Como ler as partituras

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Ler partituras! Conceitos Básicos

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Como ler as partituras

  1. 1. Aprendendo a ler partitura Conceitos Básicos daConceitos Básicos da Codificação dos símbolosCodificação dos símbolos musicaismusicais Prof. Denis Nogueira
  2. 2. Partitura não é música! • A Partitura é uma série de sinais que representam música.A Partitura é uma série de sinais que representam música. Para um músico profissional, os sinais representam a músicaPara um músico profissional, os sinais representam a música na prática, na mente do músico ele é capaz de imaginar osna prática, na mente do músico ele é capaz de imaginar os sons, somente pelos símbolos.sons, somente pelos símbolos. • Interpretar os sinais é importante para se fazer música,Interpretar os sinais é importante para se fazer música, porém os símbolos não são suficientes para se representarporém os símbolos não são suficientes para se representar tudo que um compositor imagina numa peça.tudo que um compositor imagina numa peça.
  3. 3. Escrita antiga antes do pentagrama Os neumas
  4. 4. Pauta ou pentagrama: Definição • Pauta é o nome do conjunto de linhas utilizado para escreverPauta é o nome do conjunto de linhas utilizado para escrever as notas musicais de uma partitura, no sistema ocidental deas notas musicais de uma partitura, no sistema ocidental de notação musical. Atualmente a pauta contém 5 linhas e pornotação musical. Atualmente a pauta contém 5 linhas e por isso também é chamada às vezes deisso também é chamada às vezes de pentagramapentagrama..
  5. 5. Um pouco de história • As pautas surgiram na idade média. Foram aperfeiçoadasAs pautas surgiram na idade média. Foram aperfeiçoadas por Guido D'Arezzo (por volta de 1.100 d.C.) parapor Guido D'Arezzo (por volta de 1.100 d.C.) para representar as alturas das notas musicais, suas duraçõesrepresentar as alturas das notas musicais, suas durações e no ensinamento musical. As primeiras pautas tinham umae no ensinamento musical. As primeiras pautas tinham uma única linha e eram colocadas sobre a letra da canção. Aúnica linha e eram colocadas sobre a letra da canção. A altura era representada pela distância das notas emaltura era representada pela distância das notas em relação à linha. Como isso não era muito preciso, o sistemarelação à linha. Como isso não era muito preciso, o sistema evoluiu gradativamente para uma pauta de quatro linhas,evoluiu gradativamente para uma pauta de quatro linhas, chamada dechamada de tetragramatetragrama..
  6. 6. Surge o pentagrama No século XV, uma quinta linha foi adicionada e estaNo século XV, uma quinta linha foi adicionada e esta configuração é utilizada até hoje.configuração é utilizada até hoje.
  7. 7. O pentagrama moderno Os símbolos das notas podem ser escritos sobre cada uma das cinco linhas ou dentroOs símbolos das notas podem ser escritos sobre cada uma das cinco linhas ou dentro dos quatro espaços da pauta. A altura das notas depende desta posição.dos quatro espaços da pauta. A altura das notas depende desta posição.
  8. 8. As figuras na pauta, sem uma clave, não representam notas. É a clave queAs figuras na pauta, sem uma clave, não representam notas. É a clave que define as notas, as quais estabelecem um padrão de sons para a escritadefine as notas, as quais estabelecem um padrão de sons para a escrita Se precisarmos representar notas mais graves ou agudas doSe precisarmos representar notas mais graves ou agudas do que as nove notas representáveis nas linha ou espaços doque as nove notas representáveis nas linha ou espaços do pentagrama, utilizam-se linhas e espaços suplementares abaixopentagrama, utilizam-se linhas e espaços suplementares abaixo ou acima da pauta:ou acima da pauta:
  9. 9. Tipos de claves:Tipos de claves: A Clave de solA Clave de sol juntamentejuntamente com a clave de fácom a clave de fá nana quarta linha é a mais utilizada na músicaquarta linha é a mais utilizada na música atualatual.. Com a posição mostrada na figura, a nota Sol-3 ocupa a segunda linha de baixoCom a posição mostrada na figura, a nota Sol-3 ocupa a segunda linha de baixo para cima, indicada pelo início do desenho (ponta da linha curva). Em algumas partituraspara cima, indicada pelo início do desenho (ponta da linha curva). Em algumas partituras antigas ou para fins de estudo, principalmente na França esta clave também pode ocuparantigas ou para fins de estudo, principalmente na França esta clave também pode ocupar a primeira linha, permitindo