O documento discute a história e desenvolvimento da dançaterapia, desde suas raízes antigas no sagrado até as pioneiras do século 20 como María Fux e Trudy Shoop. Também descreve a metodologia da autora, que combina dança criativa com elementos da medicina tradicional chinesa e do budismo tibetano para ajudar pessoas a se expressarem através do movimento.
O documento discute o processo de incorporação do Eu Superior, no qual há uma transformação gradual dos corpos de manifestação através da "descida" de uma consciência superior. Isso envolve uma reprogramação genética e mudanças nos padrões de comportamento. O objetivo final é permitir uma manifestação mais plena do Eu Superior através da presença física, ancorando frequências elevadas no corpo.
Este documento discute as relações entre os estados devocionais do iogue descritos nos Yoga-Sutras de Patanjali e o estado devocional alcançado pelo dançarino clássico indiano de Bharata Natyam. Ele explora como o iogue e o dançarino podem atingir seus ápices devocionais através da prática do yoga e da dança clássica indiana, respectivamente, e identifica semelhanças entre esses estados dev
O documento discute vários aspectos da dança de salão, incluindo sua história, tipos de danças de salão brasileiras e internacionais como o forró, a lambada, a valsa e o tango. Também aborda referenciais teóricos sobre a dança e sugestões para o ensino da dança de salão na educação infantil e fundamental.
O documento descreve as danças folclóricas típicas de cada região do Brasil, incluindo o Bumba-meu-boi na região Norte, a dança da fita no Centro-Oeste, o Frevo no Nordeste, a congada no Sul e o samba no Sudeste. A atividade foi realizada em Goiânia no curso do NTE em fevereiro.
O documento discute a história e os tipos de dança. A dança era praticada na Antiguidade no Egito e Grécia em cerimônias e jogos. Ao longo do tempo, a dança evoluiu de formas narrativas para a dança contemporânea, influenciada por novas tecnologias. Existem também competições de dança de diferentes estilos como balé, jazz e dança de salão.
O documento discute diferentes estilos de dança ao redor do mundo, incluindo danças indígenas, africanas, e estilos modernos como hip hop e funk. Ele descreve características e origens de cada estilo, como os símbolos e instrumentos usados em danças indígenas e a importância da dança para a cultura e unidade africana. O documento também discute o desenvolvimento do hip hop e do funk nos Estados Unidos e como esses estilos se espalharam para o Brasil.
A dança surgiu junto com a humanidade como forma de contato com o sobrenatural e evoluiu para rituais religiosos. Na Grécia antiga, a dança deixou de ser apenas para fins religiosos e passou a ser incorporada às tragédias gregas. A dança contemporânea surgiu influenciada pelos movimentos passados e novas tecnologias, e foi influenciada pelas novas condições sociais do individualismo e urbanização.
Este documento descreve a Biodanza como um método vivencial que utiliza música, movimento e dança para induzir vivências que promovam a integração do ser humano. A autora define os conceitos-chave da Biodanza e explica como aplica a teoria da Ecologia Humana em seu grupo, auxiliando na formação de vínculos entre os participantes.
O documento discute o processo de incorporação do Eu Superior, no qual há uma transformação gradual dos corpos de manifestação através da "descida" de uma consciência superior. Isso envolve uma reprogramação genética e mudanças nos padrões de comportamento. O objetivo final é permitir uma manifestação mais plena do Eu Superior através da presença física, ancorando frequências elevadas no corpo.
Este documento discute as relações entre os estados devocionais do iogue descritos nos Yoga-Sutras de Patanjali e o estado devocional alcançado pelo dançarino clássico indiano de Bharata Natyam. Ele explora como o iogue e o dançarino podem atingir seus ápices devocionais através da prática do yoga e da dança clássica indiana, respectivamente, e identifica semelhanças entre esses estados dev
O documento discute vários aspectos da dança de salão, incluindo sua história, tipos de danças de salão brasileiras e internacionais como o forró, a lambada, a valsa e o tango. Também aborda referenciais teóricos sobre a dança e sugestões para o ensino da dança de salão na educação infantil e fundamental.
