O documento resume momentos memoráveis da fotografia publicitária entre 1991 e 2016, incluindo campanhas polêmicas de Oliviero Toscani para a Benetton e o trabalho inovador de fotógrafos como Bruce Weber, Steven Meisel, Guy Bourdin, David LaChapelle e Richard Avedon. Destaca também campanhas recentes do Boticário e da linha "Quem Disse Berenice" enfatizando valores de inclusão e empoderamento feminino.

1. Momentos Memoráveis da
Fotografia Publicitária
1991 a 2016
Iluminação 3 - Fotografia Publicitária – 2016/2
Curso Superior de Tecnologia em Fotografia / ULBRA
Professor: Fernando Pires
Grupo Z: Anderson Paz, Fabrício Simões, Luiza Valle, Omar
Nunes, Robson Alves, Savanna Machado, Viviane Lauck

2. 1991 – Bruce Weber faz uma série de anúncios em
preto e branco de homens usando roupa de baixo
para a Calvin Klein, criando uma identidade
publicitária duradoura para a marca.

8. 1992
• “Liderada por Oliviero Toscani, a Benetton
inicia uma campanha publicitária usando
imagens associadas a questões sociais e
ambientais”

9. • Em verdade: há tempos ela não faz mais jus à fama de
transgressora que adquiriu nos anos 1990. No final da década
de 1980, o fotógrafo Oliviero Toscani inovou ao criar a
“fórmula da propaganda Benetton”: ao invés de
sobrecarregar o público com a repetição de modelos
conhecidos, uniu questões sociais à venda de roupas. Ao
abordar de forma impactante temas delicados que a marca,
ou o próprio Toscani, questionavam, a Benetton se construiu
como algo bem maior do que o produto que vendia. E sua
atitude, nos dois sentidos da palavra, teve um preço.
• O próprio Toscani é quem explica em seu livro A Publicidade e
um Cadáver que nos Sorri (1986): “A publicidade raramente
ensina alguma coisa. Ela é somente o martelamento infinito
destinado a gerar capitais.”. Sua luta, de acordo com o
próprio, é exatamente contra esse martelamento.

17. 1994 – O americano Steven Meisel (1954)
fotografa a campanha de outono da Prada. Meisel
fotografou todas as capas da Vogue Italia desde
1988
Prada
Fotógrafo: Steven Meisel
Coleção: 1994 –
Outono/Iverno

21. 2000- Oliviero Toscani

22. Depois de trazer refugiados de guerra, deficientes físicos,
doentes terminais, animais copulando, etc, para o universo da
publicidade, Oliviero Toscani, em 2000, realiza seu trabalho
mais polêmico, intitulado “Encarar a Morte”. Toscani
posiciona sua câmera no corredor da morte e retrata alguns
dos sentenciados `a pena capital em 4 Estados dos EUA. Em
fevereiro de 2000 a campanha é lançada nas páginas da
revista Talk e a polêmica é imediata. Parentes de pessoas
assassinadas e o próprio Estado do Misouri processam o
diretor artístico da Benetton e a própria empresa. Condenada
a se retratar e pagar indenizações a empresa sofre grande
pressão e Oliviero Toscani acaba por se desligar
definitivamente da Benetton.

30. 2001 – Prova A, coletânea póstuma da obra de
Guy Bourdin, tem a imagem do calendário da
Pentax na capa

31. Foi Bourdin quem trouxe o sexo pela primeira vez como
elemento da fotografia de moda. Ele teve liberdade de fazê-lo,
pois viveu numa época em que não havia o policiamento moral
do politicamente correto. Sua obra influenciou vários fotógrafos
posteriores, como Nick Knight", explica Lowndes.
Colorista notável, Bourdin trabalhava com impactantes
contrastes. A construção das imagens -volumes, linhas e cortes-
eram de um rigor a toda prova. Mas a principal novidade da obra
do fotógrafo foi seu imaginário, em boa parte herdeiro dos
surrealistas.
Suas fotos são como "narrativas" perversas, com provocações de
todo tipo: situações em que o glamour se mistura com o perigo,
o sexo com o humor, a moda com o absurdo. As modelos
surgem em posições inusitadas, desfalecidas ou em conexões
estranhas com as coisas, frequentemente erotizadas.

32. Os corpos são exibidos como pedaços, objetos parciais ou
fraturados, em composições que questionam o voyeurismo
contido na própria fotografia e até mesmo a mercantilização do
corpo feminino. Em imagens ousadas, que causaram forte
impacto na época, Bourdin inventou situações extremas, com
modelos que pareciam mortas ou surgiam em ambientes de
crimes e torturas, evidentemente fantásticos.
Com Bourdin, a fotografia de moda saiu, enfim, da idade da
inocência e descobriu os labirintos do inconsciente.

38. 2002-David LaChapelle

39. • O norte americano David La Chapelle é, sem dúvida,
um dos fotógrafos mais criativos, polêmicos e
importantes da atulidade. Dono de um linguagem
muito particular, uma fagulha da Pop Art de Andy
Warhol com referências clássicas, ironia pós-
moderna e altas doses de sensualidade, La Chapelle
jamais passa despercebido, impossível estar diante
de uma obra sua e não afirmar: isto certamente é
David LaChapelle. Em 2002 o fotógrafo catapultou
ainda mais sua fama realizando a campanha da
famosa marca de café Lavazza.

46. 2004 - Richard Avedon fotografa a
campanha primavera/verão da Christian
Dior
Dior
Campanha: homme ad
campaign
Fotógrafo: Richard
Avedon
Coleção: 2004 S/S –
Primavera/Verão

50. 2011 – Cédric Buchet cria a campanha
de primavera de Louis Vuitton.
Louis Vuitton Menswear
Coleção: Primavera-Verão
2011
Modelos: Godfrey Gao e
Doug Pickett
Fotos: Cédric Buchet

58. 2016 – O Boticário destaca-se pelo
lançamento de campanhas
abordando o conceito de família e
relacionamentos baseados no
amor e não nos moldes de “família
tradicional brasileira”.

60. “Nesse dia dos
namorados entregue-se
às 7 tentações de Egeu!”
– O Boticário

64. A linha de cosméticos “Quem Disse
Berenice” lança sua nova linha
“Pode” que esbanja
empoderamento feminino no
slogan “mulher pode tudo!”