Fine art - Momentos Memoráveis 1916 - 1923

1. Fine Art – Momentos Memoráveis
1916 - 1923
Brenda, Cintya, Fabiano, Laura

2. 1916 – Paul Strand, Influenciado pelo cubismo cria os
estudos abstratos, que mostram copos, tijelas e frutas.
• Paul Strand (1890 – 1976), considerado um dos
fotógrafos mais importantes do século XX,
tornou-se referência através do impacto
provocado pelo seu trabalho, em galerias e
revistas de arte moderna.
• Naturezas-mortas, utensílios domésticos e
máquinas revelavam um novo olhar sobre o
cotidiano, além de estarem vinculadas à pintura
de vanguarda da época (como cubismo e
abstracionismo geométrico).

9. 1917 – Elsi Wright e Frances Griffiths enganam o
público com fotos falsas de “fadas”
• Conhecido como as “Fadas de Cottingley”
• Uma serie de 5 fotos
• Duas jovens primas; Elsie tinha 16 anos e
Frances tinha 9 anos
• Sir Arthur Conan Doyle usou as fotos para
ilustrar seu artigo sobre fadas na revista The
Strand Magazine, no Natal de 1920.

16. 1921 – Man Ray transfere objetos diretamente para o
papel fotografico para criar fotogramas.
• Emanuel Rudzitsk conhecido como Man Ray, filho de judeus-russos,
nasceu na Filadélfia em 27 de agosto de 1890. Ainda na infância mudou-se
para Nova Iorque. Estudou Arquitetura, Engenharia e Artes Plásticas (o
que provavelmente fez toda a diferença em seu olhar). Começou a pintar
ainda muito jovem. Em 1915 conhece o pintor francês Marcel Duchamp,
com quem funda o grupo Daada Nova-Iorquino, mais tarde em 1921, Man
Ray junto com seu amigo Marcel Duchamp contacta com o movimento
surrealista na pintura. Começou a trabalhar como fotógrafo para financiar
a pintura, e quanto mais fotografava, mais se apaixonava pela sua prática,
desenvolvendo um olhar puramente aguçado.
• Desenvolveu a técnica que conhecemos como “fotograma” (imagens
abstratas obtidas a partir de objetos arrumados sobre o papel fotográficos
expostos à luz em um determinado tempo). Man Ray usou outras técnicas
como a de “solarização” (expõe o papel já revelado poe alguns momentos
ao sol, alterando a imagm, obtendo um contorno escuro à sua volta,
invertendo seus tons, algo fora do normal para a época).

17. • “O Beijo” é um dos primeiros fotogramas de Man Ray. Para criar esta
imagem, ele transferiu a silhueta de um par de mãos no papel fotográfico,
depois repetiu o procedimento com um par de cabeças (a sua e a de sua
amante, Kiki de Montparnasse). § Os fotogramas deram a Man Ray a
oportunidade de estar presente no seu trabalho e reagir a ele de
imediato, acrescentando camada após camada. § Ele usou objetos
inanimados, assim como o seu próprio corpo para criar as suas obras, e as
imagens, por vezes, têm uma qualidade autobiográfica. Muitas das suas
fotografias retratam as suas amantes. “The Kiss”, 1922

24. 1923 – Lászlo Mohohly-Nagy insere a
disciplina de fotografia na escola Bauhaus
• László Moholy-Nagy insere a disciplina de fotografia na escola Bauhaus. §
László Moholy–Nagy nasceu na Hungria, pintor, escultor e artista
experimental. Foi influenciado pelo construtivismo russo e defendeu a
integração da tecnologia e indústria no design e nas artes. Para ele não
existiam divisões entre a fotografia, a pintura, a escultura e a arquitetura.
§ No ano de 1923, a famosa escola de arte Bauhaus torna-se
insustentável: a municipalidade não se interessa mais em custear uma
escola cujos resultados não aparecem de imediato. A escola dispensa
Johannes Itten. Wlatrer Gropius contrata Lásló Moholy-Nagy, um artista
com muitos contatos com a vanguarda russa, para ser docente na escola
Bauhaus.
• Moholy-Nagy fez surgir em suas salas de aula na Bauhaus as conversas
sobre tecnologia. Tinha discursos obsessivos sobre fotograma,
fotoplástico e, por conseguinte, o tipofoto. Foi docente na oficina de
metal e diretor do Curso preliminar (Vorkurs). Vorkurs era um curso
obrigatório de formação fundamental que devia dar ao estudante uma
qualificação básica.

25. • Casado com a fotógrafa Lucia Moholy, Láslzló Moholy- Nagy não demorou
a fazer suas experiências fotográfica. Utilizando muita teoria, inovou na
composição, pontos de vista e técnicas. Paralelamente à docência ele
continuou produzindo fotos, desenhos, esculturas e ensaios teóricos. §
Moholy-Nagy inventou novas formas de fazer fotogramas, com todos os
tipos de objetos. Para ele, um fotograma era a impressão direta, com
todos os claros e sombras, distorções e deformações provocadas por
objetos colocados sobre um papel foto-sensível. Explorava os efeitos de
reflexão e refacção, os contrastes fortes.