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Arte no século xx

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  1. 1. Índice  Introdução  Fundamentos  Arquitetura Racionalista:  Bauhaus  Racionalismo Funcional e Le Corbusier  Escultura  Vanguardas Históricas : o Expressionismo o Cubismo o Futurismo o Fauvismo o Surrealismo o Arte Abstrata  Últimas Tendências: • Informalismo/Expressionismo Abstrato • Pop Art • Hiper-realismo • Pós-modernidade
  2. 2. Matisse Van Gogh
  3. 3. Fundamentos Há três épocas que marcaram a arte do século XX:  Revolução Industrial, em que se apresentou ao público ciência e tecnologia. 1ª Guerra Mundial 2ª Guerra Mundial A industrialização da população levou à concepção mecanicista e à necessidade de espaço. Na arte são usados novos tipos de materiais, mais simples, econômicos e descartáveis.
  4. 4. Após a Revolução Industrial, a arte passou para uma nova dimensão , expandindo para novos materiais, como o aço, o concreto e o vidro. Esse novo tipo de arquitetura utiliza materiais baratos e estruturas simples, que possibilitam uma construção mais rápida, causada pela exigência de espaço, crescimento urbano e necessidade econômica. Os primeiros movimentos surgiram com : •Escola de Chicago •Racionalismo Funcional •Bauhaus Frank Lloyd Wright, Home of Falling Water.
  5. 5. Bauhaus Escola fundada pelo alemão Walter Gropius, que tinha o objetivo de fundir artistas e artesãos e melhorar as condições de vida dos operários, com o uso de materiais mais baratos e econômicos. Miles van der Rohe foi um dos sucessores de Gropius; criou espaços onde não se percebe obstáculos entre interior e exterior. O pavilhão, a obra mais célebre de Rohe
  6. 6. Baseia-se na necessidade humana, com espaços funcionais, sem adornos desnecessários. O maior representante foi o arquiteto suíço Le Corbusier. Chapelle Notre-Dame-du-Haut As estruturas por ele idealizadas nas cidades, foram fortemente criticadas por serem monótonas e desagradáveis. A cidade de Brasília foi concebida segundo as suas teorias. Ele defendia que, "por lei, todos os edifícios deviam ser brancos", criticando qualquer esforço artificial de ornamentação.
  7. 7. Vanguardas Históricas  São diferentes movimentos que tiveram origem no início do século XX.  As mais famosas são: Expressionismo, Cubismo, Futurismo, Fauvismo, Surrealismo e Arte Abstrata. Kandisnky Dalí
  8. 8.  Movimento desenvolvido especialmente na Alemanha, em que o objetivo é o reflexo do mundo visto pelo artista. É entendido como a deformação do mundo e a realidade é colocada como fonte de conhecimento e de inspiração, mas com o intuito de algo que se queria criticar, contestar ou destruir, como a miséria. Pelo uso do traço destorcido e a distorção de figuras o artista expressa seus próprios sentimentos, como dor.  Os principais artistas desse movimento são o norueguês Edvard Munch e o suíço Ernst Kirchner.
  9. 9. Edvard Munch O Grito (no original Skrik) é uma pintura do norueguês Edvard Munch, datada de 1893. A obra representa uma figura andrógina num momento de profunda angústia e desespero existencial. O pano de fundo é a doca de Oslofjord (em Oslo) ao pôr-do-Sol. O Grito é considerado como uma das obras mais importantes do movimento expressionista e adquiriu um estatuto de ícone cultural.
