Manual De Editoração 2005

ACADEMIA BRASILEIRA DE MÚSICA
Programa de Editoração de
Obras Sinfônicas e Camerísticas

MANUAL DE
EDITORAÇÃO
2005

PROGRAMA DE EDITORAÇÃO DE
OBRAS SINFÔNICAS E CAMERÍSTICAS

Visando a uma padronização de procedimentos notacionais,
em geral, e a uma diagramação básica para partituras e par-
tes do repertório sinfônico e camerístico, apresentamos a
seguir algumas sugestões que devem ser consideradas pe-
los editoradores do Banco. Lembramos, contudo, que as
mesmas devem ser avaliadas com bom senso nos contextos
de suas ocorrências, tendo em vista a consecução de um
trabalho que apresente como resultado tanto o apuro estéti-
co quanto a leitura objetiva.
O software de editoração adotado pela coordenação do
Banco é o “Finale” (MakeMusic), versão 2005 ou mais re-
cente, a cujos comandos serão feitas algumas referências
neste manual.

Academia Brasileira de Música – Manual de Editoração 2005 2

 FORMATAÇÃO

Formato
Admite-se o uso de papel A4 (21,0 X 29,7 cm), B4 (25,7 X 36,4 cm) ou A3
(29,7 X 42,0 cm). Entretanto, sempre que possível dar-se-á preferência ao for-
mato A3 horizontal, contendo duas páginas editoradas em A4 vertical facea-
das, tanto para partituras quanto para partes individuais. Isso possibilitará a en-
cadernação com grampo em canoa, em vez de lombada, favorecendo o manu-
seio e a finalidade do material.

A3
B4
A4

Percentual de redução
Quando se emprega o formato A4, o percentual máximo de redução aceitável
para partituras é de aproximadamente 60%. Caso haja necessidade de superar
o limite de 50% de redução (45%, 40% e assim por diante), recomenda-se o
emprego do formato B4 ou mesmo do A3. Na editoração de partes instrumen-
tais/ vocais individuais deve ser aplicado um percentual de redução entre 95%
e 90%, editoradas invariavelmente em formato A4.

Programação de percentual
O percentual de redução aplicado às páginas de partituras e partes individuais
deve ser atribuído, exclusivamente, na caixa de diálogo aberta com um clique
no canto superior esquerdo da página, ou seja, com o redimensionamento inte-
gral da página. Isso evita reduções parciais como a que afeta somente os sis-
temas, por exemplo. Além disso, a fim de evitar resultados indesejados que
passem despercebidos recomenda-se manter habilitado o comando Update
Page Layout.


 DIAGRAMAÇÃO

Página inicial
A página inicial de partituras de música orquestral (material para execução e
não para simples publicação) deve ser par (página esquerda); a página final
deve, sempre que possível, ser ímpar (página direita). A partitura deve come-
çar na página 4 ou 6, conforme o número de páginas precedentes a ser defini-
do pela coordenação do Banco, adequando-se ao conteúdo e à paginação fi-
nal da edição, que deverá incluir folha de rosto, ficha catalográfica, expediente
da Academia, dados da edição, dados biográficos, informações sobre a obra,
etc.
A página inicial de partituras de música de câmara deve ser ímpar (página di-
reita); a página final deve, sempre que possível, ser igualmente ímpar. A parti-
tura deve começar na página 3 ou 5, conforme o número de páginas preceden-
tes a ser definido pela coordenação do Banco.
A página inicial das partes individuais, tanto do repertório sinfônico quanto do
camerístico, deve ser uma página esquerda (página 2, invariavelmente), a fim
de facilitar a leitura inicial da obra e reduzir o número de viradas de página.

Rodapé
As páginas pares, exceto a inicial de partituras de orquestra, têm no rodapé o
número de página à esquerda com posicionamento Botton, Right (H:0 e V:0) e
Position From Page Margin; as páginas ímpares, exceto a inicial de partituras
de música de câmara, têm no rodapé o número de página à direita com posici-
onamento Botton, Right (H:0 e V:0) e Position From Page Margin. A mesma
configuração deve ser aplicada à editoração das partes individuais.
Todas as páginas que contiverem texto musical, tanto de partituras como de
partes individuais, devem conter também no rodapé a inscrição “©2005 Acade-
mia Brasileira de Música”, com a seguinte configuração de edição: Bottom,
Center (H:0 e V:0) e Position From Page Margin.

