4. EXPLOSÃO DE DIFERENTES CORRENTES
ARTÍSTICAS
Oposição à ideia de clássico.
Recusa da tradição.
Desprezo da realidade como modelo.
O Modernismo foi um amplo movimento
que englobou todos os ismos
vanguardistas da primeira metade do
século XX. [...]
Todos os modernismos partilharam
um sentimento comum de que o
mundo moderno era
fundamentalmente diferente de tudo
o que tinha ficado para trás.
Stephen Little, ...Ismos, Entender a Arte. Lisma, 2006
7. FAUVISMO
Henri-Émile-Benoît Matisse (1869-1954)
Simplificação das formas
Valorização das cores fortes
É a cor que dá
expressividade às obras
(plano, perspetiva e
volume)
Ausência de relevo
Harmonia em Vermelho, pintura de Matisse, 1908
8. O TERMO “FAUVE”
Outros pintores que
marcaram este
movimento:
Henri Matisse, Kees Van
Dongen, Georges
Rouault, Maurice de
Vlaminck…
9. O FAUVISMO E A
COR
Os mais importantes grupos de cores
são: o vermelho e verde, o laranja e
azul, o roxo e amarelo.
Os “fauves” criaram efeitos ferozes ao
juntarem estes pares de cores
complementares, em vez de aplicarem
as cores reais.
10. CUBISMO
Banhista
jogando
a
Pelota,
Pablo
Picasso,
1932
Predomínio das formas geométricas
Recusa de elementos acessórios
Decomposição das formas
Sobreposição de planos
Valorização do volume dos objetos
Abandono da tradicional perspetiva
renascentista
Outros pintores que marcaram este
movimento:
Cézanne, Braque, Juan Gris…
11. CUBISMO
“Não, a pintura
não está feita
para decorar
casas. Ela é uma
arma de ataque
e defesa contra
o inimigo.“
Pablo Picasso
(referindo-se a Guernica)
Guernica, Pablo Picasso, 1937
12. ismo
Futur
Rejeição do moralismo e do passado;
Valorização do presente e do progresso;
Exaltação de temas como: a velocidade, a
energia, a agressão, o urbano, a tecnologia,
o armamento, as multidões;
Utilização de cores fortes/“berrantes”.
Outros pintores que marcaram este
movimento:
Giacomo Balla, Umberto Boccioni,
Robert Delaunay, Marcel Duchamp…
Armtrain,
Carlo
Carrà
13. “Proclamamos que o esplendor do
mundo foi enriquecido por uma nova
beleza, a beleza da velocidade”.
Manifesto Futurista, 1909
Nu descendo uma escada,
Marcel Duchamp, 1912
ismo
Futur
14. Abstracionismo
Negação da representação real
dos objetos;
Combinação de cores e de
formas;
Temas-chave: ordem universal,
dança, energia física, símbolos do
inconsciente, contemplação,
quietude.
Outros pintores que marcaram este
movimento:
Jackson Pollock, Piet Mondrian, Kandinsky…
Partida de xadrez, Maria Helena Vieira da Silva, 1943
15. Malevich escreveu:
«[…] tentando
desesperadamente
libertar a arte do peso
morto do mundo real, eu
refugiei-me na forma do
quadrado […]. A arte já
não está interessada no
objeto enquanto tal e
acredita que pode existir
em si e para si.»
Kazmir
Malevitch
Wassily Kandinsky
Kandinsky afirmou
que, para fazer arte
abstrata, se
inspirava ao olhar
para um quadro
colocado de lado. Ele
achava que as suas
formas pareciam
mais interessantes ao
contrário.
18. Chevauchée Céleste, Salvador Dalí, 1957
Surrealismo
Fuga da realidade e do racional
Valorização do sonho, da imaginação e da alucinação
Afirmação do papel do inconsciente na atividade
criativa
Os automatismos, a justaposição de ideias, a destruição
e o erotismo são características predominantes
Outros pintores que
marcaram este
movimento:
Max Ernst, René Magritte,
19. “A verdade será sempre
nova!”
Apollinaire, escritor e crítico de arte francês
…a imaginação é o limite