Este documento propõe uma proposta de trabalho para orquestras sinfônicas, bandas de música, bandas marciais e fanfarras com os seguintes objetivos: modernizar os repertórios e arranjos musicais, valorizar cada músico, e ensinar técnicas musicais como regência, teoria, improvisação e prática de diferentes instrumentos.

1. Proposta de Trabalho Orquestra Sinfônica, Bandas de Música (Concert
Band), Bandas Marciais e Fanfarras
INTRODUÇÃO
Hoje em dia muito se tem escrito sobre como tocar um instrumento e o estudante de música
confronta-se com muitas idéias e “técnicas” diferentes. O resultado deste panorama é, na maior parte
dos casos, uma grande confusão que não deveria existir na cabeça do aluno. Com o passar do tempo, o
estudante mais ambicioso entra num processo de eterna busca pelo “segredo” ou ainda por
“determinado acessório” que por milagre lhe dará o desenvolvimento esperado. A frustração de não ter
extensão e resistência e muito presente e as exigências atuais em ralação a um instrumentista de nível
médio equiparando àquelas que, no começo do século, somente um grande profissional poderia atingir.
É importante frisar que o objetivo dos métodos não é investigar a validade das muitas teorias que, a
meu ver, confundem o estudante de tal forma que o impossibilitam de tocar. Nem pretendo tampouco
substituir qualquer bom livro sobre notação musical, ritmo, fraseado, arpejo, escalas, etc. Estes livros e
o domínio do seu conteúdo são essenciais, porém não farão o instrumento tocar sozinho! No entanto
apresento alguns rudimentos básicos usados pela maioria dos instrumentistas.
OBJETIVOS GERAIS
 .Proporcionar ao educando a formação necessária para a construção do processo de
aprendizagem e para o desenvolvimento de suas potencialidades como elemento de auto
realização, preparação para o trabalho e para um exercício consciente, variando em conteúdos e
métodos segundo as necessidades e às fases de seu desenvolvimento.
 Performance e improvisação em temas de MPB, Bossa Nova, Blues, Jazz, entre outros.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
 Despertar no aluno mais interesse pela música.
 Despertar maior interesse pelo instrumento; sua história e evolução durante as décadas
passadas.
 Dar ao aluno o atendimento necessário a fim de sondar, perceber e desenvolver suas aptidões e
potencialidades.
 Proporcionar ao aluno meio para desenvolver a sua criatividade.
 Sensibilizar e incentivar o educando para o campo artístico.
 Proporcionar o desenvolvimento auditivo e rítmico para melhorar a musicalidade e a prática
instrumental.
 Desenvolver a prática de exercícios para a coordenação motora e independência de mãos e
dedos.
 Fazer com que o aluno pratique vários estilos rítmicos e melódicos
 Criar oportunidade para que o aluno adquira autoconfiança.

2.  Incentivar a prática da música em conjunto.
 Proporcionar ao aluno oportunidade de atualização através da pesquisa e cursos de
aperfeiçoamento.
 Desenvolver a prática de leitura a primeira vista.
 Analisar as peças a serem estudadas, verificando o autor, arranjador, época, tonalidade,
andamento, fraseado, dinâmica e articulações.
 Criar oportunidade para que o aluno desenvolva a técnica da improvisação.
ESTRATÉGIAS
 Estudar sons longos, agilidade dos dedos e articulações e arcadas.
 Exercícios de relaxamento, postura, alongamento e respiração.
 Executar peças a primeira vista, a uma, duas ou mais vozes, observando os detalhes de
andamento, figuras rítmicas e fraseados.
 Formação de grupos, proporcionando ao aluno executar todas as vozes da melodia.
 Leitura global da música a ser executada e análise de cada trecho.
Modernização das Bandas de Música e Implantação de uma Orquestra Sinfônica, com arranjos
mais modernos e um repertório bem eclético que atingirá aos ouvidos mais exigentes, crianças,
adolescentes, adultos e idosos, não se esquecendo das músicas tradicionais tocadas por todas as Bandas
do Estado.
Fará parte deste repertório, temas de filmes, novelas, música erudita, jazz, boleros, mambo, dobrados,
rock, sambas, etc.
Valorização de cada instrumentista, não importando o instrumento que esta tocando. Nenhum
músico é mais importante que o outro, cada instrumentista tem o seu valor dentro do grupo, porque
somente em conjunto e cada um fazendo a sua parte, poderemos melhorar, ampliar e engrandecer o
grupo aumentando assim a autoestima de cada indivíduo do grupo.
Ensinar aos alunos músicos as possibilidades do seu instrumento, o que se pode tocar ou não.
Ensinar a teoria da música e a arte da improvisação.
Lecionar individualmente cada instrumento.
Formar turmas de alunos iniciantes para mais tarde poderem integrar a Banda e a Orquestra
Sinfônica.
Fazer os arranjos que serão executados pelo grupo. Ensinar as partes do arranjo, com dinâmicas
e tudo mais que a música necessita para que soe bela.
Formar grupos menores como, por exemplo, Big Band’s, Quartetos, Quintetos e outros.
Conduzir o grupo com elegância e técnica; ensinar a arte da regência para que saibam como
serão conduzidos ou regidos.
Ouvir as sugestões dos Músicos e tentar coloca-las em prática.
Trabalhar junto à população ouvindo sugestões.