Almeida Garrett foi um escritor português do século XIX que introduziu o Romantismo em Portugal. Foi um poeta, dramaturgo e romancista prolífico cuja obra influenciou profundamente a literatura portuguesa. Viveu exilado na Inglaterra por duas vezes devido à sua oposição política ao absolutismo, onde teve contato com o movimento romântico europeu. Sua obra mais famosa é o drama Frei Luís de Sousa, que combina elementos trágicos e dramáticos.
Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett, é considerado um clássico da literatura portuguesa e uma das principais obras do teatro português. A peça foi inicialmente lida apenas para amigos do autor e teve sua primeira apresentação privada em 1843, sendo encenada publicamente apenas em 1847 em versão censurada. A versão integral só foi encenada em 1850.
O Ramalhete evolui ao longo da obra acompanhando o percurso da família Maia: na primeira fase é um local abandonado e degradado, na segunda fase renasce como símbolo de esperança após ser habitado pelos Maias, e na terceira fase assume um caráter lúgubre após a tragédia que destrói a família.
Memorial do Convento - linguagem e estiloFilipaFonseca
Este documento fornece um resumo biográfico do escritor português José Saramago e discute alguns aspectos estilísticos e temáticos da sua obra Memorial do Convento. O documento descreve a vida e carreira de Saramago, desde o seu nascimento no Alentejo até se dedicar exclusivamente à escrita a partir dos 50 anos de idade. Também analisa características da linguagem utilizada por Saramago em Memorial do Convento, como o uso da ironia, referências religiosas e a mistura de registos de língua
Frei Luís de Sousa - Características trágicasMaria Rodrigues
O documento descreve as principais características da tragédia, comédia e drama. Apresenta os elementos estruturais de uma peça dramática como atos, cenas, personagens e didascálias. Discute a especificidade da obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett, considerada tanto uma tragédia quanto um drama.
O documento descreve o Sebastianismo, uma crença no regresso do rei D. Sebastião em Portugal após sua morte. A obra Frei Luís de Sousa representa esta crença através de personagens como Telmo, Maria e Madalena, que mantêm a esperança ou receio de seu retorno. O mito de D. Sebastião simboliza a incerteza da identidade portuguesa na época e tem consequências destrutivas.
Carlos sente medo de voltar ao Ramalhete porque teme que sua família descubra seu caso amoroso com Maria e o reprove, assim como Afonso da Maia reprovou os casos amorosos de Pedro da Maia. Carlos considera fugir com Maria para longe, mas também teme ficar sozinho com ela.
Este documento fornece contexto histórico e literário sobre a obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett. Apresenta detalhes sobre o período histórico em que a obra se passa, incluindo a batalha de Alcácer Quibir e a disputa pelo trono português entre liberais e absolutistas. Também resume as características românticas presentes na obra como o sebastianismo, o patriotismo e o uso do escapismo religioso.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, primeira aula de cábulasluisprista
O excerto apresenta um diálogo no final do Ato II da peça "D. João de Portugal" de Júlio Dantas, no qual o Romeiro aparece no palácio de D. João e revela ser o próprio D. João, que regressa após 20 anos de ausência. A chegada do Romeiro precipita os acontecimentos e leva à dissolução da família.
Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett, é considerado um clássico da literatura portuguesa e uma das principais obras do teatro português. A peça foi inicialmente lida apenas para amigos do autor e teve sua primeira apresentação privada em 1843, sendo encenada publicamente apenas em 1847 em versão censurada. A versão integral só foi encenada em 1850.
O Ramalhete evolui ao longo da obra acompanhando o percurso da família Maia: na primeira fase é um local abandonado e degradado, na segunda fase renasce como símbolo de esperança após ser habitado pelos Maias, e na terceira fase assume um caráter lúgubre após a tragédia que destrói a família.
