O documento discute diferentes ângulos de filmagem e como eles afetam a percepção do espectador, incluindo ângulo normal, ângulo picado e ângulo contra-picado. Vídeos exemplos são fornecidos para ilustrar cada ângulo.
O documento discute a formação e dinâmica do magma na geosfera. Explica que o magma é formado pela mistura de silicatos fundidos, cristais e gases, e que a viscosidade do magma depende do teor de sílica. Também descreve diferentes tipos de manifestações vulcânicas, como lava, nuvens ardentes, domos e géisers.
Para colocar um vídeo do YouTube no PowerPoint, copie a URL do vídeo e cole-a na caixa de propriedades de um retângulo desenhado na apresentação, removendo "watch?" e substituindo "=" por "/" para reproduzir o vídeo sem loop.
Este documento fornece um resumo de três frases ou menos:
Este documento descreve uma aula sobre sistemas de partículas no After Effects, incluindo exemplos de uso, tipos de sistemas disponíveis e tutoriais recomendados. A aula ensina como criar um fluxo animado de glóbulos vermelhos usando o efeito Particle Playground.
Este documento discute a correção de cor em vídeo e imagens. Explica que a correção de cor envolve manipular características luminosas e cromáticas através de ferramentas como brilho/contraste, curvas e níveis. Discutem-se dois tipos de correção: primária, que se aplica à imagem como um todo, e secundária, que se aplica a áreas isoladas. Exemplos de filmes como Amélie e Aviator ilustram como a correção de cor cria estilos visuais
Este documento descreve os passos para aplicar um efeito de correção de cor secundária em uma imagem para obter um visual semelhante ao filme Sin City. O tutorial explica como usar máscaras, matizes e correção de cor para tornar apenas o vestido da mulher vermelho enquanto o resto da imagem permanece em preto e branco e alto contraste.
Este documento fornece uma introdução à interatividade e narrativas interativas. Resume diferentes definições de interatividade e discute como ela permite que os usuários participem e controlem sua experiência com conteúdo. Também fornece exemplos de produtos interativos, incluindo vídeos, jogos e experiências na web que permitem escolhas do usuário que afetam a narrativa.
Os Motion Graphics Diegéticos e Não Diegéticos em filmes publicitáriosLeonardo Pereira
O documento discute o uso de motion graphics na publicidade, incluindo exemplos de motion graphics não diegéticos e diegéticos. Também aborda técnicas como motion tracking, chroma keying e sistemas de partículas que podem ser usados para integrar gráficos animados em vídeos de forma realista.
O documento discute a formação e dinâmica do magma na geosfera. Explica que o magma é formado pela mistura de silicatos fundidos, cristais e gases, e que a viscosidade do magma depende do teor de sílica. Também descreve diferentes tipos de manifestações vulcânicas, como lava, nuvens ardentes, domos e géisers.
Para colocar um vídeo do YouTube no PowerPoint, copie a URL do vídeo e cole-a na caixa de propriedades de um retângulo desenhado na apresentação, removendo "watch?" e substituindo "=" por "/" para reproduzir o vídeo sem loop.
Este documento fornece um resumo de três frases ou menos:
Este documento descreve uma aula sobre sistemas de partículas no After Effects, incluindo exemplos de uso, tipos de sistemas disponíveis e tutoriais recomendados. A aula ensina como criar um fluxo animado de glóbulos vermelhos usando o efeito Particle Playground.
Este documento discute a correção de cor em vídeo e imagens. Explica que a correção de cor envolve manipular características luminosas e cromáticas através de ferramentas como brilho/contraste, curvas e níveis. Discutem-se dois tipos de correção: primária, que se aplica à imagem como um todo, e secundária, que se aplica a áreas isoladas. Exemplos de filmes como Amélie e Aviator ilustram como a correção de cor cria estilos visuais
Este documento descreve os passos para aplicar um efeito de correção de cor secundária em uma imagem para obter um visual semelhante ao filme Sin City. O tutorial explica como usar máscaras, matizes e correção de cor para tornar apenas o vestido da mulher vermelho enquanto o resto da imagem permanece em preto e branco e alto contraste.
