O documento discute elementos da composição fotográfica como a regra dos terços, razão áurea, pontos de vista e planos fotográficos. Os alunos deverão tirar 4 fotos aplicando esses conceitos para um trabalho prático no campus.
[1] A regra dos terços divide a imagem em nove seções iguais para localizar o centro de interesse. [2] A composição simétrica divide a imagem em partes iguais que parecem semelhantes. [3] A composição assimétrica tem elementos diferentes de um lado para o outro da imagem.
Fotojornalismo I - Aula 5 - Estética dos grandes nomes do fotojornalismoJulia Dantas
O documento resume as estéticas e filosofias de grandes nomes do fotojornalismo como Henri Cartier-Bresson, Diane Arbus, Weegee, Robert Capa, W. Eugene Smith e Sebastião Salgado. A aula destaca suas abordagens ao "instante decisivo", uso da luz, temas marginalizados e propósito social por trás das fotografias.
O documento descreve a história do fotojornalismo no Brasil e no mundo, desde as primeiras fotos de eventos na década de 1840 até o surgimento das agências fotojornalísticas independentes após a Segunda Guerra Mundial. Apresenta também os principais fotógrafos brasileiros do século XIX como Marc Ferrez, Juan Gutierrez e Augusto Malta, e classifica os diferentes gêneros fotojornalísticos.
O documento fornece informações sobre fotografia, incluindo os tipos de câmeras digitais, componentes e funcionamento das câmeras, luz e composição fotográfica. Resume os principais tipos de câmeras digitais disponíveis no mercado, como celulares, compactas, bridge e SLR. Também descreve brevemente os componentes básicos de uma câmera, como objetiva, diafragma, obturador, visor e sensor.
O documento discute os três componentes técnicos que compõem o triângulo da exposição fotográfica: abertura do diafragma, velocidade do obturador e sensibilidade do ISO. Também explica os diferentes tipos de lentes fotográficas e suas distâncias focais, incluindo grandes angulares, normais, teleobjetivas e superteleobjetivas.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balanço de branco e sensibilidade do filme. Ele também explica os diferentes tipos de iluminação como luz natural, luz artificial e suas propriedades, além de dicas importantes sobre como melhorar a composição e qualidade das fotos.
[1] A regra dos terços divide a imagem em nove seções iguais para localizar o centro de interesse. [2] A composição simétrica divide a imagem em partes iguais que parecem semelhantes. [3] A composição assimétrica tem elementos diferentes de um lado para o outro da imagem.
Fotojornalismo I - Aula 5 - Estética dos grandes nomes do fotojornalismoJulia Dantas
O documento resume as estéticas e filosofias de grandes nomes do fotojornalismo como Henri Cartier-Bresson, Diane Arbus, Weegee, Robert Capa, W. Eugene Smith e Sebastião Salgado. A aula destaca suas abordagens ao "instante decisivo", uso da luz, temas marginalizados e propósito social por trás das fotografias.
O documento descreve a história do fotojornalismo no Brasil e no mundo, desde as primeiras fotos de eventos na década de 1840 até o surgimento das agências fotojornalísticas independentes após a Segunda Guerra Mundial. Apresenta também os principais fotógrafos brasileiros do século XIX como Marc Ferrez, Juan Gutierrez e Augusto Malta, e classifica os diferentes gêneros fotojornalísticos.
O documento fornece informações sobre fotografia, incluindo os tipos de câmeras digitais, componentes e funcionamento das câmeras, luz e composição fotográfica. Resume os principais tipos de câmeras digitais disponíveis no mercado, como celulares, compactas, bridge e SLR. Também descreve brevemente os componentes básicos de uma câmera, como objetiva, diafragma, obturador, visor e sensor.
O documento discute os três componentes técnicos que compõem o triângulo da exposição fotográfica: abertura do diafragma, velocidade do obturador e sensibilidade do ISO. Também explica os diferentes tipos de lentes fotográficas e suas distâncias focais, incluindo grandes angulares, normais, teleobjetivas e superteleobjetivas.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balanço de branco e sensibilidade do filme. Ele também explica os diferentes tipos de iluminação como luz natural, luz artificial e suas propriedades, além de dicas importantes sobre como melhorar a composição e qualidade das fotos.
