As três principais categorias de câmeras digitais são: 1) compactas, que são pequenas e fáceis de usar; 2) DSLRs, que permitem troca de lentes e controle manual; 3) mirrorless, que são menores que DSLRs mas permitem troca de lentes. Cada categoria tem características e usos diferentes.
O documento apresenta um curso introdutório de fotografia dividido em dois dias. O primeiro dia aborda conceitos básicos como gêneros fotográficos, tipos de câmeras e lentes. O segundo dia trata de variáveis de controle, composição, software e tipos de arquivos fotográficos. O documento também explica conceitos como luz, temperatura de cor, balanço de branco, abertura, ISO e formatos de arquivo RAW e JPG.
[1] A regra dos terços divide a imagem em nove seções iguais para localizar o centro de interesse. [2] A composição simétrica divide a imagem em partes iguais que parecem semelhantes. [3] A composição assimétrica tem elementos diferentes de um lado para o outro da imagem.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
O documento discute o uso educativo da fotografia e diapositivos. Ele explica que as imagens são uma parte importante da comunicação e aprendizagem e destaca que a fotografia pode ser uma ferramenta educativa eficaz devido à sua simplicidade de uso e baixo custo. O documento também fornece instruções básicas sobre como produzir boas fotografias, incluindo princípios sobre estabilização da câmara, focagem, formatos, preenchimento da moldura e composição de imagens.
O documento apresenta os conceitos e princípios básicos da fotografia, incluindo como câmeras funcionam, tipos de câmeras e lentes, configurações como ISO e velocidade do obturador, e técnicas como composição e profundidade de campo. O texto também fornece recursos adicionais para aqueles interessados em aprender mais sobre fotografia.
Formado em Produção Audiovisual e Cinema, especializado em Fotografia e Design Digital, é diretor de Arte na Fabulosa Ideia. Atende contas como Ouro e Prata, Catsul, Tapajós,
GBOEX, Crédito Real, Sanremo, SM Concept, Private e Imunosul.
O documento fornece informações sobre um curso de fotografia ministrado por João Leopoldo F Padoveze. O curso abordará tópicos como fotografia, Photoshop, Ilustrator e história da fotografia em 5 encontros realizados entre agosto e setembro de 2014. O documento também discute conceitos fundamentais da fotografia como luz, câmera escura, tipos de câmeras fotográficas e componentes como diafragma e ISO.
O documento apresenta um curso introdutório de fotografia dividido em dois dias. O primeiro dia aborda conceitos básicos como gêneros fotográficos, tipos de câmeras e lentes. O segundo dia trata de variáveis de controle, composição, software e tipos de arquivos fotográficos. O documento também explica conceitos como luz, temperatura de cor, balanço de branco, abertura, ISO e formatos de arquivo RAW e JPG.
[1] A regra dos terços divide a imagem em nove seções iguais para localizar o centro de interesse. [2] A composição simétrica divide a imagem em partes iguais que parecem semelhantes. [3] A composição assimétrica tem elementos diferentes de um lado para o outro da imagem.
O documento discute os elementos essenciais da composição fotográfica, incluindo a regra dos terços, linhas, cores, formas, textura e espaço. Explica como esses elementos podem ser usados para criar uma imagem equilibrada e comunicativa que guie a atenção do espectador.
O documento discute o uso educativo da fotografia e diapositivos. Ele explica que as imagens são uma parte importante da comunicação e aprendizagem e destaca que a fotografia pode ser uma ferramenta educativa eficaz devido à sua simplicidade de uso e baixo custo. O documento também fornece instruções básicas sobre como produzir boas fotografias, incluindo princípios sobre estabilização da câmara, focagem, formatos, preenchimento da moldura e composição de imagens.
O documento apresenta os conceitos e princípios básicos da fotografia, incluindo como câmeras funcionam, tipos de câmeras e lentes, configurações como ISO e velocidade do obturador, e técnicas como composição e profundidade de campo. O texto também fornece recursos adicionais para aqueles interessados em aprender mais sobre fotografia.
Formado em Produção Audiovisual e Cinema, especializado em Fotografia e Design Digital, é diretor de Arte na Fabulosa Ideia. Atende contas como Ouro e Prata, Catsul, Tapajós,
GBOEX, Crédito Real, Sanremo, SM Concept, Private e Imunosul.
O documento fornece informações sobre um curso de fotografia ministrado por João Leopoldo F Padoveze. O curso abordará tópicos como fotografia, Photoshop, Ilustrator e história da fotografia em 5 encontros realizados entre agosto e setembro de 2014. O documento também discute conceitos fundamentais da fotografia como luz, câmera escura, tipos de câmeras fotográficas e componentes como diafragma e ISO.
O documento explica conceitos básicos de fotografia, incluindo foco, controle de foco manual e automático, abertura do diafragma, velocidade do obturador, sensibilidade ISO, granulação, e fotometria.
