O documento discute conceitos fundamentais de planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos de câmera (alta, baixa, normal) e zoom. A regra dos terços divide a imagem em nove seções para posicionar o elemento principal de forma equilibrada. Diferentes planos fornecem níveis variados de detalhe e perspectiva sobre o assunto.
O documento discute conceitos fundamentais de planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos de câmera (alta, baixa, normal) e zoom. A regra dos terços é apresentada como uma técnica para obter melhores resultados ao dividir a imagem em nove seções e posicionar os elementos nos pontos de interseção. Diferentes tipos de planos fornecem graus variados de enquadramento e focalização dos elementos na
Este documento fornece instruções sobre planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos da câmera e dicas para fotografar pôr-do-sol e monumentos históricos. O documento termina com uma atividade prática para treinar esses conceitos.
O documento fornece informações sobre os processos de pré-produção, produção e pós-produção audiovisual. Ele discute conceitos como planos, enquadramentos, ângulos de câmera e movimentos de câmera. O documento também descreve atividades práticas que os alunos devem realizar em equipes para aplicar esses conceitos, incluindo a produção de um curta-metragem e um comercial de TV.
O documento descreve os principais planos de enquadramento utilizados na fotografia, definindo cada um e explicando como eles influenciam a perspectiva e o significado da imagem. Os planos incluem o plano geral, médio, americano, busto, close e detalhe, além de perspectivas de cima, baixo e à altura dos olhos.
O documento descreve diferentes técnicas de comunicação visual em vídeos, incluindo planos, ângulos de câmera e movimentos. Detalha planos como geral, conjunto, americano e close-up, bem como ângulos como normal, picado e contra-picado. Também explica movimentos de câmera como panorâmica, travellings para frente, para trás e lateralmente, e zoom.
O documento discute técnicas de filmagem para captura de entrevistas, incluindo tipos de enquadramentos, planos de corte, contra-planos, regras como os 180 graus, escala de planos, erros a evitar e características de aberturas e fechos.
O documento discute os diferentes tipos de planos de gravação utilizados no cinema e na televisão, explicando suas características e significados. Os planos variam de acordo com a proximidade da câmera ao objeto filmado e incluem planos gerais, médios, próximos e detalhes. Ângulos de gravação como plongée e contra-plongée também carregam significados. O formato 16:9 é atualmente o padrão para a TV digital.
O documento fornece instruções sobre os principais conceitos de produção de um curta-metragem, incluindo roteiro, filmagens e edição. No roteiro, discute-se a definição da ideia central, o ponto de vista e as cenas e personagens. Nas filmagens, destacam-se conceitos como enquadramento, regra dos terços e tipos de planos. A edição é descrita como a organização dos trechos filmados em blocos narrativos.
O documento discute conceitos fundamentais de planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos de câmera (alta, baixa, normal) e zoom. A regra dos terços é apresentada como uma técnica para obter melhores resultados ao dividir a imagem em nove seções e posicionar os elementos nos pontos de interseção. Diferentes tipos de planos fornecem graus variados de enquadramento e focalização dos elementos na
Este documento fornece instruções sobre planos e composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, diferentes tipos de planos (geral, médio, close-up, detalhe), ângulos da câmera e dicas para fotografar pôr-do-sol e monumentos históricos. O documento termina com uma atividade prática para treinar esses conceitos.
O documento fornece informações sobre os processos de pré-produção, produção e pós-produção audiovisual. Ele discute conceitos como planos, enquadramentos, ângulos de câmera e movimentos de câmera. O documento também descreve atividades práticas que os alunos devem realizar em equipes para aplicar esses conceitos, incluindo a produção de um curta-metragem e um comercial de TV.
O documento descreve os principais planos de enquadramento utilizados na fotografia, definindo cada um e explicando como eles influenciam a perspectiva e o significado da imagem. Os planos incluem o plano geral, médio, americano, busto, close e detalhe, além de perspectivas de cima, baixo e à altura dos olhos.
O documento descreve diferentes técnicas de comunicação visual em vídeos, incluindo planos, ângulos de câmera e movimentos. Detalha planos como geral, conjunto, americano e close-up, bem como ângulos como normal, picado e contra-picado. Também explica movimentos de câmera como panorâmica, travellings para frente, para trás e lateralmente, e zoom.
