O documento descreve o movimento artístico Pop Art, abordando suas características, artistas principais e influência no Brasil. Em particular, apresenta:
1) As origens e características da Pop Art, como a inspiração na cultura de massa e uso de imagens do cotidiano;
2) Artistas fundamentais como Andy Warhol, Robert Rauschenberg e Roy Lichtenstein;
3) A chegada da Pop Art ao Brasil durante a ditadura militar e seus principais expoentes locais.
1. Rotina 21 – 9° Ano – COMPONENTE CURRICULAR ARTE
Professores Colaboradores: Sandra Lima, Ana Regina e Dilma.
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POP ART é um movimento artístico que se caracteriza pela reprodução de temas relacionados
ao consumo, publicidade e estilo de vida americano (american way of life). Esse é um termo em
inglês que significa "arte popular" e surgiu durante a década de 1950, na Inglaterra. A expressão foi
criada pelo crítico Lawrence Alloway durante os encontros de um grupo de artistas intitulado
"Grupo Independente". Depois, difundiu-se durante os anos de 1960, atingindo seu auge em Nova
York. A Pop Art não deve ser considerada um fenômeno de cultura popular (apesar de estar muito
interligada a ela), mas uma interpretação feita pelos seus artistas da cultura dita popular e de
massas. O movimento influenciou grandemente o grafismo e os desenhos relacionados à moda.
A partir do fim dos anos 50, simultaneamente, nos Estados Unidos e na Inglaterra.
Este fenômeno artístico baseou-se, em grande medida, na estética da cultura de massas, a mesma
criticada pela Escola de Frankfurt.
O POP reflete o estilo de vida que se desenvolveu depois da Segunda Guerra Mundial, quando
os Estados Unidos cresceram e se tornaram potência industrial, conduzindo a sociedade a um ritmo
desenfreado de consumo, difundindo a noção do sucesso ligado diretamente aos bens materiais. No
seio dessa sociedade cresce a cultura de massa, matéria-prima da Arte Pop.
Uma das primeiras imagens relacionadas ao Pop é a colagem de 1956 de Richard Hamilton “O que
Exatamente Torna os Lares de Hoje Tão Diferentes, Tão Atraentes”, feita para a exposição “This is
Tomorrow”, organizada pelo Independent Group, da Inglaterra. Nela, celebridades e objetos da vida
moderna transportam o America n Way of Life para a obra de arte.
Os artistas norte-americanos também têm como referência as colagens tridimensionais de Robert
Rauschenberg e as imagens planas e emblemáticas de Jasper Johns, que inicia o uso de objetos e
imagens do cotidiano em obras. Precursores dessa atenção especial dada a objetos comuns são
também os dadaístas e os surrealistas.
Os artistas norte-americanos também têm como referência as colagens tridimensionais de Robert
Rauschenberg e as imagens planas e emblemáticas de Jasper Johns, que inicia o uso de objetos e
imagens do cotidiano em obras. Precursores dessa atenção especial dada a objetos comuns são
também os dadaístas e os surrealistas.
A Pop Art tenta aproximar as chamadas “alta cultura” e “baixa cultura”, apropriando-se de
elementos da cultura de massa coma intenção de resgatar a função da arte como participante do dia
a dia das pessoas, tentando dar significado à vida da maioria.
POP ART – O que é?
ONDE E QUANDO?
CONTEXTUALIZAÇÃO
IDEOLOGIA
2. Aproximação da arte com a vida cotidiana;
Utilização de cores intensas e vibrantes;
Reproduções de peças publicitárias;
Inspiração na cultura de massa;
Uso da serigrafia;
Imitação da estética industrial;
Reproduções em série do mesmo tema;
Uso da imagem de celebridades;
Inspiração no universo das histórias em quadrinhos.
PINTURA GRAFISMO
Andy Warhol Andy Warhol
COLAGEM PINTURA
Richard Hamilton Roy Lichtenstein
A colagem O que Exatamente Torna os Lares de Hoje Tão Diferentes, Tão Atraentes? (1956), de Richard
Hamilton, é considerada uma das primeiras obras da pop art.
CARACTERÍSTICAS
MANIFESTAÇÕES
3. Os principais nomes do POP ART no Brasil e no mundo foram os seguintes:
Andy Warhol (1927-1987): pintor e cineasta norte-americano, é um dos mais conhecidos no
pop art. Ele utilizava retratos de ídolos da música e do cinema popular, a exemplo de Marilyn
Monroe e Elvis Presley em suas obras por considerar essas pessoas vazias e impessoais, ainda
que estivessemem ascensão social. Criticava o consumo em massa com imagens de garrafas
de Coca-Cola, automóveis, latas de sopa Campbell, entre outros.
As telas de Andy Warhol de Marilyn Monroe no Museu de Arte Moderna de Nova York. (Foto: Flickr).
