O workshop ensinará técnicas de direção de arte analógica aliadas à fotografia e edição de imagens. Os participantes aprenderão sobre planejamento, tipografia, fotografia e recursos digitais e analógicos para criar peças publicitárias. O instrutor tem experiência profissional em agências e indústria gráfica e ministrará o curso de 8h dividido em 2 dias.

2. Sobre o workshop
Oportunidade de aproximação de parte do universo analógico
de criação publicitária, aliada a fotografia e manipulação de
imagens, presente em grande parte das criações, muitas vezes
confundidas com 3d ou outras técnicas digitais.
Mostraremos ferramentas e técnicas de elaboração da
estrutura artesanal, de maneira que seja criada com conceitos
embasados e planejamento, para posteriormente, passar por
um processo de pos-produção.
Esses recursos, não dispensam o uso de softwares de edição de
imagens, tanto na parte pré-artesanal, quanto na finalização.
O curso tem a duração de 8h, sendo dividido em 2 dias.

3. Sobre o instrutor
João Paulo Gomes e Lopes
Clipping
• 4 peças em site de referência nacional
• Peça em site de referência gringo
• Tutorial no site Choco La Design
Portfolio
Formação e cursos
• Superior em Publicidade e Propaganda
• Direção de arte e redação publicitário MIAMI - ESPM - SP . 32h
• Tipografia Criativa na PANAMERICANA - Escola de Arte e
Design - São Paulo
• Workshop de Lettering com Dado Queiroz DM9 - SP
• Photoshop Avançado (Certificado pela ADOBE)
Experiência profissional
• Direção de arte na Casa Fora do Eixo - São Paulo
• 2 anos com direção de arte na agência República Comunicação
• 1,5 anos com direção de arte na agência Go! Mídia
• 1,5 anos com direção de arte na agência Iso4 Comunicação
• 6 meses em Mídia Exterior - Visual Brasil - Direção de arte,
pré-impressão, letreiros, empenas, plotter, painéis
• 5 anos em Indústria Gráfica - América Gráfica e Editora

4. 1 - Introdução
• Panorama geral do workshop
• A Direção de arte em agência
• Tipologia
• Classificação dos tipos
Serifados
Não serifados
• Alinhamento e espaçamento
• Alinhamento de parágrafos Exigencias básicas do aluno
Ilustrator, photoshop, corel, indesign.
• Forma - contra-forma
Material necessário:
• Tipografia vernacular
Aluno:
Massa de Biscuit 2 cores pelo menos.
• Tipografia enquanto imagem
Papel texturizado para ser usado de fundo.
• Lettering - Tipografia personalisada Lapis, borracha, estilete(não obrigatório)
Instituição:
1 computador por aluno, com Illustrator e
photoshop cs5 instalados.
Data show/projetor
O contato do instrutor estará disponível para
tirar dúvidas.

5. 2 - Parte prática
• Planejamento geral da peça • Fotografia
Do digital ao analógico X do analógico ao digital Iluminação
Prevenção de problemas Sombras (Duras e suaves)
Correções Equipamentos (de Câmera de celular a
profissional)
• Escolha e/ou desenvolvimento da tipografia
Enquadramento
Relação do tipo com a arte
Relação das referências visuais com a arte • Manipulação da imagem
Relação do Background com a arte Preparação no Adobe Camera Raw
Ajustes iniciais photoshop
• Personalização da tipografia (lettering)
• Correção de erros
• Recursos digitais Ajustes de luzes
Manipulação de imagem no software Recortando o fundo
Grid Aproveitamento das sombras
Preparação do arquivo digital para uso analógico Duplicação de elemento
Impressão Perspectiva
• Recursos analógicos
• Gerando arquivo para web
Uso da impressão como base/guia para o
Durante o curso
desenvolvimento da peça • Gerando arquivo para impressão
Preparando o material a ser fotografado Será criado um grupo de email (googlegroups)
(recorte, colagem...) para a turma manter o contato pós-workshop.
Sites de referência
Designers
Criticas sobre trabalhos consagrados.
O aluno terminará o curso com um trabalho
de nível avançado pronto.