O documento descreve as danças folclóricas típicas de cada região do Brasil, incluindo o Bumba-meu-boi na região Norte, a dança da fita no Centro-Oeste, o Frevo no Nordeste, a congada no Sul e o samba no Sudeste. A atividade foi realizada em Goiânia no curso do NTE em fevereiro.
O documento discute a história e os tipos de dança. A dança era praticada na Antiguidade no Egito e Grécia em cerimônias e jogos. Ao longo do tempo, a dança evoluiu de formas narrativas para a dança contemporânea, influenciada por novas tecnologias. Existem também competições de dança de diferentes estilos como balé, jazz e dança de salão.
O documento discute diferentes estilos de dança ao redor do mundo, incluindo danças indígenas, africanas, e estilos modernos como hip hop e funk. Ele descreve características e origens de cada estilo, como os símbolos e instrumentos usados em danças indígenas e a importância da dança para a cultura e unidade africana. O documento também discute o desenvolvimento do hip hop e do funk nos Estados Unidos e como esses estilos se espalharam para o Brasil.
A dança surgiu junto com a humanidade como forma de contato com o sobrenatural e evoluiu para rituais religiosos. Na Grécia antiga, a dança deixou de ser apenas para fins religiosos e passou a ser incorporada às tragédias gregas. A dança contemporânea surgiu influenciada pelos movimentos passados e novas tecnologias, e foi influenciada pelas novas condições sociais do individualismo e urbanização.
Este documento descreve a Biodanza como um método vivencial que utiliza música, movimento e dança para induzir vivências que promovam a integração do ser humano. A autora define os conceitos-chave da Biodanza e explica como aplica a teoria da Ecologia Humana em seu grupo, auxiliando na formação de vínculos entre os participantes.
Este documento apresenta o resumo de uma dissertação de mestrado sobre dança afro. O primeiro capítulo descreve os métodos etnográficos utilizados, como observação participante em aulas e eventos de dança afro, e apresenta as teorias de performance que serviram de base para o trabalho.
O documento discute a história do corpo e da dança na cultura ocidental e descreve uma experiência de danças circulares sagradas realizada com estudantes de uma escola. Inicialmente os alunos se sentiram estranhos com a atividade, mas depois relataram ter se sentido mais calmos, unidos e conhecido melhor uns aos outros através da dança.
O documento discute a história do corpo e da dança na cultura ocidental e descreve uma experiência de danças circulares sagradas realizada com estudantes de uma escola. Inicialmente os alunos se sentiram estranhos com a atividade, mas depois relataram ter se sentido mais calmos, unidos e conhecido melhor uns aos outros através da dança.
Uma mulher corre em círculos. Atravessa montanhas, florestas, rios, desertos com um brilho nos olhos, um quase sorriso nos lábios de boca entreaberta, para respirar arfante. Vem quase trôpega. Um coração grávido. Alguma beleza grandiosa em si que é ela mesma.
E pára diante do homem.
Os olhos dela o olham.
Ela o chama em seus pensamentos ao mesmo tempo em que o admira.
Ela arfa...
O documento discute a importância do corpo na educação, enfatizando que o autoconhecimento e o desenvolvimento da consciência corporal são fundamentais para o aprendizado. Também aborda como a dança e o movimento podem ser usados de forma inclusiva para promover o bem-estar físico, emocional e social dos alunos.
O projeto Alma de Batera surgiu em 2008 com a ideia de oferecer aulas de bateria para pessoas com deficiência e tornar o contato com o instrumento cada vez mais acessível. O trabalho é desenvolvido através de exercícios básicos de bateria estimulando o desenvolvimento global do aluno, incentivando seus potenciais e habilidades, através de atividades pedagógicas e dinâmicas corporais.
http://www.almadebatera.com.br/
1) A Arteterapia e a Dançaterapia usam a criatividade e a expressão para ajudar as pessoas a lidar com emoções, conflitos internos e ansiedades de forma saudável.
