Planejamento de Arte 2° e 3°ano do Ens.pdf

ESCOLA ESTADUAL SÃO JUDAS TADEU
DISTRITO DE SÃO JUDAS TADEU DE MINAS - ENDEREÇO: AV. PRINCIPAL, S/Nº
LUISLÂNDIA – MINAS GERAIS - e-mail: escola.276880@educacao.mg.gov.br
PLANO DE CURSO: ANUAL/BIMESTRAL/ MENSAL
Professor (a): Ivanilma Gonçalves Soares Almeida Componente curricular: Arte Ano de escolaridade: 2° En.Médio Turma: A Data de elaboração: março/2021
Diretora: Fabiane de S. Oliveira Vice-diretora: Gilma Ap. Antunes EEB/Sup. Pedagógico: Daniela Aparecida Batista Lima
MÊS CURRÍCULO REFERÊNCIA DE MINAS GERAIS MATRIZ DE REFERÊNCIA (SAEB) CONTEÚDOS RELACIONADOS (PNLD)
1°
bimestre
6.1.1. Saber identificar e contextualizar obras de artes visuais
contemporâneas
6.1.2. Entender que a relação entre as obras de arte das diferentes
épocas históricas não se dá somente por linearidade, mas pela herança
cultural e pelo contexto atual.
5.1.1. Estabelecer relações entre análise estético-formal,
contextualização, pensamento artístico e identidade pessoal.
5.1.2. Saber analisar, formal e esteticamente, obras de artes visuais
contemporâneas.
5.1.3. Saber usar o pensamento crítico a partir do conhecimento
construído em Arte.
5.1.4. Saber posicionar-se individualmente em relação às produções de
artes visuais Contemporâneas, sendo capaz de formular críticas bem
fundamentadas.
18.1.1. Saber relacionar imagens e textos correspondentes aos diversos
Competência de área 1 - Aplicar as
tecnologias da comunicação e da
informação na escola, no trabalho e
em outros contextos relevantes para
sua vida.
H1 - Identificar as diferentes
linguagens e seus recursos
expressivos como elementos de
caracterização dos sistemas de
comunicação. H2 - Recorrer aos
conhecimentos sobre as linguagens
dos sistemas de comunicação e
informação para resolver problemas
sociais. H3 - Relacionar informações
geradas nos sistemas de
comunicação e informação,
considerando a função social desses
sistemas. H4 - Reconhecer posições
críticas aos usos sociais que são
feitos das linguagens e dos sistemas
de comunicação e informação.
- Processos criativos em dança.
- Materiais sonoros de diversos períodos e
momentos sociais brasileiros e de outros
países.
- Expressões de categorias, como pop, samba,
MPB, hip-hop, rap, rock, jazz, Techno etc.,
analisando os diferentes gêneros e
estabelecendo relações entre suas funções e
contexto, social e de circulação.
- Práticas musicais nas diferentes dimensões da
vida social, cultural, política, histórica,
econômica, estética ética.
- Montagem de um espetáculo teatral, do
repertório do artista ou grupo.
- Etapas de encenação teatral.
- Ferramentas propositoras de reflexão sobre
dimensões da vida social, cultural, política,
histórica, econômica, estética e ética.
- Diversos elementos e recursos, informações
da mídia, para possibilitar experiência, pesquisa
e análise ao trabalhar artisticamente temas, e
em espaço que permita dialogar com assuntos

períodos da produção artística, bem como destes em relação à arte
contemporânea.
18.1.2. Saber agrupar obras de artes visuais de acordo com suas
características estéticas e formais.
19.1.1. Identificar a relação entre cor, forma e composição nas obras de
arte locais e regionais.
Competência de área 3 -
Compreender e usar a linguagem
corporal como relevante para a
própria vida, integradora social e
formadora da identidade.
H9 - Reconhecer as manifestações
corporais de movimento como
originárias de necessidades
cotidianas de um grupo social. H10 -
Reconhecer a necessidade de
transformação de hábitos corporais
em função das necessidades
cinestesias. H11 - Reconhecer a
linguagem corporal como meio de
interação social, considerando os
limites de desempenho e as
alternativas de adaptação para
diferentes indivíduos.
Compreender a arte como saber
cultural e estético gerador de
significação e integrador da
organização do mundo e da própria
identidade.
H12 - Reconhecer diferentes funções
da arte, do trabalho da produção
dos artistas em seus meios culturais.
H13 - Analisar as diversas produções
artísticas como meio de explicar
diferentes culturas, padrões de
beleza e preconceitos. H14 -
da vida contemporânea.

Reconhecer o valor da diversidade
artística e das inter-relações de
elementos que se apresentam nas
manifestações de vários grupos
sociais e étnicos.
Competência de área 9 - Entender os
princípios, a natureza, a função e o
impacto das tecnologias da
comunicação e da informação na sua
vida pessoal e social, no
desenvolvimento do conhecimento,
associando-o aos conhecimentos
científicos, às linguagens que lhes
dão suporte, às demais tecnologias,
aos processos de produção e aos
problemas que se propõem
solucionar.
H28 - Reconhecer a função e o
impacto social das diferentes
tecnologias da comunicação e
informação. H29 - Identificar pela
análise de suas linguagens, as
informação. H30 - Relacionar as
tecnologias de comunicação e
informação ao desenvolvimento das
sociedades e ao conhecimento que
elas produzem.
METODOLOGIA (Contextualização/ Problematização) REFERÊNCIAS
Livro – didático, plano de estudo tutorado, aulas expositivas, atividade pratica em sala de aula e para casa, solicitar pesquisa
abordando os temas estudados, trabalhos práticos em grupo para serem expostos na escola ou na sala de aula, slides e
filmes para auxiliar e complementar os temas abordados.