Aula fotografia - iluminação em estúdio pptAndré Teixeira
O documento discute os tipos de iluminação, equipamentos e acessórios utilizados para produzir luz em ambientes e cenas. Ele explica os tipos de luz como dura e suave e as fontes de luz natural e artificial. Também descreve equipamentos como flash, digilight e fresnel e como eles são usados. Além disso, discute tipos de iluminação como frontal, direcionada e contraluz.
The document provides an overview of using a DSLR camera, including:
1) A DSLR uses a mirror system to direct light from the lens to an optical viewfinder, allowing for interchangeable lenses.
2) Key features of DSLRs include manual exposure controls, interchangeable lenses, and the ability to capture RAW formats.
3) Proper hand positioning is important to avoid camera shake, and accessories like external flashes and tripods can enhance photos.
4) Different lens types like kit lenses, primes, and telephotos suit different subjects and shooting styles.
The document discusses various aspects of digital photography including exposure controls like aperture, shutter speed, and ISO and how they impact photographs. It explains different camera modes like portrait, landscape, and macro mode and how they set the appropriate exposure settings for different types of subjects. The document also explores concepts like depth of field and includes exercises to demonstrate how changing the aperture can impact the area of the photograph that is in focus.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balanço de branco e sensibilidade do filme. Ele também explica os diferentes tipos de iluminação como luz natural, luz artificial e suas propriedades, além de dicas importantes sobre como melhorar a composição e qualidade das fotos.
The aperture is the opening in a camera lens through which light enters. It is controlled by iris blades that open and close to regulate the amount of light. Aperture size is measured in f-stops, with smaller f-stop numbers indicating larger openings that allow more light. The focal length of a lens determines the magnification and affects factors like depth of field and background blurring. Together, aperture and focal length settings control the camera's exposure and creative options.
O documento discute os conceitos básicos de iluminação em fotografia, incluindo as diferentes formas de luz, direção, temperatura e fontes naturais ou artificiais. Também explica equipamentos como softboxes, snoots, difusores e rebatedores que modificam a qualidade da luz, além de técnicas como a proporção de iluminação.
This document provides an overview of photography basics, including different types of cameras, concepts like aperture, shutter speed, ISO, and noise. It discusses choosing the right camera, understanding megapixels and resolution, and tools like optical and digital zoom. It also covers techniques like composition with the rule of thirds, different photography styles like landscape and portrait, and using settings like shutter priority, aperture priority, and manual.
O documento discute os três componentes técnicos que compõem o triângulo da exposição fotográfica: abertura do diafragma, velocidade do obturador e sensibilidade do ISO. Também explica os diferentes tipos de lentes fotográficas e suas distâncias focais, incluindo grandes angulares, normais, teleobjetivas e superteleobjetivas.
This document discusses the exposure triangle concept in digital photography, which involves the relationship between aperture, shutter speed, and ISO. It explains that aperture controls the size of the lens opening, shutter speed determines exposure time, and ISO measures the camera sensor's light sensitivity. The three elements are interrelated - changing one requires adjustment of another for proper exposure. Examples are provided of settings suitable for different lighting conditions to avoid over- or underexposure. Mastering the exposure triangle is essential for creative control over photographs.
The document discusses various photography modes including manual, auto, landscape, portrait, macro, and night modes. It describes the key settings that can be adjusted in manual mode like shutter speed, aperture, depth of field, ISO, and white balance to achieve different photographic effects. Manual mode gives the most control over fine-tuning shots but requires understanding various technical settings.
O documento discute o uso de flashes dedicados na fotografia, explicando como eles podem ser usados como luz principal ou de preenchimento em situações com pouca luz. Também aborda como controlar as funções do flash, conectá-lo à câmera, ajustar o ângulo de iluminação e usar acessórios para suavizar a luz. Além disso, fornece detalhes sobre sistemas de medição automática da luz do flash.
This document provides information on switching from automatic to manual modes on a camera. It describes the characteristics and uses of different exposure modes including Program, Shutter Priority, Aperture Priority, and Manual. It also covers different scene modes like Portrait, Landscape, Macro, Sports, and Night Portrait. The exposure triangle of aperture, shutter speed, and ISO is explained. Concepts of over and underexposure, depth of field, freezing versus blurring motion, and the relationship between ISO and image quality are discussed. Activities are suggested to understand these photographic concepts hands-on.
This document provides an introduction to basic photography concepts. It begins with the history of photography, tracing the evolution from camera obscura in the 18th century to early photographs in 1826. It then covers the key elements of exposure including aperture, ISO, and shutter speed. The document explains composition and framing techniques such as the rule of thirds, leading lines, depth and background. It concludes with a section on lighting that defines characteristics of light, types of light sources and additional tips for photographing events.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo o diafragma, velocidade de abertura, planos, regra dos terços e outros elementos da linguagem fotográfica como foco, movimento, forma, ângulo, cor e iluminação.
Equipamentos de captura_camaras_fotograficas_digitaiscaricas15
O documento descreve diferentes tipos de câmeras digitais, incluindo suas características e exemplos de modelos. É detalhado o funcionamento das lentes e obturadores das câmeras.