representar uma tessitura ligeiramente mais aguda.a primeira linha, permitindo representar uma tessitura ligeiramente mais aguda. Quando esta clave está na segunda linha, o dó central do piano ocupará a primeira linhaQuando esta clave está na segunda linha, o dó central do piano ocupará a primeira linha suplementar inferior. Por esta razão, esta clave é utilizada para representar a mãosuplementar inferior. Por esta razão, esta clave é utilizada para representar a mão direita em instrumentos de teclado. Utilizam esta clave, a maior parte dos instrumentosdireita em instrumentos de teclado. Utilizam esta clave, a maior parte dos instrumentos de madeira (flautas, clarinete, oboé), os metais mais agudos (trompete, trompa,de madeira (flautas, clarinete, oboé), os metais mais agudos (trompete, trompa, flugelhorn), bem como o violino, o violão e alguns instrumentos de percussão obedientesflugelhorn), bem como o violino, o violão e alguns instrumentos de percussão obedientes à série harmônica. As vozes mais agudas (Soprano e Contralto e tenor) também sãoà série harmônica. As vozes mais agudas (Soprano e Contralto e tenor) também são normalmente escritas em clavenormalmente escritas em clave de sol. Clave de solClave de sol
  10. 10. Clave de FáClave de Fá • Nesta clave, a linha de referência é indicada pelos dois pontos e assume a nota Fá-2. ANesta clave, a linha de referência é indicada pelos dois pontos e assume a nota Fá-2. A posição mais frequente é a quarta linha. Com esta configuração, a nota Dó-3 do centralposição mais frequente é a quarta linha. Com esta configuração, a nota Dó-3 do central do piano ocupa a primeira linha suplementar superior. Por esta razão, costuma-se dizerdo piano ocupa a primeira linha suplementar superior. Por esta razão, costuma-se dizer que a clave de fá começa onde a de sol termina.que a clave de fá começa onde a de sol termina. • Esta clave é utilizada na escrita da mão esquerda dos instrumentos de teclado,Esta clave é utilizada na escrita da mão esquerda dos instrumentos de teclado, instrumentos de registro grave, como o violoncelo, o contrabaixo, o fagote e oinstrumentos de registro grave, como o violoncelo, o contrabaixo, o fagote e o trombone, bem como as vozes mais graves (barítono e baixo).trombone, bem como as vozes mais graves (barítono e baixo). • Também é possível escrever a clave de fá na terceira linha, possibilitando um registroTambém é possível escrever a clave de fá na terceira linha, possibilitando um registro ligeiramente mais agudo. No passado esta clave era utilizada para o barítono, mas seuligeiramente mais agudo. No passado esta clave era utilizada para o barítono, mas seu uso na música atual é raro.uso na música atual é raro.
  11. 11. Clave de DoClave de Do • A nota Dó-3 é indicada pelo centro da figura (o encontro entre os duas letraA nota Dó-3 é indicada pelo centro da figura (o encontro entre os duas letra C invertidos). Originalmente a clave de dó foi criada para representar asC invertidos). Originalmente a clave de dó foi criada para representar as vozes humanas. Cada voz era escrita com a clave de dó em uma das linhas. Ovozes humanas. Cada voz era escrita com a clave de dó em uma das linhas. O altoalto era representado com a clave na terceira linha, oera representado com a clave na terceira linha, o tenortenor na quarta linha ena quarta linha e oo mezzo-sopranomezzo-soprano era representado com a clave de Dó na segunda linha. Esteera representado com a clave de Dó na segunda linha. Este uso se tornou cada vez menos frequente e esta clave foi substituída pelas deuso se tornou cada vez menos frequente e esta clave foi substituída pelas de sol para as vozes mais agudas e a de fá para as mais graves. Hoje em dia, asol para as vozes mais agudas e a de fá para as mais graves. Hoje em dia, a posição mais frequente é a mostrada na figura, com o dó na terceira linha,posição mais frequente é a mostrada na figura, com o dó na terceira linha, representando uma tessitura média, exatamente entre as de sol e fá. Umrepresentando uma tessitura média, exatamente entre as de sol e fá. Um dos únicos instrumentos a utilizar esta clave na sua escrita normal é a viola.dos únicos instrumentos a utilizar esta clave na sua escrita normal é a viola. Esta clave também pode aparecer ocasionalmente em passagens mais agudasEsta clave também pode aparecer ocasionalmente em passagens mais agudas do trombone. Seu uso vocal ainda é utilizado quando são utilizadas partiturasdo trombone. Seu uso vocal ainda é utilizado quando são utilizadas partituras antigas.antigas.