RECURSOS DIDÁTICOS
1 – CRMG/ BNCC
2- Livro didáticos
3. Pesquisa na internet.
 Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas
hidrocolor, tinta guache, etc.
 Atividades exploratórias com Desenho em suportes de diversos materiais e tamanhos (papel, cartão,
cartolina, papelão, madeira, tecido, folhas ou fibras naturais), materiais gráficos (lápis, caneta, giz, carvão
etc.) e não gráficos (linhas, arames e barbantes).
 Atividades exploratórias com Pintura com diferentes instrumentos sejam convencionais (pincéis redondos e
chatos) ou confeccionados na própria escola (tecido, espuma, pequenos galhos secos e cascas de árvore)
em diversos suportes convencionais ou outros não convencionais (sobras industriais diversas e objetos
domésticos quebrados).
 Atividades exploratórias com Colagem com cola branca, goma arábica, cola e farinha, cola bastão,
materiais como papel, papelão, tecido, serragem, areia, vegetais e materiais de reaproveitamento (sucata).
 Atividades exploratórias com Modelagem com argila, barro natural ou massa plástica, apenas com as mãos
ou com auxílio de ferramentas (palitos).
 Construção com sucata caseira (embalagens de plástico, papel e papelão), de sobras industriais (madeira,
papelão ou metal) ou materiais naturais (sementes, fibras, vegetais), usando diferentes materiais
ligantes.
 Rodas de conversa em que o aluno possa manifestar-se verbalmente com clareza e seja estimulado a relacionar seu
trabalho com o de colegas e de artistas de sua e de outras regiões, sem discriminação estética ou étnica.
 Situações de elaboração de cartazes ou painéis explicativos com o registro dos elementos da linguagem visual e
alguns procedimentos e técnicas utilizadas nos trabalhos apreciados.
 Realização de atividades que envolvam produção individual e coletiva na linguagem da gravura, em que o aluno possa
manifestar seus temas e assuntos de interesse, através da experimentação e pesquisa em artes visuais.
 Situações de produção individual e coletiva, a partir de propostas de trabalho que tragam desafios de exploração da
linguagem visual da impressão e da gravura (ponto, linha, plano, volume, forma, textura e cor).
 Situações de criação individual e coletiva nas linguagens escolhidas, a partir de discussões que surjam da apreciação
de produtos culturais pertinentes à temática trabalhada, sempre evitando a cópia e a “releitura”, permitindo a
incorporação de novas formas de expressão.
 Elaboração de monotipias sobre suporte de diversos tamanhos para exploração das tintas, possibilitando a descoberta
de novas cores, tanto adicionando tinta como retirando ou raspando a tinta da matriz;
 Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes,
com tema previamente elaborado pelos alunos, a partir de conversa e leitura de reproduções de obras de arte;
 Produção de gravura em matriz de papelão ondulado;

 Produção de gravura em matriz de isopor;
 Produção de gravura a partir de relevo de diversos materiais colados sobre suportes diversos, como madeira, papelão
etc. (por exemplo, cortiça, esponja, bucha, lã, barbante, botões, tecidos, folhas, galhos, palitos de dente etc.);
 Experimentação de impressões com tintas a base de óleo e de água (por exemplo, aquarela, guache, têmpera de ovo,
tinta a óleo, tinta tipográfica);
 Experimentação do uso de médiuns para a monotipia, colocadas sobre a superfície antes das tintas à base d’água
(por exemplo, gel de cabelo, goma feita com farinha de arroz etc.);
 Realização de atividade com uso de carimbeiras para “desenhar” com suas impressões digitais;
Frotagem: busca de texturas com papel e giz de cera.
Realização de fotografias ao ar livre e em ambientes urbanos ou rurais/naturais e fotografias de estúdio.
AVALIAÇÃO (Sistematização)
 A avaliação é um recurso importante não só para acompanhar a aprendizagem, mas também para que o professor
avalie sua estratégia, avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada
bimestre, comentários durante as conversas e participação nas atividades de produção artística.
• Observação, registro e análise de como o aluno percebe e utiliza a sequência de procedimentos de desenho, pintura,
modelagem, colagem, construção, gravura e fotografia;
• Observação, registro e análise de como o aluno fala sobre as características físicas dos materiais (textura, dureza,
forma, cor, material de que é feito);
• Observação, registro e análise de como o aluno elabora critérios de classificação dos materiais;
• Observação, registro e análise de como o aluno se percebe e registra a variedade de tipos de instrumentos de
trabalho;
• Observação, registro e análise de como o aluno nomeia as características físicas dos materiais e de como contribui
com ideias para a sua utilização.
• Atividades realizadas conforme o conteúdo trabalhado.
• Provas escritas com questões subjetivas e objetivas.

MÊS CURRÍCULO REFERÊNCIA DE MINAS GERAIS
MATRIZ DE
REFERÊNCIA (SAEB)
CONTEÚDOS RELACIONADOS (PNLD)
2°
Bimestre
21.2.3. Conhecer as características fundamentais dos estilos musicais em diferentes
épocas de nossa história.
21.2.2. Conhecer e argumentar sobre várias produções musicais com senso crítico e
fundamentado.
21.2.1. Estabelecer relações da música, em suas diferentes manifestações, com
produções das outras expressões.
21.1.1. Estabelecer relações entre música, sua contextualização, pensamento
artístico e identidade cultural mineira.
9.1.2. Conhecer as possibilidades de produção de sons musicais, seus registros e
suas possibilidades de interação com outras expressões artísticas.
10.1.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo e movimento nas
produções artísticas contemporâneas locais e regionais.
22.1.2. Reconhecer formas musicais tradicionais e da atualidade.
Competência de área 1
- Aplicar as tecnologias
da comunicação e da
informação na escola,
no trabalho e em outros
contextos relevantes
para sua vida.
H1 - Identificar as
diferentes linguagens e
seus recursos
expressivos como
elementos de
caracterização dos
sistemas de
comunicação. H2 -
Recorrer aos
conhecimentos sobre as
linguagens dos sistemas
de comunicação e
informação para
resolver problemas
sociais. H3 - Relacionar
informações geradas
nos sistemas de
comunicação e
informação,
considerando a função
social desses sistemas.
H4 - Reconhecer
posições críticas aos
- Estilos musicais distintos de modo crítico e
contextualizado, para ampliar o repertório,
permitindo perceber as diferenciações a partir
de uma escuta atenta dos sons, uma vez que
estes estão na base da educação musical.
Criação, produção e apresentação teatral
envolvendo diferentes áreas e profissionais.
Elementos que compõem a encenação e suas
especificidades na linguagem teatral, o que
amplia a percepção e a análise do espetáculo
teatral. Vocabulários específicos do universo
teatral.
Modos de fazer a construção do espetáculo
teatral: a criação coletiva e o processo
colaborativo.