Equipamentos de captura câmaras fotográficas digitaisGonçalo Soares
O documento discute os diferentes tipos de câmaras digitais, incluindo point-and-shoot (compactas), mirrorless (sem espelho), bridges (híbridas) e DSLR (reflex). Ele explica as principais características e diferenças entre cada tipo, como a capacidade de troca de lentes, presença de espelho, tamanho, qualidade da imagem e preço.
O documento explica conceitos básicos de fotografia, incluindo foco, controle de foco manual e automático, abertura do diafragma, velocidade do obturador, sensibilidade ISO, granulação, e fotometria.
Aula fotografia - iluminação em estúdio pptAndré Teixeira
O documento discute os tipos de iluminação, equipamentos e acessórios utilizados para produzir luz em ambientes e cenas. Ele explica os tipos de luz como dura e suave e as fontes de luz natural e artificial. Também descreve equipamentos como flash, digilight e fresnel e como eles são usados. Além disso, discute tipos de iluminação como frontal, direcionada e contraluz.
The document provides an overview of using a DSLR camera, including:
1) A DSLR uses a mirror system to direct light from the lens to an optical viewfinder, allowing for interchangeable lenses.
2) Key features of DSLRs include manual exposure controls, interchangeable lenses, and the ability to capture RAW formats.
3) Proper hand positioning is important to avoid camera shake, and accessories like external flashes and tripods can enhance photos.
4) Different lens types like kit lenses, primes, and telephotos suit different subjects and shooting styles.
The document discusses various aspects of digital photography including exposure controls like aperture, shutter speed, and ISO and how they impact photographs. It explains different camera modes like portrait, landscape, and macro mode and how they set the appropriate exposure settings for different types of subjects. The document also explores concepts like depth of field and includes exercises to demonstrate how changing the aperture can impact the area of the photograph that is in focus.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo luz, enquadramento, foco, balanço de branco e sensibilidade do filme. Ele também explica os diferentes tipos de iluminação como luz natural, luz artificial e suas propriedades, além de dicas importantes sobre como melhorar a composição e qualidade das fotos.
The aperture is the opening in a camera lens through which light enters. It is controlled by iris blades that open and close to regulate the amount of light. Aperture size is measured in f-stops, with smaller f-stop numbers indicating larger openings that allow more light. The focal length of a lens determines the magnification and affects factors like depth of field and background blurring. Together, aperture and focal length settings control the camera's exposure and creative options.
O documento discute os conceitos básicos de iluminação em fotografia, incluindo as diferentes formas de luz, direção, temperatura e fontes naturais ou artificiais. Também explica equipamentos como softboxes, snoots, difusores e rebatedores que modificam a qualidade da luz, além de técnicas como a proporção de iluminação.
This document provides an overview of photography basics, including different types of cameras, concepts like aperture, shutter speed, ISO, and noise. It discusses choosing the right camera, understanding megapixels and resolution, and tools like optical and digital zoom. It also covers techniques like composition with the rule of thirds, different photography styles like landscape and portrait, and using settings like shutter priority, aperture priority, and manual.
O documento discute os três componentes técnicos que compõem o triângulo da exposição fotográfica: abertura do diafragma, velocidade do obturador e sensibilidade do ISO. Também explica os diferentes tipos de lentes fotográficas e suas distâncias focais, incluindo grandes angulares, normais, teleobjetivas e superteleobjetivas.
This document discusses the exposure triangle concept in digital photography, which involves the relationship between aperture, shutter speed, and ISO. It explains that aperture controls the size of the lens opening, shutter speed determines exposure time, and ISO measures the camera sensor's light sensitivity. The three elements are interrelated - changing one requires adjustment of another for proper exposure. Examples are provided of settings suitable for different lighting conditions to avoid over- or underexposure. Mastering the exposure triangle is essential for creative control over photographs.
The document discusses various photography modes including manual, auto, landscape, portrait, macro, and night modes. It describes the key settings that can be adjusted in manual mode like shutter speed, aperture, depth of field, ISO, and white balance to achieve different photographic effects. Manual mode gives the most control over fine-tuning shots but requires understanding various technical settings.
O documento discute o uso de flashes dedicados na fotografia, explicando como eles podem ser usados como luz principal ou de preenchimento em situações com pouca luz. Também aborda como controlar as funções do flash, conectá-lo à câmera, ajustar o ângulo de iluminação e usar acessórios para suavizar a luz. Além disso, fornece detalhes sobre sistemas de medição automática da luz do flash.
This document provides information on switching from automatic to manual modes on a camera. It describes the characteristics and uses of different exposure modes including Program, Shutter Priority, Aperture Priority, and Manual. It also covers different scene modes like Portrait, Landscape, Macro, Sports, and Night Portrait. The exposure triangle of aperture, shutter speed, and ISO is explained. Concepts of over and underexposure, depth of field, freezing versus blurring motion, and the relationship between ISO and image quality are discussed. Activities are suggested to understand these photographic concepts hands-on.
This document provides an introduction to basic photography concepts. It begins with the history of photography, tracing the evolution from camera obscura in the 18th century to early photographs in 1826. It then covers the key elements of exposure including aperture, ISO, and shutter speed. The document explains composition and framing techniques such as the rule of thirds, leading lines, depth and background. It concludes with a section on lighting that defines characteristics of light, types of light sources and additional tips for photographing events.