Memorial do Convento - linguagem e estiloFilipaFonseca
Este documento fornece um resumo biográfico do escritor português José Saramago e discute alguns aspectos estilísticos e temáticos da sua obra Memorial do Convento. O documento descreve a vida e carreira de Saramago, desde o seu nascimento no Alentejo até se dedicar exclusivamente à escrita a partir dos 50 anos de idade. Também analisa características da linguagem utilizada por Saramago em Memorial do Convento, como o uso da ironia, referências religiosas e a mistura de registos de língua
Frei Luís de Sousa - Características trágicasMaria Rodrigues
O documento descreve as principais características da tragédia, comédia e drama. Apresenta os elementos estruturais de uma peça dramática como atos, cenas, personagens e didascálias. Discute a especificidade da obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett, considerada tanto uma tragédia quanto um drama.
O documento descreve o Sebastianismo, uma crença no regresso do rei D. Sebastião em Portugal após sua morte. A obra Frei Luís de Sousa representa esta crença através de personagens como Telmo, Maria e Madalena, que mantêm a esperança ou receio de seu retorno. O mito de D. Sebastião simboliza a incerteza da identidade portuguesa na época e tem consequências destrutivas.
Carlos sente medo de voltar ao Ramalhete porque teme que sua família descubra seu caso amoroso com Maria e o reprove, assim como Afonso da Maia reprovou os casos amorosos de Pedro da Maia. Carlos considera fugir com Maria para longe, mas também teme ficar sozinho com ela.
Este documento fornece contexto histórico e literário sobre a obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett. Apresenta detalhes sobre o período histórico em que a obra se passa, incluindo a batalha de Alcácer Quibir e a disputa pelo trono português entre liberais e absolutistas. Também resume as características românticas presentes na obra como o sebastianismo, o patriotismo e o uso do escapismo religioso.
Apresentação para décimo segundo ano de 2013 4, primeira aula de cábulasluisprista
O excerto apresenta um diálogo no final do Ato II da peça "D. João de Portugal" de Júlio Dantas, no qual o Romeiro aparece no palácio de D. João e revela ser o próprio D. João, que regressa após 20 anos de ausência. A chegada do Romeiro precipita os acontecimentos e leva à dissolução da família.
1) O documento analisa o papel do tempo e espaço na obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett.
2) O tempo e espaço constituem elementos fundamentais para o desenvolvimento psicológico da trama e personagens.
3) Ao longo da obra, o espaço físico vai afunilando para representar o crescendo da tragédia, enquanto o tempo também é condensado para reforçar a tensão dramática.
O documento analisa símbolos nos Maias de Eça de Queirós, incluindo o Ramalhete, jardim da casa dos Maias, e objetos nele como a estátua de Vênus e as árvores. Também discute as cores e objetos na casa e quarto de Maria Eduarda que pressagiam o destino trágico de Carlos e Pedro.
Este documento apresenta uma crônica de Pinheiro Chagas de 1875 que criticava Eça de Queirós e o realismo. Discute as diferenças entre esta crônica e uma análise posterior feita por Salgado Júnior, e como a visão de Chagas sobre Eça mudou ao longo dos anos.
Frei Luís de Sousa é dividido em três atos que ocorrem em diferentes locações. As personagens nobres enfrentam um destino trágico determinado pelo reconhecimento final e fatalidade. A obra mistura características clássicas e românticas na linguagem, tema nacional e sofrimento das personagens.
Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett é considerado o início do Romantismo em Portugal. O documento descreve as origens e características do movimento romântico, bem como as características do teatro clássico e romântico. Resume também a génese da peça Frei Luís de Sousa de Garrett, incluindo as fontes que inspiram a obra e as semelhanças entre a vida do autor e a história da peça.
João da Ega é apresentado como amigo e confidente de Carlos da Maia em Os Maias. Ega é descrito como um dândio e representante do realismo em oposição ao romantismo de Alencar. Sua personalidade rebelde e questionadora é destacada no documento.
Este resumo descreve 12 visitas de Eça de Queirós e Cesário Verde a locais em Lisboa no século XIX. A primeira visita descreve o Chiado e duas igrejas. A segunda visita é à Rua do Alecrim. A terceira visita é ao Príncipe do Duque da Terceira, Rua do Arsenal e Rua Vítor Córdon. A quarta visita é ao "Aterro" (Avenida 24 de Julho). A quinta visita é à Rua das Janelas Verdes. A sexta visita é ao Ramalhe
O documento descreve a reforma do teatro nacional português por Almeida Garrett após a revolução de 1836. Resume as causas da decadência do teatro, como a falta de apoio dos governantes, e o trabalho de Garrett para reorganizá-lo, incluindo a criação de um novo teatro e escola dramática e escrevendo peças românticas.