2) A Dançaterapia remonta aos tempos primitivos como forma de expressão ligada à vida e sobrevivência, e hoje ajuda na comunicação e compreensão entre as pessoas.
3) Ambas as terapias buscam ajudar as pessoas a encontrarem sua verdadeira essência através da criação e do movimento.
O documento discute como a Biodanza pode ser um agente transformador para desenvolver uma relação mais integrada e afetiva com a vida e o mundo através da relação com o próprio corpo. O resumo apresenta que a Biodanza utiliza o corpo sensível, desperto e vivente para contribuir na integração da pessoa consigo mesma, com os outros e o mundo, ampliando sua capacidade relacional e expressiva de uma forma plena.
1) O documento discute o processo de 10 jornadas em dança para autoconhecimento e bem-estar, abordando temas como o espaço vital do corpo, os sentidos, a existência e a coragem de ser.
2) As primeiras 5 jornadas envolvem entrar no próprio casulo e conhecer o corpo através do movimento. As jornadas 6 e 7 buscam recriar a própria existência com coragem de criar.
3) Nas últimas 3 jornadas entrelaçam-se o feminino e o sagrado,
Este documento apresenta uma proposta de investigação da interação entre o processo de criação em performance contemporânea e o processo de individuação junguiano. A pesquisa utilizará vivências sensoriais, investigativas e reflexivas sobre o movimento em laboratórios para que alteridades corporais e psíquicas se manifestem. Os dados serão avaliados através de registros como filmagem e hipertexto. O objetivo é explorar como o processo criativo na dança pode ampliar a percepção do Self e da totalidade do ser.
A dança é um método de fortalecimento e de trabalho de recuperação da alma, que é utilizado, consciente ou subconscientemente, em todas as sociedades. Quando dançamos, atingimos a essência de quem somos e
experimentamos a união entre espírito e matéria.
A Evolução Humana, a Natureza nos brinda, com um precioso instrumento de tranformacão: Dança circular.
O documento descreve o método musical "O Passo" desenvolvido por Lucas Ciavatta em 1996 para ensinar música de forma inclusiva. O método utiliza exercícios corporais e uma abordagem multi-sensorial para construir conhecimento musical de forma a não excluir nenhum aluno. O método busca desenvolver a autonomia dos alunos ao fornecer ferramentas para que possam aprender música sem depender completamente do professor.
A monografia discute a relação entre Biodanza e Arte Terapia. A Biodanza surgiu nos anos 1960 a partir dos estudos de Rolando Toro com pacientes psiquiátricos no Chile. Ele desenvolveu exercícios que ativavam o sistema nervoso autônomo de forma equilibrada e desencadeavam vivências significativas. A Arte Terapia tem origens nos contos de fada e na psicologia junguiana. Ambas valorizam a pessoa como um todo e estimulam a expressão criativa. Há pontos de contato entre as
A cura-atraves-de-vidas-passadas-brian- eissFabio med
O documento apresenta um resumo do livro "A Cura Através da Terapia de Vidas Passadas" de Brian L. Weiss. O livro descreve casos de pacientes que, sob hipnose, relembraram vidas passadas e como esses eventos influenciaram problemas atuais, levando à cura através da terapia de regressão. O autor também relata experiências místicas e espirituais vividas pelos pacientes.
1) O documento é um resumo sobre xamanismo escrito por Ana Vitória Vieira Monteiro. 2) Aborda temas como a arte do êxtase, o teatro e a experiência extática, o xamanismo arcaico, as plantas de poder e o funcionamento do cérebro humano no estado de iluminação. 3) Tem o objetivo de compartilhar conhecimentos sobre o xamanismo de forma a promover o autoconhecimento.
A cura-atraves-de-vidas-passadas-brian- eissJomardasilva1
1. O documento descreve um livro sobre terapia de vidas passadas e como ela pode ajudar na cura de problemas físicos e mentais.
