O documento discute conceitos básicos de dramaturgia como personagem, conflito, protagonista, antagonista e estrutura narrativa. Apresenta diferentes formas dramáticas como lírica, épica, drama, melodrama e farsa. Por fim, aborda técnicas para desenvolvimento de roteiros como ponto de partida, clímax, desenlace e escaleta.
O documento discute conceitos-chave da teoria narrativa de Gérard Genette. Apresenta três categorias de análise: 1) Ordem, que estuda as distorções temporais entre a narrativa e a história; 2) Duração, que analisa alterações no ritmo da narrativa; e 3) Frequência, que examina a relação entre narrativa e história. Também define termos como analepse, prolepse e elipse, que descrevem diferentes tipos de distorções temporais na narrativa.
Noções básicas de linguagem cinematográficadesignuna
Este documento apresenta os elementos fundamentais da narrativa e diferentes tipos de narrativa em prosa. Resume os cinco elementos da narrativa (enredo, personagens, tempo, espaço e narrador), discute gêneros narrativos e tipos como romance, novela e conto.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jost - capítulos 3 e 4crislautert
Slide desenvolvido para o grupo de pesquisa Narrativas Midiáticas Audiovisuais Reconfiguradas. Orientação da professora Fabiana Quatrin Piccinin. Universidade de Santa Cruz do Sul - Unisc.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jostcrislautert
Este documento discute conceitos-chave da narratologia cinematográfica, como:
1) A diferença entre narrativa oral e escrita e como o cinema se situa entre ambas;
2) Os critérios para reconhecer uma narrativa cinematográfica proposta por Christian Metz;
3) As instâncias narrativas no cinema, incluindo o "grande imagista" e a subnarração.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jost - capítulos 5 e 6crislautert
Slide dsenvolvido para o grupo de pesquisa Narrativas Midiáticas Audiovisuais Reconfiguradas. Orientação da professora Fabiana Quatrin Piccinin. Universidade de Santa Cruz do Sul - Unisc.
Escrever bem não é um conhecimento como, por exemplo, saber resolver uma equação de segundo grau. Escrever é mais que um conhecimento propriamente, é uma habilidade, é uma prova de que você está em sintonia com o mundo em que vive e sabe se expressar diante dele. Não é isso que as empresas de Recursos Humanos exigem de seus candidatos hoje? Esse “saber se expressar” significa muito e é, muitas vezes, o que difere os grandes dos pequenos.
O documento discute os principais conceitos da narrativa literária, incluindo emissor, receptor, ação, personagens, espaço, tempo e narrador. Apresenta definições e classificações dessas categorias narrativas essenciais.
A intertextualidade hiper real no cinema - a metalinguagem fílmico-literária ...Ivanir França
O filme Dans La Maison explora a intertextualidade e a hiper-realidade através da relação entre um professor frustrado e seu aluno talentoso. O professor projeta seus sonhos literários no aluno e começa a viver através dele, desconstruindo a fronteira entre realidade e ficção. As referências literárias no filme exigem que o espectador interprete a narrativa em várias camadas.
O documento discute conceitos-chave da teoria narrativa de Gérard Genette. Apresenta três categorias de análise: 1) Ordem, que estuda as distorções temporais entre a narrativa e a história; 2) Duração, que analisa alterações no ritmo da narrativa; e 3) Frequência, que examina a relação entre narrativa e história. Também define termos como analepse, prolepse e elipse, que descrevem diferentes tipos de distorções temporais na narrativa.
Noções básicas de linguagem cinematográficadesignuna
Este documento apresenta os elementos fundamentais da narrativa e diferentes tipos de narrativa em prosa. Resume os cinco elementos da narrativa (enredo, personagens, tempo, espaço e narrador), discute gêneros narrativos e tipos como romance, novela e conto.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jost - capítulos 3 e 4crislautert
Slide desenvolvido para o grupo de pesquisa Narrativas Midiáticas Audiovisuais Reconfiguradas. Orientação da professora Fabiana Quatrin Piccinin. Universidade de Santa Cruz do Sul - Unisc.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jostcrislautert
Este documento discute conceitos-chave da narratologia cinematográfica, como:
1) A diferença entre narrativa oral e escrita e como o cinema se situa entre ambas;
2) Os critérios para reconhecer uma narrativa cinematográfica proposta por Christian Metz;
3) As instâncias narrativas no cinema, incluindo o "grande imagista" e a subnarração.
