O documento resume obras de vários artistas contemporâneos, incluindo Sophie Calle, Erwin Wurm, Philip Lorca diCorcia, Gillian Wearing, Zhang Huan, Shizuka Yokomizo, Francis Alÿs, Katerina Sedá, JR, Trish Morrisey, Sam Taylor-Wood e Santiago Sierra, descrevendo brevemente projetos ou performances marcantes de cada um entre as décadas de 1980 e 2010.

1. MOMENTOS MEMORÁVEIS/BREVE HISTÓRIA
PERFORMANCE E PARTICIPAÇÃO
Ethiene Nunes
Marina Lacerda
Marilia Pierro
Nair Ferrari Jacques
Priscila Lampe
Iluminação IV – 2018/1 Professor Fernando Pires

2. SOPHIE CALLE
1981
Seu trabalho frequentemente retrata a vulnerabilidade humana e examina
identidade e intimidade. Ela é reconhecida por sua habilidade de detetive de seguir
estranhos e investigar suas vidas privadas. Seu trabalho fotográfico geralmente
inclui painéis de texto de sua própria escrita. Foi contratada como camareira em
um hotel em Veneza ,onde foi capaz de explorar os escritos e os objetos dos
hóspedes do hotel.

4. Este é um trabalho em duas partes emoldurado, que inclui fotografias e texto. Na
parte superior, o título Quarto 47 é impresso abaixo de uma fotografia em cores de
placas de madeira de madeira elegantemente esculpidas atrás de uma cama coberta
de rico cetim marrom. Abaixo dele, três colunas de texto em itálico são entradas
diárias que descrevem os achados no quarto do hotel entre domingo 22 de fevereiro
de 1981 e terça-feira 24. No quadro inferior, uma grade de nove fotografias em preto e
branco mostra as coisas listadas no texto acima. Este trabalho faz parte de um projeto
intitulado The Hotel , que o artista definiu:
Na segunda-feira, 16 de fevereiro de 1981, fui contratado como uma camareira
temporária por três semanas em um hotel veneziano. Foi-me designado doze quartos
no quarto andar. No decorrer dos meus deveres de limpeza, examinei os pertences
pessoais dos hóspedes do hotel e observei através de vidas detalhadas que me
mantiveram desconhecida. Na sexta-feira, 6 de março, o trabalho chegou ao
fim. (Citada na Calle, pp. 140-1).
Cada um dos doze quartos deu origem a um díptico de estrutura semelhante após a
ocupação de um ou mais convidados durante o período de emprego do artista no
hotel. Alguns quartos apresentam mais de uma vez como um segundo conjunto de
convidados ocupados, dando origem a um total de vinte e um dípticos na série. As
descrições da Calle sobre os quartos do hotel e seus conteúdos combinam

5. ERWIN WURM
1988
Desde o final da década de 1980, ele trabalha em uma série contínua de "One
Minute Sculptures", no qual ele coloca e seus modelos em uma relação
inesperada com objetos do cotidiano para estimular o espectador a questionar o
significado do conceito de escultura. Porque as esculturas são de curta duração e
pretendem ser espontâneas, elas só podem ser perpetradas em filmes ou como
imagens estáticas.

7. PHILIP LORCA DI CORCIA
1990
Seu trabalho poderia ser descrito como fotografia documental misturada com o mundo
fictício do cinema e da publicidade, o que cria um poderoso vínculo entre a realidade, a
fantasia e o desejo.

9. GILLIAN WEARING
1992
Começa sua primeira colaboração significativa com o público e fotografapessoa
segurando cartazes.
É conhecido por seu método de documentação do cotidiano através da fotografia e
do vídeo, referente à identidade individual dentro dos espaços privado e público,
onde Wearing desfigura a linha entre realidade e ficção.

11. Zhang Huan
1993
Em Pequim Zhang Huan é fotografado realizando sua primeira performance,
A Terceira Perna, na qual usa seu próprio corpo e uma perna de manequim.
Zhang envolve o corpo em suas esculturas . Ele faz mãos e pés de cobre gigantes,
versões ampliadas de fragmentos de figuras budistas que encontrou no Tibete

13. Shizuka Yokomizo
1998
A artista japonesa Shizuka Yokomizo começa sua série Caro estranho, ela envia à
pessoas cartas anônimas pedindo que posem em suas janelas:
“Caro estranho, eu sou um artista que trabalha em um projeto fotográfico que
envolve pessoas que não conheço ... Gostaria de tirar uma foto de você de pé na
sua sala da frente da rua à noite. Uma câmera será definida fora da janela na rua.
Se você não se importar de ser fotografado, fique na sala e olhe para a câmera
através da janela por 10 minutos em __-__-__ (data e hora) ... Vou tirar sua foto e
depois sair ... continuaremos estranhos para um ao outro ... Se você não quer se
envolver, simplesmente desenhe suas cortinas para mostrar sua recusa ... Eu
realmente espero vê-lo pela janela.”