  10. 10. Ernst Kirchner Cinq Femmes dans la rue (1913)O artista foi o integrante de maior expressão do Die Brücke(a ponte), grupo formado em 1905 por quatro estudantes de arquitetura, cujo principal ideal era libertar a arte dos valores formais e tradicionais. A xilogravura foi uma técnica muito utilizada pelo grupo, Kirchner era o executor das xilogravuras para os cartazes e catálogos do Brücke. Cartaz de apresentação para uma exposição de Die Brücke na Galeria Arnold de Dresde (1910)
  11. 11.  Esse movimento artístico iniciado em 1907 e os artistas reconhecidos são os espanhóis Pablo Picasso e Juan Gris, e o francês Georges Braque.  As características principais são a rejeição de perspectiva, bidimensionalidade, fragmentação e reconstrução de figuras em formas geométricas, o que proporcionava mais de um ponto de vista para o espectador. Les demoiselles d'Avignon, marcou o início do cubismo, em 1907
  12. 12. Georges Braque e Juan Gris Retrato de Picasso, Juan Gris Natureza Morta, Georges Braque
  13. 13. Futurismo  Movimento de origem italiana, procura negar o passado e as tradições e orientar-se para o futuro. Procurou fixar figuras em movimento e ação, recorrendo para tal à representação simultânea de posições sucessivas de pessoas e objetos.  O principal artista do movimento é Umberto Boccioni. Formas únicas em continuidade no espaço, (1913) Bronze, Museu de Arte Moderna de Nova Iorque, EUA
  14. 14. o Corrente artística que defendia a interpretação livre da natureza e o recurso a cores vivas. oUtilização de cores vivas e contrastantes. oFormas definidas pelo traço negro. oPrincipais artistas do movimento: Henry Matisse e André Derain. A Dança, de Henry Matisse
  15. 15. Fishing Boats, Collioure, 1905
  16. 16.  Foi um movimento artístico e literário francês.  O objetivo desse movimento é descrever o surreal, o inconsciente, o mundo dos sonhos.  A principal característica é a representação de cenas provocantes e ilógicas (do sonho ao pesadelo) .  Os principais artistas desse movimento são: o espanhol Salvador Dalí e o belga René Magritte.
  17. 17. R. Magritte Retrato de Edward James, 1937 Salvador Dali O Sonho, 1937. As obras surrealistas são oníricas, ou seja, relativas ao sonhos, e muito pessoais (quanto ao artista).
  18. 18.  Representa os impulsos estéticos, os sentimentos e as emoções  Rejeição das formas figurativas e do real; valorização das formas geométricas, das linhas e das cores  Recusam a figuração: formas geométricas, linhas e cores não têm relação com a realidade.  Artista apenas se preocupa em representar os seu sentimentos e impulsos estéticos  Principais artistas do movimento são o russo Wassily Kandinsky e o holandês Piet Mondrian.
  19. 19. Piet Mondrian Quadro II, 1921-25 Kandinsky, Improvisação XXXI (Batalha Naval)
  20. 20. Últimas Tendências A partir da 2ª Guerra Mundial, um novo ciclo se inicia. A criatividade é uma de suas características. Movimento que faz referência a uma tendência artística na Europa, Estados Unidos e Japão. A arte informal (no sentido de "sem forma") aparece freqüentemente nos dicionários enciclopédias e história da arte como sinônimo de tachismo, sendo associada, algumas vezes, à noção de abstração lírica. Geiger, Anna Bella Pier e Ocean com Amarelo, Azuis e Roxo , 1989
  21. 21. Movimento artístico que tem lugar em Nova York. As principais características eram a revolta contra a pintura tradicional, a liberdade e a espontaneidade. Quanto à espontaneidade, em especial, as Action Paintings de Pollock - outro nome pelo qual é conhecido o Expressionismo Abstrato. O artista mais reconhecido do movimento foi o americano Jackson Pollock. Jackson Pollock, Number 1, 1950 (Lavender Mist)
  22. 22. Inspira-se diretamente na cultura popular e na sociedade americana da época. As estrelas de TV, do cinema e da música, das histórias aos quadradinhos, os acontecimentos do cotidiano, os produtos de grande circulação e consumo diário, tudo isso se encontra na pop art. É basicamente a imagem criada pela publicidade. Andy Warhol, Marilyn (1964) Roy Lichtentein, Blonde Waiting (1964)
  23. 23. Estilo de pintura e escultura que busca atingir a imagem em sua clareza objetiva, com base em diálogo cerrado com a fotografia ou a uma cena da realidade. Suas características são temas da realidade, cor realista e precisão de detalhe. O artista parte da foto, ou da cena da realidade para compor a sua obra. Um dos artistas mais reconhecidos do movimento é Richard Estes. Telephone Booths (1968), óleo em tela, Richard Estes

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