A história da fotografia de moda

Professor Rafael Serra | Rafinhavserra@hotmail.com
AULA XVI – Fotografia de Moda

“Quando, afinal, nos acostumamos com
uma moda é porque ela já está
completamente em decadência.”
Millôr Fernandes

A Moda é o grande método
social de se produzir
personalidade aparente,
individualizando a vaidade e
concretizando o superficial.

A Moda como Fenômeno
nasce em meados do século XIV
quando aparece um tipo de vestimenta
completamente novo: Longo e justo
para mulheres e curto e ajustado para
os homens
As novas mudanças no vestuário
Pertenciam exclusivamente à nobreza
E seus atributos eram protegidos por
lei,
Proibindo a plebe de utilizar de suas
formas tecidos e adereços

1340-1350
A Novidade se espalha para a Europa
Desenvolvimento do comércio e dos
bancos, surgimento de uma nova
classe: os novos ricos: A Burguesia
desrespeitava as regras de proibição do
vestuario nobre.
As regras então se preocupavam em
distinguir classes e muitas vezes o
oficio.

Século XIV ao XVI (Estágio artesanal e
aristocrático)
A Moda – Imitação dos trajes
nobres, propagou-se por outras
camadas sociais, a pequena burguesia:
advogados e pequenos comerciantes

Trickle Down Theory
Quando a moda é ditada pela camada
dominante superior, é imediatamente
copiada pela camada mais baixa, ou
percebida como supordinada, fazendo
com que a camada superior, por
consequencia, busque novas formas de
se diferenciar-se, ou seja. INVENTAR
MODA!
Exemplo: Novelas e famosos.

Power Dressing
Conceito usado com mais frequencia
para se referir ao estilo adotado pela
mulher de negócios dos anos 80 do
século XX, o power Dressing teve seu
inicio no nascimento da moda, quando
se percebeu o poder da manipulação
da imagem pessoal no confronto com a
sociedade.
( O habito faz o monge)

A Invenção do amor
1- O Amor é conquistado através de
virtudes viris:
O Guerreiro
2- O Amor é Cortês: Heroísmo lírico e
sentimental:
O Galã
“A Moda com suas artificialidades do parecer, é uma
contunuação da poetização da sedução.
Antes, o amor puro era buscado fora do casamento.
O amor cortez confere a autonomia do sentimento.
A Liberdade de escolha”

Século XVII- A Moda Burguês do
“homem correto”, livre de excessos
aristocráticos e conforme os valores
burgueses de
prudência, medida, utilidade, limpeza
e conforto.
Sem as grandes mudanças formais a
moda se vale das mudanças continuas
de detalhes e pequenos adereços.
Nesse sentido a moda foi muito
importante para a educação estética do
mundo ocidental, acostumando o olhar
para perceber sutilezas na imagem.
Mais ainda, uma possibilidade
inovadora de impressão de gostos
individuais e, portanto, de expressão do
“EU”

"Fotografia de moda é uma profissão
traiçoeira. Na arte, representa o que
sex-appeal é para o amor. Astúcia pode
ser uma coisa perigosa; quando mal-
aplicada, os resultados são grosseiros e
espalhafatosos. O uso correto depende
do instinto. Cabe ao fotógrafo de moda
criar uma ilusão. Fazendo isso, ele não
está agindo com desonestidade, e
quando adequadamente invocada, o resultado não é somente uma ilusão;
mais do que isso, faz o observador enxergar o que ele deseja ver."
(C. Beaton e Buckland G., A Imagem Mágica, 1975)

A fotografia de moda possui um
grande valor documental, porque
recria o mundo vivo. Apesar de sua
função comercial, ou mesmo graças
a ela, as imagens de moda se
manifestam em um âmbito de
realidade. É verdade que, muitas
vezes, as imagens de moda
tentaram fabricar sonhos, mas a
ficção e a realidade são
identificadas facilmente, o que
torna a um importante documento
de época, principalmente porque
retrata, em sua maioria, o universo
feminino, deixado muitas vezes de
lado.

Adolphe Braun e Virgínia Oldoini.
Em 1858 Aldolphe Braun publica um
livro com 288 retratos de Virgínia
Oldoini, a Condessa de Castiglione.
As fotografias mostravam o seu
vestuário oficial de corte, o que a
transformou na primeira modelo.

A fotografia de moda é criada em 1880.
O desenvolvimento do meio-tom viabiliza o nascimento do uso da fotografia
nas revistas de moda, antes ilustradas.
O Barão Afolf de Meyer reinventa a formalidade do palco e as configurações
de ornamentos que compõe foto. Em 1914 ele tornou-se fotógrafo de moda
chefe da Vogue, em seguida, em 1922, foi para a Harper’s Bazaar.
O estilo pictorialista, reconhecido principalmente nos trabalhos de Adolf de
Meyer, entra em decadência a partir da Primeira Guerra Mundial.
Fotos mais experimentais - Edward Steichen e Man Ray.
Final da década de 20 e 30 – uso de câmeras pequenas.
1930 – a fotografia de moda se transforma em um genero visual com
identidade própria.
Início da década de 30 – O estilo esportivo e dinamico, do fotógrafo húngaro
Martin Munkacsi, se torna influente.
Linha do tempo
1880 - 1930