O documento discute técnicas de filmagem para captura de entrevistas, incluindo tipos de enquadramentos, planos de corte, contra-planos, regras como os 180 graus, escala de planos, erros a evitar e características de aberturas e fechos.
O documento discute os diferentes tipos de planos de gravação utilizados no cinema e na televisão, explicando suas características e significados. Os planos variam de acordo com a proximidade da câmera ao objeto filmado e incluem planos gerais, médios, próximos e detalhes. Ângulos de gravação como plongée e contra-plongée também carregam significados. O formato 16:9 é atualmente o padrão para a TV digital.
O documento fornece instruções sobre os principais conceitos de produção de um curta-metragem, incluindo roteiro, filmagens e edição. No roteiro, discute-se a definição da ideia central, o ponto de vista e as cenas e personagens. Nas filmagens, destacam-se conceitos como enquadramento, regra dos terços e tipos de planos. A edição é descrita como a organização dos trechos filmados em blocos narrativos.
A produção de vídeo divide-se em três etapas: roteiro, filmagem e edição. Na filmagem, deve-se observar enquadramento, ângulo e movimento da câmera. Existem vários tipos de planos e ângulos que valorizam cenário, personagens ou detalhes de forma diferente. Movimentos da câmera como travellings e panorâmicas também afetam a apresentação do conteúdo.
O documento descreve diferentes tipos de planos e técnicas de filmagem, incluindo planos de conjunto, médios, aproximados de peito e grandes planos. Também discute continuidade espacial e direcional, contracampos, pontos de vista como normal, picado e contrapicado, e panorâmicas descritivas e condutoras da atenção.
O documento discute os princípios do estilo de continuidade no cinema, incluindo:
1. A importância de manter a continuidade espacial, de performance, de som e de mise-en-scène entre os planos.
2. A regra dos 180° e a regra dos 20mm/30° para manter a coerência espacial entre os planos.
3. A técnica do corte na ação para criar uma sensação suave de tempo e movimento entre os planos.
O documento apresenta os principais planos, ângulos e efeitos de câmera utilizados na linguagem visual de produções audiovisuais. Descreve planos como geral, médio, primeiro plano e close up. Apresenta ângulos como altura dos olhos, plongée e contra-plongée. E explica efeitos como corte, fade in/out e câmera lenta.
O documento descreve um projeto que ensina técnicas básicas de fotografia para cadeirantes produzirem um guia turístico acessível de São Paulo, um calendário de fotos e uma exposição fotográfica. O projeto inclui uma oficina de fotografia e expedições fotográficas pela cidade para os participantes aprenderem sobre composição, enquadramento, iluminação e outros conceitos fotográficos.
Este documento discute conceitos fundamentais de jornalismo televisivo, incluindo:
1) A importância da imagem em relação ao som e como a imagem carrega o maior poder comunicativo;
2) Os diferentes tipos de enquadramentos e como eles afetam a narrativa visual;
3) A importância do trabalho em equipe entre jornalistas e repórteres de imagem para capturar imagens significativas.
O documento discute vários conceitos e técnicas de composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas diagonais, equilíbrio, enquadramento, planos e ângulos de câmera.
Aula: O papel criador da câmera
Disciplina: Linguagem Audiovisual
Prof. Me. Thiago Assumpção
Publicidade e Propaganda
Universidade Federal do Oeste da Bahia (UFOB)
2022.2
Estética, movimentos de câmara e enquadramentos Clara Ferreira
Este documento discute os diferentes tipos de planos fotográficos, incluindo plano geral, médio, americano, close-up e detalhe. Explica as características de cada plano e quando devem ser usados, como mostrar o contexto com planos gerais ou expressão facial com close-ups. Pede aos alunos para produzirem exemplos de cada plano usando seus telefones.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
Este documento apresenta os princípios básicos de enquadramento de imagens estáticas, incluindo a regra dos terços, a espiral de ouro e diferentes tipos de planos e ângulos. O documento fornece exemplos visuais e atividades práticas para aplicar estes conceitos de composição fotográfica.
O documento define e classifica os diferentes tipos de planos cinematográficos, incluindo:
1) Planos são definidos como trechos de filme entre dois cortes e variam de acordo com a distância da câmera, duração, ângulo e movimento.
2) Existem vários tipos de planos como plano geral, conjunto, detalhe, médio, americano e close-up.
