O pontilhismo surgiu na França no século XIX como uma técnica pós-impressionista na qual os artistas criavam imagens usando pequenos pontos de cor que, quando vistos à distância, se misturam opticamente para o observador. Os principais artistas deste estilo foram Georges Seurat e Paul Signac, que aprofundaram as pesquisas sobre percepção óptica dos impressionistas.

1. Arte

2. Como surgiu o pontilhismo?
• O pontilhismo surgiu na França em meados da década de 1880 como um movimento pós-
impressionista, sendo uma reação aos próprios impressionistas. Trata-se de uma técnica de
pintura em que o artista fez desenhos e representações usando pequenos pontos ou
manchas, dando ao observador, um efeito óptico diferente da pintura convencional.
Os dois principais artistas dessa modalidade foram os franceses George Seurat (1859–1891)
e Paul Signac (1863–1935), que aprofundaram as pesquisas impressionistas quanto à
percepção óptica, isto é, o modo como os objetos são vistos.
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3. O que é pontilhismo?
• O Pontilhismo é uma técnica de pintura, saída do movimento impressionista, em que pequenas manchas ou
pontos de cor provocam, pela justaposição, uma mistura óptica nosolhos do observador (imagem).
• Esta técnica baseia-se na lei das cores complementares, avanço científico impulsionado noséculo XIX,
pelo químico Michel Chevreul. Trata-se de uma consequência extrema dos supostos ensinamentos
dos impressionistas, segundo os quais as cores deviam ser justapostas e não entre mescladas, deixando
à retina a tarefa de reconstruir o tom desejado pelo pintor, combinando as diversas impressões registradas.
• A técnica de utilização de pontos coloridos justapostos também pode ser considerada o culminar do
desprezo dos impressionistas pela linha, uma vez que esta é somente uma abstração do Homem para
representar anatureza.
• Esta técnica foi criada na França, com grande impulso de Georges Seurat e Paul Signac, em meados do
século XIX.

4. Georges Seurat
• Georges Seurat (1859-1891), é aquele que se pode considerar o iniciador
desta corrente artística. O seu grande contributo inovador consistiu na
decomposição prismática da cor e na mistura óptica que ela provoca,
deixando para segundo plano a representação do instante luminoso que tanto
havia apaixonado os impressionistas. Suas obras podem ser consideradas o
ponto máximo atingido pelo pontilhismo, tal como Tarde de Domingo na Ilha de
Grande Jatte e a obra-prima inacabada O Circo.

5. Paul Signac
• Signac foi outro grande pintor que dominou a técnica pontilhista. Ele
gostava de observar o movimento da água no mar e nos rios, e procurou
registrá-lo em muitas de suas obras.

6. Brasil
• No Brasil, diversos artistas atuantes no período da Primeira República (1889-1930)
empregaram procedimentos divisionistas, especialmente em suas paisagens e
pinturas decorativas. Podemos destacar, nesse sentido, os nomes de Belmiro de
Almeida, Eliseu Visconti, Rodolfo Chambelland, Artur Timóteo da
Costa, Guttmann Bicho, entre outros. O painel central do teto do Foyer do Teatro
Municipal do Rio de Janeiro é um exemplo de pintura decorativa onde Eliseu
Visconti empregou vários estilos e procedimentos artísticos, inclusive o pontilhismo.
• No Brasil, diversos artistas, principalmente do período da Primeira República,
utilizaram a técnica especialmente em paisagens e pinturas decorativas, como
Belmiro de Almeida, Eliseu Visconti e Rodolfo Chambelland.

7. Resumo
• O pontilhismo é um tipo de obra que consiste em demonstrar um desenho
específico, onde para demonstra-lo é utilizado a técnica pontilhista, ou seja,
um conjunto de pontos, de uma determinada cor, que no final demonstra o
determinado desenho, sendo ele objetos, paisagens, etc.
• No pontilhismo destaca-se como autores principais por usar essa técnica
Georges Seurat e Paul Signac.

9. Obra de Georges Seurat

10. Obra de Paul Signac