Cabeçalho
As páginas pares (esquerdas) que contiverem texto musical, exceto a inicial de
partituras de orquestra, devem apresentar no cabeçalho o título da obra centra-
lizado; as páginas ímpares (direitas) que contiverem texto musical, exceto a ini-
cial de partituras de música de câmara, devem apresentar no cabeçalho o
nome do compositor da obra, também centralizado. Em todos os casos o con-
teúdo do cabeçalho deve ser posicionado com a seguinte configuração: Top,
Center (H:0 e V:0) e Position From Page Margin.
A página inicial de partituras e partes individuais deve conter no cabeçalho (po-
sicionamentos sugeridos configurados com Position from Page Margin):


Center, Top (H:0 e V:0,4)
Center, Top (H:0 e V:-1,8)
Center, Top (H:0 e V:-0,1)
Left, Top (H:0 e V:-2,5) Right, Top (H:0 e V:-2,5)

Mancha
A mancha das páginas (sua parte impressa) deve ser aproveitada homogenea-
mente, empregando-se para isso um percentual de redução adequado. Após a
página inicial de partituras (página do título), deve-se aplicar um percentual de
redução de 1% a 3% menor, aproximadamente, excetuando-se as páginas
com subtítulos, como no caso de páginas iniciais de movimentos intermediári-
os da obra, em virtude de possuírem maior quantidade de informações de ca-
beçalho. (Por exemplo, a página do título está com 80% de percentual de redu-
ção e a página 5 (2ª página de uma partitura de orquestra) poderá receber um
percentual de 82%.)
Deve-se observar as seguintes medidas para margens e recuos:

Partitura
Páginas pares:
Superior: (-)1,5 cm
Inferior: 1,5 cm
Esquerda: 1,5 cm
Direita: (-)2,5 cm
Páginas ímpares:
Superior: (-)1,5 cm
Inferior: 1,5 cm
Esquerda: 2,5 cm
Direita: (-)1,5 cm

Posicionamento do sistema inicial:
Superior: aproximadamente (-)5,0
(dependendo do cabeçalho)
Inferior: (-)1,5 cm
Esquerda: 3,0 cm
(dependendo da nomenclatura dos instrumentos)
Direita: 0 cm

Partes individuais
Páginas pares:
Superior: (-)1,27 cm
Inferior: 1,27 cm
Esquerda: 1,0 cm
Direita: -(1),5434 cm


Páginas ímpares:
Superior: (-)1,27 cm
Inferior: 1,27 cm
Esquerda: 1,5434 cm
Direita: 1,0 cm

Número de pautas
Na diagramação das partes instrumentais/ vocais individuais o número de pen-
tagramas por página não deve exceder a dez. Deve-se atentar para o conteúdo
dos trechos finais de páginas ímpares (direitas), a fim de possibilitar conforto
nas viradas de página. Ou seja, sugere-se que, em geral, se reservem os tre-
chos de interrupção na execução (pausas com durações consideráveis) para
esses finais de página. Não havendo outra solução, é preferível até mesmo re-
duzir drasticamente o número de pentagramas em uma determinada página
para não prejudicar a boa funcionalidade do texto e permitir uma virada de pá-
gina confortável para o executante.

Espaçamento entre pautas
O espaçamento entre pentagramas não deve ser inferior à altura dos mesmos,
e o espaçamento entre os subsistemas (naipes) deve ser superior ao espaça-
mento entre pentagramas de um mesmo subsistema.

