Lorca foi um importante inovador do teatro espanhol no século XX. Ele cultivou diferentes tradições teatrais e escreveu peças poéticas com temas trágicos sobre paixões proibidas e convenções sociais. Suas obras mais famosas incluem Bodas de Sangue, Yerma e A Casa de Bernarda Alba.
2. • Lorca, juntamente com Valle-Inclán, o grande inovador
do teatro espanhol durante a primeira metade do século
XX. Como em sua poesia, Lorca está realizando destinos
trágicos, paixões condenados à solidão ou a morte. Seus
personagens têm uma grande necessidade de realização
pessoal, mas não recebem os seus desejos, pois evitam
a morte, tempo ou convenções sociais .
Lorca teatro cultivada ao longo de sua vida e foi a sua
atividade favorita em seus últimos anos. Desde 1932, ele
dirigiu grupo de teatro "La Barraca" universidade que,
com o apoio do governo republicano, visitou os povos da
Espanha clássicos que representam.
3. • Lorca nutrido muito diferentes tradições teatrais: o drama rural, teatro
clássico de Lope de Vega ou Calderon, formas populares como
marionetes, tragédias gregas ou Shakespeare, avant - garde teatro ...
• Seu teatro é um drama poético, cheio de lirismo, símbolos e
canções. Como ele mesmo disse: "O teatro é a poesia que sobe do
livro e se torna humano ".
• o tempo é cada vez mais forte em Lorca uma idéia didática de teatro e
uma abordagem mais social e popular: "Neste momento dramático do
mundo, o poeta deve chorar e rir com o seu povo deve deixar o buquê
de lírios e. entrar na lama até a cintura dele para ajudar aqueles que
procuram daylilies.
• Ele cultivou uma variedade de gêneros : a farsa, o pequeno teatro de
Guignol, o drama simbolista, drama surreal, tragédia, drama urbano ou
rural.
• Os seus dois primeiros trabalhos são escritos inteiramente em
verso. No entanto, na tarde funciona o verso aparece nos momentos
de maior intensidade ou cenas líricas entre vários personagens ou
músicas para criar uma atmosfera dramática. Seu último livro, A Casa
de Bernarda Alba, está escrito quase inteiramente em prosa, mas é
uma prosa poética.
4. • Como para a linguagem, é uma linguagem poética onde a arte ao
vivo (metáforas, símbolos) e tradição(símbolos e expressões
populares, léxico emotiva).
• Distribuição de argumentos em cenas consecutivos mostrando a
evolução dos personagens.
• Detuvo desenvolvimento da trama para introduzir elementos líricos e
pequenos poemas.
• Ele Tomou a fusão de música, performance, dança, arte, etc. Lorca foi
influenciado por autores como Tirso de Molina, Calderon de la Barca e
Lope de Vega. Em 1931 Federico García Lorca fundou a companhia de
teatro "La Barraca", formada por estudantes universitários, proposto
para divulgar o teatro espanhol em cidades que atualmente não têm
acesso a esse tipo de show, em que o próprio Lorca agiu de alguns
destes. Essa atividade fez assimilar e interiorizar as técnicas teatrais
dos grandes autores clássicos.
5. • Fase inicial, marionetes e farsas:
Sua primeira peça, feitiço da borboleta , lançado em
1920, foi um fracasso comercial. Guiñol obras, em
seguida, compostas como Punch and Judy. Seu
primeiro sucesso teatral veio com o peça Mariana
Pineda , na heroína que morreu em Granada colocou
a morte em 1831 por ter bordado uma bandeira
liberal. Ele também escreve farsas como O Amor de Don
Perlimplín e Belisa no jardim ou Retablillo de Don
Cristobal.
6. • surrealista Teatro:
As "comédias impossíveis" Lorca são o resultado
de sua crise pessoal e estético nem como sua poesia,
Poeta em Nova York , descobriram como um canal de
expressão de linguagem surrealista. Estas obras são
Pública (1930) e Então, gastar cinco anos (1931). Neles
a denúncia e frustrações íntimas estão presentes.
7. • Teatro plenitude:
• Estão situados na Andaluzia funciona cujo principal
mulheres protagonista. A questão fundamental é a luta
pela realização pessoal que entra em conflito com as
convenções sociais ou morte e que termina
tragicamente. As obras fundamentais são:
• - Bodas de Sangue (1933), baseado em uma história
real, sobre uma noiva que foge com seu amante no dia
de seu casamento. Esta paixão que vai além das
barreiras sociais levar à morte. O trabalho foi adaptado
em um filme de Carlos Saura, aqui é o fim.
8. • - Yerma (1934), é o drama de uma mulher estéril,
frustrado por não ser capaz de ter filhos. O jogo também
termina tragicamente.
• A Casa de Bernarda Alba (1936) , com o subtítulo
"Drama das mulheres nas aldeias da Espanha",
denuncia a repressão de amor e desejos da juventude
por convenções sociais. Bernarda Alba, após a morte de
seu marido, impõe suas cinco filhas de luto oito anos,
incapazes de sair de casa e incapaz de aproveitar a vida
e amor. Isso gera em meninas frustração profunda que
impulsionar suas paixões. Cara, portanto, neste trabalho
a autoridade representada por Bernarda Alba (e
simbolizado por seu bastão) e liberdade (desejo de suas
filhas); o conflito entre a realidade eo desejo. A peça
termina tragicamente com o suicídio da filha mais
rebelde, Adela. Ao clicar no link você pode ver algumas
fotos da execução da obra no Teatro Nacional
12. • Mariana Pineda (1927)
• Bodas de Sangue (1933)
• Yerma (1934)
• A Casa de Bernarda Alba (1936)
13. • Assim que passarem cinco anos - Lenda do tempo - 1931.
• Retábulo de Don Cristóvão e D.Rosita - 1931
• Amores de Dom Perlimplim e Belisa em seu jardim" -
1926.
• Mariana Pineda - 1925.
• Dona Rosinha, a solteira - 1927.
• Bodas de Sangue - 1933
• Yerma - 1934.
• A Casa de Bernarda Alba- 1936.
• Quimera - 1930.
• El publico - 1933.
• O sortilégio da mariposa - 1918.
• A sapateira prodigiosa - 1930.
• Pequeno retábulo de Dom Cristóvão - 1931.