aula sobre o Renascimento Cultural do século XVI. aborda os principais conceitos, referências, artistas e escritores e trás obras para análise.

1. RENASCIMENTO CULTURAL

2. CONCEITO
• Renascimento cultural foi um movimento artístico-
intelectual que, a partir do séc. XV, recusou parte do
pensamento religioso medieval, colocando o ser
humano no centro de todos os interesses.

3. Características

4. • Humanismo: surge com o escritor e poeta italiano
Francisco Petrarca (1303-1374):
 acreditava que sua época
(que chamava de moderna)
era culturalmente muito
pobre em relação à
antiguidade.
 revaloriza e retoma o
estudo das humanidades;
 culto aos valores antigos;

5. • antropocentrismo:
“homem no centro” –
valorização do ser humano
(oposição ao
teocentrismo);

7. • racionalismo: a razão é uma das qualidades
mais elevadas do homem;
• observação: espírito investigativo e
experimentação – impulso ao pensamento
científico;
• individualismo: valorização da capacidade
do indivíduo;
• naturalismo: valorização da natureza, da
vida mundana, do mundo material.

8. CARACTERÍSTICAS
• A Itália foi o berço do Renascimento cultural. Um dos motivos
foi o fato da Itália ter sido herdeira direta do Império Romano.
Assim, havia um contato constante com resquícios da cultura
romana
• Forte desenvolvimento econômico das cidades italianas
possibilitou que os comerciantes financiassem os artistas.
• O período de maior produção renascentista, na Itália, foi de
1450 a 1550. No restante da Europa, ele ocorreu durante todo
o século XVI.
• Itália – escultura e pintura – resto da Europa – Literatura e
filosofia

9. • Retorno aos valores e características da antiguidade
clássica greco-romana.
• Por este motivo, para eles, a Idade Média foi um
período de pouco avanço cultural, que ficava entre a
Antiguidade e a Modernidade.
• Para os homens da época, a cultura greco-romana era
muito superior à cultura medieval. Assim, a Idade
Média passou a ser denominada Idade das Trevas.

10. Nas escolas, os burgueses estudavam a
cultura grega e romana
Arte Grega
Arte
Romana

11. Começaram a dar
valor aos antigos
vestígios romanos
existentes nas
cidades italianas

12. A riqueza de algumas cidades italianas como Génova, Veneza e Florença fazia
com que rivalizassem entre si
Todas elas queriam construir os melhores monumentos e ter os melhores
artistas
Vista sobre Florença, Stefano Bonsignori, Museu de Florença, 1470-1490

13. MECENAS
• O comércio intenso com o Oriente, fez algumas cidades italianas
acumularem grandes fortunas.
• Com isso, dispunham de condições materiais para financiar a
produção artística de escultores, pintores, arquitetos, músicos, entre
outros.
• Os próprios governantes e papas passaram a dar proteção e ajuda
financeira aos artistas e intelectuais. Era, em outras palavras, uma
espécie de patrocínio.
• Este patrocínio era denominado mecenato e, os patrocinadores, eram
chamados de mecenas. Em linhas gerais, o mecenato visava tornar o
poder central mais popular.
• Assim, os donos do poder se valiam dos artistas para se tornarem
conhecidos através de estátuas, pinturas, obras escritas e canções.

14. Lourenço de Médici,
governador da cidade de
Florença (1469-1492)

15. REPRESENTANTES NA ITÁLIA
• Leonardo da Vinci (1452-1519): foi pintor, arquiteto, escultor, físico,
engenheiro, entre outros. É autor, entre outras obras, da Mona Lisa e A
Última Ceia.
• Michelângelo Buonarroti (1475-1564): foi arquiteto, escultor e pintor.
É autor de obras como, Pietá, Davi, Moisés e pinturas da Capela
Sistina.
• Nicolau Maquiavel (1469-1527): historiador e diplomata, é considerado
o fundador do pensamento e da ciência política moderna.
• Sandro Botticelli (1444-1510): também pintou um grande número de
madonas, além de quadros de inspiração religiosa e pagã, como A
Primavera e O Nascimento de Vênus.
• Galileu Galilei (1564-1642): matemático, físico e astrônomo, foi um
dos primeiros estudiosos a usar o método experimental para estudar a
natureza e comprovar suas teorias. Construiu a primeira luneta
astronômica, por meio da qual demonstrou que o centro do universo é o
sol e não a terra.