Este documento fornece uma introdução à interatividade e narrativas interativas. Resume diferentes definições de interatividade e discute como ela permite que os usuários participem e controlem sua experiência com conteúdo. Também fornece exemplos de produtos interativos, incluindo vídeos, jogos e experiências na web que permitem escolhas do usuário que afetam a narrativa.
Os Motion Graphics Diegéticos e Não Diegéticos em filmes publicitáriosLeonardo Pereira
O documento discute o uso de motion graphics na publicidade, incluindo exemplos de motion graphics não diegéticos e diegéticos. Também aborda técnicas como motion tracking, chroma keying e sistemas de partículas que podem ser usados para integrar gráficos animados em vídeos de forma realista.
The document contains a list of over 30 YouTube and Vimeo video links related to cinema, animation, music, and sound design. Specifically, some of the links discuss the differences between diegetic and non-diegetic sound. The variety of links suggest the document is collecting references for studying various techniques in film, music, and sound design.
In this tutorial I teach my students how to use compositions inside compositions, and other compositing and animation resources such as parenting layers, parenting null objects to layers, creating and animating masks, animating a camera and several other cool animation features inside After Effects.
In this class I discuss and showcase with my students the convergence between two values of a website's interface: Playfulness and Usability of the user's experience when interacting with a website built with the Adobe Flash tool.
Este documento descreve um tutorial prático de animação em After Effects, abordando tópicos como animação de máscaras, puppet tool e animação de câmeras. O tutorial ensina a posicionar e animar elementos gráficos em um cenário 3D, incluindo árvores, vegetação e um texto sobre o exercício.
O documento fornece instruções sobre cuidados de produção para chroma keying, motion tracking e materiais necessários para um set de produção. Ele discute iluminação adequada para chroma, distância entre objetos e chroma, e cuidados com roupas. Também aborda pontos de referência para motion tracking e iluminação difusa para facilitar a remoção de marcações. A lista final inclui materiais básicos para produção como fita, papel, placas refletoras e equipamentos de iluminação e suporte.
A animação Tipográfica nos Motion Graphics / Typography animation in Motion G...Leonardo Pereira
Este documento fornece informações sobre uma aula sobre animação tipográfica em motion graphics. A aula aborda: 1) o uso da tipografia em motion graphics, distinguindo entre tipografia icônica e não icônica; 2) princípios básicos de animação como squash and stretch e antecipação; 3) novos recursos do After Effects. A bibliografia inclui livros sobre animação da Disney e design de motion graphics.
Este documento descreve os princípios básicos e clássicos de animação. Apresenta exemplos de como conceitos como timing, squash and stretch, antecipação, arrasto e acção sobreposta podem ser aplicados para criar movimentos animados realistas. O professor também discute como compreender o comportamento físico dos objetos no mundo real é fundamental para animá-los de forma credível.
Estratégias de Produção de Motion Graphics para Mobile TV: O contexto portuguêsLeonardo Pereira
Este documento é uma dissertação de mestrado apresentada à Universidade de Aveiro sobre estratégias de produção de motion graphics para mobile TV no contexto português. Inclui uma introdução, revisão da literatura sobre mobile TV e motion graphics, entrevistas com profissionais do setor, e identificação de limitações na criação de motion graphics para mobile TV.
Princípios clássicos de composição visual e Gráfica para não DesignersLeonardo Pereira
This class presentation adresses some of the most classical visual and compositional principles that graphic designers use in order to compose their visual work in an organized, coherent and balanced manner.
If you need a copy please email me to leonardpeartree@gmail.com. I will be more than happy to send you one.
O documento resume as principais técnicas de criação do efeito de paralaxe em composição digital, incluindo: 1) converter imagens 2D em 2.5D usando Photoshop e After Effects; 2) projeção de câmeras mapeando imagens em objetos 3D; e 3) maps de deslocamento para sugerir profundidade. Além disso, discute a ferramenta Puppet Pin Tool no After Effects para animar partes de figuras recortadas.
Este documento fornece instruções sobre como usar máscaras no Photoshop para recortar objetos de imagens de forma não destrutiva. Explica o que são máscaras, como aplicá-las, editá-las e visualizá-las. Também fornece um exercício passo-a-passo para recortar um secador de uma imagem usando máscaras e dividindo-o em suas partes.