Otimização de sistemas
Deve-se fazer uso dos comandos de otimização de sistemas (ocultação de
pentagramas “em branco” nos sistemas), de forma particularizada, ou seja,
caso a caso, sempre que houver um número muito reduzido de partes concor-
rentes por um longo trecho da obra. Essa operação tem o propósito de possibi-
litar a diagramação de mais de um sistema numa mesma página, reduzindo o
número de viradas de página. Contudo, para se evitarem os espaçamentos
verticais excessivos, resultantes de otimizações ineficazes – que não revertem
em economia de espaço –, sempre que a otimização dos sistemas de um de-
terminado trecho da obra não puder alcançar seu objetivo, deve-se manter
inalterados os sistemas em questão.


 CONFIGURAÇÃO DE SISTEMAS

Elementos de agrupação
Em partituras que envolvem diversos naipes instrumentais/ vocais uma barra
simples à esquerda une todo o conjunto, e colchetes posicionados à esquerda
dessa barra unem os pentagramas correspondentes a um mesmo naipe (sub-
sistema). Sugere-se para o primeiro colchete a configuração H:(-)0,168 cm (em
Group Attributes).
Um colchete adicional, posicionado à esquerda do primeiro, deve ainda unir
pentagramas referentes a partes de instrumentos da mesma família. Sugere-se
para este segundo colchete a configuração H:(-)0,35 cm (em Group Attributes).
Os pentagramas referentes a piano, harpa, celesta, órgão e similares (sempre
representados em pentagramas duplos, mesmo que um dos pentagramas do
par não seja utilizado), diferentemente, recebem, à esquerda da barra simples,
uma chave; e pentagramas correspondentes a partes solistas não recebem
nem colchetes, nem chaves.

Nomenclatura instrumental
Os nomes dos instrumentos e as respectivas abreviaturas devem figurar em
língua portuguesa. Nos casos em que o compositor fizer questão de que este-
jam em outro idioma, deve-se incluir nas páginas que precedem a partitura
uma tabela de tradução, com a listagem completa dos instrumentos emprega-
dos na obra, nos dois idiomas.
A denominação dos instrumentos – sobretudo, os de sopro –, posicionada à
esquerda da barra do sistema (e dos prováveis colchetes e chaves), deve ser
acompanhada de indicação numérica dos instrumentos componentes da parte.
Por exemplo: Flautas 1-2, Trombone 3, etc.

Posicionamento vertical
O posicionamento vertical básico da instrumentação no repertório orquestral,
de cima a baixo, salvo exceções, é:

Flautas (Fl., Ftm., Fl.G., Fl.B.)
Flautim acima e demais flautas abaixo do instrumento tipo


Oboés (Ob., Ci.)


Corne-inglês abaixo


Clarinetes B (Cl, Cl.B., Req.)


Requinta E acima e demais clarinetes abaixo do instrumento tipo
Saxofone Alto E (Sx.S., Sx.A., Sx.T.,Sx.B.)
S. Soprano B acima e demais saxofones abaixo do instrumento tipo
Fagotes (Fg., Cfg.)
Contrafagote abaixo do instrumento tipo


  
Trompas F (Tp.)
Trompetes B /C (Tpt., Tpt.P., Fh., Ctm.)
Piccolo B acima e Flugelhorn B e Cornetim B abaixo do instr. tipo


Trombones (Tbn., Tbn.A., Tbn.B.)

 
Trombone alto acima e Trombone baixo abaixo do instrumento tipo
Bombardino (Bdn.)
Saxhorne Alto E e Saxhorne Barítono B acima do instrumento tipo
(Sh.A., Sh.B.)
Tuba (Tb.)

Tímpanos (Tmp.)
Teclados
Glockenspiel (Glk.)
Xilofone (Xil.)
Vibrafone (Vib.)
Marimba (Mrb.)
Percussão I, II, etc. (Per.I., Per.II, etc.)

Celesta (Cel.)
Harpa (Hp.)
Violão (Vio.)
(e demais cordas dedilhadas)
Órgão (Órg.)
Piano (Pn.)
Vozes solistas e demais solistas
Soprano (S.)
Mezzo-soprano (Ms.)
Contralto C.)
Tenor (T.)
Barítono (Bt.)
Baixo (B.)
Coro

Cordas
Violinos I (Vl.I)
Violinos II (Vl.II)
Violas (Va.)
Violoncelos (Vc.)
Contrabaixos (Cb.)

