O documento discute o design de personagens para animação, incluindo como criar a aparência, personalidade e características únicas de cada personagem, bem como expressões faciais e corporais exageradas e estereótipos comuns. Também aborda o design de cenários e como cores, texturas e iluminação podem direcionar a atenção do espectador.

1. Criação de Personagens
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2. Design do personagem
• Cada personagem tem sua própria
aparência, personalidade, características e
maneirismos.
• Influencia histórica
– Mitologia;
– Pessoas conhecidas;
– Caráter ou personalidade;
– Personagem já existente...

3. Design do personagem
• Qual tipo do meu personagem?
• Qual seu histórico?
• Qual seu humor?
• Que roupas usa?
• Carrega algum objeto?
• Tem algum trejeito?
• Como se movimenta?

4. Design do personagem
• Design “realista”;
• Modelagem e movimentação complexas,
exige conhecimento de anatomia,
proporção e estudo de movimentação
detalhado

5. Design do personagem
• Design Cartoonizado;
• Animação
• Possível desenhar a forma básica por meio
de formas geométricas, facilitando o desenho
e a animação.
Lifted - Design cartoonizado
https://www.youtube.com/watch?v=pY1_HrhwaXU

6. Design do personagem
• Design abstrato;
•Formas abstratas –
liberdade de criação e
exploração. Criação livre
de formas e movimentos.
Video Mapping – Animação abstrata
(https://www.youtube.com/watch?v=qqZTyET3LFs&spfreload=10)
A Raccoon Thing Short – https://vimeo.com/128264841

7. Design do personagem
• Características físicas transparecem o
caráter do personagem;
• Personagens híbridos - seja no
design, seja em suas atitudes;

8. Expressões e estereótipos
• Muitos animadores e desenhistas se baseiam em
suas próprias expressões para criar as de seus
personagens.
• O animador tem que fazer o personagem parecer vivo
e crível (em seu universo) com suas características.
• CARTOONS E EXPRESSÕES EXAGERADAS
• Expressões faciais e corporais: Olhos e
sobrancelhas, distorção da face, boca,
ombros,mãos, orelhas (animais);
An eye for Annai
(https://www.youtube.com/w
atch?v=KX27V46eAYM)

9. Expressões e estereótipos

10. Expressões e estereótipos (olhos)

11. Expressões e estereótipos (mãos)

12. • Personagens fortes físicamente: Tendem a ter o
queixo e mandíbula sobressalentes, cabeça
pequena, peito ou corpo grande e braços e
pernas fortes.
Expressões e estereótipos

13. Expressões e estereótipos
• Personagens fofos: Geralmente
mantém as proporções baseadas no
corpo de um bebê (cabeça maior que o corpo,
corpo oval).

14. Expressões e Estereótipos
• Esboços, model
sheet,modelagem em
argila,desenhos;

15. Expressões e Estereótipos
• Pets como “extensão” das
expressões de seus donos,
muitas vezes quase
humanizados.

16. Cores, texturas, volumes e atenção
do espectador
• Uso de cores e estereótipos

17. Cores, texturas, volumes e atenção
do espectador
• Evolução do personagem
no decorrer da narrativa,troca
de roupa para determinar um
estado de espírito ou mudança.

18. Design de cenários
• Pesquisar sobre a geografia, fauna e flora
do local (seja esse real ou fictício).

19. Design de cenários
• Iluminação (fontes de luz, luz em
ambientes diferentes, iluminação para
direcionar o olhar)

20. Design de cenários
• Geografia e Iluminação que remetem ao
“surreal”
Uncharted 2
https://www.youtube.com/watch?v=4ALLphmDYB8&index=7
&list=PL2592896248DDF07B

21. Bibliografia Principal
• BLAIR, P. Cartoon Animation (1994). Laguna
Hill, CA, Walter Foster Publishing, INC.