb jr sarsano e banda+ Aloisio Magalhães
Este documento descreve uma produção musical que retrata a época de ouro da MPB dos anos 1960 através de um repertório de bossa nova, MPB e samba-jazz. A apresentação é feita por José Roberto Sarsano e sua banda e inclui imagens e histórias da época. O show dura uma hora e meia e pode incluir uma sessão de autógrafos com o autor do livro "Boulevard des Capucines".
Como autor, musico e compositor, apresento meu novo projeto autoral "MAIS UM BAMBA" onde mostro um pouco da trajetória do samba com suas influências rítmicas.
O documento resume os principais gêneros e movimentos musicais do Brasil, incluindo o lundu, a modinha, o choro, o samba, a bossa nova e o tropicalismo. Explica como esses estilos musicais surgiram a partir de influências indígenas, africanas e européias e como evoluíram ao longo do tempo.
1) O documento apresenta um projeto de espetáculo teatral sobre a vida do compositor brasileiro Noël Rosa, com 40 apresentações em teatros de São Paulo.
2) O projeto oferece diferentes níveis de patrocínio e apoio cultural, com benefícios como dedução de impostos e divulgação da marca das empresas patrocinadoras.
3) Além de resgatar a história e a obra musical de Noël Rosa, o espetáculo busca divulgá-lo para diferentes públicos, incluindo estud
O documento lista experiências profissionais e habilidades de Tito França, incluindo jornalismo, publicidade, freelancing, produção de eventos, apresentações em PowerPoint e KeyNote, edição e direção. Também lista CDs, livros e projetos culturais em diferentes áreas como música, teatro e artes visuais.
O documento resume as principais atividades e programação do Instituto Auditório Ibirapuera em 2009, incluindo: (1) manutenção do prédio projetado por Oscar Niemeyer e programação musical diversificada, (2) Projeto "Escola do Auditório" que oferece educação musical gratuita para 120 jovens, e (3) detalhes da temporada 2009 da Jazz Sinfônica, com 16 apresentações entre abril e novembro.
O documento descreve a evolução da música popular brasileira desde o período colonial até os movimentos musicais da segunda metade do século XX, incluindo o surgimento do lundu, modinha, choro, samba, samba-canção, bossa nova, jovem guarda, tropicalismo e MPB.
A NOVABRASIL FM é uma emissora brasileira moderna e urbana que privilegia a melhor música brasileira e usa a música para aproximar as pessoas. Seu público alvo é formado principalmente por mulheres entre 20-49 anos das classes A e B. O projeto Sons da Nova promove shows intimistas com novos e consagrados talentos da música brasileira.
O documento descreve a história da música popular brasileira desde seus primórdios com os estilos indígenas e africanos até os dias atuais. Ele destaca os principais ritmos como o samba, a bossa nova, a música sertaneja e o funk, além de artistas importantes que simbolizam cada época. O documento também fornece informações sobre os conteúdos de DVDs sobre a formação da MPB e seus principais ritmos.
A GRAVADORA CHANTECLER-ANTONIO INACIO FERRAZ,TÉCNICO EM ELETRONICA, AGROPECUÁ...Antonio Inácio Ferraz
Este documento descreve a trajetória da gravadora Chantecler de São Paulo, que desempenhou um papel fundamental na formação de artistas de gêneros musicais menos valorizados entre 1960-1970, especialmente o sertanejo, a música romântica e a regional. Além disso, discute o processo de estratificação do consumo de música popular no Brasil nesse período e o papel das gravadoras nacionais diante das internacionais.
Este documento descreve a trajetória da gravadora Chantecler de São Paulo, que desempenhou um papel fundamental na formação de artistas de gêneros musicais menos valorizados nas décadas de 1960 e 1970, especialmente o sertanejo, a música romântica e a música regional. Além disso, discute o processo de estratificação do consumo de música popular no Brasil e o papel das gravadoras nacionais diante das empresas internacionais.
O documento descreve a trajetória e o sucesso do músico Criolo, desde seus primeiros shows em São Paulo até se tornar um artista reconhecido nacionalmente e internacionalmente. Criolo teve seu primeiro contato com a música aos 13 anos e hoje é um dos principais nomes do hip hop e rap brasileiro, atraindo fãs de todas as idades com shows esgotados. Sua música é inspirada por artistas como Caetano Veloso e busca celebrar os talentos de sua cidade natal, Santos.
