Pop arte
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A Pop Arte surgiu na Inglaterra na década de 1950 e ganhou projeção mundial na década de 1960 com artistas norte-americanos. Os artistas pop inglêses e norte-americanos se inspiravam no surrealismo, dadaísmo e kitsch para questionar a ideia de que arte não estaria ligada à vida cotidiana, representando temas dos meios de comunicação através de técnicas como serigrafia e colagem. O pós-modernismo também questionou noções tradicionais sobre arte representando ícon
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![.: POP ARTE ,[object Object],[object Object],[object Object],[object Object],PÓS-MODERNISMO Artista: Richard Hamilton Obra: o que exatamente torna os lares de hoje tão diferentes,tão atraentes?](https://image.slidesharecdn.com/poparte-110628063420-phpapp01/85/Pop-arte-1-320.jpg)
![.: POP ARTE ,[object Object],[object Object],[object Object],PÓS-MODERNISMO Artista: Andy Warhol Obra: Che Guevara](data:image/gif;base64,R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP///yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7)
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O Hiper Realismo surgiu em 1968 e se popularizou na década de 1970 na Inglaterra e Estados Unidos. Este estilo procura mostrar uma grande quantidade de detalhes, tornando as obras mais detalhadas do que fotografias ou a própria realidade. As características incluem precisão de detalhes, temas da realidade, uso de imagens pré-fabricadas e cores realistas.
Pop Art
O documento descreve o movimento artístico Pop Art, que surgiu nos anos 1950 e criticava a sociedade de consumo através da representação irônica de objetos e ícones populares. Detalha alguns dos principais artistas do movimento como Andy Warhol, Roy Lichtenstein e Richard Hamilton e explica como usavam temas da cultura de massa em suas obras.
Pop art
A Pop Art surgiu na Inglaterra nos anos 1950 e ganhou projeção mundial na década de 1960 com artistas americanos. Ela fazia crítica ao consumismo retratando temas dos meios de comunicação e produtos de consumo em obras serigráficas com cores fortes e estilo fabril de produção. Artistas como Andy Warhol e Roy Lichtenstein se tornaram expoentes do movimento ao retratar ícones da cultura pop como Marilyn Monroe e cenas de quadrinhos.
Aula de arte urbana
O documento discute a origem e evolução da arte urbana, mencionando suas conexões com questões sociais e políticas. Abrange desde pinturas rupestres na antiguidade até movimentos contemporâneos como o grafite e a cultura hip-hop. Destaca artistas pioneiros como Keith Haring, Jean-Michel Basquiat e Banksy.
Pop Art
Pop Art: suas principais características, artistas e suas obras, e o pop art nos dias atuais.
LIVROS PARA VOCÊ LER:
• Andy Warhol - O gênio do pop: https://amzn.to/3mrymek
• A História de Andy Warhol: https://amzn.to/37oU0d3
• Pop Art - Versão Ilustrada: https://amzn.to/3obaQD0
*Há um vídeo no último slide, porém acredito que não irá ser possível de visualizá-lo. Mas o vídeo é de 50 segundos da campanha "Colorize" da Ray Ban, que explora algumas características deste movimento.
Arte e sociedade - Instalações Artísticas
A instalação artística tem como objetivo despertar inquietação e refletir um momento da sociedade. Surgiu no contexto da arte conceitual e usa espaços e conceitos para transmitir significados. Artistas brasileiros como Lygia Clark e Hélio Oiticica são referências no gênero.
Prova de artes 6 ano
O documento apresenta um texto sobre a história do rock and roll e suas origens na música afro-americana. Fala sobre como o ritmo se opunha aos valores da época e se tornou um movimento contracultural, influenciando a juventude. Também menciona alguns subgêneros do rock, como o heavy metal, e pede para citar 5 bandas de rock.
Pop art trabalho
O documento descreve o movimento artístico Pop Art, incluindo sua origem na Inglaterra e popularização nos EUA, características como usar imagens da cultura de massa de forma irônica, e artistas principais como Andy Warhol, Roy Lichtenstein e Robert Rauschenberg.
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Pop art
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Expressionismo abstrato (1)
O Expressionismo Abstrato foi um movimento artístico americano pós-guerra que combinou a intensidade emocional do expressionismo alemão com a estética antifigurativa europeia. Caracterizava-se pela espontaneidade, liberdade do gesto e automatismo na execução, privilegiando Jackson Pollock, conhecido por suas action paintings criadas através do gotejamento sobre telas no chão.
Impressionismo
O documento descreve o movimento artístico do Impressionismo, que surgiu entre 1860-1920 na França. O Impressionismo marcou uma ruptura no estilo artístico ao procurar registrar os efeitos da luz sobre a natureza de forma espontânea, ao ar livre. Artistas como Monet, Renoir e Degas são exemplos destacados deste movimento.