16. • Nicolau Copérnico (1473-1543): Combateu o modelo
geocêntrico e propôs um modelo heliocêntrico, com o sol no
centro do sistema solar.
• Giordano Bruno (1548-1600): Rompeu com a visão aristotélica
de um mundo estático, sugerindo a idéia de um Universo
infinito. Foi torturado e morreu queimado na fogueira.

17. REPRESENTANTES FORA DA ITÁLIA
• Erasmo de Roterdã (1466-1536): nascido nos Países Baixos,
destacou-se na literatura e na filosofia. Criticou a sociedade do
seu tempo na obra Elogia da Loucura.
• Michel de Montaigne (1533-1592): nascido na França, foi um
célebre filósofo e moralista, autor de Ensaios.
• Willian Shakespeare (1564-1616): nascido na Inglaterra,
destacou-se na literatura e teatro, autor de Romeu e Julieta,
Hamlet, entre outros.
• Miguel de Cervantes (1547-1616): nascido na Espanha,
destacou-se na literatura, autor de Dom Quixote de la Mancha.

18. Desenho de
Leonardo da Vinci

19. Abóbada de Berço

20. Elementos arquitetonicos renascentistas
Arco de
volta
perfeita
Colunas
Frontão
triangular
Cúpula
Equilíbrio
Proporção / Simetria
Friso

21. Qualquer construção era planeada e executada segundo regras
geométricas
=
RACIONALIDADE, EQUILÍBRIO, SIMETRIA

22. Palácio Farnese, Roma (inícios do séc. XVI)
Os edifícios abandonam a verticalidade, típica do estilo gótico,
e passaram a ser marcados por linhas horizontais
=
HORIZONTALIDADE

24. Perspectiva de cidade ideal – obra atribuída a Piero della Francesca, 1460.
Esquema de via de circulação e edifícios,
em dois níveis, para cidade ideal – obra
posterior a 1485 de Leonardo da Vinci

25. Catedral de Santa Maria de la
Fiore em Florença de
Brunelleschi

26. Igreja de San Pietro in Montorio, obra
emblemática de Bramante

27. Quais os princípios da pintura
renascentista?

28. Lucas Cranach, Adão e Eva (1531) Lucas Cranach, Vénus e o Cúpido

29. Jan Van Eyck, Retrato de casamento
(1434)

30. Assume um
importante papel na
valorização do
indivíduo
reflete o
individualismo do
Homem do
Renascimento
Este tipo de obra era
encomendada com
alguma regularidade
aos artistas.
Piero della Francesca,
Retrato de Federico
Montefeltro
Leonardo da Vinci,
Monalisa ou
Gioconda

31. Quais as novas técnicas aplicadas à
pintura?

32. Consistia num efeito de
gradação das cores, sem
utilizar contornos, onde os
efeitos de luz e sombra
davam a ilusão de
distanciamento face ao
objecto central da tela
Esta nova técnica
foi inventada por
Leonardo da Vinci

33. As figuras são
representadas segundo
esquemas geométricos
Transmitem maior
equilíbrio ao conjunto

34. O que está mais
afastado é pintado
em tamanho menor

38. O Nascimento de Venus de Botticelli (1483) Esta pintura representa a
deusa Vênus a emergir
do mar como mulher
adulta, conforme o
descrito na mitologia
romana.
Temas da mitologia clássica

39. Quais as características da escultura
renascentista?

40. Harmonia
Realismo
(rigor expressivo e
anatómico)
Arte individual
(independente da
arquitectura)
Características da escultura renascentista
Pietá de Miguel Ângelo

41. Monumentalidade
Estátua equestre do Gattamelata, em Pádua de Donatello (1450)