Sistema inicial
No sistema inicial da partitura deve constar a instrumentação integral emprega-
da na obra ou no movimento (caso a obra constitua-se de mais de um movi-
mento). A denominação dos instrumentos nesse sistema deve ser “por exten-
so”, nos sistemas seguintes, abreviada. Adverte-se que essas observações de-
vem ser também verificadas para todo sistema inicial de movimentos ou partes
das obras.

Naipe de percussão
Os instrumentos agrupados nas partes de percussão (I, II, etc.) devem ter suas
denominações discriminadas uma a uma no sistema inicial. A cada reaparição


de um instrumento em sua parte correspondente, durante a obra, deve o mes-
mo ser designado por extenso.
Após a página inicial da partitura abreviam-se as partes referentes à percussão
com “Perc. I”, “Perc. II”, etc. Todavia, quando o compositor reservar uma pauta
exclusiva para um determinado instrumento de percussão, a abreviatura deve
ser empregada normalmente. Seguem algumas abreviaturas de instrumentos
de percussão mais comumente usados nessa situação:
Blocos chineses/ Temple-blocks (Tpb.)
Blocos de madeira (Bls.)
Bombo (Bmb.)
Caixa (Cx.)
Campanas (Cmp.)
Pratos de choque (Pts.)
Prato suspenso (Pt.S.)
Tom-tons (Tom.)
Tam-tam (Tam.)
Triângulo (Trg.)

Configuração camerística
No repertório camerístico com piano este é sempre posicionado na parte inferi-
or do sistema. Na música para quinteto de metais ou formações afins os trom-
petes figuram acima das trompas. Na música para quinteto de sopros a parte
de trompa é posicionada entre a de clarinete e a de fagote. No caso de forma-
ções camerísticas mistas, toma-se a configuração do sistema orquestral como
referência para a composição do sistema em questão.

Instrumentos múltiplos
Quando a instrumentação contém grupos de três instrumentos iguais (três
trompetes, por exemplo) escrevem-se os dois primeiros em um pentagrama e
o terceiro, em outro; salvo casos em que o naipe em questão apresenta escrita
essencialmente homorrítmica e são escritos em um mesmo pentagrama.

Extração de partes
Quando da extração de partes, deve-se considerar que as partes dos instru-
mentos de sopros devem ser sempre individuais e as de percussão devem
agrupar o conteúdo correspondente a um mesmo instrumentista. Isto é, mes-
mo que as trompas 1 e 2 figurem num mesmo pentagrama na partitura, o edi-
torador deverá preparar partes individuais específicas, uma contendo somente
a parte de Trompa 1 e outra contendo a parte de Trompa 2. De outro modo, na
extração de partes de percussão deve-se editorar, agrupado em pequenos sis-
temas, todo o conteúdo correspondente à execução de um mesmo instrumen-
tista.


 TIPOLOGIA

Fontes
Recomenda-se verificar o seguinte quadro de fontes (conjuntos tipográficos) na
editoração de partituras e partes individuais:

-a2, 1., 2., etc TNR – 12/13 – R
(13 para partes)
-ano de composição TNR – 12/18 – R
-agógica (indicações) TNR – 14/20 – R
(18 para partes)
-autor (texto poético) TNR – 14/20 – I
-caracteres musicais básicos Maestro – 24 – R
-casa 1., 2. etc. TNR – 12 – R
-compositor TNR – 14/20 – R
-copyright TNR – 14 – I
(12 para partes)
-dedicatória GarnetBroad – 12/14 – I
-dinâmica (f, mp, etc.) Maestro – 24 – R
-dinâmica (cresc., dim., etc.) TNR – 13 – I
-div., unis., solo, pizz., etc. TNR – 13 – I
-duração X’ e X’’ TNR – 18 – I
(16 para partes)
-instrumento (nome compl. e abrev.) TNR – 14 – R
(20 para partes)
-letra da música TNR – 14/16 – R
(14 para partes)
-metrônomo (indicação metronômica) TNR – 18 – R
-numeração de compasso TNR – 14/22 – N
(10 para partes)
-numeração de página TNR – 14/20 – R
(14 para partes)
-pausa de contagem (número) Maestro – 24 – R
-quiálteras (número) TNR – 12/14 – I
(10 para partes)
-seção (marcas) TNR – 14/22 – N
(10 para partes)
-subtítulo GarnetBroad – 16/24 – N - M
(20 para partes)
-título GarnetBroad – 24/36 – N - M
(30 para partes)