O documento descreve a vida e obra do escritor português José Saramago. Apresenta detalhes sobre seu nascimento, educação, carreira literária e vida pessoal. Também fornece contexto histórico sobre a obra Memorial do Convento e sua estrutura narrativa.
Esquema de Frei Luís de Sousa - Português 11 anoericahomemmelo
1) O drama Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett, explora temas como o patriotismo e a situação política de Portugal sob domínio espanhol no final do século XVI.
2) As personagens principais, como D. Manuel de Sousa Coutinho e sua família, representam simbolicamente a tragédia coletiva de Portugal na época, ansiando pela independência e ressurgimento da nação.
3) A peça critica a ideia do "sebastianismo", ou a crença no regresso do rei D. Sebastião
Alexandre herculano biobibliografia comemorativa do bicentenárioDomingos Boieiro
1. Alexandre Herculano was a 19th century Portuguese writer, historian, journalist and poet from the era of Romanticism.
2. He played a role in the 1831 uprising against Miguel I and went into exile in France, writing some of his best poems there.
3. Herculano is considered one of the most important Portuguese figures of the 19th century for introducing scientific historiography and developing the historical novel genre in Portugal.
Tomás de Alencar é apresentado como um poeta ultrarromântico, amigo de Pedro da Maia. Representa as visões românticas em contraste com as visões naturalistas de Ega. Isto leva a um debate acalorado entre os dois sobre literatura onde insultam um ao outro, mas no final reconciliam-se.
Este documento discute o simbolismo dos espaços geográficos na obra Os Maias de Eça de Queirós. Coimbra representa a formação acadêmica e o romantismo da juventude. Lisboa simboliza a sociedade portuguesa da época, incapaz de se modernizar. Santa Olávia e Sintra são lugares de refúgio e escapismo para as personagens.
O documento fornece informações sobre conceitos e termos literários relacionados à obra de Eça de Queirós "Os Maias". Entre eles estão o Romantismo, o Realismo, o Naturalismo, a Geração de 70, a Questão Coimbrã, a simbologia presente na obra e conceitos como dandismo, impressionismo e vencidos da vida.
O texto descreve a estréia da peça Ubu Rei de Alfred Jarry em 1896, que marcou o início do teatro de vanguarda. A peça causou escândalo por romper com as convenções do teatro francês da época através da linguagem e da quebra da quarta parede. O texto também resume os principais eventos da primeira cena da peça, onde Pai Ubu e Mãe Ubu discutem a possibilidade de Pai Ubu usurpar o trono polonês.
O documento resume a obra "Os Maias" de Eça de Queirós. Conta a história de três gerações da família Maia ao longo do século XIX em Lisboa, incluindo o casamento infeliz de Pedro da Maia, o suicídio subsequente e a educação do filho Carlos. Mais tarde, Carlos inicia um caso incestuoso com sua irmã Maria Eduarda, levando ao colapso final da família.
O documento resume o enredo e personagens principais do romance Memorial do Convento de José Saramago. Narra a construção do Convento de Mafra sob o reinado de D. João V e acompanha as vidas de Baltasar e Blimunda, que trabalham na construção do convento e ajudam o Padre Bartolomeu na sua máquina voadora.
O documento descreve as principais características do Romantismo, incluindo seu período histórico entre os séculos XVIII e XIX, a ênfase na subjetividade, sentimentalismo e liberdade individual, e a valorização da natureza, do passado e do nacionalismo. Também apresenta elementos formais como a estrutura em três atos da peça Frei Luís de Sousa e características da tragédia clássica encontradas nela, como o conflito, sofrimento dos personagens e reconhecimento no desfecho.
