O documento discute o significado simbólico do número sete na filosofia e literatura sagrada, representando a totalidade do universo em movimento. O texto também apresenta o coletivo [SOMOS7] que realiza pesquisas corporais fusionando dança, circo e objetos para criar novas possibilidades cênicas. Sua primeira performance (in) TENSÃO! explora a relação entre corpo, objeto e espaço através de estruturas coreográficas.
Pitágoras foi um filósofo e matemático grego do século VI a.C. que fundou uma escola de pensamento denominada pitagórica em Crotona, na Itália. Ele é mais conhecido por ter descoberto ou seus discípulos terem descoberto o teorema de Pitágoras, que relaciona os lados de um triângulo retângulo.
O documento discute conceitos sobre dança e consciência corporal. Explica que a dança ajuda a desenvolver a consciência do próprio corpo, entendendo suas capacidades e limitações, e que ao dançar são estimuladas habilidades cognitivas como atenção, memória e noção espacial.
O documento discute a linguagem do corpo no teatro, dança e movimento. Ele explica que o teatro foi criado pelos gregos para comunicar através do corpo, fala e gestos. A luz é um elemento importante no teatro para criar a magia do espetáculo. A dança é uma forma de expressão que une corpo, espaço e emoção através do movimento. O corpo humano pode comunicar intenções através de posições e movimentos.
I. A arte na espiritualidade busca a beleza, um atributo divino. O espiritismo abre novas perspectivas para a arte ao estabelecer comunicação entre mundos visível e invisível.
II. A arquitetura representa a arte imóvel na Terra, enquanto a música é a arte viva e harmoniosa. Na Terra, construções como catedrais demandam trabalho coletivo de gerações, ao passo que no plano espiritual podem ser erguidas instantaneamente pela vontade de um mestre.
III.
Este documento apresenta o resumo de uma dissertação de mestrado sobre dança afro. O primeiro capítulo descreve os métodos etnográficos utilizados, como observação participante em aulas e eventos de dança afro, e apresenta as teorias de performance que serviram de base para o trabalho.
O documento descreve as forças polares apolíneas e dionisíacas na mitologia grega e como elas se expressam no homem. Apolo representa a ordem, harmonia e razão, simbolizado pela lira. Dionísio representa as paixões, desejos e instintos, simbolizado pelo aulos. Orfeu é o primeiro homem a expressar ambas as forças através da música da lira e do aulos.
O documento descreve as forças polares apolíneas e dionisíacas na mitologia grega e como elas se expressam no homem. Apolo representa a ordem, luz e harmonia, simbolizado pela lira. Dionísio representa o caos, paixão e desejo, simbolizado pelo aulos. Orfeu é o primeiro homem a expressar ambas as forças através da música da lira e do aulos.
Pitágoras foi um filósofo e matemático grego do século VI a.C. que fundou uma escola de pensamento denominada pitagórica em Crotona, na Itália. Ele é mais conhecido por ter descoberto ou seus discípulos terem descoberto o teorema de Pitágoras, que relaciona os lados de um triângulo retângulo.
O documento discute conceitos sobre dança e consciência corporal. Explica que a dança ajuda a desenvolver a consciência do próprio corpo, entendendo suas capacidades e limitações, e que ao dançar são estimuladas habilidades cognitivas como atenção, memória e noção espacial.
O documento discute a linguagem do corpo no teatro, dança e movimento. Ele explica que o teatro foi criado pelos gregos para comunicar através do corpo, fala e gestos. A luz é um elemento importante no teatro para criar a magia do espetáculo. A dança é uma forma de expressão que une corpo, espaço e emoção através do movimento. O corpo humano pode comunicar intenções através de posições e movimentos.
I. A arte na espiritualidade busca a beleza, um atributo divino. O espiritismo abre novas perspectivas para a arte ao estabelecer comunicação entre mundos visível e invisível.
II. A arquitetura representa a arte imóvel na Terra, enquanto a música é a arte viva e harmoniosa. Na Terra, construções como catedrais demandam trabalho coletivo de gerações, ao passo que no plano espiritual podem ser erguidas instantaneamente pela vontade de um mestre.
III.
Este documento apresenta o resumo de uma dissertação de mestrado sobre dança afro. O primeiro capítulo descreve os métodos etnográficos utilizados, como observação participante em aulas e eventos de dança afro, e apresenta as teorias de performance que serviram de base para o trabalho.
O documento descreve as forças polares apolíneas e dionisíacas na mitologia grega e como elas se expressam no homem. Apolo representa a ordem, harmonia e razão, simbolizado pela lira. Dionísio representa as paixões, desejos e instintos, simbolizado pelo aulos. Orfeu é o primeiro homem a expressar ambas as forças através da música da lira e do aulos.