Fotojornalismo I - Aula 4 - Fotojornalismo no século XX Julia Dantas
Aula ministrada para o segundo ano de graduação em Jornalismo. Tema da aula: Linguagens e estéticas do fotojornalismo no século XX. Fotojornalismo no Brasil.
Fotojornalismo I - Aula 2 - História da Fotografia Julia Dantas
O documento resume a história da fotografia desde sua origem com a câmera escura até o desenvolvimento do fotojornalismo moderno. Aborda os principais marcos como a invenção do daguerreótipo, o uso da fotografia na imprensa e em guerras, e a popularização da fotografia com a criação da câmera Kodak. Também destaca fotógrafos pioneiros do fotojornalismo como Jacob Riis, Erich Salomon e Robert Capa.
O documento discute os conceitos de iluminação na fotografia, incluindo propriedades da luz natural e artificial, efeitos de diferentes tipos de iluminação como frontal, lateral e de fundo. É explicada a lei do inverso do quadrado da luz e como controlar a temperatura da luz artificial.
O documento explica conceitos básicos de fotografia, incluindo foco, controle de foco manual e automático, abertura do diafragma, velocidade do obturador, sensibilidade ISO, granulação, e fotometria.
Aula fotografia - iluminação em estúdio pptAndré Teixeira
O documento discute os tipos de iluminação, equipamentos e acessórios utilizados para produzir luz em ambientes e cenas. Ele explica os tipos de luz como dura e suave e as fontes de luz natural e artificial. Também descreve equipamentos como flash, digilight e fresnel e como eles são usados. Além disso, discute tipos de iluminação como frontal, direcionada e contraluz.
Fotojornalismo I - Questões éticas e legislaçãoJulia Dantas
Este documento discute questões éticas e legislação relacionadas ao fotojornalismo. Apresenta princípios como respeito à privacidade e veracidade dos fatos, além de abordar manipulação versus tratamento de imagens. Também explica direitos autorais e de imagem na lei brasileira.
O documento fornece informações sobre um curso de fotografia ministrado por João Leopoldo F Padoveze. O curso abordará tópicos como fotografia, Photoshop, Ilustrator e história da fotografia em 5 encontros realizados entre agosto e setembro de 2014. O documento também discute conceitos fundamentais da fotografia como luz, câmera escura, tipos de câmeras fotográficas e componentes como diafragma e ISO.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
Fotojornalismo II - Panorama da profissão, jornalismo visual e fotos ilustrat...Julia Dantas
O documento discute o panorama atual do fotojornalismo, abordando tópicos como a crise dos veículos impressos, a transição para o vídeo, o surgimento do fotojornalismo cidadão e o uso de dispositivos móveis. Também apresenta dicas para que fotojornalistas se adaptem às novas demandas do mercado, como incorporar o trabalho de videografia e atuar em coletivos.
O documento descreve a história do fotojornalismo, desde os primórdios com a Revolução Industrial até o século XX. Apresenta os principais marcos tecnológicos que permitiram o desenvolvimento da fotografia e sua utilização no jornalismo, como a popularização da câmera e a melhoria nos processos de impressão de imagens. Também destaca alguns dos principais acontecimentos históricos que foram registrados pela nova técnica, como guerras e desastres.
O documento descreve a evolução do fotojornalismo desde a Primeira Guerra Mundial até a era digital, destacando avanços tecnológicos como o flash de magnésio e a câmera 35mm e influências como a popularização da televisão. Também discute a importância de fotografias icônicas de guerras e crises humanitárias.
O documento discute ética no fotojornalismo, incluindo direitos de privacidade, manipulação de imagens, e conteúdo sensível. Deve-se obter permissão para fotografar crianças ou locais privados, e imagens não devem ser usadas fora de contexto. Alguma edição é permitida para melhorar qualidade, mas não para enganar. Imagens chocantes exigem cuidado para não explorar sofrimento.
O documento descreve os principais formatos de imagem digitais, incluindo JPEG, TIFF, GIF, PNG, Bitmap e RAW. Explica que o formato JPEG é o mais utilizado na internet devido à excelente compactação, enquanto TIFF é usado para impressão industrial. GIF foi substituído por PNG que suporta transparência e maior profundidade de cores.