Princípios Orientadores de Design de Interfaces para aplicações iTV orientada...Leonardo Pereira
Este documento apresenta uma introdução à tese de doutoramento sobre o design de interfaces para aplicações de televisão interativa dirigidas a seniores. Descreve a problemática, objetivos e metodologias de investigação utilizadas, as parcerias estabelecidas e a caracterização do público-alvo.
Provas de Doutoramento de Leonardo Pereira_17 de Dezembro 2013Leonardo Pereira
This document summarizes a doctoral thesis on principles for designing interactive television (iTV) application interfaces for senior Portuguese users. The thesis was presented at the Faculty of Fine Arts of the University of Porto in Portugal. It introduces the context and challenges of aging and digital exclusion for seniors. It also notes the growth of the senior population in Portugal and need for greater digital inclusion. The thesis aims to identify design principles for iTV interfaces that better meet the special requirements of senior Portuguese users.
O Genérico - Main Title Design and Diegetic TypeLeonardo Pereira
Este documento descreve o que é um genérico ou título principal e como a tipografia pode ser integrada de forma diegética em um genérico. Fornece exemplos de genéricos onde a tipografia segue o movimento de elementos no vídeo, é revelada ou escondida por esses elementos, ou é integrada no espaço tridimensional criado. Discute como a tipografia diegética trata o texto como parte do mundo representado no genérico.
O documento resume uma aula sobre projeção 3D de câmeras. Aborda o que é projeção de câmeras e o efeito de paralaxe, explica como funciona o paralaxe e apresenta duas técnicas de projeção de câmeras. Na aula, os alunos irão experimentar dar tridimensionalidade a imagens planas no Photoshop e After Effects.
Adding paralax to a still picture - From 2D to 2.5DLeonardo Pereira
Este documento fornece instruções passo-a-passo para criar um efeito de paralaxe em uma imagem bidimensional usando técnicas manuais no Photoshop e After Effects. Primeiro, os elementos da imagem são separados em camadas com base em sua profundidade percebida. Em seguida, as camadas são posicionadas no espaço 3D do After Effects para simular profundidade quando uma câmera é movida.
Este documento fornece uma introdução aos efeitos no audiovisual. Discute brevemente a história dos efeitos no cinema, com foco no trabalho pioneiro de Georges Méliès, inventor de técnicas como stop edit, dissolve e double exposure. O documento também explica os principais tipos de efeitos ópticos e visuais que serão abordados no curso.
Este documento apresenta uma proposta de trabalho para os alunos produzirem uma animação em Flash com duração entre 30 segundos e 1 minuto. Os alunos trabalharão em pares para criar uma animação original com narrativa clara utilizando apenas imagens de sua autoria. A proposta destaca requisitos técnicos e instruções para a entrega do trabalho.
1. O documento descreve uma aula sobre a direção de arte publicitária e o uso do Photoshop nesse contexto. 2. Os alunos devem desenvolver um anúncio publicitário em grupo usando o Photoshop. 3. O anúncio deve promover um produto livre em um documento A4 em alta resolução em modo CMYK.
This tutorial covers some of the main techniques and tools used to retouch a human figure. It's based on the slick force technique developed by the famous photographer/cinematographer Nick Saglimbeni.
The document contains a list of over 30 YouTube and Vimeo video links related to cinema, animation, music, and sound design. Specifically, some of the links discuss the differences between diegetic and non-diegetic sound. The variety of links suggest the document is collecting references for studying various techniques in film, music, and sound design.
In this tutorial I teach my students how to use compositions inside compositions, and other compositing and animation resources such as parenting layers, parenting null objects to layers, creating and animating masks, animating a camera and several other cool animation features inside After Effects.
In this class I discuss and showcase with my students the convergence between two values of a website's interface: Playfulness and Usability of the user's experience when interacting with a website built with the Adobe Flash tool.
Este documento descreve um tutorial prático de animação em After Effects, abordando tópicos como animação de máscaras, puppet tool e animação de câmeras. O tutorial ensina a posicionar e animar elementos gráficos em um cenário 3D, incluindo árvores, vegetação e um texto sobre o exercício.