Op Art
A Op Art surgiu nos anos 1960 como uma arte abstrata que usa ilusões ópticas para criar a impressão de movimento através de formas geométricas e cores. Victor Vasarely é considerado um dos principais criadores deste estilo, que teve sua primeira grande exposição no Museu de Arte Moderna de Nova York em 1965. A Op Art continua influenciando as artes gráficas, moda e design nos dias de hoje.
Arte moderna
O documento descreve a arte moderna entre os finais do século XIX e início do século XX. Apresenta os principais movimentos artísticos deste período como Impressionismo, Expressionismo, Fauvismo, Dadaísmo, Cubismo, Surrealismo, Abstracionismo e como a arte moderna se desenvolveu no Brasil. Destaca que os artistas buscavam novas formas de expressão que quebrassem com os padrões tradicionais da época.
Arte conceitual
A Arte Conceitual foi um movimento artístico que valorizava o conceito por trás da obra de arte mais do que sua aparência física, tendo suas origens no trabalho de Marcel Duchamp e se popularizando em 1967 após um texto de Sol LeWitt argumentar que a arte deveria se desenvolver primariamente no campo das ideias.
Expressionismo Abstrato
O documento descreve o surgimento do Expressionismo Abstrato nos Estados Unidos após a Segunda Guerra Mundial, influenciado pelo Surrealismo europeu. O estilo de Arshile Gorky marcou a transição entre os dois movimentos. Jackson Pollock então revolucionou a arte com sua técnica de "gotejamento", onde jogava tinta sobre telas no chão, dando origem à chamada "Pintura de Ação".
Retrato e auto retrato
O documento discute a história do auto-retrato na arte, desde as pinturas rupestres na Pré-História até os dias atuais. Ele explica como o auto-retrato reflete a personalidade e época do artista e como diferentes períodos, como o Renascimento e o Barroco, viram um aumento no uso do auto-retrato. O documento também destaca os muitos auto-retratos feitos por artistas como Rembrandt, Van Gogh e Frida Kahlo.
O pontilhismo
Pontilhismo é uma técnica de pintura que consiste em usar pequenos pontos de cor para compor imagens, surgiu na França na década de 1880 como uma reação ao impressionismo, sendo os principais expoentes Georges Seurat e Paul Signac que usavam essa técnica para estudar a percepção óptica.
Abstracionismo (Arte Abstrata)
O documento descreve a origem da arte abstrata no início do século XX na Europa, liderada pelo pintor russo Wassily Kandinsky. A arte abstrata representava formas irreconhecíveis através de cores e formas, em contraste com a tradição figurativa, causando reações contrárias na elite. O abstracionismo também ganhou força no Brasil a partir da década de 1950, com artistas como Antônio Bandeira e Ivan Serpa.
Pop Art
O documento descreve o movimento artístico Pop Art, que surgiu na década de 1930 e propunha admitir a crise da arte do século XX. Apresenta os principais artistas do movimento como Andy Warhol, Roy Lichtenstein e Claes Oldenburg, destacando suas técnicas e obras mais representativas. Também aborda a Pop Art no Brasil durante a ditadura militar.
Artistas plásticos brasileiros
O documento descreve brevemente a vida e obras de seis importantes artistas plásticos brasileiros: Aleijadinho, Tarsila do Amaral, Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Anita Malfatti e Alfredo Volpi. It fornece informações sobre suas características estilísticas e obras mais representativas.
Prova de arte 4b 7 ano (reparado)
O documento discute o artesanato brasileiro, sua relação com a cultura e as tradições regionais. Fala sobre como o artesanato expressa aspectos culturais por meio de técnicas e materiais típicos de cada localidade. Também aborda o trabalho do artesão Manuel Eudócio e como ele desenvolveu seu próprio estilo a partir da influência de mestres.
História da arte - Arte Contemporânea
O documento discute a arte conceitual e a pop art, movimentos que desafiaram noções tradicionais de arte. A arte conceitual enfatizou a ideia do artista sobre a obra, não a obra em si. A pop art criticou ironicamente a sociedade de consumo dos anos 1950 através de ícones populares. Ambos os movimentos influenciaram artistas até hoje e questionaram o que pode ser considerado arte.
Dadaismo
O documento descreve o movimento artístico dadaísta que surgiu na década de 1910. Seus principais objetivos eram a destruição da arte acadêmica e a libertação da imaginação através do absurdo e do irracional. Artistas centrais como Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray e Tristan Tzara contribuíram para o movimento com obras que questionavam ideias estabelecidas.