O documento discute os elementos básicos da fotografia, incluindo o diafragma, velocidade de abertura, planos, regra dos terços e outros elementos da linguagem fotográfica como foco, movimento, forma, ângulo, cor e iluminação.
Equipamentos de captura_camaras_fotograficas_digitaiscaricas15
O documento descreve diferentes tipos de câmeras digitais, incluindo suas características e exemplos de modelos. É detalhado o funcionamento das lentes e obturadores das câmeras.
Equipamentos de captura câmaras fotográficas digitaisGonçalo Soares
O documento discute os diferentes tipos de câmaras digitais, incluindo point-and-shoot (compactas), mirrorless (sem espelho), bridges (híbridas) e DSLR (reflex). Ele explica as principais características e diferenças entre cada tipo, como a capacidade de troca de lentes, presença de espelho, tamanho, qualidade da imagem e preço.
Este documento discute os principais componentes e características de câmeras digitais. Explica como câmeras digitais funcionam sem filme, e descreve os tipos principais de câmeras (point-and-shoot, bridge/superzoom, e DSLR), além de características como megapixels, ISO, lentes, diafragma, zoom e sensores.
O documento descreve a evolução das câmeras digitais desde a primeira câmera digital do mundo lançada em 1994 até os dias atuais. Começa explicando as primeiras câmeras digitais lançadas pela Apple e Sony e como elas popularizaram o formato digital. Em seguida, resume os principais tipos de câmeras digitais atuais e conceitos fundamentais como megapixels, sensores, lentes e configurações.
O documento discute as melhores câmeras para iniciantes em fotografia, recomendando câmeras DSLR de entrada por terem bom custo-benefício e permitirem trocar de lentes e controlar manualmente a velocidade do obturador, abertura e foco, habilidades importantes para o desenvolvimento do fotógrafo.
O documento discute os principais tipos de câmeras fotográficas, incluindo câmeras compactas, câmeras SLR e objetivas. Também explica conceitos importantes como sensores, pixels, composição, exposição, abertura do diafragma e velocidade do obturador.
Uma câmera DSLR de entrada é a melhor opção para iniciantes, pois oferece qualidade superior a câmeras compactas por um preço mais acessível do que câmeras full frame. A escolha entre as marcas Nikon e Canon depende mais da preferência pessoal, mas é melhor escolher a mesma marca usada por pessoas próximas para trocar experiências.
O documento fornece orientações sobre como escolher uma câmera digital, discutindo os tipos de câmeras (compactas simples, intermediárias e DSLR), recursos (zoom, sensor, megapixels) e fatores a serem considerados (necessidades do usuário, marca, custo). Recomenda-se evitar câmeras muito baratas de marcas desconhecidas, e analisar o balanço entre facilidade de uso e controle manual.
Os maiores fabricantes competem pela miniaturização do equipamento fotográfico com qualidade. Situe-se no mercado e escolha a melhor mirrorless para você.
Máquina ou câmera fotográfica digital e analógicabloblogcom
Este documento compara câmeras fotográficas digitais e analógicas, discutindo pontos como imediatismo, resolução, armazenamento, longevidade e custo. Aponta que câmeras digitais fornecem imagens imediatas, mas com menor resolução em comparação ao filme. Enquanto o armazenamento digital pode não ser duradouro, filmes e slides podem durar séculos. Câmeras digitais eliminam custos com filme, mas acrescentam custos de armazenamento e impressão
A fotografia forense é uma arte e técnica, que utiliza o conhecimento da Fotografia Geral, em benefício da investigação
criminal, que permite consertar e reproduzir imagens de pessoas, lugares e objetos relacionados a supostos atos criminosos.
O documento discute os diferentes tipos de câmeras fotográficas, incluindo suas vantagens e desvantagens. É destacado que embora o equipamento seja importante, o fotógrafo é a peça principal. As câmeras compactas são portáteis porém oferecem menor qualidade de imagem em comparação às câmeras DSLR e mirrorless que permitem troca de lentes, proporcionando mais flexibilidade e qualidade nas fotos.
O documento descreve os principais tipos e componentes de câmeras fotográficas. Apresenta as categorias de câmeras como reflex, compactas, digitais e de telefone celular. Também explica os componentes ópticos como objetivas, sensores e acessórios como flashes, tripés e filtros.
O documento descreve os diferentes tipos de câmeras fotográficas, incluindo câmeras compactas, super compactas, celulares, bridge, DSLR, médio formato e seus usos. Também discute os tipos de cartões de memória usados nessas câmeras, como SD, CompactFlash e cuidados com os cartões.