usos sociais que são
feitos das linguagens e
dos sistemas de
comunicação e
informação.
- Compreender e usar a
linguagem corporal
como relevante para a
própria vida,
integradora social e
formadora da
identidade.
H9 - Reconhecer as
manifestações corporais
de movimento como
originárias de
necessidades cotidianas
de um grupo social. H10
- Reconhecer a
necessidade de
transformação de
hábitos corporais em
função das
necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a
linguagem corporal
como meio de interação
social, considerando os
limites de desempenho
e as alternativas de

adaptação para
- Compreender a arte
como saber cultural e
estético gerador de
significação e
integrador da
organização do mundo
e da própria identidade.
H12 - Reconhecer
diferentes funções da
arte, do trabalho da
produção dos artistas
em seus meios
culturais. H13 - Analisar
as diversas produções
artísticas como meio de
explicar diferentes
culturas, padrões de
beleza e preconceitos.
H14 - Reconhecer o
valor da diversidade
artística e das inter-
relações de elementos
que se apresentam nas
manifestações de vários
grupos sociais e étnicos.
- Entender os princípios,
a natureza, a função e o

impacto das tecnologias
informação na sua vida
pessoal e social, no
desenvolvimento do
conhecimento,
associando-o aos
conhecimentos
científicos, às
linguagens que lhes dão
suporte, às demais
tecnologias, aos
processos de produção
e aos problemas que se
propõem solucionar.
H28 - Reconhecer a
função e o impacto
social das diferentes
tecnologias da
comunicação e
informação. H29 -
Identificar pela análise
de suas linguagens, as
tecnologias da
comunicação e
informação. H30 -
Relacionar as
tecnologias de
comunicação e
informação ao
desenvolvimento das
sociedades e ao
conhecimento que elas

produzem.
filmes para auxiliar e complementar os temas abordados. 1 – CRMG/ BNCC
2- Livro didáticos.
RECURSOS DIDÁTICOS
• Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis,
canetas hidrocolor, tinta guache, etc.
• Atividades exploratórias com Desenho em suportes de diversos materiais e tamanhos (papel, cartão, cartolina,
papelão, madeira, tecido, folhas ou fibras naturais), materiais gráficos (lápis, caneta, giz, carvão etc.) e não gráficos (linhas,
arames e barbantes).
• Atividades exploratórias com Pintura com diferentes instrumentos sejam convencionais (pincéis redondos e chatos)
ou confeccionados na própria escola (tecido, espuma, pequenos galhos secos e cascas de árvore) em diversos suportes
convencionais ou outros não convencionais (sobras industriais diversas e objetos domésticos quebrados).
• Atividades exploratórias com Colagem com cola branca, goma arábica, cola e farinha, cola bastão, materiais como
papel, papelão, tecido, serragem, areia, vegetais e materiais de reaproveitamento (sucata).
• Atividades exploratórias com Modelagem com argila, barro natural ou massa plástica, apenas com as mãos ou com
auxílio de ferramentas (palitos).
• Construção com sucata caseira (embalagens de plástico, papel e papelão), de sobras industriais (madeira, papelão
ou metal) ou materiais naturais (sementes, fibras, vegetais), usando diferentes materiais ligantes.
• Rodas de conversa em que o aluno possa manifestar-se verbalmente com clareza e seja estimulado a relacionar seu
• Situações de elaboração de cartazes ou painéis explicativos com o registro dos elementos da linguagem visual e
• Realização de atividades que envolvam produção individual e coletiva na linguagem da gravura, em que o aluno
possa manifestar seus temas e assuntos de interesse, através da experimentação e pesquisa em artes visuais.
• Situações de produção individual e coletiva, a partir de propostas de trabalho que tragam desafios de exploração da

• Situações de criação individual e coletiva nas linguagens escolhidas, a partir de discussões que surjam da apreciação
de produtos culturais pertinentes à temática trabalhada, sempre evitando a cópia e a “releitura”, permitindo a incorporação
de novas formas de expressão.
• Elaboração de monotipias sobre suporte de diversos tamanhos para exploração das tintas, possibilitando a
descoberta de novas cores, tanto adicionando tinta como retirando ou raspando a tinta da matriz;
• Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros
suportes, com tema previamente elaborado pelos alunos, a partir de conversa e leitura de reproduções de obras de arte;
• Produção de gravura em matriz de papelão ondulado;
• Produção de gravura em matriz de isopor;
• Produção de gravura a partir de relevo de diversos materiais colados sobre suportes diversos, como madeira,
papelão etc. (por exemplo, cortiça, esponja, bucha, lã, barbante, botões, tecidos, folhas, galhos, palitos de dente etc.);
• Experimentação de impressões com tintas a base de óleo e de água (por exemplo, aquarela, guache, têmpera de
ovo, tinta a óleo, tinta tipográfica);
• Experimentação do uso de médiuns para a monotipia, colocadas sobre a superfície antes das tintas à base d’água
• Realização de atividade com uso de carimbeiras para “desenhar” com suas impressões digitais;
• Frotagem: busca de texturas com papel e giz de cera.
• Realização de fotografias ao ar livre e em ambientes urbanos ou rurais / naturais e fotografias de estúdio.
• A avaliação é um recurso importante não só para acompanhar a aprendizagem, mas também para que o professor avalie sua
estratégia, avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante
as conversas e participação nas atividades de produção artística.
• Observação, registro e análise de como o aluno percebe e utiliza a sequência de procedimentos de desenho, pintura, modelagem,