3) Planos também variam de acordo com o ângulo vertical e horizontal da câmera, como normal, picado, contra-picado e outros.
1) O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo o formato, ponto de vista, posicionamento do tema e as linhas.
2) A regra dos terços é apresentada como uma ferramenta poderosa para composição, dividindo a imagem em nove seções iguais com pontos áureos ideais para posicionar o tema.
3) Vários pontos de vista são discutidos, como horizonte centrado, baixo ou elevado, para criar diferentes efeitos visuais na composição.
O documento discute diferentes tipos de planos narrativos em cinema e outras mídias visuais, como planos panorâmicos, gerais, americanos, italianos, close e detalhe. Também aborda o plano sequência e estrutura básica de começo, conflito e resolução para narrativas.
Este documento fornece instruções sobre como criar um vídeo curto para um festival de cinema ecológico. Ele discute os elementos essenciais de um bom vídeo curto, incluindo estrutura, planos de câmera, ângulos, movimentos de câmera e som. Também descreve as três etapas principais do processo de produção: pré-produção, produção e pós-produção.
O documento fornece instruções para estudantes de fotografia sobre como controlar elementos como profundidade de campo, composição, enquadramento e luz em fotografias. Inclui tópicos como a regra dos terços, uso de linhas, pontos de vista e formato para criar composições dinâmicas que estimulem o espectador. Como tarefa, os estudantes devem tirar fotos explorando profundidade de campo e composições segundo a regra dos terços ou contando uma história.
O documento discute conceitos fundamentais do cinema como roteiro, planos, enquadramentos, movimentos de câmera e trilha sonora, e como esses elementos constroem a narrativa cinematográfica. Também aborda o desenvolvimento do cinema digital e da autoria, e a influência da internet e da web na interatividade e compartilhamento de conteúdo audiovisual.
O documento fornece instruções sobre o uso de equipamentos de câmera como tripés, filtros, diafragmas e conceitos como foco, balanço de branco e escala de planos. Explica também movimentos de câmera, raccords e a regra dos 180 graus.
A produção de vídeo divide-se em três etapas: roteiro, filmagem e edição. Na filmagem, deve-se observar enquadramento, ângulo e movimento da câmera. Existem vários tipos de planos e ângulos que valorizam cenário, personagens ou detalhes de forma diferente. Movimentos da câmera como travellings e panorâmicas também afetam a apresentação do conteúdo.
O documento descreve diferentes tipos de planos e técnicas de filmagem, incluindo planos de conjunto, médios, aproximados de peito e grandes planos. Também discute continuidade espacial e direcional, contracampos, pontos de vista como normal, picado e contrapicado, e panorâmicas descritivas e condutoras da atenção.
O documento discute os princípios do estilo de continuidade no cinema, incluindo:
1. A importância de manter a continuidade espacial, de performance, de som e de mise-en-scène entre os planos.
2. A regra dos 180° e a regra dos 20mm/30° para manter a coerência espacial entre os planos.
3. A técnica do corte na ação para criar uma sensação suave de tempo e movimento entre os planos.
O documento apresenta os principais planos, ângulos e efeitos de câmera utilizados na linguagem visual de produções audiovisuais. Descreve planos como geral, médio, primeiro plano e close up. Apresenta ângulos como altura dos olhos, plongée e contra-plongée. E explica efeitos como corte, fade in/out e câmera lenta.
O documento descreve um projeto que ensina técnicas básicas de fotografia para cadeirantes produzirem um guia turístico acessível de São Paulo, um calendário de fotos e uma exposição fotográfica. O projeto inclui uma oficina de fotografia e expedições fotográficas pela cidade para os participantes aprenderem sobre composição, enquadramento, iluminação e outros conceitos fotográficos.
Este documento discute conceitos fundamentais de jornalismo televisivo, incluindo:
1) A importância da imagem em relação ao som e como a imagem carrega o maior poder comunicativo;
2) Os diferentes tipos de enquadramentos e como eles afetam a narrativa visual;
3) A importância do trabalho em equipe entre jornalistas e repórteres de imagem para capturar imagens significativas.
O documento discute vários conceitos e técnicas de composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas diagonais, equilíbrio, enquadramento, planos e ângulos de câmera.