  12. 12. Clave de percussãoClave de percussão • Esta clave não tem o mesmo uso das demais. Sua utilização não permiteEsta clave não tem o mesmo uso das demais. Sua utilização não permite determinar a altura das linhas e espaços da pauta. Serve apenas para indicar quedeterminar a altura das linhas e espaços da pauta. Serve apenas para indicar que a clave será utilizada para representar instrumentos de percussão de altura nãoa clave será utilizada para representar instrumentos de percussão de altura não determinada, como uma bateria, um tambor ou um conjunto de congas. Nestedeterminada, como uma bateria, um tambor ou um conjunto de congas. Neste caso as notas são posicionadas arbitrariamente na pauta, indicando apenas ascaso as notas são posicionadas arbitrariamente na pauta, indicando apenas as alturas relativas. Por exemplo em uma bateria, o bumbo pode ser representadoalturas relativas. Por exemplo em uma bateria, o bumbo pode ser representado na primeira linha por ser o tambor mais grave e um chimbal pode estar em umana primeira linha por ser o tambor mais grave e um chimbal pode estar em uma das linhas mais altas por se tratar de instrumento mais agudo.das linhas mais altas por se tratar de instrumento mais agudo. • Os instrumentos de percussão afináveis utilizam notação com as clavesOs instrumentos de percussão afináveis utilizam notação com as claves melódicas. Os tímpanos por exemplo são escritos na clave de fá.melódicas. Os tímpanos por exemplo são escritos na clave de fá.
  13. 13. Os Nome das Notas Os nomes que conhecemos hoje: dó, ré, mi, fá, sol, lá e si, baseando-se em um textoOs nomes que conhecemos hoje: dó, ré, mi, fá, sol, lá e si, baseando-se em um texto sagrado em latim, cantado pelas crianças do coral para que São João ossagrado em latim, cantado pelas crianças do coral para que São João os protegesse da rouquidão:protegesse da rouquidão: • UtUtqueant laxisqueant laxis • ReResonare fibrissonare fibris • MiMira gestorumra gestorum • FaFamuli tuorummuli tuorum • SolSolve pollutive polluti • LaLabi reatumbi reatum • SanSanccte Ioanneste Ioannes Que significa:Que significa: "Para que nós, teus servos,"Para que nós, teus servos, possamos elogiar claramentepossamos elogiar claramente o milagre e a força dos teus atos,o milagre e a força dos teus atos, absolve nossos lábios impuros, São João"absolve nossos lábios impuros, São João"
  14. 14. Aparece as notas Dó e SiAparece as notas Dó e Si • O sistema de Guido d'Arezzo sofreu algumas pequenasO sistema de Guido d'Arezzo sofreu algumas pequenas transformações no decorrer do tempo: a notatransformações no decorrer do tempo: a nota UtUt passou apassou a ser chamada deser chamada de DóDó, derivando de, derivando de DoDominus (Senhor, em latim)minus (Senhor, em latim) e a notae a nota SanSan passou a ser chamada depassou a ser chamada de sisi (por serem as inicias(por serem as inicias em latim de São João:em latim de São João: SSancte Ioannesancte Ioannes), enquanto que a pauta), enquanto que a pauta ganhou linhas e espaços a mais, embora sua essência continueganhou linhas e espaços a mais, embora sua essência continue a mesma.a mesma.
  15. 15. As notas no pentagrama Observe as notas no pentagrama e decore, é o único caminho!!Observe as notas no pentagrama e decore, é o único caminho!! Escreva várias vezes, copie escrevendo as notas, use esta referência como umEscreva várias vezes, copie escrevendo as notas, use esta referência como um manual, pois, sempre será este nome!!!manual, pois, sempre será este nome!!!
  16. 16. Figuras de notas musicais Valores ou figuras musicais são símbolos que representam o tempo deValores ou figuras musicais são símbolos que representam o tempo de duração das notas musicais. São também chamados de valores positivos.duração das notas musicais. São também chamados de valores positivos. E foram feitas por ordem decrescente de duração. Elas são: semibreve,E foram feitas por ordem decrescente de duração. Elas são: semibreve, mínima, semínima, colcheia, semicolcheia, fusa e semifusa. A duraçãomínima, semínima, colcheia, semicolcheia, fusa e semifusa. A duração real (medida em segundos) de uma nota depende da fórmula de compassoreal (medida em segundos) de uma nota depende da fórmula de compasso e do andamento utilizado. Isso significa que a mesma nota pode sere do andamento utilizado. Isso significa que a mesma nota pode ser executada com duração diferente em peças diferentes ou mesmo dentroexecutada com duração diferente em peças diferentes ou mesmo dentro da mesma música, caso haja uma mudança de andamento.da mesma música, caso haja uma mudança de andamento.
