Aleksander Rodchenko was a Russian artist, sculptor, photographer and graphic designer born in 1891. He helped develop Constructivism through his graphic designs, photomontages and experiments with form and color. Rodchenko taught at avant-garde art schools in Moscow and dedicated himself to graphic production for posters, books and films to spread Constructivist ideas. He collaborated closely with other artists and designers to create publications promoting this new artistic movement.
2. Biografia
→ Aleksandr Mikhailovich Rodchenko, artista
plástico, escultor, fotógrafo e designer gráfico, nasceu em
1891 em São Petersburgo, Rússia, e morreu m 1956
em Moscovo.
→ No começo de 1900 mudou-se para uma cidade de província
no Oeste de Rússia, Kazán, onde entrou para uma Escola de
Arte.
→ Em 1914, encontrou aquela que seria a sua companheira
para toda a vida, Varvara Stepanova (1894-1958), também
ela artista.
→ Mudou-se para Moscovo em 1915 onde fez os seus primeiros
desenhos abstratos e em março de 1916 participou numa
exposição organizada por Vladimir Tatlin, juntamente com
Kasimir Malevich, Lyubov Popova, Alexandra Exter e
Nadezhda Udal’tsova.
3. → Ensinou de 1920 a 1930 nos Estúdios Técnico-Artísticos
Avançados.
→ Em 1921 tornou-se membro do ”Grupo Produtivista”, que
advogava a incorporação da arte na vida diária e desistiu de
pintar a fim concentrar-se na produção gráfica para
cartazes, livros e filmes onde iria implementar e fundar as
suas ideias construtivistas.
→ Em 1922 viria a trabalhar com o cineasta Dziga Vertov, sendo
que este o influenciou no resto do seu percurso artístico.
→ De 1923 a 1928 colaborou com Mayakovsky de forma
bastante próxima no design e layout dos jornais LEF e
de Novy LEF, as publicações de artistas do Construtivismo.
→ Nos anos 30, com as mudanças que o Partido Governista
implementou nas regras da prática artística, concentrou-se
em fotografia de desporto, movimentos coreografados, etc.
→ Na década de 40 parou de fotografar e dedicou-se à
produção de trabalhos expressionistas abstratos.
4. Técnicas
→ Utilização constante de elementos geométricos e cores
primárias;
→ O uso da tipografia em corpos grandes e como elementos
pictóricos;
→ Estabelecimento da necessidade de um ponto de atração
na área da composição;
→ A exploração intensiva das possibilidades da fotografia e
fotomontagem;
→ A mescla orgânica de texto e layout;
→ Forte recusa da harmonia clássica;
→ O conceito de uma lógica interna e de uma dinâmica
entre os elementos da composição;
→ Recorrência a angulações de imagens e formas que
surpreendam o observador (diagonais dinâmicas);
→ Estabelecimento de uma linguagem visual essencialmente
sintética;
14. • Nome e número: João Damião; 59119
• Unidade Curricular: História das Artes Visuais e
Contemporâneas
• Professor: Pedro Coutinho Martins Colaço Rosário
• Curso: Comunicação e Multimédia
• ECT/UTAD
• Ano de realização: 2013