Arte contemporânea
O documento resume as principais correntes artísticas contemporâneas desde o Op-Art até a videoarte, incluindo conceitualismo, expressionismo abstrato, pop art, minimalismo, land art, instalações, performances e intervenções. Destaca artistas como Piero Manzoni, Jackson Pollock, Andy Warhol, Donald Judd, Christo e Jeanne-Claude, Marina Abramovic e Nam June Paik.
Arte acadêmica no Brasil
A arte acadêmica iniciou-se no século XIX no Brasil com a criação da Academia Imperial de Belas Artes. Pedro Américo, Victor Meirelles e Almeida Júnior foram três dos principais pintores acadêmicos do período, retratando cenas históricas e do cotidiano brasileiro em grandes telas a óleo.
Art Nouveau (Arte Nova)
O documento descreve o movimento artístico Art Nouveau, que surgiu na Europa no final do século XIX em resposta às mudanças trazidas pela Revolução Industrial. O estilo se caracterizava por formas orgânicas e sinuosas inspiradas na natureza e tinha como objetivo criar uma arte que representasse o estilo de vida moderno. O Art Nouveau teve influências do movimento Arts & Crafts inglês, do Simbolismo e da arte japonesa. O estilo se manifestou principalmente na arquitetura, design e artes decorativas da ép
Arte abstrata
O documento descreve a arte abstrata, seu surgimento e desenvolvimento entre 1910-1933 liderado por Kandinsky. A arte abstrata libertou-se da representação da realidade através de formas e cores puras, influenciada pelo expressionismo, cubismo e outras vanguardas. Dois tipos de abstracionismo se destacaram: o lírico de Kandinsky e o geométrico de Malevitch e Mondrian, que priorizaram formas puras.
Pop art 9 questao 05
O documento descreve o movimento artístico Pop Art, abordando suas características, artistas principais e influência no Brasil. Em particular, apresenta:
1) As origens e características da Pop Art, como a inspiração na cultura de massa e uso de imagens do cotidiano;
2) Artistas fundamentais como Andy Warhol, Robert Rauschenberg e Roy Lichtenstein;
3) A chegada da Pop Art ao Brasil durante a ditadura militar e seus principais expoentes locais.
Avaliação 9º ano POP ART e DESIGN
O documento contém uma avaliação sobre arte para alunos do 9o ano do ensino fundamental. A avaliação inclui dez perguntas sobre o movimento artístico Pop Art, incluindo suas características e influências, bem como sobre elementos visuais e design.
Arte primitiva e naïf no enem
O documento discute arte primitiva e arte naïf no ENEM, comparando suas características. A arte primitiva se refere a tradições artísticas alternativas à arte européia e inclui exemplos como arte pré-colombiana, africana e indígena. Já a arte naïf liga-se à tradição européia e apresenta alguns elementos acadêmicos, como nas pinturas de Henry Rousseau e Heitor dos Prazeres. Ambas valorizam formas simples, temas festivos e não se preocupam com detalhes e convenções acad
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O documento descreve o movimento artístico dadaísta que surgiu na década de 1910. Seus principais objetivos eram a destruição da arte acadêmica e a libertação da imaginação através do absurdo e do irracional. Artistas centrais como Marcel Duchamp, Max Ernst, Man Ray e Tristan Tzara contribuíram para o movimento com obras que questionavam ideias estabelecidas.
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3D Museum Thailand offers interactive paintings called "Art in Paradise" that come to life through augmented reality. Visitors can view the paintings from their mobile phones to see hidden 3D elements and animations emerge. The museum provides a unique experience combining art and technology to immerse visitors in magical worlds.
Acha-se com boa dicção? ... Teste a mesma.
O documento apresenta vários exemplos de frases com palavras difíceis ou repetitivas organizadas em níveis de dificuldade crescente (Fácil, Médio, Difícil, Impossível) e pergunta ao leitor se ele tem boa dicção, sugerindo ler em voz alta para testar.
Os carros da nossa vida
Este documento lista e descreve vários carros clássicos dos anos 50-80, como o Mini, Fiat 500, Renault 4L e 5, Citroën 2CV e DS, entre outros. O texto convida os leitores mais velhos a relembrarem esses "bólides" que fizeram parte de sua juventude e imaginário, e que os ligam a velhos tempos passados.
Igrejas dessacralizadas1
O documento discute a transformação de igrejas e templos sagrados desacralizados em outros tipos de espaços, como moradias, hotéis e lojas. Muitas igrejas na Europa estão sendo "ressuscitadas" para abrigar usos culturais diversos, com dois templos fechando para sempre a cada semana. O documento fornece exemplos de igrejas transformadas em livrarias, hotéis, bares e outras instalações em várias cidades européias e nos EUA.