2. A terapia envolve hipnose para acessar memórias e experiências de vidas passadas que podem estar na origem dos problemas atuais.
3. Além de memórias passadas, a terapia também pode levar a experiências espirituais e místicas que transformam a vida dos pacientes.
O documento discute a importância da integração entre pensar, sentir e querer na educação. Ele enfatiza que a educação deve desenvolver as competências dos alunos de forma integral, abrangendo conhecimentos, habilidades e atitudes. Além disso, defende que o ensino-aprendizagem deve estimular a descoberta através da prática, envolvendo os alunos no processo.
Este documento discute a dança psicossomática e seu papel no desenvolvimento da mulher sedentária. A pesquisa observou o comportamento psicomotor de mulheres durante aulas de dança para identificar desafios e como a dança pode ajudar a superá-los. A dança psicossomática pode ajudar a revelar fragmentos de memória e promover o autoconhecimento e bem-estar emocional.
O documento é um portfólio de uma estudante de artes cênicas descrevendo suas experiências durante o semestre. Ela destaca três disciplinas principais: Danças Populares, onde explorou a cultura popular brasileira através do corpo; Estágio, onde teve a oportunidade de ensinar artes; e Prática de Dança VI, que focou na criação coreográfica usando princípios de dança contemporânea. A estudante reflete sobre o autoconhecimento e aprendizados adquiridos em cada disciplina.
Este documento apresenta o resumo de uma dissertação de mestrado sobre dança afro. O primeiro capítulo descreve os métodos etnográficos utilizados, como observação participante em aulas e eventos de dança afro, e apresenta as teorias de performance que serviram de base para o trabalho.
O documento discute a história do corpo e da dança na cultura ocidental e descreve uma experiência de danças circulares sagradas realizada com estudantes de uma escola. Inicialmente os alunos se sentiram estranhos com a atividade, mas depois relataram ter se sentido mais calmos, unidos e conhecido melhor uns aos outros através da dança.
O documento discute a história do corpo e da dança na cultura ocidental e descreve uma experiência de danças circulares sagradas realizada com estudantes de uma escola. Inicialmente os alunos se sentiram estranhos com a atividade, mas depois relataram ter se sentido mais calmos, unidos e conhecido melhor uns aos outros através da dança.
Uma mulher corre em círculos. Atravessa montanhas, florestas, rios, desertos com um brilho nos olhos, um quase sorriso nos lábios de boca entreaberta, para respirar arfante. Vem quase trôpega. Um coração grávido. Alguma beleza grandiosa em si que é ela mesma.
E pára diante do homem.
Os olhos dela o olham.
Ela o chama em seus pensamentos ao mesmo tempo em que o admira.
Ela arfa...
O documento discute a importância do corpo na educação, enfatizando que o autoconhecimento e o desenvolvimento da consciência corporal são fundamentais para o aprendizado. Também aborda como a dança e o movimento podem ser usados de forma inclusiva para promover o bem-estar físico, emocional e social dos alunos.
O projeto Alma de Batera surgiu em 2008 com a ideia de oferecer aulas de bateria para pessoas com deficiência e tornar o contato com o instrumento cada vez mais acessível. O trabalho é desenvolvido através de exercícios básicos de bateria estimulando o desenvolvimento global do aluno, incentivando seus potenciais e habilidades, através de atividades pedagógicas e dinâmicas corporais.
http://www.almadebatera.com.br/
1) A Arteterapia e a Dançaterapia usam a criatividade e a expressão para ajudar as pessoas a lidar com emoções, conflitos internos e ansiedades de forma saudável.
2) A Dançaterapia remonta aos tempos primitivos como forma de expressão ligada à vida e sobrevivência, e hoje ajuda na comunicação e compreensão entre as pessoas.
3) Ambas as terapias buscam ajudar as pessoas a encontrarem sua verdadeira essência através da criação e do movimento.