colagem, construção, gravura e fotografia;
• Observação, registro e análise de como o aluno fala sobre as características físicas dos materiais (textura, dureza, forma, cor,
material de que é feito);
• Observação, registro e análise de como o aluno se percebe e registra a variedade de tipos de instrumentos de trabalho;
• Observação, registro e análise de como o aluno nomeia as características físicas dos materiais e de como contribui com ideias
para a sua utilização.
MATRIZ DE REFERÊNCIA
(SAEB)
3°
Bimestre
20.2.1. Saber identificar e contextualizar produções contemporâneas em dança.
20.2.2. Entender que a relação entre a dança das diferentes épocas históricas não
se dá somente por linearidade, mas pela herança cultural e pelo contexto atual.
8.1.2. Estabelecer relações entre a dança contemporânea, contextualização e
identidade pessoal.
20.1.1. Estabelecer relações entre dança, sua contextualização, pensamento
Aplicar as tecnologias da
comunicação e da
informação na escola, no
trabalho e em outros
contextos relevantes para
sua vida.
expressivos como
elementos de caracterização
dos sistemas de
comunicação. H2 - Recorrer
- Valorização do significado de bens culturais e
patrimônio material e imaterial. - Os valores, as
crenças e os saberes que os bens de culturas
diversas trazem dentro de si.

20.4.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo e movimento nas danças
contemporâneas locais e regionais.
24.1.1. Conhecer as relações socioculturais mais significativas do teatro ao longo
da história.
24.1.2. Ser capaz de apreciar e argumentar sobre produções teatrais e cênicas
com senso crítico e fundamentos.
24.1.3. Ser capaz de reconhecer semelhanças e diferenças entre os modos de
interagir e apreciar o teatro e representações cênicas em diferentes grupos e
culturas.
24.2.1. Identificar ação dramática em obras artísticas, em suas diferentes
modalidades de expressão.
24.3.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo, voz e movimento nas
peças teatrais e cênicas contemporâneas locais e regionais.
11.1.1. Saber realizar pesquisas sobre espaços cênicos, gestos, movimentos, seu
registro e utilizações em produções de peças teatrais.
11.1.2. Estabelecer relações entre o teatro contemporâneo, contextualização e
identidade pessoal.
12.1.1. Ser capaz de apreciar diferentes gêneros teatrais ao vivo ou em vídeo,
DVD ou TV.
aos conhecimentos sobre as
linguagens dos sistemas de
comunicação e informação
para resolver problemas
informações geradas nos
sistemas de comunicação e
informação, considerando a
função social desses
sistemas. H4 - Reconhecer
posições críticas aos usos
sociais que são feitos das
linguagens e dos sistemas
de comunicação e
informação.
Compreender e usar a
linguagem corporal como
relevante para a própria
vida, integradora social e
H9 - Reconhecer as
manifestações corporais de
movimento como originárias
de necessidades cotidianas
de um grupo social. H10 -
Reconhecer a necessidade
de transformação de
hábitos corporais em função
das necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a linguagem

corporal como meio de
interação social,
considerando os limites de
desempenho e as
alternativas de adaptação
para diferentes indivíduos.
Compreender a arte como
saber cultural e estético
gerador de significação e
integrador da organização
do mundo e da própria
identidade.
H12 - Reconhecer diferentes
funções da arte, do trabalho
da produção dos artistas em
seus meios culturais. H13 -
Analisar as diversas
produções artísticas como
meio de explicar diferentes
culturas, padrões de beleza
e preconceitos. H14 -
Reconhecer o valor da
diversidade artística e das
inter-relações de elementos
Entender os princípios, a
natureza, a função e o

comunicação e da
desenvolvimento do
conhecimento, associando-o
aos conhecimentos
científicos, às linguagens
que lhes dão suporte, às
demais tecnologias, aos
processos de produção e
aos problemas que se
H28 - Reconhecer a função e
o impacto social das
diferentes tecnologias da
comunicação e informação.
H29 - Identificar pela análise
tecnologias da comunicação
e informação. H30 -
Relacionar as tecnologias de
ao desenvolvimento das
sociedades e ao
produzem.
abordando os temas estudados, trabalhos práticos em grupo para serem expostos na escola ou na sala de aula, slides e filmes
para auxiliar e complementar os temas abordados.
RECURSOS DIDÁTICOS

• Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas
• Atividades exploratórias com Pintura com diferentes instrumentos sejam convencionais (pincéis redondos e chatos) ou
confeccionados na própria escola (tecido, espuma, pequenos galhos secos e cascas de árvore) em diversos suportes
• Construção com sucata caseira (embalagens de plástico, papel e papelão), de sobras industriais (madeira, papelão ou
metal) ou materiais naturais (sementes, fibras, vegetais), usando diferentes materiais ligantes.
• Situações de elaboração de cartazes ou painéis explicativos com o registro dos elementos da linguagem visual e alguns
procedimentos e técnicas utilizadas nos trabalhos apreciados.
• Realização de atividades que envolvam produção individual e coletiva na linguagem da gravura, em que o aluno possa
• Elaboração de monotipias sobre suporte de diversos tamanhos para exploração das tintas, possibilitando a descoberta
1 – CRMG/ BNCC

• Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes,
• Produção de gravura a partir de relevo de diversos materiais colados sobre suportes diversos, como madeira, papelão
• Experimentação de impressões com tintas a base de óleo e de água (por exemplo, aquarela, guache, têmpera de ovo,
• Experimentação do uso de médiuns para a monotipia, colocadas sobre a superfície antes das tintas à base d’água (por
exemplo, gel de cabelo, goma feita com farinha de arroz etc.);
A avaliação é um recurso importante não só para acompanhar a aprendizagem, mas também para que o professor avalie sua estratégia,
avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante as conversas e
participação nas atividades de produção artística.
• Observação, registro e análise de como o aluno nomeia as características físicas dos materiais e de como contribui com ideias para a
sua utilização.