O documento fornece instruções sobre cuidados de produção para chroma keying, motion tracking e materiais necessários para um set de produção. Ele discute iluminação adequada para chroma, distância entre objetos e chroma, e cuidados com roupas. Também aborda pontos de referência para motion tracking e iluminação difusa para facilitar a remoção de marcações. A lista final inclui materiais básicos para produção como fita, papel, placas refletoras e equipamentos de iluminação e suporte.
A animação Tipográfica nos Motion Graphics / Typography animation in Motion G...Leonardo Pereira
Este documento fornece informações sobre uma aula sobre animação tipográfica em motion graphics. A aula aborda: 1) o uso da tipografia em motion graphics, distinguindo entre tipografia icônica e não icônica; 2) princípios básicos de animação como squash and stretch e antecipação; 3) novos recursos do After Effects. A bibliografia inclui livros sobre animação da Disney e design de motion graphics.
Este documento descreve os princípios básicos e clássicos de animação. Apresenta exemplos de como conceitos como timing, squash and stretch, antecipação, arrasto e acção sobreposta podem ser aplicados para criar movimentos animados realistas. O professor também discute como compreender o comportamento físico dos objetos no mundo real é fundamental para animá-los de forma credível.
Estratégias de Produção de Motion Graphics para Mobile TV: O contexto portuguêsLeonardo Pereira
Este documento é uma dissertação de mestrado apresentada à Universidade de Aveiro sobre estratégias de produção de motion graphics para mobile TV no contexto português. Inclui uma introdução, revisão da literatura sobre mobile TV e motion graphics, entrevistas com profissionais do setor, e identificação de limitações na criação de motion graphics para mobile TV.
Princípios clássicos de composição visual e Gráfica para não DesignersLeonardo Pereira
This class presentation adresses some of the most classical visual and compositional principles that graphic designers use in order to compose their visual work in an organized, coherent and balanced manner.
If you need a copy please email me to leonardpeartree@gmail.com. I will be more than happy to send you one.
O documento resume as principais técnicas de criação do efeito de paralaxe em composição digital, incluindo: 1) converter imagens 2D em 2.5D usando Photoshop e After Effects; 2) projeção de câmeras mapeando imagens em objetos 3D; e 3) maps de deslocamento para sugerir profundidade. Além disso, discute a ferramenta Puppet Pin Tool no After Effects para animar partes de figuras recortadas.
Este documento fornece instruções sobre como usar máscaras no Photoshop para recortar objetos de imagens de forma não destrutiva. Explica o que são máscaras, como aplicá-las, editá-las e visualizá-las. Também fornece um exercício passo-a-passo para recortar um secador de uma imagem usando máscaras e dividindo-o em suas partes.
Princípios Orientadores de Design de Interfaces para aplicações iTV orientada...Leonardo Pereira
Este documento apresenta uma introdução à tese de doutoramento sobre o design de interfaces para aplicações de televisão interativa dirigidas a seniores. Descreve a problemática, objetivos e metodologias de investigação utilizadas, as parcerias estabelecidas e a caracterização do público-alvo.
Provas de Doutoramento de Leonardo Pereira_17 de Dezembro 2013Leonardo Pereira
This document summarizes a doctoral thesis on principles for designing interactive television (iTV) application interfaces for senior Portuguese users. The thesis was presented at the Faculty of Fine Arts of the University of Porto in Portugal. It introduces the context and challenges of aging and digital exclusion for seniors. It also notes the growth of the senior population in Portugal and need for greater digital inclusion. The thesis aims to identify design principles for iTV interfaces that better meet the special requirements of senior Portuguese users.
O Genérico - Main Title Design and Diegetic TypeLeonardo Pereira
Este documento descreve o que é um genérico ou título principal e como a tipografia pode ser integrada de forma diegética em um genérico. Fornece exemplos de genéricos onde a tipografia segue o movimento de elementos no vídeo, é revelada ou escondida por esses elementos, ou é integrada no espaço tridimensional criado. Discute como a tipografia diegética trata o texto como parte do mundo representado no genérico.