O documento descreve as forças polares apolíneas e dionisíacas na mitologia grega e como elas se expressam no homem. Apolo representa a ordem, luz e harmonia, simbolizado pela lira. Dionísio representa o caos, paixão e desejo, simbolizado pelo aulos. Orfeu é o primeiro homem a expressar ambas as forças através da música da lira e do aulos.
O documento resume o segundo período do curso de Dança/Licenciatura do autor. Ele destaca as disciplinas cursadas e os conteúdos abordados, como dança no Brasil, anatomia para o movimento e estudo do movimento na dança. O autor também reflete sobre a importância da formação intelectual proporcionada pelo curso para os bailarinos, e como ele tem se beneficiado pessoal e profissionalmente com o curso.
Neste semestre, a aluna completou seu penúltimo período no curso de Licenciatura em Dança da UFMG, concluindo sua formação complementar em Pedagogia e estágio supervisionado. Ela teve experiências positivas no estágio com crianças pequenas e se sente preparada para se formar no próximo semestre e escrever sua monografia.
A aluna relata sua experiência em disciplinas da Faculdade de Educação como Sociologia da Educação e Política Educacional, que antes a assustavam mas que agora entende a importância. Ela também descreve suas aulas de dança no Centro Cultural e sua participação no Grupo Aruanda, superando seus limites.
O documento descreve os trabalhos realizados pela aluna Gláuce de Jesus Almeida em seu 6o período do curso de Licenciatura em Dança na Universidade Federal de Minas Gerais. Ela apresenta resumos de suas experiências nas disciplinas de Prática de Dança VI, Dança Moderna: Técnica de Limón II, Danças Populares Brasileiras I e O Simbólico na Criação e no Ensino da Dança, nas quais explorou técnicas como a de Cunningham, Limón e danças populares brasileiras.
Trata-se do portfólio da aluna Bianca Letícia Monteiro Sanches do ano de 2015, da Escola de Dança da UFMG. Busquei mencionar palavras, fotos, frases sobre cada matéria afim de retratar um pouco do que foi de extrema relevância para o semestre
O documento discute vários tópicos relacionados à educação, inclusão e dança. Aborda a importância da língua brasileira de sinais e da inclusão de surdos, mas também critica a superficialidade do assunto. Também reflete sobre como a falta de educação leva ao aumento da pobreza e violência. Por fim, expressa entusiasmo por novas possibilidades no aprendizado da dança.
Este documento é um relatório de estágio da aluna Camila de Oliveira Raposo no primeiro semestre de 2015 na Licenciatura em Dança da UFMG. O relatório descreve suas experiências nas disciplinas de Anatomia para o Movimento, Dança no Brasil, e Prática de Dança II, nas quais aprendeu sobre anatomia corporal, história da dança brasileira, e explorou questões sobre tempo e movimento através da dança.
Este documento resume as disciplinas da Licenciatura em Dança da UFMG, incluindo Prática de Dança IV, Ética e Crítica de Dança, Dança Moderna: Técnica Limon I e O Simbólico na Criação. Cada disciplina contribuiu para o autoconhecimento do aluno e seu desenvolvimento como bailarino e professor, compreendendo melhor os conceitos da dança e como transmiti-los.
O semestre não foi dos melhores para o autor devido a problemas externos que afetaram seu desempenho acadêmico. A disciplina de Danças Populares I foi positiva e o ajudou a explorar novas áreas do corpo e da cultura brasileira. A Prática de Dança VI trabalhou com conceitos de Merce Cunningham usando criação baseada no acaso.
O documento é um portfólio de uma estudante de artes cênicas descrevendo suas experiências durante o semestre. Ela destaca três disciplinas principais: Danças Populares, onde explorou a cultura popular brasileira através do corpo; Estágio, onde teve a oportunidade de ensinar artes; e Prática de Dança VI, que focou na criação coreográfica usando princípios de dança contemporânea. A estudante reflete sobre o autoconhecimento e aprendizados adquiridos em cada disciplina.
Este projeto de pesquisa visa a construção de um Trabalho de Conclusão de Curso sobre dança. Requer a elaboração de uma monografia utilizando metodologia de pesquisa para descobrir ou estabelecer fatos sobre o tema. Busca soluções de forma sistemática para um problema específico relacionado à área.