Semelhante a Rouanet -projeto-captação-noel rosa-completo (20)
1. Noël Rosa
O Poeta, o Músico,
Cronista de Uma Época
de Cybele Giannini
PRONAC
n°1.111.554
2.
3. Release
Este espetáculo cênico-musical objetiva dar continuidade às
homenagens a Noël Rosa mesmo após o centenário do
nascimento desse grande artista, permanecendo em cartaz
durante três meses (de sexta-feira a domingo) em um
teatro de fácil acesso, na cidade de São Paulo .
A vida de Noël desfila pelo palco: os problemas familiares
(pai suicida, irmão epiléptico), os envolvimentos amorosos,
a polêmica musical com Wilson Baptista, a luta íntima
contra o defeito facial (provocado pelo parto a fórceps), os
amigos cantores e/ou compositores (Almirante, Lamartine
Babo, Joel e Gaúcho, Nonô, Orestes Barbosa, Nássara,
Ismael Silva, Wilson Baptista, Homero Dornellas,
Braguinha, Vadico, Mário Lago, Mário Reis, Francisco Alves,
Aracy Cortes, Aracy de Almeida e Marília Baptista) até o
momento da morte precoce, porém o enfoque especial dá-
se às grandes obras que ele compôs em apenas sete anos
(1929 a 1937) e – inédito – o fato que inspirou cada criação.
4. SINOPSE
Gênero: biografia musical
Duração: 2 horas (intervalo de 10 minutos entre os 2 atos)
Linguagem: preserva o tom coloquial da época, utilizado pelo pessoal
do morro e da cidade.
Cenário: o interior (sala de estar e quarto) do chalé onde morava
Noël Rosa, o botequim onde se reuniam os amigos, o quarto de Ceci, a
delegacia de polícia e o cabaré.
Ação: 1910; 1929 a 1937.
Figurinos: da época.
Coreografias: idealizadas de acordo com a época, como, por
exemplo, um baile de carnaval.
Música: ao vivo, principalmente de Noël Rosa, mas com novos
arranjos, mais modernos.
Público-alvo: Voltada para qualquer tipo de público, de qualquer
classe social e idade, esta peça é um musical que encerra drama e
comédia. A terceira idade vai deliciar-se por recordar; já a maturidade
e a juventude vão conhecer e compreender o que representou, no
Brasil, a Época de Ouro do Samba.
5. Justificativa
A música brasileira constitui patrimônio inestimável para a
humanidade, mas, em geral, tem maior reconhecimento do
público internacional, porque o brasileiro tem contato
principalmente com o que se divulga nos grandes meios de
comunicação, mais imediato e de fácil assimilação, e esses
meios não dão prioridade a autores do passado.
Talentos e obras admiráveis muitas vezes são esquecidos ou
subvalorizados pela posteridade, o que gera um entendimento
distorcido de si mesmo por parte do brasileiro, que, carente de
hábito ou de formação estética, mal se percebe em seus
valores e sensibilidade, oriundos apenas de músicas que
cantarola e dança sem saber o autor.
A principal meta deste projeto é levar essas informações
àqueles que amam a boa música, em especial o samba, mas
pouco sabem dos que o popularizaram e traduziram, em
verdadeiros poemas, nossa brasilidade. Nosso desejo é que se
conheça a importância da Época de Ouro para a música atual e
se descubra que tantas canções que ainda hoje se cantam,
gravadas por Zeca Pagodinho, Maria Rita, Inimigos da HP,
entre tantos outros, têm um autor genial: Noël Rosa!
6. Objetivos
- Colaborar com a preservação da memória musical brasileira;
- Divulgar e valorizar a obra de Noël Rosa, importante autor, compositor,
violonista e cantor de diversos clássicos do samba;
- Prestar homenagem não só a Noël, mas também a outros músicos de
seu tempo, tais como: Mário Lago, Orestes Barbosa, Braguinha,
Almirante, Francisco Alves, Aracy de Almeida e Marília Baptista, entre
vários;
- Levar ao conhecimento do público a vida e a obra de Noël Rosa num
espetáculo de teatro musical, de médio porte, com música ao vivo e
caracterização de época;
- Estimular alunos do Ensino Fundamental, Médio e Superior, professores,
pesquisadores, músicos, artistas e historiadores a desenvolver estudos
sobre a história da música popular brasileira e, mais especificamente,
sobre o samba;
- Divulgar a música de Noël Rosa ao público jovem, que não teve contato
com sua obra, e oferecer opção de entretenimento aos adultos e às
pessoas da terceira idade;
- Incentivar a formação de público teatral e fomentar a prática de
espetáculos musicais brasileiros.