A narrativa cinematográfica - André Gaudreault e François Jost - capítulos 5 e 6crislautert
Slide dsenvolvido para o grupo de pesquisa Narrativas Midiáticas Audiovisuais Reconfiguradas. Orientação da professora Fabiana Quatrin Piccinin. Universidade de Santa Cruz do Sul - Unisc.
Escrever bem não é um conhecimento como, por exemplo, saber resolver uma equação de segundo grau. Escrever é mais que um conhecimento propriamente, é uma habilidade, é uma prova de que você está em sintonia com o mundo em que vive e sabe se expressar diante dele. Não é isso que as empresas de Recursos Humanos exigem de seus candidatos hoje? Esse “saber se expressar” significa muito e é, muitas vezes, o que difere os grandes dos pequenos.
O documento discute os principais conceitos da narrativa literária, incluindo emissor, receptor, ação, personagens, espaço, tempo e narrador. Apresenta definições e classificações dessas categorias narrativas essenciais.
A intertextualidade hiper real no cinema - a metalinguagem fílmico-literária ...Ivanir França
O filme Dans La Maison explora a intertextualidade e a hiper-realidade através da relação entre um professor frustrado e seu aluno talentoso. O professor projeta seus sonhos literários no aluno e começa a viver através dele, desconstruindo a fronteira entre realidade e ficção. As referências literárias no filme exigem que o espectador interprete a narrativa em várias camadas.
1) A narrativa clássica de cinema segue princípios como causalidade, personagens com metas e motivações claras, e estrutura em quatro atos.
2) Ela busca guiar o espectador de forma clara e coerente através de técnicas como montagem e enquadramento.
3) Embora alguns filmes sejam mais complexos, a maioria dos filmes hollywoodianos ainda segue os princípios básicos da narrativa clássica.
O conto popular "O Compadre da Morte" é narrado em três frases:
A Morte torna-se madrinha de batismo de um homem e o presenteia com o dom de curar doentes, desde que observe a posição dela junto aos enfermos. Ele engana a Morte para salvar o filho do rei, mas acaba descobrindo que sua vida está perto do fim quando ela o leva até sua casa.
A metonímia é um processo cognitivo fundamental que permite a compreensão de conceitos através da associação com outros conceitos relacionados. Ela está presente não apenas na linguagem, mas em toda comunicação humana, como gestos e imagens. A metonímia funciona como um fractal, onde o todo está representado na parte. Ela contribui para a integração conceitual complexa através da compressão de projeções metonímicas.
O documento discute elementos da narrativa como espaço, tempo e foco narrativo. Apresenta três tipos de ambientação (franca, reflexiva e dissimulada), quatro tipos de foco narrativo (onisciente intruso, onisciente neutro, eu como testemunha, narrador-protagonista) e formas de velocidade narrativa como sumário, pausa, elipse e cena.
O documento discute a noção de dramaturgia segundo Joseph Danan, que propõe dois sentidos: 1) a criação de peças e 2) o dramaturgismo e passagem para a cena. Também aborda Lessing e sua Dramaturgia de Hamburgo, que prenunciou a encenação, e Bernard Dort sobre a emancipação da representação e o estado de espírito dramatúrgico compartilhado por toda equipe.
O documento discute conceitos fundamentais sobre roteiro para cinema e games, incluindo: (1) A estrutura básica de um roteiro é dividida em Ato I, Ato II e Ato III com Plot Points no final do Ato I e Ato II; (2) Cenas e sequências são os elementos estruturais que compõem cada Ato; (3) Personagens principais devem ter necessidades dramáticas e passados desenvolvidos para serem interessantes.
Este documento discute as categorias da narrativa, incluindo o conto como um gênero narrativo curto com poucas personagens e ação concentrada no espaço e tempo. Também define os conceitos de ação principal e secundária, e discute como as personagens são caracterizadas quanto ao seu papel e composição na narrativa.
- O documento analisa o cruzamento de lugares e discursos no romance Simulacros de Sérgio Sant'Anna. Estes cruzamentos criam representações diversas que quebram a noção platônica de mimese e sugerem uma nova forma de mimese performática.
- Os lugares que se cruzam incluem realidade e ficção, espetáculo e performance, simulacro e realidade. Os discursos que se cruzam incluem o auto-prefaciado e o trailer livre, o do autor e da escrita, e o do teatro e o liter
O documento discute elementos essenciais para a criação de narrativas, incluindo personagens com desejos e conflitos, estrutura de início, meio e fim, e técnicas narrativas como discurso direto e indireto.