Formado em Produção Audiovisual e Cinema, especializado em Fotografia e Design Digital, é diretor de Arte na Fabulosa Ideia. Atende contas como Ouro e Prata, Catsul, Tapajós,
GBOEX, Crédito Real, Sanremo, SM Concept, Private e Imunosul.
O documento descreve os três princípios fundamentais da técnica fotográfica: a sensibilidade do filme ou ISO, a quantidade de luz controlada pelo diafragma, e o tempo de exposição controlado pelo obturador. Explica como cada um desses elementos afeta a qualidade da imagem e como devem ser ajustados de acordo com as condições de iluminação.
O documento discute conceitos fundamentais de planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos de câmera (alta, baixa, normal) e zoom. A regra dos terços é apresentada como uma técnica para obter melhores resultados ao dividir a imagem em nove seções e posicionar os elementos nos pontos de interseção. Diferentes tipos de planos fornecem graus variados de enquadramento e focalização dos elementos na
O documento descreve a origem e evolução do cinema desde sua criação pelos Irmãos Lumière na França no final do século XIX, seu desenvolvimento inicial como arte muda e posterior adição do som, e seu papel na difusão de modelos socioculturais.
Fotojornalismo II - Composição fotográfica IV Julia Dantas
1) A aula apresentou formas e cores na composição fotográfica, discutindo como diferentes formas transmitem sensações como imponência, alegria ou repouso.
2) Foi anunciada uma atividade prática para os alunos fotografarem um objeto usando diferentes formas para transmitir sensações.
3) Também foi lembrada a entrega de trabalhos e anunciada a próxima aula sobre pós-produção no Photoshop.
Este documento descreve as configurações de câmera usadas para fotografar objetos de arte criados com lápis de cor, incluindo profundidade de campo, velocidade do obturador, abertura do diafragma, sensibilidade ISO e distância focal da lente. As configurações variam de acordo com os efeitos desejados como movimento, congelamento, panning e light painting.
Fotojornalismo I - Aula 4 - Fotojornalismo no século XX Julia Dantas
Aula ministrada para o segundo ano de graduação em Jornalismo. Tema da aula: Linguagens e estéticas do fotojornalismo no século XX. Fotojornalismo no Brasil.
Fotojornalismo I - Aula 2 - História da Fotografia Julia Dantas
O documento resume a história da fotografia desde sua origem com a câmera escura até o desenvolvimento do fotojornalismo moderno. Aborda os principais marcos como a invenção do daguerreótipo, o uso da fotografia na imprensa e em guerras, e a popularização da fotografia com a criação da câmera Kodak. Também destaca fotógrafos pioneiros do fotojornalismo como Jacob Riis, Erich Salomon e Robert Capa.
O documento discute os conceitos de iluminação na fotografia, incluindo propriedades da luz natural e artificial, efeitos de diferentes tipos de iluminação como frontal, lateral e de fundo. É explicada a lei do inverso do quadrado da luz e como controlar a temperatura da luz artificial.
O documento explica conceitos básicos de fotografia, incluindo foco, controle de foco manual e automático, abertura do diafragma, velocidade do obturador, sensibilidade ISO, granulação, e fotometria.
Aula fotografia - iluminação em estúdio pptAndré Teixeira
O documento discute os tipos de iluminação, equipamentos e acessórios utilizados para produzir luz em ambientes e cenas. Ele explica os tipos de luz como dura e suave e as fontes de luz natural e artificial. Também descreve equipamentos como flash, digilight e fresnel e como eles são usados. Além disso, discute tipos de iluminação como frontal, direcionada e contraluz.
Fotojornalismo I - Questões éticas e legislaçãoJulia Dantas
Este documento discute questões éticas e legislação relacionadas ao fotojornalismo. Apresenta princípios como respeito à privacidade e veracidade dos fatos, além de abordar manipulação versus tratamento de imagens. Também explica direitos autorais e de imagem na lei brasileira.