A commedia dell'arte- Máscaras, duplicidade e riso diabólico de Arlequim- Nan...studio silvio selva
O documento discute a commedia dell'arte na Renascença européia. Resume que a commedia dell'arte era um teatro popular italiano construído em torno de máscaras e tipos fixos, como Arlequim. Embora o teatro erudito seguisse regras clássicas, a commedia dell'arte alcançou grande popularidade com suas trupes itinerantes.
Este documento apresenta a história de Domingos José Correia Botelho e sua esposa D. Rita Preciosa Caldeirão Castelo Branco. Domingos era um homem feio e burro que conseguiu se casar com Rita, uma bela dama da corte, atraves de sua habilidade com flauta. Eles se mudaram para a vila de Vila Real, onde Rita se sentiu deslocada pela nobreza local e forçou Domingos a construir uma nova casa. A história sugere que seu casamento foi infeliz devido às diferenças entre
O documento discute a peça Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett. A peça trata da história de D. João de Portugal, um nobre que desapareceu na batalha de Alcácer Quibir em 1578. Sua esposa D. Madalena casa-se com Manuel de Sousa Coutinho e tem uma filha, D. Maria. Anos depois, D. João reaparece, colocando em risco a legitimidade de D. Maria. Isto leva a conflitos familiares e à morte trágica de
Almeida Garrett foi um influente escritor, político e dramaturgo português do século XIX. Ele inovou a literatura portuguesa introduzindo estéticas românticas e fundou importantes instituições culturais como o Teatro Nacional D. Maria II. Sua vida foi marcada por exílios políticos e seu trabalho mais conhecido é a peça Frei Luís de Sousa.
1) O documento analisa o papel do tempo e espaço na obra Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett.
2) O tempo e espaço constituem elementos fundamentais para o desenvolvimento psicológico da trama e personagens.
3) Ao longo da obra, o espaço físico vai afunilando para representar o crescendo da tragédia, enquanto o tempo também é condensado para reforçar a tensão dramática.
O documento analisa símbolos nos Maias de Eça de Queirós, incluindo o Ramalhete, jardim da casa dos Maias, e objetos nele como a estátua de Vênus e as árvores. Também discute as cores e objetos na casa e quarto de Maria Eduarda que pressagiam o destino trágico de Carlos e Pedro.
Este documento apresenta uma crônica de Pinheiro Chagas de 1875 que criticava Eça de Queirós e o realismo. Discute as diferenças entre esta crônica e uma análise posterior feita por Salgado Júnior, e como a visão de Chagas sobre Eça mudou ao longo dos anos.
Frei Luís de Sousa é dividido em três atos que ocorrem em diferentes locações. As personagens nobres enfrentam um destino trágico determinado pelo reconhecimento final e fatalidade. A obra mistura características clássicas e românticas na linguagem, tema nacional e sofrimento das personagens.
Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett é considerado o início do Romantismo em Portugal. O documento descreve as origens e características do movimento romântico, bem como as características do teatro clássico e romântico. Resume também a génese da peça Frei Luís de Sousa de Garrett, incluindo as fontes que inspiram a obra e as semelhanças entre a vida do autor e a história da peça.
João da Ega é apresentado como amigo e confidente de Carlos da Maia em Os Maias. Ega é descrito como um dândio e representante do realismo em oposição ao romantismo de Alencar. Sua personalidade rebelde e questionadora é destacada no documento.
Este resumo descreve 12 visitas de Eça de Queirós e Cesário Verde a locais em Lisboa no século XIX. A primeira visita descreve o Chiado e duas igrejas. A segunda visita é à Rua do Alecrim. A terceira visita é ao Príncipe do Duque da Terceira, Rua do Arsenal e Rua Vítor Córdon. A quarta visita é ao "Aterro" (Avenida 24 de Julho). A quinta visita é à Rua das Janelas Verdes. A sexta visita é ao Ramalhe
O documento descreve a reforma do teatro nacional português por Almeida Garrett após a revolução de 1836. Resume as causas da decadência do teatro, como a falta de apoio dos governantes, e o trabalho de Garrett para reorganizá-lo, incluindo a criação de um novo teatro e escola dramática e escrevendo peças românticas.
O documento descreve a vida e obra do escritor português José Saramago. Apresenta detalhes sobre seu nascimento, educação, carreira literária e vida pessoal. Também fornece contexto histórico sobre a obra Memorial do Convento e sua estrutura narrativa.