Este documento fornece uma introdução aos textos narrativos e descritivos, distinguindo entre textos literários e não literários. Explora conceitos-chave como narrativa, personagens, tempo e espaço. Inclui também uma discussão sobre gêneros literários como romance, conto e poesia.
O documento descreve as características de um roteiro para filme publicitário. Ele deve ser conciso e objetivo, diferentemente de roteiros para cinema e teatro. Um bom roteiro publicitário deve levar em conta a mídia, os objetivos da mensagem e o público-alvo. Ele também deve se basear no cotidiano das pessoas para que haja identificação com o público.
O documento discute estratégias de leitura e interpretação textual, definindo a leitura como uma atividade de produção de sentidos que leva em conta as experiências do leitor. Apresenta também o gênero textual da crônica, definido como o relato de um ou mais acontecimentos em determinado tempo, geralmente com tom de ironia. Por fim, inclui um pequeno exemplo de crônica.
O documento descreve os elementos essenciais de uma narrativa: personagens que se movimentam através do tempo e espaço, enquanto um narrador conta a história. Os elementos chave incluem o narrador, enredo, personagens, espaço e tempo. O enredo é constituído por um conflito vivido pelos personagens que desencadeia eventos até um desfecho final.
Este documento apresenta os conceitos fundamentais sobre narrativa em 3 frases:
1) Apresenta os elementos essenciais de uma narrativa como enredo, personagens, tempo, espaço e narrador.
2) Discutem os principais gêneros narrativos como romance, novela, conto e crônica e seus elementos estruturais.
3) Explica a estrutura básica de um enredo com exposição, complicação, clímax e desfecho.
O documento descreve o que é teatro, definindo-o como uma arte que consiste na representação do real através da imitação usando linguagem não verbal e verbal. Também define os elementos-chave do texto dramático, como personagens, diálogos, monólogos e a estrutura interna e externa de atos e cenas. Por fim, traça brevemente a origem e desenvolvimento inicial do teatro na Grécia Antiga e em Portugal com Gil Vicente.
O documento define o que é um conto narrativo, suas características e dicas para escrita. Um conto é uma obra de ficção curta com personagens e enredo, geralmente com uma estrutura de apresentação, complicação, clímax e desfecho. Exemplos de contistas brasileiros incluem Machado de Assis, Clarice Lispector e Lima Barreto.
O documento discute os elementos essenciais de um texto teatral, incluindo sua estrutura, personagens e formas de diálogo. Um texto teatral contém diálogos e indicações cênicas e se transforma em teatro quando encenado. Os principais elementos estruturais incluem a apresentação, a intriga, o clímax e o desenlace.
Este documento fornece uma explicação detalhada sobre os elementos essenciais da narrativa, incluindo personagens, enredo, ambiente, tempo, tipos de discurso e mais. Discorre sobre como esses elementos estruturam uma história e como são usados na ficção e no jornalismo.
O documento discute os conceitos de complexidade, auto-organização, emergência e fractal da teoria do caos e como eles se aplicam ao processamento metonímico e metafórico. Também aborda como as metonímias podem ser compreendidas como compressões fractais que geram metáforas através de descompressões cognitivas durante a interpretação.
1. O documento define narrativa como um discurso capaz de evocar um mundo real ou imaginário através da sucessão de fatos situados no tempo e espaço.
2. São apresentados os principais elementos de uma narrativa: tema, personagens, cenário, enredo.
3. Os diferentes tipos de narrativas como conto, novela e romance são explicados com base nos elementos que os compõem.
O documento discute os conceitos de drama, situação dramática, diálogo e progressão. Drama é definido como uma obra dialogada onde os personagens interagem sem um narrador. Uma situação dramática é apresentada como uma relação tensa que leva um personagem a agir, criando um conflito. O diálogo mostra a evolução do drama ao apresentar a motivação dos personagens. Para chegar a um fim, o drama requer uma progressão onde cada ação anterior cria a próxima.
1) A narrativa clássica de cinema segue princípios como causalidade, personagens com metas e motivações claras, e estrutura em quatro atos.
2) Ela busca guiar o espectador de forma clara e coerente através de técnicas como montagem e enquadramento.
3) Embora alguns filmes sejam mais complexos, a maioria dos filmes hollywoodianos ainda segue os princípios básicos da narrativa clássica.