Este documento resume as disciplinas e experiências extraclasse de Daniel da Cunha Castro na Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Minas Gerais no semestre 2015/1. Ele destaca ter aprendido sobre danças populares e culturas diferentes, e gostado de desenvolver um trabalho de composição coreográfica com sua turma. Ele também lista experiências como desfilar em escola de samba no Rio de Janeiro e viajar para avaliar um festival de talentos.
O documento resume as disciplinas de Danças Populares Brasileiras I, Prática de Dança VI - O acaso de Merce Cunningham e Análise Prática de Estágio Supervisionado em Dança I cursadas por Alexandre Júnio de Oliveira no 6o período de Licenciatura em Dança na EBA/UFMG, destacando estilos como o boi, o acaso e a importância do aprendizado ao longo do caminho.
O estudante cursou as disciplinas Prática de Dança VI, Estudo do Movimento em Dança e Análise da Prática e Estágio Supervisionado em Dança III. Ele também continuou ministrando aulas de ballet e participando do projeto PIBID, onde teve a oportunidade de se apresentar no Centro Pedagógico da UFMG.
Trata-se de um portfólio da Aluna Débora de Andrade Cunha, aluna do Curso de Licenciatura em Dança, Período VI.
Nele, existe as atividades mais marcantes da minha trajetória no 1 semestre de 2015.
O documento discute a importância de se criar um espaço vazio para que novas experiências surjam. Também aborda um projeto de pesquisa para a construção de um trabalho de conclusão de curso sobre dança, requerendo uma metodologia de pesquisa sistemática.
Este documento descreve o portfólio de um aluno da Universidade Federal de Minas Gerais sobre suas experiências em disciplinas de dança no semestre. Ele relata suas experiências positivas em estágio supervisionado e aulas de técnica Limón, além de discutir seu projeto de pesquisa sobre a formação de professores de dança.
Este documento é um portfólio da autora referente ao seu 6o período do curso de Licenciatura em Dança na UFMG. Ele resume suas experiências nas disciplinas de dança, didática, libras e filosofia, além de estágio no PIBID e participação no Grupo Experimental de Dança do Corpo Cidadão.
Este documento é um portfólio da estudante Aline Mirelle Naves do 10o período de Licenciatura em Dança na UFMG. Ele resume suas atividades no 1o semestre de 2015, incluindo seu trabalho de conclusão de curso sobre a oferta de aulas de dança contemporânea em Belo Horizonte, estágio em uma escola particular, participação em um grupo de dança e formatura.
O documento resume o segundo período do curso de Dança/Licenciatura do autor. Ele destaca as disciplinas cursadas e os conteúdos abordados, como dança no Brasil, anatomia para o movimento e estudo do movimento na dança. O autor também reflete sobre a importância da formação intelectual proporcionada pelo curso para os bailarinos, e como ele tem se beneficiado pessoal e profissionalmente com o curso.
Neste semestre, a aluna completou seu penúltimo período no curso de Licenciatura em Dança da UFMG, concluindo sua formação complementar em Pedagogia e estágio supervisionado. Ela teve experiências positivas no estágio com crianças pequenas e se sente preparada para se formar no próximo semestre e escrever sua monografia.
A aluna relata sua experiência em disciplinas da Faculdade de Educação como Sociologia da Educação e Política Educacional, que antes a assustavam mas que agora entende a importância. Ela também descreve suas aulas de dança no Centro Cultural e sua participação no Grupo Aruanda, superando seus limites.
O documento descreve os trabalhos realizados pela aluna Gláuce de Jesus Almeida em seu 6o período do curso de Licenciatura em Dança na Universidade Federal de Minas Gerais. Ela apresenta resumos de suas experiências nas disciplinas de Prática de Dança VI, Dança Moderna: Técnica de Limón II, Danças Populares Brasileiras I e O Simbólico na Criação e no Ensino da Dança, nas quais explorou técnicas como a de Cunningham, Limón e danças populares brasileiras.
Trata-se do portfólio da aluna Bianca Letícia Monteiro Sanches do ano de 2015, da Escola de Dança da UFMG. Busquei mencionar palavras, fotos, frases sobre cada matéria afim de retratar um pouco do que foi de extrema relevância para o semestre
O documento discute vários tópicos relacionados à educação, inclusão e dança. Aborda a importância da língua brasileira de sinais e da inclusão de surdos, mas também critica a superficialidade do assunto. Também reflete sobre como a falta de educação leva ao aumento da pobreza e violência. Por fim, expressa entusiasmo por novas possibilidades no aprendizado da dança.