MATRIZ DE
REFERÊNCIA (SAEB)
4°
bimestre
3.1.1. Reconhecer os elementos estruturais das obras audiovisuais.
2.1.1. Saber identificar e contextualizar produtos das artes audiovisuais
contemporâneas.
2.1.2. Entender e conhecer a produção audiovisual em diferentes épocas históricas.
1.1.1. Estabelecer relações entre análise formal, contextualização, pensamento
artísticos e audiovisual, e identidade pessoal.
14.1.1. Saber relacionar e analisar diferentes processos das artes audiovisuais no
contexto contemporâneo.
para sua vida.
H1 - Identificar as
seus recursos
expressivos como
elementos de
sistemas de
comunicação. H2 -
Recorrer aos
de comunicação e
informação para
resolver problemas
nos sistemas de
comunicação e
informação,
- Notações musicais convencionais e
não-convencionais, o que está relacionado a
registros gráficos do som.
- Procedimentos, equipamentos e técnicas de
registros sonoros de áudio e audiovisuais
Possibilidades de criar improvisações entre as
inúmeras formas e recursos de expressão
musical, convencionais ou não-convencionais.
Tecnologia e os recursos digitais para a arte, o
que amplia as possibilidades de fruir, produzir,
registrar e compartilhar práticas e repertório
ártico.
Diferentes tecnologias e recursos digitais para
acessar e apreciar práticas e repertórios árticos,
de modo reflexivo, ético e responsável.

15.3.1. Ser capaz de identificar e conceituar os termos específicos das artes
audiovisuais.
15.1.1. Identificar e dominar as possibilidades de expressão do discurso das artes
audiovisuais.
H4 - Reconhecer
dos sistemas de
comunicação e
informação.
linguagem corporal
própria vida,
formadora da
identidade.
H9 - Reconhecer as
de movimento como
originárias de
- Reconhecer a
necessidade de
transformação de
função das
necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a
linguagem corporal

adaptação para
significação e
integrador da
H12 - Reconhecer
em seus meios
explicar diferentes
H14 - Reconhecer o

desenvolvimento do
conhecimento,
associando-o aos
conhecimentos
científicos, às
suporte, às demais
tecnologias, aos
H28 - Reconhecer a
tecnologias da
comunicação e
informação. H29 -
tecnologias da
comunicação e
informação. H30 -
Relacionar as
tecnologias de
comunicação e

informação ao
desenvolvimento das
sociedades e ao
produzem.
Livro – didático, plano de estudo tutorado, aulas expositivas, atividade pratica em sala de aula e para casa, solicitar
pesquisa abordando os temas estudados, trabalhos práticos em grupo para serem expostos na escola ou na sala de aula,
slides e filmes para auxiliar e complementar os temas abordados. 1 – CRMG/ BNCC
RECURSOS DIDÁTICOS
Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas

Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes, com
tema previamente elaborado pelos alunos, a partir de conversa e leitura de reproduções de obras de arte;
avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante as conversas
e participação nas atividades de produção artística.

ESCOLA ESTADUAL SÃO JUDAS TADEU
DISTRITO DE SÃO JUDAS TADEU DE MINAS - ENDEREÇO: AV. PRINCIPAL, S/Nº
LUISLÂNDIA – MINAS GERAIS - e-mail: escola.276880@educacao.mg.gov.br

PLANO DE CURSO: ANUAL/BIMESTRAL/ MENSAL
Professor (a): Ivanilma Gonçalves Soares Almeida Componente curricular: Arte Ano de escolaridade: 3° ano Turma: A Data de elaboração: março/2021
Diretora: Fabiane de S. Oliveira Vice-diretora: Gilma Ap. Antunes EEB/Sup. Pedagógico: Daniela Aparecida Batista Lima
MÊS CURRÍCULO REFERÊNCIA DE MINAS GERAIS MATRIZ DE REFERÊNCIA (SAEB) CONTEÚDOS RELACIONADOS (PNLD)
1°
bimestre
14.1.1. Saber relacionar e analisar diferentes processos das artes
audiovisuais no contexto contemporâneo.
20.2.1. Saber identificar e contextualizar produções contemporâneas em
dança.
20.2.2. Entender que a relação entre a dança das diferentes épocas
históricas não se dá somente por linearidade, mas pela herança cultural
e pelo contexto atual.
8.1.2. Estabelecer relações entre a dança contemporânea,
contextualização e identidade pessoal.
20.1.1. Estabelecer relações entre dança, sua contextualização,
pensamento artísticos e identidade cultural mineira.
20.4.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo e movimento
nas danças contemporâneas locais e regionais.
Competência de área 1 - Aplicar as
tecnologias da comunicação e da
informação na escola, no trabalho e
em outros contextos relevantes para
sua vida.
expressivos como elementos de
caracterização dos sistemas de
comunicação. H2 - Recorrer aos
conhecimentos sobre as linguagens
dos sistemas de comunicação e
informação para resolver problemas
sociais. H3 - Relacionar informações
geradas nos sistemas de
comunicação e informação,
considerando a função social desses
sistemas. H4 - Reconhecer posições
críticas aos usos sociais que são
feitos das linguagens e dos sistemas
de comunicação e informação.
Compreender e usar a linguagem
corporal como relevante para a
- Processos criativos em dança.
- Materiais sonoros de diversos períodos e
momentos sociais brasileiros e de outros
países.
- Expressões de categorias, como pop, samba,
MPB, hip-hop, rap, rock, jazz, Techno etc.,
analisando os diferentes gêneros e
estabelecendo relações entre suas funções e
contexto, social e de circulação.
- Práticas musicais nas diferentes dimensões da
vida social, cultural, política, histórica,
econômica, estética ética.
- Montagem de um espetáculo teatral, do
repertório do artista ou grupo.
- Etapas de encenação teatral.
- Ferramentas propositoras de reflexão sobre
Dimensões da vida social, cultural, política,
histórica, econômica, estética e ética.
- Diversos elementos e recursos, informações
da mídia, para possibilitar experiência, pesquisa
e análise ao trabalhar artisticamente temas, e
em espaço que permita dialogar com assuntos
da vida contemporânea.