O documento discute como a Biodanza pode ser um agente transformador para desenvolver uma relação mais integrada e afetiva com a vida e o mundo através da relação com o próprio corpo. O resumo apresenta que a Biodanza utiliza o corpo sensível, desperto e vivente para contribuir na integração da pessoa consigo mesma, com os outros e o mundo, ampliando sua capacidade relacional e expressiva de uma forma plena.
1) O documento discute o processo de 10 jornadas em dança para autoconhecimento e bem-estar, abordando temas como o espaço vital do corpo, os sentidos, a existência e a coragem de ser.
2) As primeiras 5 jornadas envolvem entrar no próprio casulo e conhecer o corpo através do movimento. As jornadas 6 e 7 buscam recriar a própria existência com coragem de criar.
3) Nas últimas 3 jornadas entrelaçam-se o feminino e o sagrado,
Este documento apresenta uma proposta de investigação da interação entre o processo de criação em performance contemporânea e o processo de individuação junguiano. A pesquisa utilizará vivências sensoriais, investigativas e reflexivas sobre o movimento em laboratórios para que alteridades corporais e psíquicas se manifestem. Os dados serão avaliados através de registros como filmagem e hipertexto. O objetivo é explorar como o processo criativo na dança pode ampliar a percepção do Self e da totalidade do ser.
A dança é um método de fortalecimento e de trabalho de recuperação da alma, que é utilizado, consciente ou subconscientemente, em todas as sociedades. Quando dançamos, atingimos a essência de quem somos e
experimentamos a união entre espírito e matéria.
A Evolução Humana, a Natureza nos brinda, com um precioso instrumento de tranformacão: Dança circular.
O documento descreve o método musical "O Passo" desenvolvido por Lucas Ciavatta em 1996 para ensinar música de forma inclusiva. O método utiliza exercícios corporais e uma abordagem multi-sensorial para construir conhecimento musical de forma a não excluir nenhum aluno. O método busca desenvolver a autonomia dos alunos ao fornecer ferramentas para que possam aprender música sem depender completamente do professor.
A monografia discute a relação entre Biodanza e Arte Terapia. A Biodanza surgiu nos anos 1960 a partir dos estudos de Rolando Toro com pacientes psiquiátricos no Chile. Ele desenvolveu exercícios que ativavam o sistema nervoso autônomo de forma equilibrada e desencadeavam vivências significativas. A Arte Terapia tem origens nos contos de fada e na psicologia junguiana. Ambas valorizam a pessoa como um todo e estimulam a expressão criativa. Há pontos de contato entre as
A cura-atraves-de-vidas-passadas-brian- eissFabio med
O documento apresenta um resumo do livro "A Cura Através da Terapia de Vidas Passadas" de Brian L. Weiss. O livro descreve casos de pacientes que, sob hipnose, relembraram vidas passadas e como esses eventos influenciaram problemas atuais, levando à cura através da terapia de regressão. O autor também relata experiências místicas e espirituais vividas pelos pacientes.
1) O documento é um resumo sobre xamanismo escrito por Ana Vitória Vieira Monteiro. 2) Aborda temas como a arte do êxtase, o teatro e a experiência extática, o xamanismo arcaico, as plantas de poder e o funcionamento do cérebro humano no estado de iluminação. 3) Tem o objetivo de compartilhar conhecimentos sobre o xamanismo de forma a promover o autoconhecimento.
A cura-atraves-de-vidas-passadas-brian- eissJomardasilva1
1. O documento descreve um livro sobre terapia de vidas passadas e como ela pode ajudar na cura de problemas físicos e mentais.
2. A terapia envolve hipnose para acessar memórias e experiências de vidas passadas que podem estar na origem dos problemas atuais.
3. Além de memórias passadas, a terapia também pode levar a experiências espirituais e místicas que transformam a vida dos pacientes.
O documento discute a importância da integração entre pensar, sentir e querer na educação. Ele enfatiza que a educação deve desenvolver as competências dos alunos de forma integral, abrangendo conhecimentos, habilidades e atitudes. Além disso, defende que o ensino-aprendizagem deve estimular a descoberta através da prática, envolvendo os alunos no processo.