Esquema de Frei Luís de Sousa - Português 11 anoericahomemmelo
1) O drama Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett, explora temas como o patriotismo e a situação política de Portugal sob domínio espanhol no final do século XVI.
2) As personagens principais, como D. Manuel de Sousa Coutinho e sua família, representam simbolicamente a tragédia coletiva de Portugal na época, ansiando pela independência e ressurgimento da nação.
3) A peça critica a ideia do "sebastianismo", ou a crença no regresso do rei D. Sebastião
Alexandre herculano biobibliografia comemorativa do bicentenárioDomingos Boieiro
1. Alexandre Herculano was a 19th century Portuguese writer, historian, journalist and poet from the era of Romanticism.
2. He played a role in the 1831 uprising against Miguel I and went into exile in France, writing some of his best poems there.
3. Herculano is considered one of the most important Portuguese figures of the 19th century for introducing scientific historiography and developing the historical novel genre in Portugal.
Tomás de Alencar é apresentado como um poeta ultrarromântico, amigo de Pedro da Maia. Representa as visões românticas em contraste com as visões naturalistas de Ega. Isto leva a um debate acalorado entre os dois sobre literatura onde insultam um ao outro, mas no final reconciliam-se.
Este documento discute o simbolismo dos espaços geográficos na obra Os Maias de Eça de Queirós. Coimbra representa a formação acadêmica e o romantismo da juventude. Lisboa simboliza a sociedade portuguesa da época, incapaz de se modernizar. Santa Olávia e Sintra são lugares de refúgio e escapismo para as personagens.
O documento fornece informações sobre conceitos e termos literários relacionados à obra de Eça de Queirós "Os Maias". Entre eles estão o Romantismo, o Realismo, o Naturalismo, a Geração de 70, a Questão Coimbrã, a simbologia presente na obra e conceitos como dandismo, impressionismo e vencidos da vida.
O texto descreve a estréia da peça Ubu Rei de Alfred Jarry em 1896, que marcou o início do teatro de vanguarda. A peça causou escândalo por romper com as convenções do teatro francês da época através da linguagem e da quebra da quarta parede. O texto também resume os principais eventos da primeira cena da peça, onde Pai Ubu e Mãe Ubu discutem a possibilidade de Pai Ubu usurpar o trono polonês.
O documento resume a obra "Os Maias" de Eça de Queirós. Conta a história de três gerações da família Maia ao longo do século XIX em Lisboa, incluindo o casamento infeliz de Pedro da Maia, o suicídio subsequente e a educação do filho Carlos. Mais tarde, Carlos inicia um caso incestuoso com sua irmã Maria Eduarda, levando ao colapso final da família.
O documento resume o enredo e personagens principais do romance Memorial do Convento de José Saramago. Narra a construção do Convento de Mafra sob o reinado de D. João V e acompanha as vidas de Baltasar e Blimunda, que trabalham na construção do convento e ajudam o Padre Bartolomeu na sua máquina voadora.
O documento descreve as principais características do Romantismo, incluindo seu período histórico entre os séculos XVIII e XIX, a ênfase na subjetividade, sentimentalismo e liberdade individual, e a valorização da natureza, do passado e do nacionalismo. Também apresenta elementos formais como a estrutura em três atos da peça Frei Luís de Sousa e características da tragédia clássica encontradas nela, como o conflito, sofrimento dos personagens e reconhecimento no desfecho.
A commedia dell'arte- Máscaras, duplicidade e riso diabólico de Arlequim- Nan...studio silvio selva
O documento discute a commedia dell'arte na Renascença européia. Resume que a commedia dell'arte era um teatro popular italiano construído em torno de máscaras e tipos fixos, como Arlequim. Embora o teatro erudito seguisse regras clássicas, a commedia dell'arte alcançou grande popularidade com suas trupes itinerantes.