7. Crítica
02/06/2011 - 22:29 - Noel com tudo em cima
Maria Lúcia Candeias, especial para o Aplauso Brasil (aplausobrasil@aplausobrasil.com)
Musical conta vida e canta obra do Poeta da Vila
Noel Rosa, o Poeta, o Músico, Cronista de Uma Época é um espetáculo em
cartaz no Teatro Brigadeiro (nos fins de semana) que reúne músicas e
biografia do autor de As Pastorinhas, entre tantas outras de suas
composições. Você sabia que ele morreu com 26 anos (1910 a 1937)
deixando mais de duzentos sambas que todo mundo canta até hoje?
A maior parte dos músicos e críticos o considera o maior sambista de todos os tempos.
Não se sabe se outros gênios tipo Nelson Cavaquinho, Cartola e Adoniram vão durar
tanto em cartaz como ele. Vale lembrar que Chiquinha Gonzaga (século 19), que
sobrevive há mais tempo, não mantém tanto sucesso, embora seu Abre
Alas continue famoso.
Só pra conhecer melhor esse gênio brasileiro, o Poeta da Vila, já vale correr para assistir
a esse trabalho escrito e dirigido por Cybele Giannini (que também atua como a mãe
do protagonista) e imagine, somado a isso ouvir suas maravilhosas músicas.
8. Não vacile, seja como as pessoas que nascem na Vila e nem sequer vacilam ao abraçar
o samba.
Ainda mais que além do elenco de treze atores há, também, o conjunto de seis
excelentes músicos que integram o Grupo JB Samba.
Nos papéis centrais estão: Glau Gurgel (Noel), Karina Pedrosa (a mulher indigesta) e
Áurea Giovanini (Ceci) fazendo as duas namoradas.
Além deles, a ótima direção musical é de Reinaldo Sanches, os excelentes figurinos são
da diretora enquanto que a coreografia, a cenografia e a iluminação levam a
assinatura de Paulo Perez que se dá bem em coisas tão diversas.
Se você perder, provavelmente não vai poder pedir ao garçom uma média que não seja
requentada e terá que se contentar com um simples pingado.
Link:
http://colunistas.ig.com.br/aplausobrasil/2011/06/02/noel-com-tudo-em-cima
9. Público-alvo
Pela natureza biográfica, o projeto tem despertado o interesse de pesquisadores,
historiadores e artistas, além do público em geral das faixas sociais A, B e C e de
todas as idades.
O resgate de parte da história e da música brasileiras interessa a músicos,
professores e ao público de terceira idade, para quem este espetáculo remete a
saudosos tempos. Porém é também de notar o sucesso que esta peça faz entre os
jovens e até entre crianças (a classificação etária é de 10 anos de idade). A
música e o bom-humor de Noël Rosa, o dinamismo das cenas de fala coloquial,
entrecortadas por coreografias e canções, cativam as mais diferentes pessoas.
Por se tratar de Noël Rosa, a grande mídia tem sido generosa com nosso projeto:
o work in progress, realizado em 2007, no Centro Cultural São Paulo e a
temporada de 2009 no Teatro Sérgio Cardoso contaram com a divulgação pela
Rádio Globo, Record, CBN, Eldorado e Jovem Pan, pela TV Globo (Programa
Antena Paulista), TV Gazeta (Todo Seu e Mulheres) e TV Bus, pelos jornais O
Estado de São Paulo, Jornal da Tarde, Folha de S. Paulo, Agora, Empresas e
Negócios, pelas revistas Veja, Guia SP e Boca a Boca e sites, como Yahoo!, etc.
Em 2011, no Teatro Brigadeiro, além dessa mesma mídia espontânea, desta vez
com patrocínio, também publicamos anúncios pagos e obtivemos retorno
gratificante, com sessões lotadas e ótimas críticas.