Este documento discute a dança psicossomática e seu papel no desenvolvimento da mulher sedentária. A pesquisa observou o comportamento psicomotor de mulheres durante aulas de dança para identificar desafios e como a dança pode ajudar a superá-los. A dança psicossomática pode ajudar a revelar fragmentos de memória e promover o autoconhecimento e bem-estar emocional.
O documento é um portfólio de uma estudante de artes cênicas descrevendo suas experiências durante o semestre. Ela destaca três disciplinas principais: Danças Populares, onde explorou a cultura popular brasileira através do corpo; Estágio, onde teve a oportunidade de ensinar artes; e Prática de Dança VI, que focou na criação coreográfica usando princípios de dança contemporânea. A estudante reflete sobre o autoconhecimento e aprendizados adquiridos em cada disciplina.
1. CEFID - DMT
Centro de Formação Internacional em Dançaterapia - DMT
1
Dançaterapia: “Como?”
Por Elena Cerruto
Que dançar seja uma faculdade que pertence ao homem e que lhe
permite se expressar e viver profundamente sua corporeidade hoje é coisa óbvia;
que a dança possa sair dos esquemas e das estruturas que mobilizaram talvez uma
grande energia de impulso nos faz intuir algo mais; que a dança pode se tornar um
meio de cura é uma idéia fascinante, mas certamente ainda não assimilada. Mesmo
assim eles tentaram. Nós também tentamos. Faz alguns anos talvez 10-20-30, mas
pensando nas primeiras experiências podemos nos remeter há 60-70 anos atrás. E
se quisermos ampliar um pouco a visão poderíamos dizer que se curar dançando é
uma prática muito antiga que aprofunda suas raízes nas dimensões do sagrado. O
Xamã dança, o ritual cura, os instrumentos musicais evocam as batidas cardíacas....
É a visão de um mundo antigo, “primitivo” que fascina e evoca verdades profundas.
Quando dançamos nós celebramos a nossa existência e quando dançamos com
consciência damos espaço e ritmo às sensações, emoções, experiências pessoais
diversas.
A Dançaterapia nos permite trazer à tona, através dos movimentos
mesmo pequenos e simples, aquilo que às vezes fica escondido dentro de nós, não
expressado, reprimido. “A dançaterapêutica é a dança na sua forma mais simples e
a linguagem das emoções profundas”. Quase duas décadas de trabalho reafirmam
esta definição que coloquei em meu livro “A ritmo di cuore, la Danzaterapeutica”. A
confirmação vem também dos olhos maravilhados de quem utiliza e daqueles que a
têm experimentado, se beneficiado. Portanto nós tentamos. Com quem? Com todos!
Crianças, adolescentes, pessoas com deficiências graves, cegos, surdos,
mudos, pacientes com problemas psiquiátricos, presos, mas também pessoas
“normalmente neutóticas”. Enfim, todos podem dançar e sentir-se melhor. Mas qual
tipo de dança? Mas sentir-se melhor como? Perguntas, perguntas e cabeças cheias
2. CEFID - DMT
Centro de Formação Internacional em Dançaterapia - DMT
2
de pensamentos, dúvidas, perplexidade, pânico, obsessões, raiva. “Cabeças
pensativas” e tanto sofrimento que nem sempre se manifesta verbalmente mas o
canal pode ser a dança. “Se existem idéias, palavras, pontes de ligação entre as
formas sensíveis, estas estão dentro de cada pessoa. O importante é encontrar tal
ponte”. Assim diz María Fux, uma veterana neste campo.
A Dançaterapia de María Fux nasceu diretamente nos lugares de
sofrimento e tudo o que agora conhecemos como “unidades didáticas”, consolidadas
pelo seu método, eram originalmente “pontes” nascidas para auxiliar o outro.