O conto popular "O Compadre da Morte" é narrado em três frases:
A Morte torna-se madrinha de batismo de um homem e o presenteia com o dom de curar doentes, desde que observe a posição dela junto aos enfermos. Ele engana a Morte para salvar o filho do rei, mas acaba descobrindo que sua vida está perto do fim quando ela o leva até sua casa.
A metonímia é um processo cognitivo fundamental que permite a compreensão de conceitos através da associação com outros conceitos relacionados. Ela está presente não apenas na linguagem, mas em toda comunicação humana, como gestos e imagens. A metonímia funciona como um fractal, onde o todo está representado na parte. Ela contribui para a integração conceitual complexa através da compressão de projeções metonímicas.
O documento discute elementos da narrativa como espaço, tempo e foco narrativo. Apresenta três tipos de ambientação (franca, reflexiva e dissimulada), quatro tipos de foco narrativo (onisciente intruso, onisciente neutro, eu como testemunha, narrador-protagonista) e formas de velocidade narrativa como sumário, pausa, elipse e cena.
O documento discute a noção de dramaturgia segundo Joseph Danan, que propõe dois sentidos: 1) a criação de peças e 2) o dramaturgismo e passagem para a cena. Também aborda Lessing e sua Dramaturgia de Hamburgo, que prenunciou a encenação, e Bernard Dort sobre a emancipação da representação e o estado de espírito dramatúrgico compartilhado por toda equipe.
O documento discute conceitos fundamentais sobre roteiro para cinema e games, incluindo: (1) A estrutura básica de um roteiro é dividida em Ato I, Ato II e Ato III com Plot Points no final do Ato I e Ato II; (2) Cenas e sequências são os elementos estruturais que compõem cada Ato; (3) Personagens principais devem ter necessidades dramáticas e passados desenvolvidos para serem interessantes.
Este documento discute as categorias da narrativa, incluindo o conto como um gênero narrativo curto com poucas personagens e ação concentrada no espaço e tempo. Também define os conceitos de ação principal e secundária, e discute como as personagens são caracterizadas quanto ao seu papel e composição na narrativa.
- O documento analisa o cruzamento de lugares e discursos no romance Simulacros de Sérgio Sant'Anna. Estes cruzamentos criam representações diversas que quebram a noção platônica de mimese e sugerem uma nova forma de mimese performática.
- Os lugares que se cruzam incluem realidade e ficção, espetáculo e performance, simulacro e realidade. Os discursos que se cruzam incluem o auto-prefaciado e o trailer livre, o do autor e da escrita, e o do teatro e o liter
O documento discute elementos essenciais para a criação de narrativas, incluindo personagens com desejos e conflitos, estrutura de início, meio e fim, e técnicas narrativas como discurso direto e indireto.
Este documento fornece uma introdução aos textos narrativos e descritivos, distinguindo entre textos literários e não literários. Explora conceitos-chave como narrativa, personagens, tempo e espaço. Inclui também uma discussão sobre gêneros literários como romance, conto e poesia.
O documento descreve as características de um roteiro para filme publicitário. Ele deve ser conciso e objetivo, diferentemente de roteiros para cinema e teatro. Um bom roteiro publicitário deve levar em conta a mídia, os objetivos da mensagem e o público-alvo. Ele também deve se basear no cotidiano das pessoas para que haja identificação com o público.
O documento discute estratégias de leitura e interpretação textual, definindo a leitura como uma atividade de produção de sentidos que leva em conta as experiências do leitor. Apresenta também o gênero textual da crônica, definido como o relato de um ou mais acontecimentos em determinado tempo, geralmente com tom de ironia. Por fim, inclui um pequeno exemplo de crônica.
O documento descreve os elementos essenciais de uma narrativa: personagens que se movimentam através do tempo e espaço, enquanto um narrador conta a história. Os elementos chave incluem o narrador, enredo, personagens, espaço e tempo. O enredo é constituído por um conflito vivido pelos personagens que desencadeia eventos até um desfecho final.
Este documento apresenta os conceitos fundamentais sobre narrativa em 3 frases:
1) Apresenta os elementos essenciais de uma narrativa como enredo, personagens, tempo, espaço e narrador.
2) Discutem os principais gêneros narrativos como romance, novela, conto e crônica e seus elementos estruturais.
3) Explica a estrutura básica de um enredo com exposição, complicação, clímax e desfecho.