Este documento apresenta a história de Domingos José Correia Botelho e sua esposa D. Rita Preciosa Caldeirão Castelo Branco. Domingos era um homem feio e burro que conseguiu se casar com Rita, uma bela dama da corte, atraves de sua habilidade com flauta. Eles se mudaram para a vila de Vila Real, onde Rita se sentiu deslocada pela nobreza local e forçou Domingos a construir uma nova casa. A história sugere que seu casamento foi infeliz devido às diferenças entre
O documento discute a peça Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett. A peça trata da história de D. João de Portugal, um nobre que desapareceu na batalha de Alcácer Quibir em 1578. Sua esposa D. Madalena casa-se com Manuel de Sousa Coutinho e tem uma filha, D. Maria. Anos depois, D. João reaparece, colocando em risco a legitimidade de D. Maria. Isto leva a conflitos familiares e à morte trágica de
Almeida Garrett foi um influente escritor, político e dramaturgo português do século XIX. Ele inovou a literatura portuguesa introduzindo estéticas românticas e fundou importantes instituições culturais como o Teatro Nacional D. Maria II. Sua vida foi marcada por exílios políticos e seu trabalho mais conhecido é a peça Frei Luís de Sousa.
O documento fornece um resumo da obra "Frei Luís de Sousa" de Almeida Garrett. Apresenta o contexto histórico e literário do século XIX em Portugal, características do Romantismo, e traça um perfil das principais personagens da obra e sua estrutura em três atos.
O documento fornece um resumo da obra Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett. Apresenta o contexto histórico e literário do século XIX em Portugal, com ênfase no Romantismo. Fornece também informações sobre a estrutura, linguagem, personagens e enredo da obra, que aborda temas como o patriotismo, o Sebastianismo e a tragédia dos protagonistas.
O documento fornece um resumo da obra Frei Luís de Sousa, de Almeida Garrett. Apresenta o contexto histórico e literário do século XIX em Portugal, características do Romantismo, e traça o perfil das principais personagens e elementos da trama, como o conflito amoroso e patriótico que envolve D. Madalena e D. Manuel. Fornece também informações sobre a estrutura, linguagem e dimensão trágica da obra.
Aula 10 romantismo no brasil e em portugalJonatas Carlos
O documento resume o Romantismo em Portugal e no Brasil, descrevendo suas principais características e representantes em cada local. No Portugal, o movimento se dividiu em três momentos com autores como Almeida Garrett e Camilo Castelo Branco. No Brasil, o Romantismo iniciou a literatura nacional e cultivou gêneros como poesia, romance e teatro.
Apresentação para décimo primeiro ano de 2015 6, aula 93-94luisprista
O documento discute a obra Frei Luís de Sousa de Garrett. Apresenta o contexto histórico da vida de Frei Luís de Sousa e como Garrett abordou a história em seu drama. Garrett adotou o gênero "drama" mas reconhece características de tragédia na obra. Ele evitou inventar situações para não enfraquecer a ação dramática e trágica.
O documento descreve o movimento romântico em Portugal, incluindo suas origens, principais características e gerações de escritores românticos portugueses. A primeira geração inclui Almeida Garrett, Alexandre Herculano e Antônio Feliciano de Castilho. A segunda geração é representada por Soares de Passos e Camilo Castelo Branco. A terceira geração inclui João de Deus e Júlio Dinis.
Este documento fornece um resumo sobre a obra "Frei Luís de Sousa", de Almeida Garrett. Apresenta o contexto histórico e literário do século XIX em Portugal, com ênfase no período do Romantismo. Fornece também informações sobre a estrutura, linguagem, personagens e temas centrais da obra, como o patriotismo, o Sebastianismo e a dimensão trágica.
Este documento fornece informações sobre Frei Luís de Sousa e o Romantismo em Portugal. Resume as origens do movimento romântico no país, características do gênero, detalhes sobre a peça Frei Luís de Sousa de Almeida Garrett e sua gênese. Apresenta também características do teatro clássico e do drama romântico para contextualizar a obra.
O documento descreve a peça de teatro "Felizmente Há Luar" de Luís Sttau Monteiro. A peça faz um paralelo entre a repressão do regime absolutista português no século XIX e a ditadura de Salazar no século XX. Apresenta personagens que representam diferentes classes sociais e ideologias em conflito na época, utilizando técnicas de teatro épico para criticar a opressão e inspirar reflexão no público. O título da peça sugere que, apesar das trevas, a esperança na liberdade permanece.