24.1.1. Conhecer as relações socioculturais mais significativas do teatro
ao longo da história.
24.1.2. Ser capaz de apreciar e argumentar sobre produções teatrais e
cênicas com senso crítico e fundamentos.
24.1.3. Ser capaz de reconhecer semelhanças e diferenças entre os
modos de interagir e apreciar o teatro e representações cênicas em
diferentes grupos e culturas.
24.2.1. Identificar ação dramática em obras artísticas, em suas
diferentes modalidades de expressão.
24.3.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo, voz e
movimento nas peças teatrais e cênicas contemporâneas locais e
regionais.
11.1.1. Saber realizar pesquisas sobre espaços cênicos, gestos,
movimentos, seu registro e utilizações em produções de peças teatrais.
11.1.2. Estabelecer relações entre o teatro contemporâneo,
contextualização e identidade pessoal.
12.1.1. Ser capaz de apreciar diferentes gêneros teatrais ao vivo ou em
vídeo, DVD ou TV.
6.1.1. Saber identificar e contextualizar obras de artes visuais
contemporâneas.
própria vida, integradora social e
H9 - Reconhecer as manifestações
corporais de movimento como
originárias de necessidades
cotidianas de um grupo social. H10 -
Reconhecer a necessidade de
transformação de hábitos corporais
em função das necessidades
cinestesias. H11 - Reconhecer a
linguagem corporal como meio de
interação social, considerando os
limites de desempenho e as
alternativas de adaptação para
Compreender a arte como saber
cultural e estético gerador de
significação e integrador da
organização do mundo e da própria
identidade.
H12 - Reconhecer diferentes funções
da arte, do trabalho da produção
dos artistas em seus meios culturais.
H13 - Analisar as diversas produções
artísticas como meio de explicar
diferentes culturas, padrões de
beleza e preconceitos. H14 -
Reconhecer o valor da diversidade
artística e das inter-relações de
elementos que se apresentam nas
manifestações de vários grupos

6.1.2. Entender que a relação entre as obras de arte das diferentes
épocas históricas não se dá somente por linearidade, mas pela herança
cultural e pelo contexto atual.
17.1.1. Estabelecer relações entre análise estético-formal,
contextualização, pensamento artísticos e identidade cultural mineira.
17.1.2. Identificar as características das obras de artes visuais
contemporâneas produzidas em Minas Gerais.
18.1.1. Saber relacionar imagens e textos correspondentes aos diversos
períodos da produção artísticas, bem como destes em relação à arte
contemporânea.
18.1.2. Saber agrupar obras de artes visuais de acordo com suas
características estéticas e formais.
19.1.1. Identificar a relação entre cor, forma e composição nas obras de
arte locais e regionais.
sociais e étnicos.
Competência de área 9 - Entender os
princípios, a natureza, a função e o
comunicação e da informação na sua
vida pessoal e social, no
desenvolvimento do conhecimento,
associando-o aos conhecimentos
científicos, às linguagens que lhes
dão suporte, às demais tecnologias,
aos processos de produção e aos
problemas que se propõem
solucionar.
H28 - Reconhecer a função e o
impacto social das diferentes
informação. H29 - Identificar pela
análise de suas linguagens, as
informação. H30 - Relacionar as
tecnologias de comunicação e
informação ao desenvolvimento das
sociedades e ao conhecimento que
elas produzem.
filmes para auxiliar e complementar os temas abordados.
1 – CRMG/ BNCC
2- Livro didáticos
RECURSOS DIDÁTICOS
 Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas

 Atividades exploratórias com Desenho em suportes de diversos materiais e tamanhos (papel, cartão,
cartolina, papelão, madeira, tecido, folhas ou fibras naturais), materiais gráficos (lápis, caneta, giz, carvão
etc.) e não gráficos (linhas, arames e barbantes).
 Atividades exploratórias com Pintura com diferentes instrumentos sejam convencionais (pincéis redondos e
chatos) ou confeccionados na própria escola (tecido, espuma, pequenos galhos secos e cascas de árvore)
em diversos suportes convencionais ou outros não convencionais (sobras industriais diversas e objetos
domésticos quebrados).
 Atividades exploratórias com Colagem com cola branca, goma arábica, cola e farinha, cola bastão,
materiais como papel, papelão, tecido, serragem, areia, vegetais e materiais de reaproveitamento (sucata).
 Atividades exploratórias com Modelagem com argila, barro natural ou massa plástica, apenas com as mãos
ou com auxílio de ferramentas (palitos).
 Construção com sucata caseira (embalagens de plástico, papel e papelão), de sobras industriais (madeira,
papelão ou metal) ou materiais naturais (sementes, fibras, vegetais), usando diferentes materiais
ligantes.
 Rodas de conversa em que o aluno possa manifestar-se verbalmente com clareza e seja estimulado a relacionar seu
 Situações de elaboração de cartazes ou painéis explicativos com o registro dos elementos da linguagem visual e
 Realização de atividades que envolvam produção individual e coletiva na linguagem da gravura, em que o aluno possa
 Situações de produção individual e coletiva, a partir de propostas de trabalho que tragam desafios de exploração da
 Situações de criação individual e coletiva nas linguagens escolhidas, a partir de discussões que surjam da apreciação
de produtos culturais pertinentes à temática trabalhada, sempre evitando a cópia e a “releitura”, permitindo a
incorporação de novas formas de expressão.
 Elaboração de monotipias sobre suporte de diversos tamanhos para exploração das tintas, possibilitando a descoberta
 Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes,
 Produção de gravura em matriz de papelão ondulado;
 Produção de gravura em matriz de isopor;
 Produção de gravura a partir de relevo de diversos materiais colados sobre suportes diversos, como madeira, papelão