O documento descreve o que é teatro, definindo-o como uma arte que consiste na representação do real através da imitação usando linguagem não verbal e verbal. Também define os elementos-chave do texto dramático, como personagens, diálogos, monólogos e a estrutura interna e externa de atos e cenas. Por fim, traça brevemente a origem e desenvolvimento inicial do teatro na Grécia Antiga e em Portugal com Gil Vicente.
O documento define o que é um conto narrativo, suas características e dicas para escrita. Um conto é uma obra de ficção curta com personagens e enredo, geralmente com uma estrutura de apresentação, complicação, clímax e desfecho. Exemplos de contistas brasileiros incluem Machado de Assis, Clarice Lispector e Lima Barreto.
O documento discute os elementos essenciais de um texto teatral, incluindo sua estrutura, personagens e formas de diálogo. Um texto teatral contém diálogos e indicações cênicas e se transforma em teatro quando encenado. Os principais elementos estruturais incluem a apresentação, a intriga, o clímax e o desenlace.
Este documento fornece uma explicação detalhada sobre os elementos essenciais da narrativa, incluindo personagens, enredo, ambiente, tempo, tipos de discurso e mais. Discorre sobre como esses elementos estruturam uma história e como são usados na ficção e no jornalismo.
O documento discute os conceitos de complexidade, auto-organização, emergência e fractal da teoria do caos e como eles se aplicam ao processamento metonímico e metafórico. Também aborda como as metonímias podem ser compreendidas como compressões fractais que geram metáforas através de descompressões cognitivas durante a interpretação.
1. O documento define narrativa como um discurso capaz de evocar um mundo real ou imaginário através da sucessão de fatos situados no tempo e espaço.
2. São apresentados os principais elementos de uma narrativa: tema, personagens, cenário, enredo.
3. Os diferentes tipos de narrativas como conto, novela e romance são explicados com base nos elementos que os compõem.
O documento discute os conceitos de drama, situação dramática, diálogo e progressão. Drama é definido como uma obra dialogada onde os personagens interagem sem um narrador. Uma situação dramática é apresentada como uma relação tensa que leva um personagem a agir, criando um conflito. O diálogo mostra a evolução do drama ao apresentar a motivação dos personagens. Para chegar a um fim, o drama requer uma progressão onde cada ação anterior cria a próxima.
O documento discute a estrutura de personagens verossímeis no teatro e tipos de textos narrativos e dramáticos. Apresenta os elementos essenciais de personagem, tempo, espaço e enredo em textos narrativos e a estrutura básica de apresentação, conflito e desfecho em textos dramáticos. Exemplifica diferentes gêneros teatrais como tragédia, comédia, tragicomédia, farsa e auto.
O documento discute conceitos-chave da narrativa literária, incluindo: (1) a narração como um relato centrado em eventos e personagens, com um narrador; (2) o enredo como o esqueleto da história, focado em um conflito; e (3) o ambiente como o espaço onde a história se desenrola e pode se tornar uma personagem.
O documento apresenta o plano de aula para uma lição sobre textos literários dramáticos na 12a classe. O plano inclui objetivos, recursos, métodos e atividades como discussões em pares e leituras silenciosas e em voz alta de um texto dramático exemplar. O professor fará uma síntese explicando as características e estruturas dos textos dramáticos.
Gêneros literários - 1º Ano do Ensino MédioElaine Chiullo
O documento resume os principais gêneros literários: épico (narrativo), lírico e dramático. O gênero épico inclui epopeias e romances que narram histórias de heróis. O gênero lírico engloba poemas sobre emoções. E o gênero dramático são obras para serem encenadas, dividindo-se em tragédias e comédias. Exemplos de cada gênero são dados.
O documento descreve as características de três gêneros literários: narrativa, lírica e épica. A narrativa apresenta-se em prosa ou versos e descreve ações através de personagens, tempo e espaço. A poesia lírica expressa sentimentos e emoções do eu lírico de forma subjetiva. A epopeia retrata feitos heróicos em verso e estilo solene, com intervenção do maravilhoso e divisão em cantos e episódios.
Emoção e Suspense no Storytelling Interactivo Nelson Zagalo
1. O documento discute a emoção e suspense no storytelling interativo, comparando-o com narrativas cinematográficas.
2. É analisado como a imprevisibilidade, reconhecimento emocional e personagens expressivos podem aumentar a emoção do usuário.
3. Os autores concluem que é necessário equilibrar narrativas lineares e emergentes para imersão do usuário na experiência.
o O documento discute diferentes gêneros textuais como crônica, fábula e teatro. Apresenta as principais características de cada um como: crônica possui narrativa curta sobre fatos cotidianos; fábula usa animais como personagens para transmitir uma lição moral; teatro apresenta diálogos entre personagens com introdução, complicação, clímax e desfecho.