O documento resume uma aula sobre projeção 3D de câmeras. Aborda o que é projeção de câmeras e o efeito de paralaxe, explica como funciona o paralaxe e apresenta duas técnicas de projeção de câmeras. Na aula, os alunos irão experimentar dar tridimensionalidade a imagens planas no Photoshop e After Effects.
Adding paralax to a still picture - From 2D to 2.5DLeonardo Pereira
Este documento fornece instruções passo-a-passo para criar um efeito de paralaxe em uma imagem bidimensional usando técnicas manuais no Photoshop e After Effects. Primeiro, os elementos da imagem são separados em camadas com base em sua profundidade percebida. Em seguida, as camadas são posicionadas no espaço 3D do After Effects para simular profundidade quando uma câmera é movida.
Este documento fornece uma introdução aos efeitos no audiovisual. Discute brevemente a história dos efeitos no cinema, com foco no trabalho pioneiro de Georges Méliès, inventor de técnicas como stop edit, dissolve e double exposure. O documento também explica os principais tipos de efeitos ópticos e visuais que serão abordados no curso.
Este documento apresenta uma proposta de trabalho para os alunos produzirem uma animação em Flash com duração entre 30 segundos e 1 minuto. Os alunos trabalharão em pares para criar uma animação original com narrativa clara utilizando apenas imagens de sua autoria. A proposta destaca requisitos técnicos e instruções para a entrega do trabalho.
1. O documento descreve uma aula sobre a direção de arte publicitária e o uso do Photoshop nesse contexto. 2. Os alunos devem desenvolver um anúncio publicitário em grupo usando o Photoshop. 3. O anúncio deve promover um produto livre em um documento A4 em alta resolução em modo CMYK.
This tutorial covers some of the main techniques and tools used to retouch a human figure. It's based on the slick force technique developed by the famous photographer/cinematographer Nick Saglimbeni.
O documento descreve uma aula sobre retoque fotográfico. Apresenta as principais ferramentas de retoque do Photoshop, incluindo a ferramenta Clone Stamp para remover manchas, a ferramenta History Brush para recuperar informações apagadas, e a ferramenta Blur para suavizar texturas. O professor fornece exemplos e tutoriais para demonstrar o uso destas ferramentas.
Introduction to Illustrator's workshop - Covilha October 2012Leonardo Pereira
In this workshop I introduce the Industrial Design Course's students (the Universidade da Beira interior's one) to the main uses and Tools available in Illustrator for basic vector drawing. The nature of a vector picture is also adressed.
Introduction to Photoshop's workshop - Covilha October 2012Leonardo Pereira
1. O documento apresenta um workshop de introdução ao Photoshop, descrevendo seus principais contextos de aplicação e operações.
2. São descritos os contextos de aplicação em publicidade e design gráfico, assim como operações comuns como recorte, correção de cor e fotomontagem.
3. Conceitos-chave como pixels, modos cromáticos, resolução de imagens são explicados de forma sucinta.
[1] O documento discute a correção de cor em fotografias digitais. [2] Apresenta as principais ferramentas de correção de cor no Photoshop, incluindo layers de ajuste como Brightness/Contrast, Curves e Levels. [3] Discutem-se também tipologias técnicas e estéticas de correção de cor e como manipular tons em imagens.
Tutorial de Intro ao Photoshop: Simulação de capa de livro em perspectiva 3DLeonardo Pereira
In this class I teach my students how to integrate a bidimensional book cover into a 3D book packshot, using different layers, layer masks, selections and blending modes.
O documento apresenta uma aula sobre introdução ao Photoshop ministrada pelo Professor Leonardo Pereira. A aula aborda a interface do Photoshop, operações básicas de gestão de ficheiros e layers, e conceitos como blending modes e máscaras de layers.
11. Professor: Leonardo Pereira
> A edição por corte de plano vs ÂNGULOS DE FILMAGEM
ÂNGULO NORMAL
A Câmera é colocada horizontalmente ao nível do olhar
de um ser humano.
ÂNGULO PICADO
A Câmera é colocada acima do objecto ou ser humano
mas está dirigida para ele.
ÂNGULO CONTRA-PICADO
A Câmera é colocada ao nível do chão mas está dirigida
para cima em direcção ao objecto.