Borboletas
The document appears to be a piano score titled "Butterflies" composed by Ernesto Cortaza. It includes musical notation for the piece played on piano. The score allows a pianist to perform the music written within.
Os ninhos
O poema descreve como os pássaros constroem seus ninhos com cuidado para colocar seus filhotes, usando penas e musgo. A mensagem é para não destruir os ninhos e lembrar dos pais, assim como a natureza cuida de seus filhos. O documento termina celebrando a beleza da natureza e pedindo para cuidar do próprio "ninho".
Os carros da nossa vida (1)
Este documento lista e descreve vários carros clássicos dos anos 50-80, incluindo Mini, Fiat 500, Renault 4L, Citroën 2CV, entre outros. O texto celebra esses "carros da peste cinzenta" que fazem parte da memória e da juventude de muitas gerações, e convida o leitor a relembrar esses modelos icônicos do passado.
Estradas dificeis
This document contains random letters and symbols with no discernible meaning or message. It does not provide any information that can be summarized in 3 sentences or less.
Provavelmente nunca viu antes
Este documento apresenta imagens incomuns de locais e objetos pouco conhecidos ao redor do mundo, incluindo um lago de lava ativo na Etiópia, uma cidade construída dentro de uma cratera de meteoro na Alemanha, e uma tempestade de poeira na Austrália.
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OS elementos de uma boa Redação para o ENEM.pdf
Uma apresentação de slides sobre os elementos de uma redação, ao lado de um exemplo de redação.
Atividades de Inglês e Espanhol para Imprimir - Alfabetinho
Quer aprender inglês e espanhol de um jeito divertido? Aqui você encontra atividades legais para imprimir e usar. É só imprimir e começar a brincar enquanto aprende!
Introdução à Sociologia: caça-palavras na escola
Atividade de Sociologia para o Ensino Médio na forma de uma caça-palavras.
REGULAMENTO DO CONCURSO DESENHOS AFRO/2024 - 14ª edição - CEIRI /UREI (ficha...
XIV Concurso de Desenhos Afro/24
TEMA: Racismo Ambiental e Direitos Humanos
PARTICIPANTES/PÚBLICO: Estudantes regularmente matriculados em escolas públicas estaduais, municipais, IEMA e IFMA (Ensino Fundamental, Médio e EJA).
CATEGORIAS: O Concurso de Desenhos Afro acontecerá em 4 categorias:
- CATEGORIA I: Ensino Fundamental I (4º e 5º ano)
- CATEGORIA II: Ensino Fundamental II (do 6º ao 9º ano)
- CATEGORIA III: Ensino Médio (1º, 2º e 3º séries)
- CATEGORIA IV: Estudantes com Deficiência (do Ensino Fundamental e Médio)
Realização: Unidade Regional de Educação de Imperatriz/MA (UREI), através da Coordenação da Educação da Igualdade Racial de Imperatriz (CEIRI) e parceiros
OBJETIVO:
- Realizar a 14ª edição do Concurso e Exposição de Desenhos Afro/24, produzidos por estudantes de escolas públicas de Imperatriz e região tocantina. Os trabalhos deverão ser produzidos a partir de estudo, pesquisas e produção, sob orientação da equipe docente das escolas. As obras devem retratar de forma crítica, criativa e positivada a população negra e os povos originários.
- Intensificar o trabalho com as Leis 10.639/2003 e 11.645/2008, buscando, através das artes visuais, a concretização das práticas pedagógicas antirracistas.
- Instigar o reconhecimento da história, ciência, tecnologia, personalidades e cultura, ressaltando a presença e contribuição da população negra e indígena na reafirmação dos Direitos Humanos, conservação e preservação do Meio Ambiente.
Imperatriz/MA, 15 de fevereiro de 2024.
Produtora Executiva e Coordenadora Geral: Eronilde dos Santos Cunha (Eró Cunha)
UFCD_3546_Prevenção e primeiros socorros_geriatria.pdf
Manual da UFCD_3546_Prevenção e primeiros socorros_geriatria_pronto para envio, via email e formato editável.
Email: formacaomanuaisplus@gmail.com
Sistema de Bibliotecas UCS - Chronica do emperador Clarimundo, donde os reis ...
A biblioteca abriga, em seu acervo de coleções especiais o terceiro volume da obra editada em Lisboa, em 1843. Sua exibe
detalhes dourados e vermelhos. A obra narra um romance de cavalaria, relatando a
vida e façanhas do cavaleiro Clarimundo,
que se torna Rei da Hungria e Imperador
de Constantinopla.
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