  17. 17. Os tipos de Figuras • Essas figuras representam notas a serem tocadas e/ou cantadasEssas figuras representam notas a serem tocadas e/ou cantadas Cada nota tem metade da duração da anterior. Se pretendermosCada nota tem metade da duração da anterior. Se pretendermos representar uma nota de umrepresentar uma nota de um tempo e meiotempo e meio (por exemplo, o tempo de uma(por exemplo, o tempo de uma mínima acrescentado ao de uma colcheia) usa-se um ponto a seguir à nota.mínima acrescentado ao de uma colcheia) usa-se um ponto a seguir à nota.
  18. 18. A representação das pausas • Pausas - representam oPausas - representam o silênciosilêncio, isto é, o tempo em que o instrumento não, isto é, o tempo em que o instrumento não produz som nenhum, sendo chamados deproduz som nenhum, sendo chamados de valores negativosvalores negativos. As pausas se. As pausas se subdividem também como as notas em termos de duração. Cada pausa dura osubdividem também como as notas em termos de duração. Cada pausa dura o mesmo tempo relativo que sua nota correspondente, ou seja, a pausa mais longamesmo tempo relativo que sua nota correspondente, ou seja, a pausa mais longa corresponde exatamente à duração de uma semibreve. A correspondência écorresponde exatamente à duração de uma semibreve. A correspondência é feita na seguinte ordem:feita na seguinte ordem: • Os nomes das figuras são os mesmo das notas tocadasOs nomes das figuras são os mesmo das notas tocadas
  19. 19. Definição de compasso • Na notação musical, um compasso é uma forma de dividir quantizadamente emNa notação musical, um compasso é uma forma de dividir quantizadamente em grupos os sons de uma composição musical, com base em pulsos e repousos.grupos os sons de uma composição musical, com base em pulsos e repousos. Muitos estilos musicais tradicionais já presumem um determinado compasso, aMuitos estilos musicais tradicionais já presumem um determinado compasso, a valsa, por exemplo, tem o compasso 3/4 e o rock tipicamente usa os compassosvalsa, por exemplo, tem o compasso 3/4 e o rock tipicamente usa os compassos 4/4 ou 12/8.4/4 ou 12/8. • Os compassos facilitam a execução musical, ao definir a unidade de tempo, oOs compassos facilitam a execução musical, ao definir a unidade de tempo, o pulso e o ritmo da composição ou de partes dela. Os compassos são divididos napulso e o ritmo da composição ou de partes dela. Os compassos são divididos na partitura a partir de linhas verticais desenhadas sobre a pauta. A soma dospartitura a partir de linhas verticais desenhadas sobre a pauta. A soma dos valores temporais das notas e pausas dentro de um compasso deve ser igual àvalores temporais das notas e pausas dentro de um compasso deve ser igual à duração definida pela fórmula de compasso.duração definida pela fórmula de compasso.
  20. 20. Fórmula de compasso • A fórmula de compasso é escrita no início da composição ou de cada uma de suas seções eA fórmula de compasso é escrita no início da composição ou de cada uma de suas seções e quando ocorre mudança de fórmula durante a música (nesse caso esta mudança é escritaquando ocorre mudança de fórmula durante a música (nesse caso esta mudança é escrita diretamente no compasso que tem a nova duração).diretamente no compasso que tem a nova duração). • Certas composições podem ter uma estrutura rítmica que alterna fórmulas de compassoCertas composições podem ter uma estrutura rítmica que alterna fórmulas de compasso de uma forma sempre igual. Neste caso, todas as fórmulas podem ser indicadas no iníciode uma forma sempre igual. Neste caso, todas as fórmulas podem ser indicadas no início da partitura ou da seção correspondente.da partitura ou da seção correspondente. • A escolha da fórmula de compasso permite determinar uma pulsação à música. CadaA escolha da fórmula de compasso permite determinar uma pulsação à música. Cada pulsação, oupulsação, ou tempotempo, tem a mesma duração. Geralmente o primeiro tempo de um compasso, tem a mesma duração. Geralmente o primeiro tempo de um compasso é tocado de forma mais forte ou mais acentuada. Em alguns tipos de compasso, existeé tocado de forma mais forte ou mais acentuada. Em alguns tipos de compasso, existe ainda um tempo com intensidade intermediária. Esta alternância de pulsos fortes eainda um tempo com intensidade intermediária. Esta alternância de pulsos fortes e fracos cria uma sensação de repetição ou circularidade. Existem composições que nãofracos cria uma sensação de repetição ou circularidade. Existem composições que não apresentam ritmo perceptível, chamadas composições comapresentam ritmo perceptível, chamadas composições com tempo livretempo livre. Para estas não é. Para estas não é necessário utilizar fórmulas ou linhas de compasso na partitura.necessário utilizar fórmulas ou linhas de compasso na partitura.