Câmeras compactas. uma espécie em extinçãoPedro Trindade
O artigo discute o declínio das câmeras compactas digitais devido ao avanço das câmeras de celulares e das
câmeras profissionais. Apresenta uma breve história das câmeras compactas desde os anos 1970 e descreve
como elas evoluíram ao longo dos anos para incorporar mais recursos. No entanto, alerta que as câmeras
compactas correm o risco de se tornar obsoletas já que nem são tão avançadas quanto as câmeras
profissionais, nem tão convenientes quanto
O documento descreve câmeras digitais compactas e bridge, destacando que são leves e compactas, ideais para fotógrafos amadores, mas com limitações em relação a reflex em termos de qualidade e variedade de lentes. Também lista preços de alguns modelos populares.
O documento discute tipos de câmeras digitais, incluindo compactas, mirrorless, bridges e reflex, e fornece exemplos de modelos atuais. Também explica o que é uma objetiva e suas funções, além da importância do obturador e do diafragma na captura de imagens.
Pixel é a menor unidade de uma imagem digital. Quanto mais pixels em uma imagem, mais realista ela parece. Resolução é medida pelo número de pixels em uma imagem.
O poema celebra a juventude e sua importância para trazer mudanças positivas à sociedade através da arte, da revolução e da luta por liberdade. Faz referência a elementos da cultura afro-brasileira como Exú e axé, e encoraja os jovens a erguerem a voz contra a opressão por meio da poesia, música e manifestações culturais.
Este documento discute a arqueologia das mídias e conceitos relacionados como anacronismo. Apresenta exemplos históricos de invenções midiáticas antigas que desafiam a ideia de que a mídia surgiu apenas na modernidade, e discute como extratos do passado, presente e futuro podem se entrecruzar de forma anacrônica. Também fornece referências para aprofundar o tema.
A arqueologia da mídia estuda a história das tecnologias de comunicação e como elas foram incorporadas e transformadas culturalmente ao longo do tempo. Ela busca compreender como as mídias se desenvolveram e entrelaçaram com outros processos sociais, além de investigar fenômenos que (re)aparecem através dos períodos históricos. A arqueologia da mídia não se limita aos aspectos técnicos, analisando também o contexto cultural e imaginário das épocas.
Glitch refere-se a falhas em sistemas, especialmente softwares, que resultam em disfunções visuais ou de processamento. É comum em videogames e pode beneficiar o jogador. O gênero musical glitch usa deliberadamente esses erros de áudio para criar um estilo baseado em "cliques e cortes". Artistas como Tim Hecker e Hudson Mohawke são mestres deste gênero.
1. O artista Doug Rickard remixa letras de rap de vídeos do YouTube para criar uma espécie de gótico americano contemporâneo que retrata armas, drogas e casas assombradas.
2. Rickard passou 3 anos imerso em vídeos do YouTube postados por americanos, o que lhe permitiu testemunhar cenas que nunca veria pessoalmente.
3. A abordagem de Rickard de agregar e selecionar imagens online depende de links entre vídeos do YouTube, mostrando que esses links também representam
Objetos são entidades físicas ou conceituais que podem ser manipulados, sentidos ou de outra forma interagidos. Eles podem ser concretos ou abstratos, naturais ou artificiais, e possuem atributos e funcionalidades. Objetos são fundamentais para o desenvolvimento de sistemas de software orientados a objetos.
O documento discute o conceito japonês de "Ma", que se refere ao espaço entre as coisas e representa a estética do "entre". Ma refere-se à possibilidade, potencialidade e ambivalência e está presente no espaço branco não desenhado, nos silêncios e nos espaços intermediários. O documento explora as origens e significados de Ma na cultura japonesa e como foi introduzido no Ocidente.
Norman McLaren foi um importante animador escocês que desenvolveu técnicas inovadoras de animação diretamente na película. Ele trabalhou principalmente para a Secretaria Nacional de Cinema do Canadá, onde criou obras premiadas que exploravam temas como a paz e a violência humana. Sua obra-primeira Neighbours recebeu um Oscar e demonstrou a irracionalidade do homem através de uma mensagem política.
O documento discute o trabalho do cineasta experimental Stan Brakhage, conhecido por seus filmes abstratos feitos sem câmera usando apenas objetos colados em filme. Também menciona o cineasta canadense Michael Snow, pioneiro no cinema de vanguarda com obras como Wavelength e La Région Centrale.
De um passado expandido a um presente diluídoIpsun
O documento discute as influências de movimentos artísticos do passado na arte contemporânea, como o Campo Expandido, Fluxus e Situacionismo. Analisa como a tecnologia expandiu as possibilidades de expressão artística e como coletivos atuais são influenciados por esses movimentos históricos ao integrar arte e vida. Conclui que a falta de entendimento do passado dificulta compreender as produções artísticas atuais.
O documento discute os elementos básicos da comunicação visual, como ponto, linha, forma, direção, tom e cor. Explica que esses poucos elementos são a matéria-prima de toda informação visual e que a estrutura da obra determina quais elementos estão presentes e com que ênfase. Também aborda a percepção gestaltista e como analisar obras visuais decompondo-as em seus elementos constitutivos.
O documento discute técnicas de fotografia, incluindo:
1) Como segurar e posicionar a câmera corretamente para evitar imagens borradas;
2) Diferentes estilos de composição de imagens, como a regra dos terços;
3) Técnicas como focar, ajustar a exposição e iluminação.