 NOTAÇÃO

Repetições
Os trechos indicados no original com sinais de repetição deverão ser editora-
dos “por extenso” – portanto, com a realização das repetições.

Percentuais de redução especiais
Quando houver inclusão da redução de piano, esta receberá percentual de re-
dução de 75%. Quando houver oppure, este também receberá percentual de
redução de 75%.

Armadura de clave
Quando houver “armadura de clave”, todas as partes receberão a indicação da
mesma (consideradas as respectivas transposições), exceto tímpanos e, evi-
dentemente, a percussão de altura indeterminada.

Percussão
Para o instrumental de percussão de altura indeterminada deve-se empregar a
clave pertinente e, preferencialmente, o monograma – ou uma pauta com o nú-
mero mais adequado de linhas.

Sinalizações especiais
Sempre que houver mudança de instrumento numa mesma parte – relativa-
mente freqüente nos sopros e bastante comum na percussão –, a indicação do
nome do novo instrumento deve receber uma moldura retangular (enclosure
rectangle). A fonte correspondente deve ser igual àquela utilizada para nomear
os pentagramas. As marcas de seções devem ser indicadas com molduras cir-
culares (enclosure elipse).

Transposição
As partes extraídas de uma partitura escrita pelo compositor em “altura de con-
certo” (não transposta) deverão ser editoradas com a devida transposição.
Caso a instrumentação original da obra contenha instrumentos transpositores
em desuso (com afinações inexistentes na atualidade), o editorador deverá


substituí-los por seus similares atuais, ajustando sua notação tanto na partitura

  
quanto na parte individual. Cumpre advertir que na atualidade os únicos instru-
mentos invariavelmente escritos com transposição são os clarinetes (B , A ou
E ), os saxofones (E ou B ) e as trompas (F).
O bemol e o sustenido das indicações dos instrumentos transpositores não po-
dem ser indicados com caracteres comuns, como o “b” minúsculo ou o “#”, e
sim com os caracteres adequados das fontes especializadas.


Partes individuais
Todas as partes individuais devem ser editoradas separadamente, ou seja,
Flauta 1 separada de Flauta 2, e assim por diante.

Coro
O sistema relativo ao coro não pode ser otimizado (figurar com pentagramas
omitidos).

Andamento e caráter
As indicações de andamento e caráter (tanto as iniciais quanto suas alterações
no decorrer da obra) figuram apenas acima do primeiro pentagrama do siste-
ma; no caso de música para orquestra, figuram acima do primeiro pentagrama
e acima do naipe de cordas.

Agógica e dinâmica
As indicações de agógica e dinâmica são, entretanto, individuais, assinaladas
abaixo de cada uma das partes componentes do sistema, salvo quando o pen-
tagrama pertencer a uma parte vocal, que receberá essa sinalização, de modo
geral, acima do pentagrama.

Discriminação de partes
Quando dois instrumentos são escritos num mesmo pentagrama e apenas um
deles é designado para executar um dado trecho musical, assinala-se, acima
do pentagrama, o algarismo arábico a ele correspondente, seguido de ponto:
“1.” ou “2.”. Quando os dois executam conjuntamente o trecho, a indicação
deve ser “a2”. Tal procedimento é dispensado em caso de notação de vozes
simultâneas (cabeças de notas com dupla haste). No caso do naipe de cordas,
a divisão de uma mesma parte em duas ou mais partes é indicada pela abrevi-
ação “div.” (divisi) e o retorno à situação inicial, com “unis.” (unisono) – sempre
posicionadas acima do pentagrama.

