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Fotografia Fine Art e suas técnicas pioneiras
- 1. MOMENTOS MEMORÁVEIS/BREVE FOTOGRAFIA FINE ART Ethiene Nunes Marina Lacerda Marilia Pierro Nair Ferrari Jacques Priscila Lampe Iluminação IV – 2018/1 Professor Fernando Pires
- 2. 1921 – Man Ray transfere objetos diretamente para o papel fotográfico para criar fotogramas. Emanuel Rudzitsk conhecido como Man Ray, filho de judeus-russos, nasceu na Filadélfia em 27 de agosto de 1890. Ainda na infância mudou-se para Nova Iorque. Estudou Arquitetura, Engenharia e Artes Plásticas (o que provavelmente fez toda a diferença em seu olhar). Começou a trabalhar como fotógrafo para financiar a pintura, e quanto mais fotografava, mais se apaixonava pela sua prática, desenvolvendo um olhar puramente aguçado. Desenvolveu a técnica que conhecemos como “fotograma” (imagens abstratas obtidas a partir de objetos arrumados sobre o papel fotográficos expostos à luz em um determinado tempo). Man Ray usou outras técnicas como a de “solarização” (expõe o papel já revelado por um tempo ao sol, alterando a imagem, obtendo um contorno escuro à sua volta, invertendo seus tons, algo fora do normal para a época). “O Beijo” é um dos primeiros fotogramas de Man Ray. Para criar esta imagem, ele transferiu a silhueta de um par de mãos no papel fotográfico, depois repetiu o procedimento com um par de cabeças (a sua e a de sua amante, Kiki de Montparnasse). Os fotogramas deram a Man Ray a oportunidade de estar presente no seu trabalho e reagir a ele de imediato, acrescentando camada após camada. Ele usou objetos inanimados, assim como o seu próprio corpo para criar as suas obras, e as imagens, por vezes, têm uma qualidade autobiográfica. Muitas das suas fotografias retratam as suas amantes.
- 5. 1990 É lançada a primeira versão do Adobe Photoshop Em 1987, o engenheiro Thomas Knoll, então trabalhando em sua tese de doutorado na Universidade de Michigan, desenvolveu um código que permitia exibir variações de cinza num monitor monocromático. O programa, batizado Display, foi momentaneamente deixado de lado, já que não estava diretamente relacionado ao trabalho de Thomas. Tempos depois, em 1988, seu irmão John Knoll, funcionário da Industrial Light & Magic (ILM, produtora de efeitos especiais), percebeu o potencial do esboço e incentivou Thomas a desenvolver o projeto, até torná-lo um programa de manipulação de imagens. Thomas interrompeu seus estudos durante 6 meses, período em que trabalharam juntos no germe do Photoshop. Ainda naquele ano, o programa foi rebatizado como ImagePro. A primeira versão foi distribuída com scanners da marca BarneyScan. Ainda em 1988, John viajou ao Vale do Silício, onde demonstrou o software aos engenheiros da Apple e a Russel Brown, diretor de arte da Adobe. Eles gostaram do que viram. Em setembro daquele ano, a Adobe comprou os direitos de distribuição do Photoshop, sendo a primeira versão definitiva (1.0) lançada para Macintosh em 19 de fevereiro de 1990.
- 6. Thomas Knoll John Knoll
- 9. 1923 – László Moholy-Nagy insere a disciplina de fotografia na escola Bauhaus. László Moholy–Nagy nasceu na Hungria, pintor, escultor e artista experimental. Foi influenciado pelo construtivismo russo e defendeu a integração da tecnologia e indústria no design e nas artes. Para ele não existiam divisões entre a fotografia, a pintura, a escultura e a arquitetura. No ano de 1923, a famosa escola de arte Bauhaus torna-se insustentável: a municipalidade não se interessa mais em custear uma escola cujos resultados não aparecem de imediato. A escola dispensa Johannes Itten. Wlatrer Gropius contrata Lásló Moholy-Nagy, um artista com muitos contatos com a vanguarda russa, para ser docente na escola Bauhaus. Moholy-Nagy fez surgir em suas salas de aula na Bauhaus as conversas sobre tecnologia. Tinha discursos obsessivos sobre fotograma, fotoplástico e, por conseguinte, o tipofoto. Foi docente na oficina de metal e diretor do Curso preliminar (Vorkurs). Vorkurs era um curso obrigatório de formação fundamental que devia dar ao estudante uma qualificação básica. Casado com a fotógrafa Lucia Moholy, Láslzló Moholy- Nagy não demorou a fazer suas experiências fotográfica. Utilizando muita teoria, inovou na composição, pontos de vista e técnicas. Paralelamente à docência ele continuou produzindo fotos, desenhos, esculturas e ensaios teóricos. Moholy-Nagy inventou novas formas de fazer fotogramas, com todos os tipos de objetos. Para ele, um fotograma era a impressão direta, com todos os claros e sombras, distorções e deformações provocadas por objetos colocados sobre um papel foto-sensível.
- 13. 1978 – Robert Mapplethorpe causa polêmica com seu trabalho X Portfólio, com imagens de sexo explícito. A personalidade de Robert Mapplethorpe fez dele um fotógrafo de destaque no século XX. Sua irreverência ao abordar o sexo e a homoxessualidade, algo que era (e ainda é) tabu, fez com que gerasse controvérsias a respeito de seu trabalho. Um dos mais conhecidos e polêmicos trabalhos de Mapplethorpe foi o X Portfolio, que apresenta fotos com jogo de luz e sombra em preto e branco com nus provocativos e com a temática sadomasoquista e homossexual. Imagens que retratam sexo explicito. O objetivo era fazer com que a imprensa e a opinião pública visse seu trabalho como arte, rompendo os preconceitos impostos pela sociedade. X Portfolio acabou rendendo ao fotógrafo denúncias de atentado ao pudor.