10. Plano de Comercialização
Materiais Gráficos
CARTAZES serão afixados no entorno do teatro, em
escolas, faculdades, centros culturais, restaurantes e
espaços de grande circulação e um BANNER, no saguão
do teatro; FOLDERS serão distribuídos aos espectadores
e FLYERS, em todos os locais de movimentação pública.
Assessoria de Imprensa
Um produtor será contratado para buscar comunicação
direta e eficaz com o público-alvo, pontuar a relevância e
a qualidade artística do trabalho e dar visibilidade aos
seus patrocinadores e apoiadores.
Esse produtor será encarregado de iniciar o trabalho de
assessoria de imprensa um mês antes da apresentação,
também pela busca de mídia espontânea em diversos
veículos de comunicação, como tevês, revistas, jornais e
internet, além dos anúncios pagos.
11. Patrocínio
Ao Patrocinador por 36 apresentações na cidade de São Paulo as
reciprocidades são as seguintes:
Imagem:
- Ênfase do patrocínio em todas as entrevistas, press-releases e em
toda e qualquer oportunidade de divulgação do espetáculo, em
mídia paga ou espontânea;
- Referência ao patrocínio, sob o título de APRESENTA, em telão, no
início de todas as sessões;
- Aplicação da assinatura institucional do patrocinador, seguida do
termo APRESENTA imediatamente acima do título do espetáculo,
assim como a logomarca da empresa em todos os materiais
gráficos: banner,cartazes, folders, flyers e no site oficial do
espetáculo www.noelrosaomusical.com.br ;
- Direito de uso de imagens e de partes do conteúdo do Projeto em
futuras campanhas institucionais da empresa, inclusive em seu
site, sem qualquer ônus;
12. - Cessão de 10% dos ingressos válidos de cada sessão para serem
distribuídos a critério da empresa ;
- Exposição, no saguão do teatro, de BANNER EXCLUSIVO da empresa
(dimensões máximas: 0,90 x 1,60 cm) e apresentação, no início de
cada sessão, de filme comercial, os dois a a serem produzidos pelo
patrocinador.
• Fiscal:
- O espetáculo está aprovado pela Lei Rouanet, o que permite ao
patrocinador a dedução de 100% do valor investido em seu imposto
de renda.
• Social:
- A produção cederá ingressos a alunos de escolas públicas e
desenvolverá promoções com descontos para ONGs, a fim de dar
oportunidade a que pessoas de baixa renda, jovens em situação de
risco social e portadores de necessidades especiais tenham acesso ao
espetáculo, o que agrega valor social ao investimento.
13. Ações específicas:
- Poderão ainda ser realizadas ações promocionais, degustações,
merchandising, distribuição de brindes, sorteios de produtos,
entrega de folders ou flyers encartados, montagem de quiosques
ou stands, desde que previamente acordados entre a produção, o
teatro e o patrocinador.
Valor total do investimento: R$540.328,00 ,
correspondentes a 100% do valor total do projeto.
14. Copatrocínio
Ao Copatrocinador por 36 apresentações na cidade de São Paulo as
reciprocidades são as seguintes:
Imagem:
- Citação do patrocinador em todas as entrevistas, press-releases e
em toda e qualquer oportunidade de divulgação do espetáculo, em
mídia paga ou espontânea;
- Inclusão de referência ao patrocínio, em telão, na apresentação no
início de todas as sessões do espetáculo;
- Aplicação da assinatura institucional e da logomarca do patrocinador
em todos os materiais gráficos: cartazes, folders, flyers , convites e
no site oficial do espetáculo www.noelrosaomusical.com.br ;
- Direito de uso de imagens e de partes do conteúdo do Projeto em
futuras campanhas institucionais da empresa, inclusive em seu site,
sem qualquer ônus;
15. - Cessão de 5% dos ingressos válidos de cada sessão para serem
distribuídos a critério da empresa ao longo da temporada de
apresentações;
- Exposição, no saguão do teatro, do banner de Empresas Amigas do
Espetáculo, sob o título de COPATROCINADOR.
• Fiscal:
- O espetáculo está aprovado pela Lei Rouanet, o que permite ao
patrocinador a dedução de 100% do valor investido em seu imposto
de renda.
• Social:
-A produção cederá ingressos a alunos escolas públicas e desenvolverá
promoções de descontos a ONGs, para dar oportunidade a que pessoas
de baixa renda, jovens em situação de risco social e portadores de
necessidades especiais tenham acesso ao espetáculo, o que agrega
valor social ao investimento.