FOTOGRAFIAS INUMANAS / FOTOGRAFIAS E APROPRIAÇÃO. Ipsun
O documento discute as obras de vários artistas que exploram temas relacionados à cultura visual contemporânea, como a compulsão por tirar e compartilhar fotos, a terceirização da memória e o tempo gasto em frente às telas. Inclui discussões sobre as séries Photo Opportunities de Corinne Vionnet, que retrata selfies de turistas, Here Now de Michael Wolf sobre fábricas chinesas e 9-Eyes de Jon Rafman sobre imagens geradas por computador.
O documento discute o conceito de problema em arte e sua importância para a pesquisa. Apresenta um método para resolução de problemas em arte composto por etapas como definição do problema, coleta e análise de dados, criatividade, materiais e tecnologia, experimentação, modelo e verificação. Como exemplo, aplica esse método para resolver o problema de como fazer arroz verde para quatro pessoas.
Fotografia expandida: percursos entre o passado e o presenteIpsun
Imagens nos ligam ao contexto presente assim como nos interligam a um passado remoto e as vezes, por meio de técnicas antigas, nos fazem refletir sobre suas sobrevivências. Não a sobrevivência da imagem em si, mas de técnicas que atravessam o tempo e se misturam a novas possibilidades expressivas de memória/ ficção.
Esses slides reúnem alguns artistas visuais e um mestre em fotografia e pintura para refletir sobre esses aspectos no contemporâneo: técnicas mortas e imagem no contemporâneo.
Qual a importância de um projeto em Artes Visuais?
Qual o papel do problema na elaboração do projeto em artes visuais?
Quais as etapas desse projeto?
A partir da metodologia do italiano Bruno Munari, elaborei esta
aula pensando em como aplicá-la a elaboração de projetos em artes visuais.
O documento descreve as fotografias de Claude Rouyer, que retratam uma pequena cidade à beira da floresta. Suas imagens exploram crenças populares e a relação entre a natureza e as pessoas. O texto também discute o desenvolvimento de novas cidades temáticas na China que simulam lugares famosos do mundo.
O documento discute vários artistas contemporâneos, incluindo Duane Hanson, que criou esculturas realistas de pessoas; Cindy Sherman, que se fotografou em diferentes personagens questionando estereótipos de gênero; e Philippe Starck, um designer francês conhecido por seu trabalho para marcas como Pierre Cardin. O documento também menciona brevemente o artista Hans Haacke e sua obra "Death Tower".
2. Compactas
A principal características das câmeras compactas é seu tamanho reduzido. Geralmente
são bem fáceis de operar com a ajuda dos modos de cena, que ajustam a configuração da
câmera automaticamente, e por isso elas também são chamadas de "point-n-shoot"
(apontar e clicar).
As câmeras "super compactas" possuem dimensões ainda mais reduzidas, e permitem
que você leve sua câmera para todo lugar discretamente. Alguns modelos oferecem alta
resolução e recursos extras (como as câmeras à prova d'água) a preços razoáveis.
As "compactas avançadas" possuem muitos recursos semelhantes aos das câmeras DSLR,
como o modo "manual", bom desempenho em ambientes mal iluminados, alta velocidade
e boa performance na captura de vídeos Full HD progressivos.
3. O preço das compactas varia de acordo com as funcionalidades oferecidas. Modelos razoáveis podem ser encontrados
por R$ 300 e modelos avançados por mais de R$ 2.000.
O número de opções disponíveis é imenso, confunde até os mais experientes. O segredo é focar na funcionalidade que
você precisa, com alta resolução, bom desempenho em ambientes escuros, à prova d'água, proteção contra choque,
estabilização de vídeo, entre outros, e abrir mão de recursos que não te fará falta.
4.
5.
6. Semi profissional ou bridge
As superzoom (ou bridge) têm "cara de profissional", oferecem zoom poderoso e a
possibilidade de ajustes manuais de velocidade, sensibilidade (ISO) e abertura. O
formato do corpo da câmera permite que a ótica seja explorada de maneira
semelhante às câmeras DSLR, mas claro, com várias limitações: lentes fixas, aberturas
limitadas e sensores pequenos.
7. Como as lentes das superzoom são fixas, é preciso utilizar adaptadores e soluções
improvisadas para obter cliques "diferentes". Há adaptadores que "transformam" a
lente fixa em "lente olho de peixe", por exemplo, mas a qualidade não é a mesma de
uma câmera DSLR com este tipo de lente.
Alguns modelos possuem lentes com abertura máxima limitada, o que implica numa
performance regular em ambientes escuros. Os modelos que oferecem grande abertura,
como a f/2.8, fazem ótimos cliques nesses ambientes, mesmo sem utilização do flash.
Uma objetiva padrão vai ter números que vão de f/16
(pequena abertura) a f/2 (grande abertura), lentes
profissionais vao ate f/1,0.
https://pt.wikipedia.org/wiki/Abertura_(%C3%B3ptica)
8. A portabilidade das superzoom não é lá das melhores. Elas são menores que as
DSLR, mas mesmo assim chamam a atenção, e carregá-las pode ser um pequeno
incômodo para quem não está acostumado a andar com a "tralha fotográfica".
