Antônio José da Silva foi um dramaturgo português do século 18 nascido no Brasil. Ele escreveu poucas peças inspiradas na mitologia e literatura clássica, como "A vida do Grande D. Quixote de La Mancha" e "Encantos de Medéia". Foi preso e torturado várias vezes pela Inquisição por ser judeu, sendo finalmente executado em 1739. Suas peças caracterizavam-se por usar música, canto e marionetes.

1. O teatro: Antônio José da Silva e Qorpo Santo Profa. Maria Eneida Matos da Rosa

2. Dados biográficos Antônio José da Silva, alcunhado “o Judeu”, nasceu no Rio de Janeiro, em 1705, duma família judaica. Ao oito anos segue para Lisboa com sua mãe, acusada de judaísmo. Deixou poucas peças: A vida do Grande D. Quixote de La Mancha e do Gordo Sancho Pança, Esopaida, Encantos de Medéia, Labirinto de Creta, Guerras do Alecrim e da Manjerona, Precipício de Faetonte.

3. A simples enumeração dos títulos mostra que os temas de Antonio José da Silva foram extraídos da mitologia ou da tradição clássica, com exceção de Dom Quixote e do Alecrim e Manjerona .

4. António José da Silva (Rio de Janeiro, 8 de maio de 1705 - Lisboa, 18 de outubro de 1739). Escritor, poeta, dramaturgo luso-brasileiro. É considerado o dramaturgo português mais importante entre Gil Vicente e Almeida Garrett. Foi preso e torturado várias vezes pela Inquisição. Foi garrotado antes de ser queimado num Auto-de-Fé em Lisboa em Outubro de 1739. A história deste autor inspirou Bernardo Santareno, ele próprio de origem judaica, a escrever a peça O Judeu. As suas sátiras e comédias ficaram conhecidas como a obra do "Judeu". A vida de António José da Silva foi encenada por Tom Job Azulay no filme O Judeu, de 1995. Adverti que os Deuses não permitem, nem as leis ordenam, que sem culpa morra um inocente.(Anfitrião ou Júpiter e Alcmena) Morrer como valorosos, que maior afronta é cair nas mãos do vencedor.(Os Encantos de Medeia)

5. Exodus, Marc Chagall (1887-1985)

6. Antônio José deu às suas peças o nome de óperas, pois eram acompanhadas de música e de canto; Caracterizavam-se ainda por utilizar títeres, bonifrates ou “marionetes”, com o intuito de divertir por meio da comicidade;

7. Qorpo Santo José Joaquim Leão, natural da vila do Triunfo, interior do Rio Grande do Sul , vai para Porto Alegre em 1840 , já órfão de pai, para estudar gramática e conseguir emprego na capital, habilitando-se ao exercício do magistério público, que passou a exercer a partir de 1851 .

8. Casa-se em 1855 e, em 1857 , muda-se com a família para Alegrete , cidade na qual funda um colégio , adquirindo respeitabilidade como figura pública, escrevendo para jornais locais e ocupando ainda cargos públicos de delegado de polícia e vereador .

9. Qorpo Santo Em 1861 , de volta a Porto Alegre, segue a carreira de professor e começa a escrever sua Ensiqlopédia ou seis mezes de huma enfermidade . Parecem manifestar-se, neste momento, os primeiros sinais de seus transtornos psíquicos, rotulados então sob o diagnóstico de “monomania”, sendo afastado do ensino e interditado judicialmente a pedido da própria família. QS não aceita pacificamente este seu enquadramento psiquiátrico, recorrendo ao Rio de Janeiro , sendo examinado então por médicos daquela capital, que diferem do diagnóstico inicial e não endossam sua interdição judicial . Todavia, o estigma estava posto, e o autor se vê cada vez mais isolado. Este isolamento social parece incitá-lo a escrever febrilmente, e o leva ademais a constituir sua própria gráfica , na qual viabiliza e edita sua produção textual.

10. Foram necessários quase cem anos, a partir da publicação original dos textos de autor gaúcho do século XIX , José Joaquim de Campos Leão, nome ao qual o próprio autor acrescentou a alcunha de Qorpo-Santo (QS), para que sua obra conquistasse reconhecimento devido aos esforços de muitos intelectuais que assim o quiseram e para tal trabalharam, na década de 1960 .

11. Hoje, QS é visto como um indivíduo criativo e fora de seu tempo, não se propõe mais sua suposta intenção como inovador da estética, mas como um artista envolvido e dedicado intimamente à sua obra, tanto que, por vezes, sua mente invade os personagens liberando seu discurso como uma colagem desconexa da lógica da personagem.