O documento fornece informações sobre um curso de fotografia ministrado por João Leopoldo F Padoveze. O curso abordará tópicos como fotografia, Photoshop, Ilustrator e história da fotografia em 5 encontros realizados entre agosto e setembro de 2014. O documento também discute conceitos fundamentais da fotografia como luz, câmera escura, tipos de câmeras fotográficas e componentes como diafragma e ISO.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
Fotojornalismo II - Panorama da profissão, jornalismo visual e fotos ilustrat...Julia Dantas
O documento discute o panorama atual do fotojornalismo, abordando tópicos como a crise dos veículos impressos, a transição para o vídeo, o surgimento do fotojornalismo cidadão e o uso de dispositivos móveis. Também apresenta dicas para que fotojornalistas se adaptem às novas demandas do mercado, como incorporar o trabalho de videografia e atuar em coletivos.
O documento descreve a história do fotojornalismo, desde os primórdios com a Revolução Industrial até o século XX. Apresenta os principais marcos tecnológicos que permitiram o desenvolvimento da fotografia e sua utilização no jornalismo, como a popularização da câmera e a melhoria nos processos de impressão de imagens. Também destaca alguns dos principais acontecimentos históricos que foram registrados pela nova técnica, como guerras e desastres.
O documento descreve a evolução do fotojornalismo desde a Primeira Guerra Mundial até a era digital, destacando avanços tecnológicos como o flash de magnésio e a câmera 35mm e influências como a popularização da televisão. Também discute a importância de fotografias icônicas de guerras e crises humanitárias.
O documento discute ética no fotojornalismo, incluindo direitos de privacidade, manipulação de imagens, e conteúdo sensível. Deve-se obter permissão para fotografar crianças ou locais privados, e imagens não devem ser usadas fora de contexto. Alguma edição é permitida para melhorar qualidade, mas não para enganar. Imagens chocantes exigem cuidado para não explorar sofrimento.
O documento descreve os principais formatos de imagem digitais, incluindo JPEG, TIFF, GIF, PNG, Bitmap e RAW. Explica que o formato JPEG é o mais utilizado na internet devido à excelente compactação, enquanto TIFF é usado para impressão industrial. GIF foi substituído por PNG que suporta transparência e maior profundidade de cores.
Formado em Produção Audiovisual e Cinema, especializado em Fotografia e Design Digital, é diretor de Arte na Fabulosa Ideia. Atende contas como Ouro e Prata, Catsul, Tapajós,
GBOEX, Crédito Real, Sanremo, SM Concept, Private e Imunosul.
O documento descreve os três princípios fundamentais da técnica fotográfica: a sensibilidade do filme ou ISO, a quantidade de luz controlada pelo diafragma, e o tempo de exposição controlado pelo obturador. Explica como cada um desses elementos afeta a qualidade da imagem e como devem ser ajustados de acordo com as condições de iluminação.
O documento discute conceitos fundamentais de planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos de câmera (alta, baixa, normal) e zoom. A regra dos terços é apresentada como uma técnica para obter melhores resultados ao dividir a imagem em nove seções e posicionar os elementos nos pontos de interseção. Diferentes tipos de planos fornecem graus variados de enquadramento e focalização dos elementos na
O documento descreve a origem e evolução do cinema desde sua criação pelos Irmãos Lumière na França no final do século XIX, seu desenvolvimento inicial como arte muda e posterior adição do som, e seu papel na difusão de modelos socioculturais.
Fotojornalismo II - Composição fotográfica IV Julia Dantas
1) A aula apresentou formas e cores na composição fotográfica, discutindo como diferentes formas transmitem sensações como imponência, alegria ou repouso.
2) Foi anunciada uma atividade prática para os alunos fotografarem um objeto usando diferentes formas para transmitir sensações.
3) Também foi lembrada a entrega de trabalhos e anunciada a próxima aula sobre pós-produção no Photoshop.
Este documento descreve as configurações de câmera usadas para fotografar objetos de arte criados com lápis de cor, incluindo profundidade de campo, velocidade do obturador, abertura do diafragma, sensibilidade ISO e distância focal da lente. As configurações variam de acordo com os efeitos desejados como movimento, congelamento, panning e light painting.