O documento descreve os principais elementos da narrativa, incluindo narrador, enredo, personagens, espaço e tempo. Detalha os tipos de narrador, como onisciente, personagem e observador. Explora também os conceitos de protagonista, co-protagonista, personagem secundária e antagonista.
1) O documento descreve as técnicas de dramatização de textos, incluindo exercícios para integração do elenco, voz, concentração e expressão.
2) Detalha as características de um texto dramático e como transformar um texto narrativo em um texto dramático, incluindo a adição de didascálias.
3) Discutem técnicas como a improvisação para apoiar o processo criativo de dramatização.
Carol Fioratti - Do Roteiro à Viabilização - TIP (13/07/2013)TIP
O TIP traz para Santos a oficina "Do roteiro à realização" com Carol Fioratti, voltada para quem deseja encontrar caminhos de viabilização para seus projetos. Ideal para quem trabalha ou pensa em trabalhar com audiovisual, cinema, roteiros, storytelling ou entusiastas.
O documento fornece instruções sobre como fazer uma narração, incluindo os elementos essenciais de uma história como personagens, tempo, espaço e enredo, além de dicas sobre estrutura narrativa e como criar uma história envolvente.
O documento fornece uma introdução sobre produção de textos, definindo personagens como protagonista, antagonista e secundário. Também descreve os elementos do desenvolvimento da história, incluindo conflito, clímax e desfecho. Por fim, explica os tipos de tempo narrativo (cronológico e psicológico) e discurso (direto e indireto).
O documento discute o teatro, definindo-o como uma forma de arte em que atores interpretam histórias para o público. Explora como ler peças teatrais, com foco nos personagens, conflitos, temas e como cada cena conduz à próxima. Também discute a importância de entender completamente a estrutura e mensagem da obra.
O documento discute os conceitos de forma narrativa e forma fílmica. Apresenta princípios como motivação, similaridades, diferenças, progressão e unidade na estrutura de uma narrativa. Também aborda conceitos como sistema narrativo, tempo, processo narrativo, alcance e profundidade na apresentação de uma história no cinema e audiovisual.
O documento discute a importância do planejamento da trama e personagens em obras de ficção. Sugere começar pelo desenvolvimento das características e relações dos personagens, e depois planejar uma sequência de eventos que coloque os personagens em conflito e resolva essa tensão. Também diferencia as tramas para literatura e cinema, destacando que na literatura os estados emocionais devem ser descritos em detalhes.
O documento resume as principais características do gênero narrativo e do conto. Ele também analisa as estruturas narrativas do conto "O Jarro de Prata", de Truman Capote.
O documento discute a estrutura do texto teatral, abordando sua organização interna e externa, elementos constituintes como personagens, diálogo, ação, espaço, gêneros e estruturas como exposição, conflito e desfecho. Explora definições de texto dramático, características do gênero e conceitos como continuidade versus descontinuidade.
1) O documento descreve três tipologias textuais - descrição, narração e dissertação - e seus elementos constituintes.
2) A narração é definida como a contagem de fatos que ocorreram em determinado tempo e lugar envolvendo personagens, tendo como elementos básicos enredo, narrador, personagens, tempo, espaço e conflito.
3) A coerência textual é abordada, sendo necessária a relação entre as partes do texto para criar uma unidade de sentido.
2. Princípio
Personagem: gerar algum
tipo de empatia
Conflito - é formado por:
objetivo do personagem vs
forças antagônicas –
impostas por antagonista
que não precisa ser
necessariamente er outra
pessoa
3. AÇÃO DRAMÁTICA
Busca do objetivo pelo personagem,
consciente ou não.
Esta é a soma da intenção do
personagem, da ação propriamente
dita e do efeito desta
4. Protagonista
Consideramos protagonista aquele
personagem cujo conflito se torna ou é
central para o espectador, é sobre quem
depositamos nossa empatia de maneira
positiva (ou seja, torcemos,
acompanhamos, etc);
5. Antagonista
é aquele que dificulta ou impede o
protagonista de atingir seus objetivos;
normalmente ele leva a uma reação
antipática por parte do espectador
(desejamos que ele “se dê mal”, por
exemplo). Alguns teóricos afirmam
que na verdade um antagonista é um
protagonista de uma narrativa
simetricamente oposta ao do
protagonista de fato
6. Desenvolvimento narrativo clássico
Os Miseráveis - Victor Hugo / Os Os Três Mosqueteiros - Alexandre Dumas.