  21. 21. Fórmula de Compasso Simples 2 3 4 5 72 3 4 5 7 2 4 8 16 32 642 4 8 16 32 64 O número de cima representa o tempo musical porO número de cima representa o tempo musical por compasso (uma barra divisória do tempo l l )compasso (uma barra divisória do tempo l l ) O número de baixo representa a figura que vale umO número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.tempo dentro do compasso. 22 44 77 44 33 44 Compasso misto Subdividido por 2Subdividido por 2
  22. 22. Fórmula de Compasso Composto 6 9 12 15 216 9 12 15 21 2 4 8 16 32 642 4 8 16 32 64 O número de cima representa o tempo musical porO número de cima representa o tempo musical por compasso (uma barra divisória do tempo l l )compasso (uma barra divisória do tempo l l ) 66 88 99 88 1515 44 Subdividido por 3Subdividido por 3 O número de baixo representa a figura que vale umO número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.tempo dentro do compasso. Compasso misto
  23. 23. Fórmula de compasso contemporâneo 2+6 17 14 8 –2+6 17 14 8 – pode-se qualquer numeropode-se qualquer numero fora das fórmulas anteriores ou mesmo misturadafora das fórmulas anteriores ou mesmo misturada 2 4 8 16 32 642 4 8 16 32 64 2+72+7 44 7+17+1 11 1616 1111 88 O numerador tem uma liberdade total, pode-se usarO numerador tem uma liberdade total, pode-se usar qualquer número e explorações nunca feitasqualquer número e explorações nunca feitas Subdivisão livre e misturadaSubdivisão livre e misturada 1616 44 O número de baixo representa a figura que vale umO número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.tempo dentro do compasso.
  24. 24. Acidentes fixos e ocorrentes • Imagine você sair num dia de chuva com um fusca ano 63, pneu careca, motor deImagine você sair num dia de chuva com um fusca ano 63, pneu careca, motor de arranque falhando, carburador vazando gasolina, e uma série de problemas dearranque falhando, carburador vazando gasolina, e uma série de problemas de ordem mecânica. O que se espera de uma carro assim? Haver um acidente daordem mecânica. O que se espera de uma carro assim? Haver um acidente da hora que sair, não é mesmo? Então chamaremos isto, de umhora que sair, não é mesmo? Então chamaremos isto, de um Acidente fixoAcidente fixo.. • Agora imagine sair no mesmo dia com uma carro importado, O km rodados, noAgora imagine sair no mesmo dia com uma carro importado, O km rodados, no plástico, totalmente novos e uso. O que se espera deste carro? Não acontecerplástico, totalmente novos e uso. O que se espera deste carro? Não acontecer nada, mas acontece um problema não esperado, chamaremos esta situação denada, mas acontece um problema não esperado, chamaremos esta situação de AAcidente ocorrentecidente ocorrente..