1) O documento descreve um curso básico de fotografia oferecido pela Fundação Liberato, com objetivo de ensinar os princípios técnicos e elementos da linguagem fotográfica.
2) O curso terá duração de 20 horas distribuídas em cinco sábados e será ministrado pelo professor Marcelo Salcedo Gomes.
3) O programa do curso inclui identificar os componentes da câmera fotográfica, tipos de luz, composição, gêneros fotográficos e exercí
Elementos da composição fotográfica III: uso de sombras, reflexos, contornos e silhuetas, texturas, padrões e quebras de padrões.
Orientações para os trabalhos (individual e em grupo) e novos prazos.
Fotojornalismo I - Panorama da profissão e novo jornalismo visualJulia Dantas
O documento resume uma aula sobre panorama da profissão de fotojornalismo. Aborda como o fotojornalismo está se adaptando aos novos tempos com a convergência midiática e a internet, explorando novas formas de contar histórias com fotos, vídeos e outros formatos. Também discute os desafios e oportunidades da profissão hoje em dia.
O fotojornalismo surgiu na Alemanha após a Primeira Guerra Mundial, influenciando o desenvolvimento de revistas ilustradas na França, Reino Unido e Estados Unidos. Novas tecnologias como flashes e câmeras 35mm, além de uma nova geração de fotógrafos, ajudaram o fotojornalismo a se tornar mais do que ilustrações, capturando momentos essenciais. A fotografia se tornou uma importante ferramenta de comunicação nas mídias sociais atuais, tanto para representar a
Este manual fornece informações sobre fotografia digital, abordando tópicos como:
- As partes fundamentais de uma câmara digital e suas funções, como abertura, velocidade do obturador e focagem.
- Técnicas fotográficas como composição, iluminação e processamento de imagens.
- Formas de impressão, partilha e processamento avançado de fotografias digitais.
- Glossário de termos técnicos comuns em fotografia digital.
Módulo 1 | Fotografia Digital | 4. ComposiçãoNuno Barros
Este documento fornece informações sobre vários aspectos da composição fotográfica, incluindo história, luz, equipamento, composição no terreno e regras de composição clássicas como a regra dos terços. Inclui também dicas sobre como testar múltiplos pontos de vista, usar a perspectiva corretamente através de luz e sombras, e focar nos elementos essenciais de uma imagem.
Apostila do Curso Básico de Fotografia - Prof. Me. Marcelo Salcedo GomesRaquel Salcedo Gomes
Este documento fornece informações sobre um curso básico de fotografia oferecido pela Fundação Escola Técnica Liberato Salzano Vieira da Cunha. O curso tem como objetivo ensinar os princípios básicos da câmera fotográfica e da linguagem fotográfica. Serão abordados conceitos como luz, profundidade de campo, composição e edição de imagens. O curso terá duração de 20 horas e será ministrado pelo professor Marcelo Salcedo Gomes aos sábados em maio
O documento discute os elementos fundamentais da linguagem fotográfica, incluindo componentes materiais como luz, obturador, diafragma e objetivas, e componentes imateriais como ângulos de tomada, planos de enquadramento, perspectiva, contraste e composição. Ele também descreve diferentes tipos de câmeras fotográficas como grande formato, médio formato e pequeno formato.
O documento descreve a história da fotografia desde suas origens no século XVI até a popularização da fotografia digital no final do século XX. Apresenta também entrevista com fotógrafo esportivo que destaca a importância da formação, atualização constante e adaptação às novas tecnologias para a profissão no futuro.
Curso de Fotografia - 9 dicas de composição com Cartier Bressonfelipefaux
O documento descreve 9 princípios fundamentais de composição fotográfica: simetria, regra dos terços, luz e sombra, profundidade de campo, padrões, texturas, linhas, ponto de vista e enquadramento. Cada princípio é explicado brevemente em termos de como influencia a percepção visual da fotografia.
O documento descreve os diferentes modos de câmera e suas funções, incluindo modo automático, programa, ISO, retrato, paisagem, noturno, praia, neve, filme, macro e esporte. Ele também fornece dicas de prática e sites para inspiração fotográfica.