Este documento é um relatório de estágio da aluna Camila de Oliveira Raposo no primeiro semestre de 2015 na Licenciatura em Dança da UFMG. O relatório descreve suas experiências nas disciplinas de Anatomia para o Movimento, Dança no Brasil, e Prática de Dança II, nas quais aprendeu sobre anatomia corporal, história da dança brasileira, e explorou questões sobre tempo e movimento através da dança.
Este documento resume as disciplinas da Licenciatura em Dança da UFMG, incluindo Prática de Dança IV, Ética e Crítica de Dança, Dança Moderna: Técnica Limon I e O Simbólico na Criação. Cada disciplina contribuiu para o autoconhecimento do aluno e seu desenvolvimento como bailarino e professor, compreendendo melhor os conceitos da dança e como transmiti-los.
O semestre não foi dos melhores para o autor devido a problemas externos que afetaram seu desempenho acadêmico. A disciplina de Danças Populares I foi positiva e o ajudou a explorar novas áreas do corpo e da cultura brasileira. A Prática de Dança VI trabalhou com conceitos de Merce Cunningham usando criação baseada no acaso.
O documento é um portfólio de uma estudante de artes cênicas descrevendo suas experiências durante o semestre. Ela destaca três disciplinas principais: Danças Populares, onde explorou a cultura popular brasileira através do corpo; Estágio, onde teve a oportunidade de ensinar artes; e Prática de Dança VI, que focou na criação coreográfica usando princípios de dança contemporânea. A estudante reflete sobre o autoconhecimento e aprendizados adquiridos em cada disciplina.
Este projeto de pesquisa visa a construção de um Trabalho de Conclusão de Curso sobre dança. Requer a elaboração de uma monografia utilizando metodologia de pesquisa para descobrir ou estabelecer fatos sobre o tema. Busca soluções de forma sistemática para um problema específico relacionado à área.
Este documento resume as disciplinas e experiências extraclasse de Daniel da Cunha Castro na Licenciatura em Dança da Universidade Federal de Minas Gerais no semestre 2015/1. Ele destaca ter aprendido sobre danças populares e culturas diferentes, e gostado de desenvolver um trabalho de composição coreográfica com sua turma. Ele também lista experiências como desfilar em escola de samba no Rio de Janeiro e viajar para avaliar um festival de talentos.
O documento resume as disciplinas de Danças Populares Brasileiras I, Prática de Dança VI - O acaso de Merce Cunningham e Análise Prática de Estágio Supervisionado em Dança I cursadas por Alexandre Júnio de Oliveira no 6o período de Licenciatura em Dança na EBA/UFMG, destacando estilos como o boi, o acaso e a importância do aprendizado ao longo do caminho.
O estudante cursou as disciplinas Prática de Dança VI, Estudo do Movimento em Dança e Análise da Prática e Estágio Supervisionado em Dança III. Ele também continuou ministrando aulas de ballet e participando do projeto PIBID, onde teve a oportunidade de se apresentar no Centro Pedagógico da UFMG.
Trata-se de um portfólio da Aluna Débora de Andrade Cunha, aluna do Curso de Licenciatura em Dança, Período VI.
Nele, existe as atividades mais marcantes da minha trajetória no 1 semestre de 2015.
O documento discute a importância de se criar um espaço vazio para que novas experiências surjam. Também aborda um projeto de pesquisa para a construção de um trabalho de conclusão de curso sobre dança, requerendo uma metodologia de pesquisa sistemática.
Este documento descreve o portfólio de um aluno da Universidade Federal de Minas Gerais sobre suas experiências em disciplinas de dança no semestre. Ele relata suas experiências positivas em estágio supervisionado e aulas de técnica Limón, além de discutir seu projeto de pesquisa sobre a formação de professores de dança.
Este documento é um portfólio da autora referente ao seu 6o período do curso de Licenciatura em Dança na UFMG. Ele resume suas experiências nas disciplinas de dança, didática, libras e filosofia, além de estágio no PIBID e participação no Grupo Experimental de Dança do Corpo Cidadão.
Este documento é um portfólio da estudante Aline Mirelle Naves do 10o período de Licenciatura em Dança na UFMG. Ele resume suas atividades no 1o semestre de 2015, incluindo seu trabalho de conclusão de curso sobre a oferta de aulas de dança contemporânea em Belo Horizonte, estágio em uma escola particular, participação em um grupo de dança e formatura.
Portifólio julho2015 - Luana Coelho da Silva Gomes
1. Escola de Belas Artes
Licenciatura em Dança
Luana Coelho da Silva Gomes
julho de 2015
2.
3. O número SETE é com certeza o mais presente em toda filosofia e literatura
sagrada desde os tempos imemoriais até os nossos dias.