  25. 25. Em música temos os acidentes Os acidentes em música são:Os acidentes em música são: • SustenidoSustenido • BequadroBequadro • BemolBemol • Dobrado sustenidoDobrado sustenido • Dobrado bemolDobrado bemol • Dobrado Bequadro –Dobrado Bequadro – dois juntosdois juntos
  26. 26. • Acidentes fixosAcidentes fixos – quando aparecem no começo da partitura • Acidentes ocorrentesAcidentes ocorrentes – quando aparecem no decorrer da peça
  27. 27. Expressão em música • Expressão, em música, é o conjunto de todas as características de umaExpressão, em música, é o conjunto de todas as características de uma composição musical que podem variar de acordo com a interpretação. Emcomposição musical que podem variar de acordo com a interpretação. Em geral, a expressão engloba variações de andamento (cinética musical) e degeral, a expressão engloba variações de andamento (cinética musical) e de intensidade (dinâmica musical), bem como a forma com que as notas sãointensidade (dinâmica musical), bem como a forma com que as notas são tocadas individualmente (acentuação - staccatto, tenuto, legato) ou emtocadas individualmente (acentuação - staccatto, tenuto, legato) ou em conjunto (articulação ou fraseado). Em geral, o compositor da obra musicalconjunto (articulação ou fraseado). Em geral, o compositor da obra musical fornece na partitura todas as indicações da execução esperada, mas doisfornece na partitura todas as indicações da execução esperada, mas dois intérpretes nunca executarão a música da mesma forma. Mesmo entre duasintérpretes nunca executarão a música da mesma forma. Mesmo entre duas execuções pelo mesmo intérprete, podem ocorrer pequenas variações. Essasexecuções pelo mesmo intérprete, podem ocorrer pequenas variações. Essas variações não são falhas; ao contrário, são esperadas, e é a expressão quevariações não são falhas; ao contrário, são esperadas, e é a expressão que diferencia uma execução mecânica, excessivamente precisa, de uma boadiferencia uma execução mecânica, excessivamente precisa, de uma boa interpretação, que consegue transmitir as emoções planejadas pelointerpretação, que consegue transmitir as emoções planejadas pelo compositor e também as do próprio intérprete.compositor e também as do próprio intérprete.
  28. 28. Marcas de expressão na partitura • Na notação musical existe um conjunto de indicações de expressão que,Na notação musical existe um conjunto de indicações de expressão que, combinadas, permitem ao intérprete conhecer a intenção do compositor aocombinadas, permitem ao intérprete conhecer a intenção do compositor ao criar determinada peça musical. Obviamente, o intérprete pode ignorarcriar determinada peça musical. Obviamente, o intérprete pode ignorar essas indicações e executar a música de outra forma, mas as marcas sãoessas indicações e executar a música de outra forma, mas as marcas são bastante úteis quando se deseja conseguir a interpretação mais próxima dobastante úteis quando se deseja conseguir a interpretação mais próxima do original. Geralmente, as indicações de expressão são utilizadas junto àoriginal. Geralmente, as indicações de expressão são utilizadas junto à indicação de andamento no início da composição, do movimento ou de umaindicação de andamento no início da composição, do movimento ou de uma seção, e fornecem uma indicação genérica doseção, e fornecem uma indicação genérica do climaclima que deve dominar aque deve dominar a execução. Essas indicações são apresentadas freqüentemente junto àexecução. Essas indicações são apresentadas freqüentemente junto à indicação de andamento, mas também podem ocorrer isoladamente. Como aindicação de andamento, mas também podem ocorrer isoladamente. Como a maior parte dos termos da notação musical, as marcas de expressão sãomaior parte dos termos da notação musical, as marcas de expressão são grafadas em italiano.grafadas em italiano.
  29. 29. Termos comuns de expressão TermoTermo SignificadoSignificado Andamentos mais freqüentesAndamentos mais freqüentes AffettuosoAffettuoso com afeto, com sentimentocom afeto, com sentimento andante, adagio, largoandante, adagio, largo Con brioCon brio ouou Con SpiritoCon Spirito com vigor, com espíritocom vigor, com espírito allegro, moderato, andanteallegro, moderato, andante CantabileCantabile cantando, lírico, levecantando, lírico, leve allegro, moderato, andanteallegro, moderato, andante VivaceVivace vivo (leve e rápido)vivo (leve e rápido) allegroallegro MaestosoMaestoso majestoso (notas bem marcadas)majestoso (notas bem marcadas) andante, adagioandante, adagio DolceDolce doce (leve e com sentimento)doce (leve e com sentimento) moderato, andante, adagiomoderato, andante, adagio AgitatoAgitato agitado (rápido e dramático)agitado (rápido e dramático) presto, allegro, allegrettopresto, allegro, allegretto AnimatoAnimato animadoanimado presto, allegropresto, allegro BruscamenteBruscamente brusco (muito marcado)brusco (muito marcado) allegro, prestoallegro, presto Con amoreCon amore com amorcom amor moderato, andante, adagiomoderato, andante, adagio Con fuocoCon fuoco com fogo (vivo e agressivo)com fogo (vivo e agressivo) allegro, prestoallegro, presto ScherzandoScherzando brincandobrincando allegro, andanteallegro, andante
  30. 30. Observação • Em alguns casos, o andamento pode ser omitido e a expressão será usada com o andamentoEm alguns casos, o andamento pode ser omitido e a expressão será usada com o andamento mais freqüente. Por exemplo,mais freqüente. Por exemplo, vivacevivace pode ser usado em vez depode ser usado em vez de allegro vivaceallegro vivace; ou; ou maestosomaestoso,, em vez deem vez de andante maestosoandante maestoso.. • Todas essas expressões podem ser reforçadas ou abrandadas pelas seguintes marcas:Todas essas expressões podem ser reforçadas ou abrandadas pelas seguintes marcas: • MoltoMolto - muito (ex.:- muito (ex.: allegro molto cantabileallegro molto cantabile - rápido muito cantado)- rápido muito cantado) AssaiAssai - muito (ex.:- muito (ex.: allegro assaiallegro assai - muito rápido)- muito rápido) PocoPoco - um pouco (ex.:- um pouco (ex.: allegro poco agitatoallegro poco agitato - rápido, um pouco- rápido, um pouco agitado)agitado) ma non troppoma non troppo - mas não muito - em geral se usa com allegro: rápido, mas não- mas não muito - em geral se usa com allegro: rápido, mas não muito.muito.