Numeração de compassos
Na partitura, a numeração de compassos figura no início de cada sistema (ex-
ceto no sistema inicial). A numeração de compassos nas partes individuais é
assinalada no início de cada pentagrama (exceto no primeiro), além de ser
também registrada no compasso imediatamente posterior às indicações de
“pausa múltipla”, para melhor orientação do executante.
A programação básica do software é: a)Enclosure Rectangle; b)habilitar Show
Enclosure on every number; c)Height e Width: 0,212; d)Options: Enforce
Minimum Width; e)habilitar Show measure number at start of staff system; f)
Position: Left, H:-1 e V:0,423 (para partituras), H:0,1 e V:0,45 (para partes).

Indicações literais
A ferramenta Text Tool só deve ser utilizada para inserção de conteúdos de
cabeçalhos e rodapés tais como: títulos, subtítulos, copyright e números de pá-
gina, isto é, apenas “blocos de texto” vinculados às páginas. Para indicações


de dinâmica, agógica, caráter e marcas de seção deve-se utilizar a ferramenta
Expression Tool. Nesse caso, o editorador deve programar cuidadosamente a
Staff List.

Pausas de contagem
O desmembramento das pausas de contagem deve ocorrer sempre que for ne-
cessário mostrar indicações de agógica e outras incluídas no trecho abrangido
pela pausa. Nesse caso, o editorador deve acionar o comando break a multi-
measure rest.
Fermatas alteram a continuidade e a regularidade do pulso. Isso exige que
pausas de contagem sejam “quebradas” para que o executante acompanhe
com mais segurança o fluxo da obra. Como a ferramenta Expression Tool ofe-
rece o recurso de conferir a qualquer sinal o atributo de quebra automática de
pausas de contagem, recomenda-se o uso desta ferramenta sempre que se in-
serirem fermatas no texto. Para tanto, faz-se necessária a inclusão do sinal de
fermata na lista de caracteres da Expression Tool.

Pausas
Pausas de compasso serão sempre indicadas como pausas de semibreve sim-
ples (exceto em compassos 4/2). Não serão pontuadas, em geral, as pausas
com valor superior a um tempo. Compassos quaternários devem ser tratados
como derivados de binários (como quinários, derivados da combinação de bi-
nário e ternário, e assim por diante), e, desse modo, a configuração das pau-
sas neles ocorrentes (não são admitidas “pausas sincopadas” com valor supe-
rior a um tempo).

Ligaduras
Em condições normais, ligam cabeças de notas (e não hastes), sem, contudo,
tocá-las; devem apresentar curvatura simétrica e suave. No caso de “ligaduras
de prolongação” (rítmicas), a direção da curva deve ser oposta a das hastes
das notas ligadas (no caso de semibreves, mantém-se, da mesma forma, a re-
ferência da posição da nota em relação à linha central).
Caso as hastes das notas ligadas tenham direções diferentes será também
considerada a referência da linha central. Quando as ligaduras conectam dois
grupos de figuras unidas por barras, com hastes na mesma direção, têm sua
curvatura para o lado oposto ao das hastes, desconsiderando-se a posição das
cabeças de nota em relação à linha central.


No caso de “ligaduras de articulação” (expressão), tomam a direção oposta a
das hastes das figuras envolvidas. Semibreves assim ligadas serão tratadas
como se tivessem hastes (referência da linha central). Quando as hastes das
figuras componentes do segmento ligado têm direções diversas, a ligadura
deve sempre ser escrita acima das figuras.
Quando notas ligadas por “ligaduras de prolongação” iniciam ou concluem seg-
mentos ligados por “ligaduras de articulação”, estas devem englobar ambas as
notas “ritmicamente” ligadas. Se a “ligadura de articulação” interfere com ou-
tros elementos da notação, abaixo do pentagrama, deve ser escrita indiscrimi-
nadamente sobre as figuras.