O número SETE é sagrado, perfeito e poderoso, afirmou Pitágoras, matemáti-
co e Pai da Numerologia. É também considerado um número mágico. É um
número místico por excelência. Indica o processo de passagem do CONHE-
CIDO para o DESCONHECIDO.
O SETE é uma combinação do TRÊS com o QUATRO.
O TRÊS, representado por um TRIÂNGULO, é o Espírito.
O QUATRO, representado por um QUADRADO, é a Matéria.
O SETE podemos dizer que é Espírito na Terra, apoiado nos QUATRO EL-
EMENTOS, ou a MATÉRIA “iluminada pelo Espírito”. É a ALMA servida pela
NATUREZA.
O número QUATRO que simboliza a TERRA, associado ao TRÊS, que sim-
boliza o CÉU, permite inferir que o SETE representa uma TOTALIDADE em
MOVIMENTO ou um Dinamismo Total, isto é, a Totalidade do Universo em Mov-
imento.
O SETE é o número da TRANFORMAÇÃO, é a primeira manifestação do homem
para conhecer as coisas do espírito, o icognoscível, a CRIAÇÃO.
SIMBOLOGIAS DO NÚMERO 7 NA INTERNET
[SENSO COMUM]
4. Criado em maio de 2015, o Coletivo [SOMOS7] busca em sua pesquisa corporal a fusão da técnica circense da manipulação de objetos, com
elementos coreográficos da dança contemporânea.
Através de uma relação de CRIAÇÃO COLABORATIVA, o Coletivo [SOMOS7] apresenta em sua primeira montagem o universo onírico de
cada integrante, traduzindo o simbólico em formas, cores, movimento e expressão.
Numa busca de materialização da criatividade, o Coletivo propõe a ideia de MOVIMENTO-FLUXO-AÇÃO para a composição cênica.
Composto por jovens artistas - estudantes das artes do circo, da dança, do teatro, da música e do design - o Coletivo traz em sua proposta
estética a criação de novas possibilidades cênicas através da pesquisa corporal, visual e sonora, com referências em elementos corporais
da acrobacia circense e da capoeira, na fusão dos corpos em suas relações humanas e na modulação de estruturas e composições visuais
no espaço físico-cênico.
5. (in) TENSÃO! é uma PERFORMANCE CIRCENSE que explora a pesquisa de movimentos no espaço em um diálogo constante entre os corpos
e a re-significação de objetos para a cena, propondo como composição cênica, a relação entre CORPO-OBJETO-ESPAÇO-TEMPO.
A partir de estruturas coreográficas, a performance cria no espaço do jogo, novas possibilidades de movimento, explorando a ideia da temporali-
dade constante em contraponto com as modulações corporais inseridas na descontinuidade do tempo.
6. Surrealismos do corpo e da mente!
CRIATIVIDADE, para o MOVIMENTO-FLUXO-AÇÃO
PROCESSO DE CRIAÇÃO
[SOMOS7]
Coletivo de pesquisas do MOVIMENTO.
Composição Coregráfica
[CÉLULA 1.]
Experimentações sobre o ESPAÇO-TEMPO
[FORMA QUADRADA]
Universos individuais formando um MULTIVERSO cênico
[PROPRIEDADES DO MOVIMENTO]
Propriedades do movimento relação corpo-objeto:
GIRO // LANÇAMENTO // CONTATO // QUEDA
Performance circense
(in) TENSÃO! (em processo)
ORGANISMO _ força e equilíbrio
CONFLITO _ acrobacias
ENCONTRO+DIÁLOGO _ manipulação de objetos
Concepção e direção coreográfica
Luana Coelho
Preparação Corporal
Luana Coelho
Improvisadores
Bárbara Ferreira, Elizabete Catone, Gustavo de Moraes, Juliana de Oliveira e Txay Tamoyos
Registro de imagens
Josiane Santana e Kawany Tamoyos
7. REFERÊNCIAS
KANDINSKY, Wassily. Do espiritual na arte e na pintura em particular. cap. 6 - A linguagem das formas e
das cores. [tradução Álvaro Cabral]. - 2ª ed. - São Paulo: Martins Fontes, 1996.
LABAN, Rudolf. O Domínio do Movimento. São Paulo: Summus, 1978.
RENGEL, Lenira. Dicionário Laban. São Paulo: Annablume, 2003.
Documentário: Design & Thinking - http://designthinkingmovie.com
http://www.numberseven.com.br/restaurante/numero/
COLETIVO [SOMOS7]
https://youtu.be/7gliAGvYTek
https://www.flickr.com/photos/lukoelho/albums/72157655366151015/page1