  31. 31. Outros termos • AccelerandoAccelerando ou, abreviadamente,ou, abreviadamente, accel.accel. - acelera o andamento. A música se torna- acelera o andamento. A música se torna gradativamente mais rápida ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração égradativamente mais rápida ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta (indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta (accelaccel. . . . . . .). Ao. . . . . . .). Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, definal, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, de andanteandante pode acelerarpode acelerar atéaté allegroallegro e permanecer no novo andamento).e permanecer no novo andamento). RitardandoRitardando ouou rallentandorallentando - diminui o- diminui o andamento. A música se torna gradativamente mais lenta ao longo dessa marca (em geral, aandamento. A música se torna gradativamente mais lenta ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pautaduração da alteração é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta ((rallrall. . . . . . .). Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, de. . . . . . .). Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, de allegroallegro pode ralentar atépode ralentar até andanteandante).). A tempoA tempo ouou Tempo primoTempo primo - o andamento volta ao pulso inicial- o andamento volta ao pulso inicial da música ou movimento.da música ou movimento. Tempo rubattoTempo rubatto - literalmente, tempo roubado. A música é- literalmente, tempo roubado. A música é executada com pequenas variações de andamento ao longo do fraseado. O intérpreteexecutada com pequenas variações de andamento ao longo do fraseado. O intérprete escolhe a extensão da variação de acordo com o efeito desejado.escolhe a extensão da variação de acordo com o efeito desejado.
  32. 32. Dinâmica musical • DinâmicaDinâmica é a variação de intensidade sonora, ou volume, ao longo da música. Em conjuntoé a variação de intensidade sonora, ou volume, ao longo da música. Em conjunto com as marcas de expressão inicial e com as variações de andamento, pode fornecer grandecom as marcas de expressão inicial e com as variações de andamento, pode fornecer grande expressividade à música. Por exemplo, na abertura da ópera Guilherme Tell, de Rossini, aexpressividade à música. Por exemplo, na abertura da ópera Guilherme Tell, de Rossini, a canção se inicia lenta e doce. Um tema pastoril é tocado em baixa intensidade. Aos poucoscanção se inicia lenta e doce. Um tema pastoril é tocado em baixa intensidade. Aos poucos cresce e acelera, tornando-se cada vez mais agitada e forte. Esse efeito é usado paracresce e acelera, tornando-se cada vez mais agitada e forte. Esse efeito é usado para simular a chegada de uma tempestade, que após o seu clímax, tocado emsimular a chegada de uma tempestade, que após o seu clímax, tocado em fortíssimofortíssimo e eme em andamento acelerado, volta a diminuir até tornar-se calmo e leve como o tema do início.andamento acelerado, volta a diminuir até tornar-se calmo e leve como o tema do início. "Depois da tempestade a bonança retorna". Sem a variação do andamento e a dinâmica,"Depois da tempestade a bonança retorna". Sem a variação do andamento e a dinâmica, seria impossível transmitir essa imagem.seria impossível transmitir essa imagem.
  33. 33. As figuras de dinâmica • SforzandoSforzando Denota um aumento súbito de intensidade.Denota um aumento súbito de intensidade. • CrescendoCrescendo Um crescimento gradual do volume. Essa marca pode serUm crescimento gradual do volume. Essa marca pode ser estendida ao longo de muitas notas para indicar que oestendida ao longo de muitas notas para indicar que o volume cresce gradualmente ao longo da frase musical.volume cresce gradualmente ao longo da frase musical. • DiminuendoDiminuendo Uma diminuição gradual do volume. Pode ser estendidaUma diminuição gradual do volume. Pode ser estendida como ocomo o crescendocrescendo..