Articulação
Em condições normais, sinais de articulação devem ser escritos acima ou abai-
xo da cabeça da nota (e não de hastes). Quando são aplicados em conjunção
com “ligaduras de articulação” são abrangidos pela ligadura (ao contrário do
que ocorre com “ligaduras de prolongação”). Se escritos dentro do pentagra-
ma, o posicionamento dos sinais de articulação deve evitar a superposição
com linhas.
Quando há outros elementos de notação (como indicações de dinâmica, tex-
tos) escritos abaixo do pentagrama a sinalização da articulação deve ser posi-
cionada, preferencialmente, acima das figuras.

Espaçamento
Um bom espaçamento deve oferecer ao leitor as condições necessárias para o
reconhecimento visual das diferentes durações envolvidas. Isso não requer a
adoção de proporções matematicamente exatas, em que compassos têm o
mesmo comprimento e figuras são rigorosamente distribuídas, segundo sua
duração proporcional. Tudo o que se requer é uma “impressão” de proporção,
e que não deve sequer prejudicar a boa visão das notas de menor duração.


Acidentes
Acidentes de precaução não deverão ser indicados com parênteses. Acidentes
simples que sucederem acidentes dobrados não deverão ser indicados combi-
nados com “acidentes de cancelamento”.

Síncopes
A notação de síncopes não deverá obscurecer a métrica.

Quiálteras
A indicação de divisão quialtérica em grupos de figuras inteiramente unidas por
barras dispensa qualquer outro elemento gráfico (tais como ligaduras ou col-
chetes) além do algarismo indicador. Caso haja pausas combinadas com figu-
ras de som (tanto no início quanto no final da figuração) um colchete abrangen-
do todo o grupo será adicionado, e o algarismo ocupará o centro do colchete.
Outra solução para essa situação é o uso de barras estendidas.
Quando as pausas ocupam posição interna na figuração quialtérica, dispensa-
se o colchete. No caso de figuras que não podem ser unidas por barras (semi-
breves, mínimas e semínimas) escreve-se o colchete agrupador acima ou abai-
xo das hastes; se estas possuírem direções diversas na figuração em questão,
o colchete será sempre escrito acima das figuras. Quando a indicação de
quiálteras interfere com outros elementos notacionais, poderá ser deslocada
para melhor acomodá-los. O número indicador de quiálteras deverá figurar pró-
ximo às barras das figuras e/ou aos colchetes de agrupamento.


Recomenda-se o seguinte procedimento para a configuração de quiálteras:
a)Default placement: selecionar Stem/Beam Side e marcar Enhanced
Tuplets e Avoid Staff;
b)Default appearance definition: selecionar number, bracket e marcar
Break Slur or Bracket e Bracket Unbeamed Notes Only;
c)Default Position Definition: assinalar em Tuplet V:0,21167, e para as
demais caixas de textos deixar “0”; marcar Center number using duration,
Ignore horizontal number offset e Match length of hooks;
d)Left e Right Hooks: 0,10583.

Polifonia
Quando duas vozes são escritas num único pentagrama:
a)é necessária apenas uma indicação de andamento (acima do pentagra-
ma), e todas as mudanças de andamento são indicadas, da mesma for-
ma, acima do pentagrama;
b)se as vozes compartilham a mesma dinâmica, a sinalização deve ser
escrita abaixo do pentagrama;
c)a voz inferior deve ser escrita com hastes para baixo, e a superior, com
hastes para cima; em caso de homorritmia regular as duas vozes podem
compartilhar uma mesma haste;
d)as “ligaduras de articulação” para a voz inferior são escritas com curva-
tura para baixo; para a voz superior, com curvatura para cima;
e)“ligaduras de articulação” entre duas notas ou entre grupos unidos por
barras são escritas próximas às cabeças de notas;
f)as “ligaduras de articulação” aplicadas a figurações agrupadas por bar-
ras ou aplicadas a mais de duas figuras quaisquer são escritas acima ou
abaixo das hastes;
g)“ligaduras de prolongação” são escritas sempre próximas das cabeças
de notas, com curvatura para cima, na voz superior, e para baixo, na infe-
rior.