 Experimentação de impressões com tintas a base de óleo e de água (por exemplo, aquarela, guache, têmpera de ovo,
 Experimentação do uso de médiuns para a monotipia, colocadas sobre a superfície antes das tintas à base d’água
 Realização de atividade com uso de carimbeiras para “desenhar” com suas impressões digitais;
Frotagem: busca de texturas com papel e giz de cera.
Realização de fotografias ao ar livre e em ambientes urbanos ou rurais/naturais e fotografias de estúdio.
 A avaliação é um recurso importante não só para acompanhar a aprendizagem, mas também para que o professor
avalie sua estratégia, avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada
bimestre, comentários durante as conversas e participação nas atividades de produção artística.
• Observação, registro e análise de como o aluno percebe e utiliza a sequência de procedimentos de desenho, pintura,
modelagem, colagem, construção, gravura e fotografia;
• Observação, registro e análise de como o aluno fala sobre as características físicas dos materiais (textura, dureza,
forma, cor, material de que é feito);
• Observação, registro e análise de como o aluno se percebe e registra a variedade de tipos de instrumentos de
trabalho;
• Observação, registro e análise de como o aluno nomeia as características físicas dos materiais e de como contribui
com ideias para a sua utilização.
MATRIZ DE
REFERÊNCIA (SAEB)

2°
Bimestre
3.1.1. Reconhecer os elementos estruturais das obras audiovisuais.
2.1.1. Saber identificar e contextualizar produtos das artes audiovisuais
contemporâneas.
2.1.2. Entender e conhecer a produção audiovisual em diferentes épocas históricas.
1.1.1. Estabelecer relações entre análise formal, contextualização, pensamento
artísticos e audiovisual, e identidade pessoal.
15.2.1. Identificar os elementos constitutivos dos produtos das artes audiovisuais
do Brasil e de suas regiões.
15.3.1. Ser capaz de identificar e conceituar os termos específicos das artes
audiovisuais.
15.1.1. Identificar e dominar as possibilidades de expressão do discurso das artes
audiovisuais.
16.1.1. Saber expressar-se e construir um produto audiovisual.
16.1.2. Ser capaz de organizar um processo de produção audiovisual.
para sua vida.
H1 - Identificar as
seus recursos
expressivos como
elementos de
sistemas de
comunicação. H2 -
Recorrer aos
de comunicação e
informação para
resolver problemas
nos sistemas de
comunicação e
informação,
H4 - Reconhecer
dos sistemas de
- Estilos musicais distintos de modo crítico e
contextualizado, para ampliar o repertório,
permitindo perceber as diferenciações a partir
de uma escuta atenta dos sons, uma vez que
estes estão na base da educação musical.
Criação, produção e apresentação teatral
envolvendo diferentes áreas e profissionais.
Elementos que compõem a encenação e suas
especificidades na linguagem teatral, o que
amplia a percepção e a análise do espetáculo
teatral. Vocabulários específicos do universo
teatral.
Modos de fazer a construção do espetáculo
teatral: a criação coletiva e o processo
colaborativo.

comunicação e
informação.
linguagem corporal
própria vida,
formadora da
identidade.
H9 - Reconhecer as
de movimento como
originárias de
- Reconhecer a
necessidade de
transformação de
função das
necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a
linguagem corporal
adaptação para

significação e
integrador da
H12 - Reconhecer
em seus meios
explicar diferentes
H14 - Reconhecer o

desenvolvimento do
conhecimento,
associando-o aos
conhecimentos
científicos, às
suporte, às demais
tecnologias, aos
H28 - Reconhecer a
tecnologias da
comunicação e
informação. H29 -
tecnologias da
comunicação e
informação. H30 -
Relacionar as
tecnologias de
comunicação e
informação ao
desenvolvimento das
sociedades e ao
produzem.

filmes para auxiliar e complementar os temas abordados. 1 – CRMG/ BNCC
RECURSOS DIDÁTICOS
• Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis,
canetas hidrocolor, tinta guache, etc.

• A avaliação é um recurso importante não só para acompanhar a aprendizagem, mas também para que o professor avalie sua
estratégia, avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante
as conversas e participação nas atividades de produção artística.

MATRIZ DE REFERÊNCIA
(SAEB)
3°
Bimestre
20.2.1. Saber identificar e contextualizar produções contemporâneas em dança.
20.2.2. Entender que a relação entre a dança das diferentes épocas históricas não
se dá somente por linearidade, mas pela herança cultural e pelo contexto atual.
8.1.2. Estabelecer relações entre a dança contemporânea, contextualização e
identidade pessoal.
20.1.1. Estabelecer relações entre dança, sua contextualização, pensamento
20.4.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo e movimento nas danças
Aplicar as tecnologias da
comunicação e da
informação na escola, no
trabalho e em outros
contextos relevantes para
sua vida.
expressivos como
elementos de caracterização
dos sistemas de
comunicação. H2 - Recorrer
aos conhecimentos sobre as
linguagens dos sistemas de
- Valorização do significado de bens culturais e
patrimônio material e imaterial. - Os valores, as
crenças e os saberes que os bens de culturas
diversas trazem dentro de si.

contemporâneas locais e regionais.
24.1.1. Conhecer as relações socioculturais mais significativas do teatro ao longo
da história.
24.1.2. Ser capaz de apreciar e argumentar sobre produções teatrais e cênicas
com senso crítico e fundamentos.
24.1.3. Ser capaz de reconhecer semelhanças e diferenças entre os modos de
interagir e apreciar o teatro e representações cênicas em diferentes grupos e
culturas.
24.2.1. Identificar ação dramática em obras artísticas, em suas diferentes
modalidades de expressão.
24.3.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo, voz e movimento nas
peças teatrais e cênicas contemporâneas locais e regionais.
11.1.1. Saber realizar pesquisas sobre espaços cênicos, gestos, movimentos, seu
registro e utilizações em produções de peças teatrais.
11.1.2. Estabelecer relações entre o teatro contemporâneo, contextualização e
identidade pessoal.
12.1.1. Ser capaz de apreciar diferentes gêneros teatrais ao vivo ou em vídeo,
DVD ou TV.
para resolver problemas
informações geradas nos
sistemas de comunicação e
informação, considerando a
função social desses
sistemas. H4 - Reconhecer
posições críticas aos usos
sociais que são feitos das
linguagens e dos sistemas
de comunicação e
informação.
Compreender e usar a
linguagem corporal como
relevante para a própria
vida, integradora social e
H9 - Reconhecer as
manifestações corporais de
movimento como originárias
de necessidades cotidianas
de um grupo social. H10 -
Reconhecer a necessidade
de transformação de
hábitos corporais em função
das necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a linguagem
corporal como meio de
interação social,
considerando os limites de