Aula: O papel criador da câmera
Disciplina: Linguagem Audiovisual
Prof. Me. Thiago Assumpção
Publicidade e Propaganda
Universidade Federal do Oeste da Bahia (UFOB)
2022.2
Estética, movimentos de câmara e enquadramentos Clara Ferreira
Este documento discute os diferentes tipos de planos fotográficos, incluindo plano geral, médio, americano, close-up e detalhe. Explica as características de cada plano e quando devem ser usados, como mostrar o contexto com planos gerais ou expressão facial com close-ups. Pede aos alunos para produzirem exemplos de cada plano usando seus telefones.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
Este documento apresenta os princípios básicos de enquadramento de imagens estáticas, incluindo a regra dos terços, a espiral de ouro e diferentes tipos de planos e ângulos. O documento fornece exemplos visuais e atividades práticas para aplicar estes conceitos de composição fotográfica.
O documento define e classifica os diferentes tipos de planos cinematográficos, incluindo:
1) Planos são definidos como trechos de filme entre dois cortes e variam de acordo com a distância da câmera, duração, ângulo e movimento.
2) Existem vários tipos de planos como plano geral, conjunto, detalhe, médio, americano e close-up.
3) Planos também variam de acordo com o ângulo vertical e horizontal da câmera, como normal, picado, contra-picado e outros.
1) O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo o formato, ponto de vista, posicionamento do tema e as linhas.
2) A regra dos terços é apresentada como uma ferramenta poderosa para composição, dividindo a imagem em nove seções iguais com pontos áureos ideais para posicionar o tema.
3) Vários pontos de vista são discutidos, como horizonte centrado, baixo ou elevado, para criar diferentes efeitos visuais na composição.
O documento discute diferentes tipos de planos narrativos em cinema e outras mídias visuais, como planos panorâmicos, gerais, americanos, italianos, close e detalhe. Também aborda o plano sequência e estrutura básica de começo, conflito e resolução para narrativas.
Este documento fornece instruções sobre como criar um vídeo curto para um festival de cinema ecológico. Ele discute os elementos essenciais de um bom vídeo curto, incluindo estrutura, planos de câmera, ângulos, movimentos de câmera e som. Também descreve as três etapas principais do processo de produção: pré-produção, produção e pós-produção.
O documento fornece instruções para estudantes de fotografia sobre como controlar elementos como profundidade de campo, composição, enquadramento e luz em fotografias. Inclui tópicos como a regra dos terços, uso de linhas, pontos de vista e formato para criar composições dinâmicas que estimulem o espectador. Como tarefa, os estudantes devem tirar fotos explorando profundidade de campo e composições segundo a regra dos terços ou contando uma história.
O documento discute conceitos fundamentais do cinema como roteiro, planos, enquadramentos, movimentos de câmera e trilha sonora, e como esses elementos constroem a narrativa cinematográfica. Também aborda o desenvolvimento do cinema digital e da autoria, e a influência da internet e da web na interatividade e compartilhamento de conteúdo audiovisual.
O documento fornece instruções sobre o uso de equipamentos de câmera como tripés, filtros, diafragmas e conceitos como foco, balanço de branco e escala de planos. Explica também movimentos de câmera, raccords e a regra dos 180 graus.
2. Planos e Composição Fotográfica
• É forma de expressão
elaborada, que pode ser
ampla ou específica.
• O modo de expressar-se
varia em função do que
se quer mostrar, contar,
exprimir, até mesmo
impor. Apresenta-se um
mundo organizado em
narrativa, usando uma
linguagem convencionada
em ação, espaço e
tempo.
Fotografar não é mágica, muita
criatividade e matemática.
3. Imagine-se com uma câmera
fotográfica na mão
• O que fotografar?
• Como enquadrar?
• Como compor?
• Regra dos Terços: É
uma técnica utilizada
na fotografia para se
obter melhores
resultados.
4. Imagine-se com uma câmera
fotográfica na mão
• Para utilizá-la deve-se
dividir a fotografia em 9
quadros, traçando 2
linhas horizontais e
duas verticais
imaginárias, e
posicionando nos
pontos de cruzamento
o assunto que se deseja
destacar para se obter
uma foto equilibrada.
5. Exemplos de fotografias que utilizaram
a regra dos terços
O foco principal (lado direito) O foco principal (lado esquerdo)
8. Como a regra dos terços funciona
• No caso de pessoas e
objetos procure
posicioná-los numa das
quatro interseções do
quadro; no caso de
paisagens, posicione-as
no topo ou no fundo do
quadro. O resultado é
uma imagem mais
natural, contrabalançada
e atrativa ao olhar.