Quando duas vozes são escritas num único pentagrama observa-se também
que:
a)toda sinalização de articulação é escrita na extremidade das hastes;
b)as pausas são indicadas rigorosamente, a fim de evitar confusão na lei-
tura das partes (eventualmente, são escritas fora do pentagrama);
c)pausas de compasso são escritas no centro do compasso, as demais,
em suas posições métricas normais;
d)pausas comuns às duas vozes são escritas em sua posição normal e
com um único sinal;
e)quando um intervalo harmônico de segunda ocorre entre as duas vo-
zes, as hastes das duas figuras são alinhadas.


Quando há cruzamento entre as vozes a haste da nota mais aguda deve ser
escrita do lado esquerdo; nesse caso as cabeças de notas não devem se to-
car. Quando ambas as vozes possuem notas de mesmo valor, ocorrentes
numa mesma posição métrica, podem compartilhar cabeças de notas (haste
dupla); isso somente não ocorrerá no caso de semibreves.
Notas pretas não pontuadas podem compartilhar a mesma cabeça de nota,
mesmo possuindo valores diferentes. Cabeças de notas separadas devem ser
usadas quando mínimas são combinadas com mínimas pontuadas; nesse
caso, a nota pontuada deverá ser posicionada à direita. A coincidência de nota
branca com preta requer, obrigatoriamente, duas cabeças de notas.
Se não houver notas pontuadas, as hastes devem ser alinhadas; caso contrá-
rio, a nota pontuada deve figurar sempre à direita (caso sejam as duas pontua-
das, vale o procedimento anterior e as hastes devem ser escritas o mais próxi-
mo possível).

Canto
Na notação de música vocal:
a)as indicações de andamento, expressão e caráter são posicionadas aci-
ma do pentagrama;
b)as indicações de dinâmica são igualmente posicionadas acima do pen-
tagrama, e podem ocasionalmente avançar para o seu interior;
c)sílabas cantadas com mais de uma nota são seguidas por uma linha de
extensão e as notas em questão são ligadas;
d)as elisões – emissões conjuntas de fonemas vogais pertencentes a sí-
labas contíguas (como as que ocorrem nos dois compassos iniciais do ex-
emplo abaixo) – são indicadas como sílabas fundidas, com ou sem sinali-
zação de pequenas ligaduras inferiores;
e)a separação de sílabas é indicada por hífen;


f)todos os sinais de articulação são indicados acima do pentagrama;
g)a pontuação do texto verbal é sempre escrita antes da linha de exten-
são (caso esta houver);
h)diferente da notação tradicional, serão aplicados os procedimentos que
orientam a notação de música instrumental, portanto, a figurações rece-
berão “barras de união”, ao invés da notação por figuras destacadas.


 Material e custos

Cálculo de orçamento
A partir do original, apresentado pela ABM, calcula-se o orçamento de editora-
ção multiplicando-se o número de compassos pelo número de pautas em cada
sistema. Serão excluídas do cálculo todas as pautas de um dado sistema que
não contiverem qualquer conteúdo em todo o sistema em questão. Excluem-
se, portanto, as pautas que só contenham pausas default. O número total de
compassos deverá ser multiplicado pelo valor unitário proposto pela ABM e de-
verá ser encaminhado à coordenação do Banco.
Exemplo de cálculo:
Número de compassos da peça: 40 (distribuídos em 6 sistemas)
1ª página:
sistema 1: 8 compassos e 16 pentagramas = 128 compassos
2ª página:
sistema 2: 6 compassos e 7 pautas = 42 compassos
3ª página:
4ª página:

Total de compassos editorados: 439

Os compassos extras, resultantes da substituição dos sinais de repetição por
uma escrita “por extenso” não podem ser incluídos no cálculo do orçamento.
Cumpre ainda esclarecer que serão calculados somente os compassos da par-
titura, porque o trabalho de extração de partes já está incluso no valor total do
orçamento.

Trabalho final
A versão final do trabalho deverá ser entregue em CD, contendo arquivo eletrô-
nico principal da partitura (arquivo único) e partes (um arquivo para cada parte
individual), além de eventuais arquivos vinculados (como fontes especiais, grá-
ficos, etc.) 


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