Mas “como?” “Como” é um delicioso advérbio interrogativo que se torna
um tanto ocioso (sem utilidade) se não o fizermos “descer”, ou seja, trazer para a
prática. Devemos fazer a experiência do “como” até que desça e se una
profundamente com a respiração. “Como”, perguntaram a si mesmos María Fux,
Trudy Shoop, I. Bartenieff, Anne Halprin, M. Whitehouse, M. Chace e outras
precursoras que, antes mesmo de elaborarem (criarem) seus métodos, fizeram
“descer” o “como” dentro deles pesquisando o próprio sofrimento e a própria vida a
fim de acharem uma “ponte” para encontrar os outros.
Trudy Shoop escreveu: “Com a dança procurei dar corpo as minhas
fantasias para poder dominá-las, exteriorizando-as. Assim não somos possuídos
pelos fantasmas mas sim os possuímos (dominamos)! Não era mais prisioneira da
angústia. Tinha medo somente se fosse necessário. Foi assim, creio eu, graças a
dança que eu encontrei a saúde e hoje eu sei que esta experiência pessoal me
levou mais tarde a dançar com psicóticos”. E eis que estamos aqui em nosso tempo
que não são tão distantes do pioneirismo se pensarmos que María Fux e Anne
Halprin ainda estão profissionalmente ativas e continuam dançando com a
maravilhosa idade de mais de 80 anos. Pessoas que sofrem com tumores, AIDS que
vivem e se curam na comunidade de Halprin na Califórnia. Trudy Shoop passou uma
vida inteira como dançaterapeuta num hospital psiquiátrico.
Cada uma delas soube utilizar seu próprio caminho pessoal na dança, no
sofrimento e na pesquisa sobre o sofrimento humano, o quanto pudesse ser útil na
3. CEFID - DMT
Centro de Formação Internacional em Dançaterapia - DMT
3
criação de contatos para encontrar o outro. Contato este que na Dançaterapia não é
uma invasão mas “presença”. Também contato como “atenção” e auscultação
profunda de sim próprio e do outro. Mas então...”qual dança”? As metodologias
apresentam referências diversas. Pode-se falar de “expressões primitivas” mais do
que de “movimento criativo” ou “ritual”; de “authentic movement” etc. Por isso, tudo o
que venho pesquisando vem da “modern dance”, da grande instituição criativa que
se difundiu na época entre as duas guerras em particular nos USA e na Alemanha
mas que deve muito às instituições de Isadora Duncan que procurava uma dança
que fosse “expressão divina do ser humano”. Uma dança que fosse educação,
ligada a nossa experiência interior e à natureza.
Agora façamos um rápido vôo para contar algo de Ruth St. Denis, que se
definia como dançarina sagrada (“eu quero dançar Deus”), e que soube atingir a
essência através de uma pesquisa de qualidade energética excepcional. Também
sobre Martha Graham e sua dança de impulsos e que na yoga encontrou a
sensação profunda da energia primordial. Já Doris Humphrey, contemporânea de
Martha e também inicialmente bailarina da Companhia de Ruth St. Denis, foi a
primeira a escrever um texto sobre “como” estruturar a dança. Doris e sua teoria do
“fall and recovery”, queda e recuperação.
E com todo intusiasmo, levei para meu trabalho na penitenciária o fall and
recovery. As detentas depositaram em mim sua confiança e me deram em troca o
seu sorriso. Levei-o para os pacientes de psiquiatria e descobrimos que “quando
uma pessoa cai e não consegue mais se levantar sozinha ela pode estender a mão
para pedir auxílio aos outros”. Também levei-o às crianças nas escolas, àqueles que
não falam e também àqueles que vivem grandes dificuldades em suas vidas. Em
todos eu vi sorrisos, eu os vi rolarem pelo chão e se reerguerem. Estas foram para
mim as bases para construir uma metodologia de dançaterapia que se tornasse
“ponte” entre o oriente e o ocidente e que englobasse em si as qualidades de uma
medicina profundamente psicossomática, como a MTChinesa e a criatividade
profunda do método de María Fux; passando pelo trabalho com as emoções e os
elementos na progressão do Chorten tibetano.