Robert Rauschenberg (1925-2008): depois de fazer parte do movimento expressionista, esse
pintor norte-americano adotou as características do pop art em suas obras, combinando
pinturas com embalagens de produtos industrializados. Adotou a técnica da serigrafia em
1962 com aplicação de imagens a telas grandes e pinceladas de tinta.
Tom Wesselmann (1931-2004): seu interesse pelo desenho começou durante o serviço
militar, primeiro com criação de caricaturas que representavam sátiras da rotina militar.
Roy Lichtenstein (1923-1997): as histórias emquadrinho eram o tema principal de suas obras
desse pintor americano, pintadas em óleo e tinta acrílica com o intuito de reproduzir os
procedimentos gráficos. Utilizou também a técnica pontilista, alémde adotar cores brilhantes
e planas.
Jasper Johns (1930): pintor americano, focava em temas como letras, números, bandeiras e
mapas por meio de uma técnica chamada encaustica,que é a diluiçãode tinta emcera quente.
A partir de 1958, passa a colocar objetos reais, como latas e escovas, em suas obras.
RomeroBrito (1963): reconhecido internacionalmente, essebrasileiropossui obras emmuitas
galerias do Brasil e do mundo. Suas pinturas apresentam características como traços
remarcados, cores vibrantes e formas geométricas
PRINCIPAIS ARTISTAS NO BRASIL E NO MUNDO
4. O POP ART chegou ao território brasileiro durante a Ditadura Militar no Brasil, nos anos 60,
sendo muito utilizado como um instrumento crítico ao regime de opressão e insatisfação à censura.
Os artistas usavam materiais reutilizados em suas obras de arte para retratar a violência e os
problemas sociais enfrentados pela população.
Esse período foi marcado pela exposição “Opinião 65”, realizada no Museu de Arte Moderna do
Rio de Janeiro, que contou com a participação de 17 artistas brasileiros e 13 de outros países. Essa
mostra foi composta por obras que apresentavam características do Pop Art, além de um caráter
pluralista que buscava dar voz à juventude que assumia um papel importante na resistência e
oposição ao regime militar.
NÃO HÁ VAGAS (1965),
Rubens Gerchman, é uma crítica social.
POP ART NO BRASIL
OS PRINCIPAIS NOMES DA POP ART BRASILEIRA
SÃO:
Antonio Dias (1944)
Rubens Gerchman (1942-2008)
Claudio Tozzi (1944)
O artista contemporâneo Romero Britto utiliza hoje
em dia a estética da pop art para produzir suas
obras. Entretanto, ele não possui caráter crítico.
5. Rotina 21 – 9° Ano – COMPONENTE CURRICULAR ARTE
Professores Colaboradores: Sandra Lima, Ana Regina e Dilma.
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01- Analise a imagem a seguir-
Andy Warhol foi um dos representantes da Art Pop, surgida na Inglaterra e nos Estados Unidos na
década de 1950. A imagem apresentada traduz a concepção desse movimento artístico, quando:
A) escolhe uma personalidade feminina para tema, associando a arte à luta do movimento feminista.
B) apresenta um único rosto em sequência, demonstrando a singularidade dos indivíduos celebrados.
C) transforma imagens veiculadas na indústria cultural, ampliando as possibilidades de relação com a arte.
D) fortalece o mito do american way of life, utilizando-se de personagens icônicas.
02 - Nos Estado Unidos, durante a década de 1960, um grupo de artistas começa a ganhar destaque em
exposições, com trabalhos inspirados nos movimentos dadaísta e surrealista, onde traziam imagens e
símbolos retirados diretamente da cultura de massa e da vida cotidiana. A frase acima se refere ao
movimento artístico?
A) Pop Art. B) cubismo C) abstracionismo. D) modernismo brasileiro
03 - O artista pop, Roy Lichtenstein (1923 -1997) possui uma série de obras com características bem
marcantes. MARQUE a alternativa que aparecem características dos seus trabalhos:
(A) Suas pinturas apresentam características como traços remarcados, cores vibrantes e formas geométricas
(B) Histórias em quadrinhos; Técnica pontilista: Cores brilhantes e planas.
(C) Combinava suas pinturas com embalagens de produtos industrializados; Adotou a técnica da serigrafia;
(D) Focava em temas como letras, números, bandeiras e mapas por meio de uma técnica chamada
encaustica.
ATIVIDADE
6. 04 - Coloque V ou F para as características da POP ART, depois marque a opção correta:
( ) Inspiração na literatura de cordel;
( ) Reproduções em série do mesmo tema;
( ) Uso da grafite
( ) Uso da imagem de celebridades;
( ) Inspiração no universo das histórias em quadrinhos.
A sequência correta é :
(A) F V V V F (B) F V F V V (C) V V V F F (D) F F F F V
05 - Andy Warhol foi outro artista pop reconhecido e apesar de muito semelhantes nas ideias e conceitos,
existem algumas diferenças em relação ao trabalho do Roy Lichtenstein. ESCREVA duas diferenças entre os
trabalhos deles.
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