Vários modelos com boa resolução e zoom potente são encontrados por valores
bem atrativos. Mas se o valor ultrapassar o valor de uma DSLR de entrada básica,
recomendamos que você avalie bem sua decisão.
9.
10. Mirrorless
As câmeras mirrorless ("sem espelho"), recebem este nome justamente por não
possuírem o espelho posicionado à frente do sensor que envia a imagem para o
viewfinder.
Como consequência (da ausência do espelho), elas não possuem viewfinder óptico
como as SLR, ou seja, não é possível ver o que a lente está enxergando
exatamente. Mas será que você realmente precisa do visor?
O monitor LCD atende a grande maioria dos usuários e alguns modelos contam
com o viewfinder eletrônico, que também gera imagens de qualidade, e alguns
modelos que não possuem viewfinder contam com visores eletrônicos opcionais.
12. Mas quais são as vantagens de se retirar o tal espelho da câmera? O espelho precisa
ser levantado para que a imagem chegue ao sensor e seu movimento faz barulho e
pode até movimentar a câmera, fazendo com que a imagem fique
"microscopicamente" borrada. Quanto menos componentes, mas barata fica a
câmera e é uma peça a menos que pode estragar.
A remoção do espelho foi um dos fatores que permitiram a redução do corpo da
câmera. As "mirrorless compactas" possuem o corpo mais fino e são
consideravelmente mais leves do que as DSLR, além de oferecer ajustes manuais e
permitirem a troca de lentes.
13. As mirrorless com corpo "estilo DSLR" são um pouco maiores, mas mesmo assim bem
menores que as tradicionais DSLR.
15. DSLR
As câmeras DSLR (1) são as mais indicadas para quem deseja ingressar no mundo da
fotografia manual. As versões mais básicas, também conhecidas como "de entrada".
A Canon EOS Rebel T3i por exemplo, é uma DSLR simples e possui excelente desempenho
tanto na captura de imagens quanto em filmagem. Como ela é um modelo relativamente
antigo, pode ser encontrada a preços mais acessíveis.
As mais avançadas possuem sensores que ultrapassam a casa dos 50 mega pixels, mas
obviamente são utilizadas para trabalhos específicos e são muito caras. Por isso, os
modelos medianos com preços menos astronômicos, como a Nikon D800 e a D4S caíram
no gosto dos fotógrafos profissionais.
(1) DSLR é a sigla em inglês para digital single-lens reflex, que em uma tradução livre seria "câmera digital de
reflexo por uma lente”.
16. DSLR
As câmeras DSLR são câmeras digitais ("D") em que a imagem "enxergada" pelas
lentes é exatamente a mesma vista no viewfinder, através do seu jogo de
espelhos "Single Lens Reflex SLR" (ao pé da letra, "reflexo de uma única lente").
17. Apesar desta ser a definição correta do termo "DSLR", muitas pessoas associam
a sigla à possibilidade de trocar a lente da câmera, mas isto não tem nada a ver.
As câmeras que permitem troca de lentes, possuem o sistema de "lentes
intercambiáveis"; câmeras DSLR são as que permitem ao usuário ver
exatamente o que as lentes estão enxergando.
DSLR
19. Nas "não SLR", em alguns casos o viewfinder é independente da lente. Em outros
casos, como nas mirrorless e superzoom, a imagem exibida no visor LCD ou no
próprio viewfinder é gerada eletronicamente.
DSLR
20. As câmeras mirrorless compactas por exemplo, não oferecem "viewfinder óptico". Com
acessórios específicos, é possível ter algo semelhante a um viewfinder, mas o que o
usuário verá, é uma imagem capturada pela câmera e convertida no formato digital,
como se fosse um "mini monitor".
Provavelmente a tendência é que todas as câmeras ofereçam monitores cada vez mais
precisos, com melhor resolução e simulação do resultado final cada vez mais próximos
do que será registrado pela câmera. O problema é que qualquer tela alimentada
exibida pela câmera continuará consumindo bateria e isto diminui consideravelmente
o tempo de utilização.
DSLR
22. Câmeras de ação
As câmeras de ação possuem sistema de estabilização avançado, que resultam em vídeos
menos tremidos, nas condições mais adversas. Também oferecem excelente velocidade,
que permite capturar várias imagens por segundo em resolução máxima, geral filmes com
altas taxas de quadros progressivos (60p ou mais) e torna cada quadro de seus vídeos bem
nítidos.
Elas são muito utilizadas em esportes radicais, e por isso possuem boa resistência, boa
portabilidade e uma série de acessórios e suportes para fixação, como a GoPro. Para ganhar
em peso de performance, alguns modelos sacrificaram funcionalidades presentes em todas
as câmeras digitais, como o monitor LCD para visualizar as imagens capturadas.
23. As câmeras de ação foi um formato bem aceito pelo público, e outras empresas
também se aventuraram neste terreno e lançaram suas câmeras de ação, como
as Sony Action Cam HDR-AS15, Garmin VIRB Elite e AEE MagiCam S71.