Ainda na década de 30, o surrealismo influencia as fotografias,
principalmente nos cenários.
1932: A vogue publica a primeira foto colorida.
Mainbocher Corset (1939) – uma das fotos mais conhecidas da revista vogue.
Com o início da Segunda Guerra (1940) os EUA se tornam líderes da
fotografia de moda mundial, status antes pertencente à Alemanha.
1947 – Irving Penn faz a primeira foto de moda, em grupo.
Richard Avedon revoluciona a fotografia de moda e redefine o papel do
fotógrafo de moda no período pós-Segunda Guerra Mundial, com suas
imagens imaginativas da mulher moderna.
Ainda no período pós-guerra, as fotografias de moda passam a ser impressas
nos jornais.
Linha do tempo
1930 - 1950

1960 – 1970: fotografia como uma arte sexy (Helmut Newton e David
Bailey).
A partir da década de 80 a fotografia digital começa a ser usada.
Linha do tempo
1960 – 2010.

Capa da Vogue - 1955 Capa da Vogue 1960
1955 - 1970

Elementos da
fotografia de moda

AGÊNCIA DE MODELOS — Empresa de prestação de serviços
que contrata modelos para participar de anúncios na
televisão, editoriais de revistas de moda, capas de publicações
e publicidade em geral. Faz a ponte entre o cliente e a
modelo.
AGÊNCIA DE PUBLICIDADE — Empresa de prestação de
serviços, especializada no planejamento, organização e execução de
programas de propaganda e publicidade para seus clientes. Elabora
campanhas, peças e planos promocionais. Cria anúncios apropriados
para diversos veículos (rádio, televisão, jornal, revista, etc.) e cuida de
sua publicação e transmissão.
ASSISTENTE DE FOTÓGRAFO — É o elemento que faz todo o trabalho
braçal numa produção fotográfica. Monta a luz, o fundo, cuida do
equipamento, troca o filme, etc..

AUTORIZAÇÃO PARA USO DE IMAGEM — Documento
expedido pelo fotógrafo, agência ou editora para utilização
legal das fotos ou imagens em que a modelo aparece.
BACKGROUND — Parte do cenário localizado ao fundo da imagem
filmada ou fotografada
BOOK — Pasta ou álbum contendo as melhores fotos e trabalhos
publicados da modelo.
BEAUTY — Produz o cabelo e Maquiagem de acordo com a pauta ou
roteiro.
CACHÊ — Pagamento recebido pela modelo.
CASTING — É o elenco de modelos de uma agência. Também é o
nome dado às sessões em que as modelos se apresentam para escolha
de um trabalho.

CATÁLOGO — Peça de propaganda, normalmente
extenso, que mostra através de fotos todos os produtos
oferecidos em uma determinada ocasião.
CLOSE — Foto em plano fechado. Normalmente de rosto.
COMPOSITE — Cartão impresso contendo algumas fotos em cores ou
branco-e-preto — geralmente de trabalhos publicados —
acompanhadas das medidas da modelo.
CONTRACENAR — Representar ou fotografar com outro ator ou
modelo, para filme, foto ou encenação.
DIRETOR — É o “manda-chuva” no mundo da publicidade. É
responsável pela execução do roteiro, transforma a idéia registrada no
papel em um filme bem acabado. Comanda toda a equipe e é o olho
por detrás da câmera.
EDITORIAL — Artigo de responsabilidade da publicação e que pode ou
não expressar um opinião. Em moda é a produção de matéria sobre o
assunto.

ENSAIO FOTOGRÁFICO — Conjunto de fotos feitas
normalmente dentro de uma mesma temática, com objetivo
artístico ou comercial. O ensaio é o melhor exercício para a
modelo: ela aprende a se soltar e pode testar novas maneiras
de se apresentar diante das câmeras.
EXTERNA — Sessão fotográfica ou filmagem feita ao ar livre
FUNDO INFINITO — Parede de um estúdio que alcança o chão em
curva e não em ângulo reto. Quando usado tira a noção de distância
entre a modelo e o fundo (background).
LOCAÇÃO — Qualquer lugar fora do estúdio (interior ou exterior) onde
se produz uma filmagem ou fotografia.
LOOK — É o visual da modelo, a imagem que ela passa para os
outros.
MAKE-UP — É o mesmo que maquilagem ou maquiagem.

PORTFOLIO — (ou portifólio) é o curriculum do
artista, fotografo ou modelo, lá estão todos seus melhores
trabalhos para apresentar aos interessados
PRODUTOR — É o responsável pela preparação de tudo o que será
usado numa produção. Compra, aluga ou consegue emprestado os
elementos de cena, monta a agenda de trabalho, indica locações. É,
normalmente, quem mais trabalha. Nas grandes produções, existem
produtores específicos para cada área.
SCOUTER — Pessoa contratada pelas agências como caça-
talentos, que vão buscar novos rostos fora dos grandes centros.
TOP MODEL — Modelo de grande projeção.

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