15. Francis Alÿs
2002
O artista belga Frances Alÿs (1959) produz “Quando a fé move montanhas”,
em que 500 voluntários movem o pico de uma duna de areia de Lima, Peru.
Alÿs desenvolveu a idéia depois de ter visitado Lima em outubro de 2000. O
contexto político era inevitável: "Isso ocorreu nos últimos meses da ditadura de
Fujimori.

17. Katerina Sedá
2003
Coreografa toda a população de uma aldeia tcheca
para o seu projeto “Não há nada lá”.
Não há nada lá é a documentação de uma ação artística - um "jogo comunitário"
inaugurado e "dirigido" pela artista checa Katerina Šedá, na pequena cidade de
Ponìtovice. Os moradores deste pequeno lugar provincial na região da Morávia se
queixam de que não há nada lá ...: uma realidade congelada, tudo é previsível,
nada de inesperado nunca acontecerá aqui.

19. JR
1984
O artista francês JR expõe seu trabalho gratuitamente nas ruas do mundo,
chamando a atenção de pedestres que muitas vezes não são visitantes regulares
de museus.
Em 2006, ele realizou o projeto Retratos de uma Geração, onde colou fotos em
grande-formato de “criminais” do subúrbio em bairros burgueses de Paris. O
projeto que foi realizado de maneira ilegal, foi oficializado quando o prédio da
prefeitura de Paris teve suas paredes cobertas pelos retratos. A partir dessa ação
muitas outras foram realizadas, até que em 2011 ele ganhou um prêmio do TED e
criou o projeto Inside Out. Ao se manter anônimo, JR deixa um espaço livre para o
encontro entre sujeitos/ protagonistas e o público/ pedestre.

23. Trish Morrisey
2005
Seu trabalho é um estudo da linguagem da fotografia através de imagens estáticas
e móveis. Ela usa desempenho e inteligência como ferramentas para investigar os
limites do significado fotográfico.
Embora a maior parte do seu trabalho se caracterize como protagonista, ela não
considera que sejam auto-retratos por si só, embora possam ser lidos desse jeito.
Ela usa o humor como uma ferramenta para desarmar o espectador, deixando uma
lenta devolução psicologicamente tensa. Tentando o fato e a ficção, mergulha no
coração de questões como experiências familiares e identidades nacionais, papéis
femininos e masculinos e relações entre estranhos.
Em 2005 inicia sua série Front, viajando às praias em busca de grupos familiares
e depois posando como a mãe.

26. Sam Taylor-Wood
2008
o artista do mundo flutuante, pendurado em sua cueca. Alguns anos atrás, Sam
Taylor-Wood fotografou-se suspensa no meio do ar. Agora, no Covent Garden, ela
está se mostrando suspensa por balões de hélio coloridos, com o cabelo apenas
escovando o chão. Há um sentido histórico da arte absurda no trabalho: enquanto
Venus foi retratada no alto de seu putti alado, Taylor-Wood é apoiado pelo
insuficientemente milagroso. Um balão aparentado e o artista fica com o rosto no
chão.
"Isto", sugere o ensaio do catálogo, "é o risco existencial enfrentado pelos artistas:
uma dança diária com humilhação". Mas é um risco que eu não poderia me
importar menos, particularmente quando a dança é ao ritmo da auto-estima.

28. Santiago Sierra
2011
• Seu trabalho é dominado por demandas sociais e políticas, sendo esta a principal
característica do trabalho de Sierra. Procura, por todos os meios possíveis,
mostrar o absurdo das relações de poder e, claro, criticar o sistema capitalista,
demarcando todos os problemas que isto implica.

30. REFERÊNCIAS
• https://en.wikipedia.org/wiki/Sophie_Calle
• https://sv.wikipedia.org/wiki/Erwin_Wurm
• https://en.wikipedia.org/wiki/Philip-Lorca_diCorcia
• https://en.wikipedia.org/wiki/Gillian_Wearing
• https://kaiserpartner.com/#/artists/48
• https://en.wikipedia.org/wiki/Zhang_Huan
• https://artmuseum.pl/en/kolekcja/praca/seda-katerina-tam-nic-nie-ma-gra-dla-nieograniczonej-ilosci
• http://www.artperformance.org/article-the-third-leg-zhang-huan-1993-124436045.html
• http://www.artlinkart.com/en/artist/wrk_sr/5c8cuC/b9eazAn
• http://francisalys.com/
• http://theharlow.net/shizuka-yokomizo-dear-stranger/
• https://en.wikipedia.org/wiki/Shizuka_Yokomizo
• https://oglobo.globo.com/cultura/belga-francis-als-leva-trabalho-do-acaso-pinacoteca-de-sao-paulo-
8019584
• https://es.wikipedia.org/wiki/Francis_Al%C3%BFs
• http://francisalys.com/when-faith-moves-mountains/
• www.trishmorrissey.com
• www.archdaily.com.br
• www.cameandwent.com
• www.jrpringier.com
• www.santiagosierra.com