24.
25. Câmeras 3D
Imagens 3D são o resultado da combinação de duas imagens. As que possuem duas lentes,
simulam a visão humana, a capturam a imagem de maneira análoga, como a Fujifilm
FinePix Real 3D W3.
As que possuem apenas uma lente, como a Sony CyberShot DSC TX10, precisam de duas
imagens para criar uma imagem 3D, e será necessário algum esforço para captar tais
imagens.
Vale lembrar que será necessário uma TV ou monitor compatível com a tecnologia 3D da câmera e seu respectivo óculos, para visualizar o
efeito tridimensional das imagens.
26. Câmeras "multifoco"
As câmeras "multifoco", como a nova Lytro Illum, capta várias versões de uma mesma
imagem, com diferentes focos. Através de um aplicado, é possível escolher qual distância
das imagem será mais focada.
27. Este é um recurso muito específico, e ainda está passando pelo processo de
aprovação dos consumidores, assim como tem acontecido com as mirrorless. Se a
aceitação for boa, provavelmente este será um recurso presente adaptado para
câmeras tradicionais e novos "clones". Prova disso é o aplicativoFocusTwist, que
tenta simular o funcionamento da Lytro no iPhone.
28. Smartphones com câmeras
avançadas
Os smartphones com câmeras com alta
resolução são uma boa opção para fotografias
casuais. Câmeras com 5 mega pixels ou mais,
realmente captam imagens com ótima
qualidade para visualização em tela, e registram
vídeos Full HD 30p. A impressão de imagens de
5 mega pixels no tamanho tradicional de fotos
(15 x 10 cm) é satisfatório, mas não é suficiente
para impressões "ampliadas", como em
tamanho "A4 sulfite".
A qualidade certamente não se compara à das
câmeras supercompactas ou DSLRs mais
avançadas, mas isto seria uma comparação
desleal. Uma câmera tem a função específica de
capturar imagens e vídeos, e por isso, oferece
vários recursos e ajustes que não estão
presentes em smartphones.
29. Os sensores dos smartphones, mesmos
os mais avançados ainda são menores
que o das câmeras, e mesmo com
oferecendo uma alta resolução, ainda
falta muito para substituí-las. O
desempenho em ambientes mal
iluminados, também deixa a desejar.
Smartphones
30. A velha polêmica: profissionais, semi-profissionais e intermediárias
O varejo não especializado foi quem mais contribuiu para o estabelecimento deste tipo
de categorização. Usado sem segundas intenções, estas definições podem ajudar o
usuário leigo a identificar os modelos mais básicos e fazer a escolha correta. Mas o que
vemos, são tentativas de justificar o preço elevado de modelos com recursos limitados.
Não escolha uma câmera com base neste tipo de classificação. Quem comanda o clique é o fotógrafo, e o
trabalho de um fotógrafo profissional não deixará de ser profissional se ele usar uma DSLR de entrada ou uma
câmera de filme 35 mm.
31. Conclusão
A melhor câmera, é a câmera que está com você no momento que você deseja. Se você é um
fotógrafo casual e não necessita de imagens em altíssima qualidade, seria um desperdício comprar
uma câmera com mais de 18 mega pixels.
Se a intenção é imprimir as fotografias em formatos maiores que o tradicional "15 x 10 cm", opte
por resoluções maiores. Com 18 mega pixels é possível imprimir, com resolução máxima, em folhas
A3 (o dobro de uma "folha sulfite A4").
32. Conclusão
Independente de sua necessidade, não opte por uma câmera somente pelo visual dela. Para fotografias cotidianas
com portabilidade, prefira as compactas. Quem pode investir um pouco mais, melhor optar pelas compactas
avançadas.
Para quem pretende aprender mais sobre fotografia, as DSLR de entrada é a melhor opção. Os modelos básicos de
todas as marcas podem ser encontrados por bons preços e todas oferecem recursos muito interessantes.
Para os iniciantes que também pretender fazer vídeos, as DSLR de entrada quem filmam em Full HD 30p com entrada
de microfone externo são uma boa pedida. Neste ponto os modelos Canon levam uma pequena vantagem, pois as
lentes "IS STM" do kit possuem um motor de foco silencioso e alguns modelos básicos oferecem o "foco contínuo"
para vídeo.
Antes que alguém dê o grito, outras câmeras, como as Nikon e Sony, por exemplo, também apresentaram evoluções
consideráveis dos recursos de vídeo em seus modelos mais recentes: resolução, número de quadros progressivos (30p
e 60p) em alta resolução e entrada para microfone externo. Mas o desempenho das lentes básicas do "kit" Canon é
muito superior nos quesitos "foco automático" e "modo silencioso".
Existem também outras marcas que não foram citadas, como Fujifilm, Pentax, Leica, Kodak, Panasonic, Hasselblad,
Olympus, Samsung, entre outras. Mas, no Brasil a disponibilidade destes outros modelos ainda é limitada. No quadro
abaixo, listamos o número de modelos ofertados num buscador de preços.