desempenho e as
alternativas de adaptação
para diferentes indivíduos.
Compreender a arte como
saber cultural e estético
gerador de significação e
integrador da organização
do mundo e da própria
identidade.
H12 - Reconhecer diferentes
funções da arte, do trabalho
da produção dos artistas em
seus meios culturais. H13 -
Analisar as diversas
produções artísticas como
meio de explicar diferentes
culturas, padrões de beleza
e preconceitos. H14 -
Reconhecer o valor da
diversidade artística e das
inter-relações de elementos
Entender os princípios, a
natureza, a função e o
comunicação e da

desenvolvimento do
conhecimento, associando-o
aos conhecimentos
científicos, às linguagens
que lhes dão suporte, às
demais tecnologias, aos
processos de produção e
aos problemas que se
H28 - Reconhecer a função e
o impacto social das
diferentes tecnologias da
comunicação e informação.
H29 - Identificar pela análise
tecnologias da comunicação
e informação. H30 -
Relacionar as tecnologias de
ao desenvolvimento das
sociedades e ao
produzem.
abordando os temas estudados, trabalhos práticos em grupo para serem expostos na escola ou na sala de aula, slides e filmes
para auxiliar e complementar os temas abordados.
1 – CRMG/ BNCC
RECURSOS DIDÁTICOS
• Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas

• Atividades exploratórias com Pintura com diferentes instrumentos sejam convencionais (pincéis redondos e chatos) ou
confeccionados na própria escola (tecido, espuma, pequenos galhos secos e cascas de árvore) em diversos suportes
• Construção com sucata caseira (embalagens de plástico, papel e papelão), de sobras industriais (madeira, papelão ou
metal) ou materiais naturais (sementes, fibras, vegetais), usando diferentes materiais ligantes.
• Situações de elaboração de cartazes ou painéis explicativos com o registro dos elementos da linguagem visual e alguns
procedimentos e técnicas utilizadas nos trabalhos apreciados.
• Realização de atividades que envolvam produção individual e coletiva na linguagem da gravura, em que o aluno possa
• Elaboração de monotipias sobre suporte de diversos tamanhos para exploração das tintas, possibilitando a descoberta
• Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes,

• Produção de gravura a partir de relevo de diversos materiais colados sobre suportes diversos, como madeira, papelão
• Experimentação de impressões com tintas a base de óleo e de água (por exemplo, aquarela, guache, têmpera de ovo,
• Experimentação do uso de médiuns para a monotipia, colocadas sobre a superfície antes das tintas à base d’água (por
exemplo, gel de cabelo, goma feita com farinha de arroz etc.);
avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante as conversas e
participação nas atividades de produção artística.
• Observação, registro e análise de como o aluno nomeia as características físicas dos materiais e de como contribui com ideias para a
sua utilização.

MATRIZ DE
REFERÊNCIA (SAEB)
4°
bimestre
21.2.3. Conhecer as características fundamentais dos estilos musicais em diferentes
épocas de nossa história.
21.2.2. Conhecer e argumentar sobre várias produções musicais com senso crítico e
fundamentado.
21.2.1. Estabelecer relações da música, em suas diferentes manifestações, com
produções das outras expressões.
21.1.1. Estabelecer relações entre música, sua contextualização, pensamento
9.1.2. Conhecer as possibilidades de produção de sons musicais, seus registros e
suas possibilidades de interação com outras expressões artísticas.
10.1.1. Identificar a relação entre espaço, tempo, ritmo e movimento nas
produções artísticas contemporâneas locais e regionais.
22.1.2. Reconhecer formas musicais tradicionais e da atualidade.
para sua vida.
H1 - Identificar as
seus recursos
expressivos como
elementos de
sistemas de
comunicação. H2 -
Recorrer aos
de comunicação e
informação para
resolver problemas
nos sistemas de
comunicação e
informação,
- Notações musicais convencionais e
não-convencionais, o que está relacionado a
registros gráficos do som.
- Procedimentos, equipamentos e técnicas de
registros sonoros de áudio e audiovisuais
Possibilidades de criar improvisações entre as
inúmeras formas e recursos de expressão
musical, convencionais ou não-convencionais.
Tecnologia e os recursos digitais para a arte, o
que amplia as possibilidades de fruir, produzir,
registrar e compartilhar práticas e repertório
ártico.
Diferentes tecnologias e recursos digitais para
acessar e apreciar práticas e repertórios árticos,
de modo reflexivo, ético e responsável.

H4 - Reconhecer
dos sistemas de
comunicação e
informação.
linguagem corporal
própria vida,
formadora da
identidade.
H9 - Reconhecer as
de movimento como
originárias de
- Reconhecer a
necessidade de
transformação de
função das
necessidades
cinestesias. H11 -
Reconhecer a
linguagem corporal

adaptação para
significação e
integrador da
H12 - Reconhecer
em seus meios
explicar diferentes
H14 - Reconhecer o

Livro – didático, plano de estudo tutorado, aulas expositivas, atividade pratica em sala de aula e para casa, solicitar
pesquisa abordando os temas estudados, trabalhos práticos em grupo para serem expostos na escola ou na sala de aula,
slides e filmes para auxiliar e complementar os temas abordados. 1 – CRMG/ BNCC
RECURSOS DIDÁTICOS
Whatzapp, snapturbo, google meet, Quadro, giz, data show, livro didático, A4, cartolina, lápis de cor, pinceis, canetas

Elaboração de monotipias coletivas de grandes painéis usando como matriz as mesas de trabalho ou outros suportes, com
tema previamente elaborado pelos alunos, a partir de conversa e leitura de reproduções de obras de arte;

avaliação formativa ,criação do portfólio como recurso de avaliação que será preparado a cada bimestre, comentários durante as conversas
e participação nas atividades de produção artística.

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