O documento discute vários conceitos fundamentais da composição fotográfica, incluindo:
1) A escolha do enquadramento e o que incluir ou excluir de uma imagem;
2) A importância da naturalidade em fotos de pessoas;
3) A regra dos terços para dividir a imagem harmonicamente;
4) Quebrar regras como a simetria pode produzir boas imagens;
5) Diferenças entre composições estáticas e dinâmicas.
Este documento fornece um resumo da história, técnicas e linguagem da fotografia no jornalismo. Apresenta breve biografia do autor e seu trabalho sobre a história do fotojornalismo ocidental. Explica o que é fotojornalismo e como ele é usado para informar, revelar e denunciar eventos. Por fim, discute as mudanças técnicas e conceituais que o fotojornalismo passou ao longo do século 20.
Este documento fornece um resumo sobre fotografia, abrangendo a história da fotografia, os diferentes tipos de câmeras fotográficas, componentes básicos de uma câmera como o obturador e a lente, tipos de filmes, acessórios como tripé e filtros, princípios de composição, luz e defeitos comuns na fotografia.
2. ELEMENTOS DA
COMPOSIÇÃO
FOTOGRÁFICA II
o ponto de visão, a razão áurea, a regra dos terços e o equilíbrio da
imagem. O enquadramento e a construção de planos fotográficos
4. Preparem-se: fotografando o campus
■ Todos os alunos deverão produzir 4 fotos:
– 1 foto composta seguindo a regra dos terços
– 1 foto com informações complementares em dois ou
mais planos fotográficos
– 2 fotos da mesma cena, mas com efeitos de sentido
diferentes por meio de dois pontos de vista
diferentes
5. Razão áurea (ou proporção áurea)
■ 1:1,618 (número de Phi) = equilíbrio ideal
■ É encontrada em muitos elementos da natureza e em elementos
associados à beleza
■ “Não há beleza e deleite sem proporção, e a proporção encontra-se em
primeiro lugar nos números” (Bonaventura, século XIII – filósofo)
■ “Todas as coisas conhecidas têm um número: sem número não seria
possível conhecer ou pensar qualquer coisa” (Filolau de Crotona, século
V a.C.)
■ É uma ferramenta, não regra – usar a proporção áurea não significa que
o resultado vai ser bonito
10. Na fotografia: regra dos terços
■ O centro da foto não é o melhor lugar para descansar o olhar: coloque o
objeto de interesse em um dos quatro pontos convergentes
18. Planos fotográficos: recurso para passar
mais informação
■ Algumas fotografias são chapadas, enquanto outras podem ter
informações de primeiro, segundo, terceiro e até quarto planos
■ Quanto mais você trabalha as informações em cada plano, mais
você dá recursos para o olhar “descansar”
22. Pontos de vista
■ Depende da posição onde o fotógrafo escolhe estar na hora de tirar a
foto
■ O ponto de vista é o controle mais importante a ser exercido pelo
fotógrafo; as menores mudanças podem ter consequências
surpreendentes no equilíbrio da fotografia
■ Ângulo da foto dá efeito de sentido:
– Normal: câmera na altura dos olhos. Passa a sensação de
objetividade, estabilidade, tranquilidade
– Plongée: câmera posicionada de cima para baixo, acima do nível dos
olhos. Sensação de opressão, fragilidade, intimidação
– Contra-plongée: câmera posicionada de baixo para cima, abaixo do
nível dos olhos. Sensação de imponência, grandeza, alongamento
24. Posição do fotógrafo idêntica à primeira foto, mas com ângulo baixo: comprime os elementos no
plano de fundo
25. Fotógrafo mais próximo ao
pescador, mas situando-se
acima dele: a cena conserva a
profundidade, mas torna-se
mais compacta com o aumento
da figura masculina
26. Ponto de vista rebaixado: homem torna-se dominante; diminui-se a importância do rio
32. Fotografando o campus II
■ Todos os alunos deverão produzir 4 fotos:
– 1 foto composta seguindo a regra dos terços
– 1 foto com informações complementares em dois ou
mais planos fotográficos
– 2 fotos da mesma cena, mas com efeitos de sentido
diferentes por meio de dois pontos de vista
diferentes