Richard Avedon
Angelo Bernardt Bonini
Editorial – 2015/02
Curso Superior de Tecnologia em Fotografia
/ Ulbra
Fernando Pires
• Natural de Nova Iorque, Richard
Avedon nasceu em 1923. Faleceu
em 2004.
• Primeiro contato com a fotografia
aos 12 anos, no YMHA Camera
Club.
• Em 1942, durante a Segunda
Guerra Mundial, Avedon serviu as
forças armadas como fotógrafo
Segunda Classe da Marinha
Mercante.
• Após dois anos, Avedon deixou a
Marinha Mercante para trabalhar
com fotografia de moda e estudar
com o diretor de arte Alexey
Brodovitch da revista Harper’s
Bazaar, no Laboratório de Design
da New School for Social
Research.
Em 1946, Richard Avedon abriu seu estúdio e começou a
vender suas imagens para as grandes revistas da época
como Life e Vogue.
Richard Avedon é um divisor de águas na Fotografia Fashion. Através
dele, as imagens de moda passaram a ser produzidas frequentemente
em sessões externas. Apesar de trabalhar também em estúdio – a
maior parte do tempo, na verdade -, Avedon afirmava: "Quando estou
fazendo um retrato, acho até ofensivo usar uma iluminação sofisticada
e abusar dos retoques. Acho que a própria pessoa pode expressar sua
beleza. Se alguém está com a barba por fazer ou tem pequenas
pintas no rosto, não quero esconder isso nem tentar fazê-lo ficar mais
atraente". E mesmo trabalhando em estúdios, Avedon não se rendia à
frieza da fotografia em fundos cinza. Sempre imprimia nelas a ousadia
dele.e a personalidade de quem era retratado.
• Um dos exemplos mais famosos da releitura da
fotografia de moda pela visão Avedon é o ensaio
“Dovina with Elephants” (Dovina com Elefantes), em
que a modelo posa com dois elefantes vestindo um
Dior. A partir de Richard, a fotografia de moda ganha
novas formas e mais movimento, varrendo o padrão
tradicionalista dos conceitos fotográficos e concedendo
à Arte, a modernidade necessária à época. As posições
das modelos tornaram-se mais ousadas - e, às vezes,
até contorcionistas -, o nu completo passou a ser
produzido sem receios e o retrato voltou a ter a
naturalidade típica de cada retratado.
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon
Richard Avedon

Richard Avedon

  • 2.
    Richard Avedon Angelo BernardtBonini Editorial – 2015/02 Curso Superior de Tecnologia em Fotografia / Ulbra Fernando Pires
  • 3.
    • Natural deNova Iorque, Richard Avedon nasceu em 1923. Faleceu em 2004. • Primeiro contato com a fotografia aos 12 anos, no YMHA Camera Club. • Em 1942, durante a Segunda Guerra Mundial, Avedon serviu as forças armadas como fotógrafo Segunda Classe da Marinha Mercante. • Após dois anos, Avedon deixou a Marinha Mercante para trabalhar com fotografia de moda e estudar com o diretor de arte Alexey Brodovitch da revista Harper’s Bazaar, no Laboratório de Design da New School for Social Research.
  • 4.
    Em 1946, RichardAvedon abriu seu estúdio e começou a vender suas imagens para as grandes revistas da época como Life e Vogue. Richard Avedon é um divisor de águas na Fotografia Fashion. Através dele, as imagens de moda passaram a ser produzidas frequentemente em sessões externas. Apesar de trabalhar também em estúdio – a maior parte do tempo, na verdade -, Avedon afirmava: "Quando estou fazendo um retrato, acho até ofensivo usar uma iluminação sofisticada e abusar dos retoques. Acho que a própria pessoa pode expressar sua beleza. Se alguém está com a barba por fazer ou tem pequenas pintas no rosto, não quero esconder isso nem tentar fazê-lo ficar mais atraente". E mesmo trabalhando em estúdios, Avedon não se rendia à frieza da fotografia em fundos cinza. Sempre imprimia nelas a ousadia dele.e a personalidade de quem era retratado.
  • 5.
    • Um dosexemplos mais famosos da releitura da fotografia de moda pela visão Avedon é o ensaio “Dovina with Elephants” (Dovina com Elefantes), em que a modelo posa com dois elefantes vestindo um Dior. A partir de Richard, a fotografia de moda ganha novas formas e mais movimento, varrendo o padrão tradicionalista dos conceitos fotográficos e concedendo à Arte, a modernidade necessária à época. As posições das modelos tornaram-se mais ousadas - e, às vezes, até contorcionistas -, o nu completo passou a ser produzido sem receios e o retrato voltou a ter a naturalidade típica de cada retratado.