16. Ações específicas:
- Poderão ainda ser realizadas ações promocionais,
degustações, merchandising, distribuição de brindes,
sorteios de produtos, entrega de folders ou flyers
encartados, montagem de quiosques ou stands, desde que
previamente acordados entre a produção, o teatro e o
patrocinador..
Valor total do investimento: R$270.164,00 ,
correspondentes a 50% do valor total do projeto
18. Ficha Técnica
Texto, direção e produção: Cybele Giannini
Assistência de Produção: Priscila Midori
Assistência de Direção: Soró Linhares
Direção Musical: Reinaldo Sanches
Música: Grupo JB SAMBA*
Teclados: Renan Guazzelli/Reinaldo Sanches
Preparação vocal: Glau Gurgel
Trilha sonora: Cybele Giannini
Operação de som: Jô Jardin
Iluminação: Paulo Perez
Operação de luz: Ronaldo Dias
Coreografia e cenografia: Paulo Perez
Assistência de coreografia: Rafael Boese & Michael Goulart
Assistência de cenografia: Laércio Góes & Teco Nascimento
Figurinos: River Barros/Cybele Giannini
Confecção dos figurinos: Salete André da Silva
Contrarregragem: Laércio Góes & Teco Nascimento
Serviços de camareira: Vê de Jesus
Edição de som e mixagem: Sérgio Laurinavicius
Fotografia: Roger Spock/Luiz Roberto Giannini/ Cacá Bernardes
Design Gráfico: Felipe Barros
Assessoria de Imprensa: Namoska Comunicações
19. Músicas executadas no espetáculo
Primeiro Ato
Minha Viola – 1929 (Noël Rosa)
Com que roupa? – 1929 (Noël Rosa)
Coração – 1931 (Noël Rosa)
Três Apitos – 1931 (Noël Rosa – póstumo)
Gago Apaixonado – 1930 (Noël Rosa)
Filosofia – 1933 (Noël Rosa e André Filho)
Para me livrar do mal – 1932 (Noël Rosa, Ismael Silva, Francisco Alves)
Feitio de Oração – 1933 (Noël Rosa e Vadico)
Onde Está a Honestidade? – 1932 (Noël Rosa)
Quando o Samba Acabou – 1932 (Noël Rosa)
Até Amanhã – 1932 (Noël Rosa)
Não Tem Tradução – 1932 (Noël Rosa e Ismael Silva)
Mulher Indigesta – 1932 (Noël Rosa)
O Orvalho Vem Caindo – 1933 (Noël Rosa e Kid Pepe)
Seja Breve – 1933 (Noël Rosa)
Linda Pequena (Pastorinhas) – 1934 (Noël Rosa e João de Barro)
20. Segundo Ato
Seu Jacinto – 1933 (Noël Rosa)
Conversa de Botequim – 1935 (Noël Rosa e Vadico)
Feitiço da Vila – 1934 (Noël Rosa e Vadico)
Lenço no Pescoço (Wilson Baptista)
Rapaz Folgado – 1933 (Noël Rosa)
Mocinho da Vila (Wilson Baptista)
Conversa Fiada (Wilson Baptista)
Palpite Infeliz – 1935 (Noël Rosa)
Pela Décima Vez – 1935 (Noël Rosa)
Pierrô Apaixonado – 1935 (Noël Rosa e Heitor dos Prazeres)
De Babado – 1936 (Noël Rosa e João Mina)
Pra que Mentir? – 1937 (Noël Rosa e Vadico)
O X do problema – 1936 (Noël Rosa)
Cem mil-réis – 1936 (Noël Rosa e Vadico)
AEIOU – 1932 (Noël Rosa e Lamartine Babo)
Dama do Cabaré – 1936 (Noël Rosa)
Silêncio de Um Minuto – 1935 (Noël Rosa)
Provei (e Vadico) – 1936 (Noël Rosa)
Pela Primeira Vez – 1936 (Noël Rosa e Christovam de Alencar)
Só Pode Ser Você – 1935 (Noel Rosa e Vadico)
Quem Ri Melhor – 1936 (Noël Rosa)
Último Desejo – 1937 (Noël Rosa)
Fita Amarela – 1932 (Noël Rosa)
Adeus – 1931 (Noël Rosa, Ismael Silva e Francisco Alves)