9. Como a regra dos terços funciona
• Muitos estudos fotográficos chegaram à
conclusão que quem observa uma imagem olha
mais depressa para um dos pontos de
cruzamento do que para o centro da fotografia.
• A aplicação da regra dos terços não é mais do
que evitar simplesmente centrar o elemento a
fotografar, e posicioná-lo 1/3 acima do fundo e
1/3 à esquerda ou então 1/3 abaixo do topo e
1/3 à direita e assim sucessivamente.
10. Plano geral (PG):
• Características
– abrange e descreve o ambiente;
– pode acontecer para situar o observador no contexto da ação;
– recorre-se a ele para se ter uma visão mais ampla do cenário;
– focaliza personagens em ação; identifica onde a ação transcorre;
– localiza a ambiência.
• O plano geral permite a utilização como elemento de contraste com
planos médios e primeiros planos dos elementos nele incluídos;
relaciona os personagens e quem os rodeia.
• É um plano muito usado no cinema, documentários e o fotógrafo
utiliza muito em grandes ambientes
13. Plano médio e plano americano:
• O plano médio (PM)
– mostra a pessoa da cintura para cima;
– está entre o plano geral e o close;
– É o plano de aproximação
• O plano americano (PA)
– É variante do plano médio;
– Mostra a pessoa do joelho para cima.
• OBS.: Ambos exercem função mais narrativa.
Privilegiam a ação. Não se faz corte nas articulações.
Não corta nos joelhos e não corta os pés.
17. Primeiro plano ou close-up:
• enquadra o rosto;
• essencial para se alcançar a máxima intensidade dramática;
• apresenta nitidamente a expressão do rosto e projeta as
características do personagem;
• pode revelar pensamentos e o momento interior do
personagem;
• corresponde à invasão do campo da consciência;
•
• desempenha função mais emocional. plano é cortado
pouco abaixo das axilas. Permite por exemplo imagens de
alguém a fumar,cortando totalmente o ambiente em redor.
Este tipo de planos privilegia o que é transmitido pela
expressão facial.
21. Plano de detalhe (PD):
• imagem de impacto visual e emocional;
• tempo de leitura curto;
• isola pormenores;
• mostra uma parte essencial do assunto.
• é um plano de grande impacto pela ampliação que dá
a um pormenor que, geralmente, não percebemos
com minúcia.
• Pode chegar a criar formas quase abstratas.
• OBS.: Se usado em excesso, perde o impacto e cansa.
25. Angulação
• Posições ou ângulos da câmera quanto a um
objeto ou personagem.
• Mais alta, mais baixa ou à altura deles, para
produzir efeitos expressivos determinados.
• Define-se ângulo de visão como elemento de
expressão do conteúdo do quadro; produz
efeitos expressivos, não mecânicos,
determinados e é ponto de partida para observar
o personagem.
26. Câmera alta (visão superior):
• Também chamada de plongé enfoca a ação de
cima para baixo, o que minimiza o
personagem, diminui sua força ou
importância; demonstra o predomínio da ação
sobre personagens e coisas.
• A expressão é de inferioridade
29. Câmera baixa (visão inferior):
• É também chamada de contraplongé a ação
enfocada de baixo para cima aumenta a
estatura e a importância do personagem,
coloca-o em posição dominante.
• A expressão é de superioridade.
32. Câmera normal (visão média):
• A ação observada à
altura dos olhos, sem
significação especial
relativamente ao
personagem; é a
imagem mais comum e
natural. Perspectiva
normal.
34. Zoom
• Aproximação até close. Não é movimento físico,
é ótico. A aproximação ou o afastamento se dá
pela utilização da lente zoom.
• Zoom in (aproximação): traz a imagem distante
para bem perto; favorece a concentração da
atenção.
• Zoom out (afastamento): leva a imagem próxima
para longe; retrocede revelando o cenário do
primeiro plano de partida; favorece a revelação.
35. Distância focal
A distância focal é medida
em mm (milímetros) e
define o quanto você
consegue ver a partir de
uma lente. Quando maior
o valor, mais “fechado”
será o ângulo de visão de
uma lente. Quando esse
valor é menor, mais
“aberto” será o ângulo de
visão de uma lente.