  34. 34. • pppppp - molto pianissimo – muito suavíssimo- molto pianissimo – muito suavíssimo • pppp -- pianissimo – suavíssimopianissimo – suavíssimo • pp - piano - suave- piano - suave • fpfp - mezzo - forte - meio forte- mezzo - forte - meio forte • ff - forte - forte- forte - forte • ffff -- fortissimo - fortíssimofortissimo - fortíssimo • ffffff - molto fortissimo - muito fortíssimo- molto fortissimo - muito fortíssimo
  35. 35. Articulação e acentuação • Em música devemos unir as notas em pequenos grupos que formam uma idéiaEm música devemos unir as notas em pequenos grupos que formam uma idéia musical completa. Esses grupos são chamadosmusical completa. Esses grupos são chamados frasesfrases, e a forma como as frases, e a forma como as frases são dispostas ao longo da música é chamadasão dispostas ao longo da música é chamada fraseadofraseado.. • O que permite distinguir as frases na música é a ligação ou separação de cadaO que permite distinguir as frases na música é a ligação ou separação de cada nota em relação às notas vizinhas. O executante pode inferir o fraseado durantenota em relação às notas vizinhas. O executante pode inferir o fraseado durante o estudo da obra, mas quando o compositor deseja transmitir com precisão oo estudo da obra, mas quando o compositor deseja transmitir com precisão o fraseado desejado, ele pode usar marcas de articulação ou de acentuação.fraseado desejado, ele pode usar marcas de articulação ou de acentuação.
  36. 36. Analisando e percebendo os termos na partitura Fórmula de compassoFórmula de compasso compostocomposto Partitura paraPartitura para Instrumento SoloInstrumento Solo 7 compassos de silêncio7 compassos de silêncio Doce comDoce com muita expressãomuita expressão Pausa de 2 temposPausa de 2 tempos decrescendodecrescendo e ire ir crescendocrescendo Linha da MelodiaLinha da Melodia Clave de SolClave de Sol Meio forteMeio forte depoisdepois SuaveSuave LigaduraLigadura Meio suave e crescendoMeio suave e crescendo acentuaçãoacentuação 4 compassos4 compassos de silênciode silêncio
  37. 37. Analisando outra peça Partitura paraPartitura para Piano SoloPiano Solo Fórmula deFórmula de compassocompasso simplessimples VelocidadeVelocidade moderadamoderada Fermata – segura mais tempo a notaFermata – segura mais tempo a nota forteforte ligaduraligadura MudouMudou para clavepara clave de fáde fá sforçandosforçando StaccatoStaccato MudouMudou para clavepara clave de sol novamentede sol novamente trinadotrinado forteforte StaccatoStaccato e acentoe acento Símbolo padrãoSímbolo padrão de pianode piano suavíssimosuavíssimo PausaPausa De 4 temposDe 4 tempos Meio suaveMeio suave PausaPausa Meio tempoMeio tempo Suave e crescendoSuave e crescendo QuiálteraQuiáltera Dobrado sustenidoDobrado sustenido ligaduraligadura
  38. 38. A EscritaA Escrita instrumentalinstrumental ParaPara Piano e VozPiano e Voz Tente observar eTente observar e perceber os símbolos!perceber os símbolos!
  39. 39. A Escrita instrumental ParaA Escrita instrumental Para Piano quarteto de CordasPiano quarteto de Cordas Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!
  40. 40. A Escrita de Hinário protestanteA Escrita de Hinário protestante para vozespara vozes Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!
  41. 41. A Escrita de Hinário protestanteA Escrita de Hinário protestante para vozespara vozes Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!
  42. 42. Para ler a partitura precisa de treino • Ler partitura é um mundo de conhecimentos, são muitas informações a serem codificadas, e precisa de constante estudo e visualização, precisa olhar, pesquisar, e observar. • Este é somente o início do pensar musical, sei, não é fácil, mas, você consegue, é uma tarefa longa e prazerosa, que ao final você estará sabendo cada vez mais estes sinais! • Além de tudo precisa tocar ou cantartocar ou cantar, sempre, Amém! Denis NogueiraDenis Nogueira Fonte: trechos http://pt.wikipedia.org/wiki/NotaFonte: trechos http://pt.wikipedia.org/wiki/Nota

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