Séc XVIII e XIX
O esquema clássico do conflito de um
personagem se aproxima desse
diagrama:
Personagem possui uma carência (de
algum tipo) > Ele conquista algo >
Esta conquista gera uma crise > Crise
que atinge seu auge > (o Clímax)> A
crise é solucionada e o personagem
7. Estrutura
Estrutura é uma armação, um
esqueleto. Estruturar é procurar
“pontos de ancoragem”, “pontos-guia”
para arquitetar seu roteiro e levar sua
história em frente.
E por que estruturar? Para assentar
nossa história numa base sólida, que
permitirá mais consistência na
escolha dos procedimentos através
dos quais funcionará nosso roteiro.
8. Elementos da composição
estrutural de um roteiro
Ponto de virada - é um incidente ou evento
que engancha na história e a gira para outra
direção. (simbolizado pelos X)
Curva ou Arco Dramático - são pontos que
marcam o desenvolvimento da narrativa (os
pontos básicos são o “começo, meio e fim”).
Plot: Trama, enredo.
Plotline (linhas de trama ou ação): são fios,
linhas dessa trama, que são determinados
pelos objetivos do (s) personagem(ns).
Estas plot-lines desenham uma estrutura.
9. Dellinear o Plotline
Indentifique os personagens e seus
objetivos
Um mesmo personagem pode ter
mais de um plot-line (Double plot-line
clássica: um objetivo de ordem prática
e um de ordem sentimental-afetiva,
que em geral é a principal)
10. Autores e estruturas
Syd Field
Uma narrativa audiovisual se divide
em 3 partes (atos): apresentação –
confrontação- resolução. O conflito do
protagonista define a narrativa.
“de meia em meia hora deve acontecer
algo no seu filme”
11. Mid point *
Para Syd Field, um evento importante n
“metade” da narrativa.
12. Autores e estruturas
Kristin Thompson
Uma estrutura muito mais flexível, numa
crítica a de Syd Field6:
13. SET UP (“ARMAÇÃO”): estabelece
situação inicial; protagonista tem objetivos
estabelecidos ou encontra circunstâncias
que os estabelecem;
COMPLICATING (COMPLICAÇÃO): nova
direção que pode incluir mudança de tática
para alcançar objetivos ou uma “contra-
armação”, introduzindo toda uma nova
14. DEVELEPOMENT (ADENSAMENTO):
introdução de novos objetivos e
obstáculos; criação de ação, suspense, e
atraso (delay); tipicamente, muito pouco
progresso dramático é feito;
CLIMAX (podendo incluir um epílogo):
nada mais é introduzido; o filme avança
para a resolução final, em uma
concentrada seqüência de muita ação.
(um filme pode variar o número de
atos,em geral de 3 até 5. Em alguns falta
a complicação; em outros, podemos ter
dois adensamentos).
16. Lírica
Pertencerá a Lírica todo poema de
extensão menor, na medida em que
nele não se cristalizem personagens
nítidos e em que, ao contrário, uma
voz central-quase sempre um “ Eu” –
nele exprimir seu prórpio estado de
alma.
17. Cacterísticas líricas
Um filme integralmente lírico não
existiria
Seu movimento seria a successão de
representações do estado da alma
Recursos de lirismo – câmera
subjetiva e fluxo de pensamentos
(Apocalipse Now, transpoitting)
Monólogo é uma outra possibilidade
aproximação com o lírico
A janela aberta (Phillippe Barcinski,
1988)
18. Épico
Fará parte da épica toda obra -0
poema ou não – de extensão amior,
em que um narrados apresenta
personagens em situações e eventos.
19. Características do Épico
O épico se caracteriza pela presença
de um narrador, que pode ou não ser
um personagem
A forma mais fácil e arriscada de fazer
isso é um personagem
Personagens contam coisas uns aos
outros o tempo todo, mas isso deve
ter relação com a narrativa.
