A vida e obra do fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado
1. A vida e as
Obras do
fotógrafo
Brasileiro
SEBASTIÃO RIBEIRO
SALGADO JÚNIOR
2. Sebastião Salgado nasceu em 8 de fevereiro de 1944 em Aimorés , no
estado de Minas Gerais , Brasil. Ele vive em Paris. Tendo estudado
economia, Salgado começou a sua carreira como fotógrafo profissional
em 1973, em Paris , trabalhando com as agências de fotografia Sygma ,
Gamma e Magnum Photos até 1994, quando ele e Lélia Wanick
Salgado,sua esposa fundaram a Amazon Images, uma agência criada
exclusivamente para sua obra.
Ele tem viajado em mais de 100 países para os seus projetos
fotográficos. A maioria destes, além de aparecer em inúmeras
publicações da imprensa , também foram apresentados em livros como
Outras Américas (1986), Sahel : l' homme en détresse (1986), Sahel : el
fin del camino (1988), Trabalhadores (1993 ) , Terra (1997), Migrações
e Retratos (2000 ) e África (2007) . Exposições itinerantes deste
trabalho têm sido, e continuarão a ser, apresentado em todo o mundo .
Sebastião Salgado foi premiado com inúmeros prêmios principais
fotográficas em reconhecimento de suas realizações . Ele é um
embaixador da boa vontade da UNICEF , e membro honorário da
Academia de Artes e Ciências dos Estados Unidos .
SOBRE SEBASTIÃO SALGADO
3. Em 2004, Sebastião Salgado começou um projeto chamado
Gênesis, visando a apresentação das faces imaculadas da
natureza e da humanidade. Ele consiste de uma série de
fotografias de paisagens e da vida selvagem, bem como das
comunidades humanas que continuam a viver de acordo com
as suas tradições e culturas ancestrais. Este corpo de trabalho
é concebido como um caminho potencial para redescoberta da
humanidade de si mesmo na natureza.
Juntos, Lélia e Sebastião têm trabalhado desde a década de
1990 sobre a restauração de uma pequena parte da Mata
Atlântica no Brasil. Em 1998, eles conseguiram transformar
esta terra em uma reserva natural e criou o Instituto Terra. O
Instituto dedica-se a uma missão de reflorestamento,
conservação e educação ambiental.
6. As fotografias
em preto e
branco, tiradas
entre,2004 e
2011,retratam
lugares que se
mantiveram
praticamente
imunes à
aceleração da
vida moderna,
como
montanhas,
desertos,
florestas,
tribos, aldeias,
além de
animais.
PINGUINS
EM ICEBERG
PRÓXIMO
AO
EXTREMO
SUL DO
PLANETA.
7. O trabalho de Sebastião Salgado é fortemente influenciado pela técnica
do ”momento decisivo”, empregada pelo fotógrafo Francês Henri Cartier
Bresson. Esta técnica consiste em fotos diretas, disparadas no momento
crucial a ser retratado pelo artista. Desta forma, o fotógrafo procura
transmitir em um “shot” todo o drama e impacto da situação observada.
Além do mais, observa-se que todo o trabalho de Salgado é
realizado em preto e branco. A ausência de cor significa ausência de
informação, isto é, o foco está na clareza da situação retratada. O autor
da foto deseja que aquele que a observa concentre-se na situação em si,
e não em um ou mais elementos da mesma, o que interessa é o contexto,
o impacto do momento retratado.
Além disso, na fotos de Sebastião Salgado, a ausência de cor
enfatiza o drama da situação retratada, a dor e o desespero. É como se o
mundo perdesse a cor, a vida, a alegria, já que Salgado utiliza sua
fotografia como ferramenta de denúncia da pobreza, violência, guerra e
fome em regiões miseráveis do mundo.
METODOLOGIA
8. Sebastião Salgado procura fazer as pessoas refletirem sobre a
situação econômica do local retratado, seja por meio do choque,
ou seja por meio da imagem nua e crua da pobreza, da dor, e da
fome. Uma vez questionado em uma de suas exposições, disse:
"Espero que a pessoa que entre nas minhas exposições não seja a
mesma ao sair" .
Como economista, o que despertou o interesse dele para a
fotografia, foi o fato dela expressar, com maior impacto e
intensidade, a situação de miséria em que vivem as pessoas de
países africanos da região do Sahel, como também a violência da
Guerra Civil da Angola.
Através de suas lentes, Salgado explora temas clássicos da
Economia como desigualdade social e globalização. Sua intenção
é gerar debate ao redor dessas questões expondo-as da forma
mais clara possível em suas imagens.
OBJETO DE TRABALHO
10. Trabalhadores (1996)
Terra (1997)
Serra Pelada (1999)
Outras Américas (1999)
Retratos de Crianças do Êxodo (2000)
Êxodos (2000)
O Fim do Pólio (2003)
Um Incerto Estado de Graça (2004)
O Berço da Desigualdade (2005)
África (2007)
Gênesis (2013)
OBRAS
11. Prêmio Príncipe de Asturias das Artes, 1998.
Prêmio Eugene Smith de Fotografia Humanitária.
Prêmio World Press Photo
The Maine Photographic Workshop ao melhor livro foto-
documental.
Eleito membro honorário da Academia Americana de Artes e
Ciência' nos Estados Unidos.
Prêmio pela publicação do livro Trabalhadores.
Medalha da Inconfidência.
Medalha de prata Art Directors Oub nos Estados Unidos.
Prêmio Overseas Press Oub oí America.
Alfred Eisenstaedt Award pela Magazine Photography.
Prêmio Unesco categoria cultural no Brasil.
40º Prêmio Jabuti de Literatura: categoria reportagem
PRINCIPAIS PREMIAÇÕES
12. “NOS ANOS
90, DE 1994
A 2000,
FOTOGRAFEI
UMA
HISTÓRIA
CHAMADA
MIGRAÇÕES.
TORNOU-SE
UM LIVRO.
TORNOU-SE
UM SHOW.”
-SEBASTIÃO
SALGADO
A LUTA PELA
TERRA: A
MARCHA DE
UMA
COLUNA
HUMANA
13. “NÃO TRABALHO
COM A MISÉRIA,
MAS COM AS
PESSOAS MAIS
POBRES. ELAS
SÃO MUITO
RICAS EM
DIGNIDADE E
BUSCAM, DE
FORMA
CRIATIVA, UMA
VIDA MELHOR.
QUERO COM
ISSO PROVOCAR
UM DEBATE. A
NOSSA
SOCIEDADE É
MUITO
MENTIROSA.
ELA PREGA
COMO SENDO
ÚNICA A
VERDADE DE UM
PEQUENO
GRUPO QUE
DETÉM O
PODER.”
– SEBASTIÃO
SALGADO
14. “MINHAS
FOTOGRAFIAS
SÃO UM
VETOR ENTRE
O QUE
ACONTECE NO
MUNDO E AS
PESSOAS QUE
NÃO TÊM
COMO
PRESENCIAR O
QUE
ACONTECE.
ESPERO QUE A
PESSOA QUE
ENTRAR NUMA
EXPOSIÇÃO
MINHA NÃO
SAIA A
MESMA.”
– SEBASTIÃO
SALGADO