20. Em narrativas paralelas (simultaneidade)
o agente narrativo é a montagem, que ao
intercalar ações ocorridas em
tempo/espaço diferentes cria uma espécie
de cena ampliada
• Nossa “intimidade” com as relações
causais nos levam a acreditar em
caminhos paralelos que se efunilam para
um encontro. Tensão e suspense nos
instigam para criar essa aproximação
• Digressões – fugas da trama – recursos
linguísticos do audiovisual que nos levam
21. Drama
Pertencerá a Dramática toda obra
diálogada em que aturaem os próprios
personagens se serem, em geral,
apresentados por um narrador
22. O narrador é apagado
O mundo que se apresenta nos parece
muito real, enquanto estamos
envolvidos na trama (mergulho)
Relações interpessoais objetivas e
subjetivas
Tragédia grega – o homem contra os
deuses (representados invariavelmente
pelo seu destino)
23. Drama moderno – o embate da vontade
do homem contra a vontade de outros
homens
A liberdade do indivíduo, o livre arbítrio,
é a questão central
O desenvolvimento narrativo é fruto das
açãoes desenvolvidas pelos
personagens e o as cosequencias
geradas por essas decisões
24. Organização tempora unívoca cria a
sensação de tempo presente
Cada instante da ação dramática deve
conter em si o germe do futuro (lógica
da causalidade)
A relação entre os personagens, a
tensão entre suas motivações
obrigam os personagens a agir
25. O diálogo é a arte do drama
O esforço do autor é fazer com que suas
palavras saiam da boca dos
personagens não como se tivessem sido
anteriormente escritas por alguém
No audiovisual o diálogo pode ser
reforçado ou até substituído pelo mise-
en-scéne e a decupagem
Elos – toda ação é consequência de
atos anteriores e por sua vez gera novas
consequência
26. Melodrama
Fundamento e princípio
Situação em que espectador
compartilha as sensações de
frustração, injustiça, desamparo de
um protagonista
Acontecimentos que se abatem sobre
o sofredor. “Conspiração cósmica
infinita” que o maltrata
Superioridade moral do sofredor em
relação a mundo
27. Farsa
Não se mantém um arco dramático
unitário
Os movimentos não são em função da
ação humana
Quiprocó (troca de identidades) que
gera uma infinidade de desencontros
O desenvolvimento se dá por
causalidades em mundo caótico
28. Perceber e trabalhar as fraquesas
humanas … uma espécie de rir
daquilo que é imperfeito ou não
funciona – Defeito de caráter –
Avareza, falsidade, ignorância e até
de defeitos físicos – o corcunda,
manco, gago …
Caracturização do mundo
29. Tragédia
Composta pelo desenrolar implacável
de uma situação, que desenvolve um
conflito aparentemente insolúvel
Não se enclausura na perspectiva da
vítima (melodrama) o público percebe
o que está em jogo e “encontra”
caminhos a serem tomados.
O personagem não sofre as ações do
mundo, age sobre ele e “sofre” as
consequencias desse agir
30. Comédia
Desenvolvimento de uma situação
dramática, que chega a um
reequilíbrio conciliado
Driblar os problemas, desviar-se do
conflito
As reconciliações e soluções para o
conflito são sempre frágeis
31. Técnicas e metodologia
Escreva as idéias e tente juntá-las.
Personagens, lugares, situaçãoes,
conflitos, diálogos
Qual a história ?
Quem são os personagens ?
Qual a relação entre eles ?
SITUAÇÃO DRAMÁTICA (plot)
32. Ponto de partida
Não confundir com a situação
dramática que é algo mais abstrato
Ponto de partida é empírico: angulo
de abordagem escolhido pelo
roteirista para abordar a situação
dramática
33. Ponto Clímax
Onde o conflito atinge o grau máximo
e pede uma resolução
Sendo o ápice da escrita, todo o
desenvolvimento é trabalhado para
ele
É a resposta para todas as perguntas
geradas do ponto inicial até ele
34. Ponto de desenlace
Ponto intermediário onde as soluções
são apresentadas para chegarmos ao
climax
35. Story line
Idéia
Do que se trata
Tomar conhecimento do assunto (plot)
Saber quem são os personagens
Deve ser sedutora e instigante
36. Sinopse
Revela tempo e espaço
Apresenta personagens
Apresenta desenvolvimento do arco
dramático e seus pontos de partida,
desenlace e clímax
Quando, onde, quem … o que
Descrição de personagens
37. Argumento
Nível maior de detalhemento
O onde já deve ser vizualizado
As ações já são descritas
Já sabemos quem e suas motivações
Todo arco dramático deve ser descrito
e justificado (desencademanto de
acões)
38. Escaleta
Desenvolvimento em cenas (menor
unidade dramática de um roteiro)
Breve descrição da ação
Sem diálogos
Nos mostra com clareza o
desenvolvimento do filme