1) O documento discute a classificação da peça Frei Luís de Sousa de Alexandre Herculano como um drama quanto à forma e uma tragédia quanto ao conteúdo.
2) A peça apresenta características do drama romântico como a valorização da identidade nacional e do indivíduo, e características da tragédia clássica como o número reduzido de personagens nobres e elementos trágicos como o hýbris e a catástrofe.
3) A ação ocorre em três palácios
João Baptista da Silva Leitão, mais conhecido como Visconde de Almeida Garrett, foi um escritor romântico português do século XIX que inovou a literatura portuguesa nos géneros de teatro, poesia e prosa. Participou activamente na vida política liberal e foi um dos maiores oradores e impulsionadores do teatro nacional. Publicou obras primas como Frei Luís de Sousa que marcaram uma viragem na literatura portuguesa.
O documento discute as origens do movimento romântico em Portugal, destacando que foi introduzido por Garrett e Herculano após o exílio durante as lutas liberais. Também apresenta as principais características do romantismo e do teatro clássico, e fornece contexto sobre a gênese da peça Frei Luís de Sousa de Garrett.
Este documento fornece contexto sobre o romance Os Maias de Eça de Queirós. Apresenta informações sobre o autor, a obra, o período histórico, os objetivos pedagógicos, as personagens e os principais temas como a crítica social e a educação.
O documento descreve a obra "Amor de Perdição" de Camilo Castelo Branco, narrando a história de amor impossível entre Simão Botelho e Teresa de Albuquerque, pertencentes a famílias rivais, que acaba em tragédia com a morte dos protagonistas. Apresenta também breve biografia do autor e lista algumas de suas principais obras.
O documento resume os principais aspectos da obra "Os Maias" de Eça de Queirós. A ação passa-se em Lisboa no século XIX e conta a história de três gerações da família Maia, desde Afonso da Maia até ao seu neto Carlos da Maia. Carlos tem um caso incestuoso com a irmã Maria Eduarda, o que leva à desagregação da família com a morte do avô e separação dos amantes. A obra critica os costumes da sociedade lisboeta da época e representa o fracasso das gerações
Esta obra de Almeida Garrett retrata a vida de Manuel Luís de Sousa Coutinho e sua esposa D. Madalena no século XVI. D. Madalena é muito supersticiosa e teme que o retorno de seu primeiro marido, D. João de Portugal, torne seu segundo casamento ilegítimo. A filha do casal, D. Maria de Noronha, adoece de tuberculose. No final, Manuel torna-se frei e Madalena uma freira, enquanto Maria morre de desgosto.
João Baptista da Silva Leitão, mais conhecido como Almeida Garrett, foi um escritor, dramaturgo e político português do século XIX. Foi um dos maiores impulsionadores do teatro e da literatura romântica em Portugal, inovando nos gêneros da poesia, prosa e teatro. Desenvolveu uma vasta obra literária e desempenhou papel importante na vida política portuguesa do seu tempo.
História do teatro - Elisabetano e Século de Ouro - contexto historico, espaço físico. Teatro barroco, teatro Espanhol, teatro francês, teatro italiano, teatro burguês, teatro alemão, teatro romântico
2. E QUEM É ALMEIDA GARRETT?
João Baptista da Silva Leitão- Almeida
Garrett
Nasceu em 1799 no Porto e faleceu em
Lisboa em 1854 .
É provavelmente o escritor português mais
completo de todo o século XIX.
Deixou obras primas na: poesia; no teatro;
na prosa e foi inovando na escrita e na
composição de cada um destes géneros
literários.
3. Ai! não te amo, não; e só te quero
De um querer bruto e fero
Que o sangue me devora,
Não chega ao coração.
Não te amo. És bela; e eu não te amo, ó
bela.
Quem ama a aziaga estrela
Que lhe luz na má hora
Da sua perdição?
E quero-te, e não te amo, que é forçado,
De mau, feitiço azado
Este indigno furor.
Mas oh! não te amo, não.
E infame sou, porque te quero; e tanto
Que de mim tenho espanto,
De ti medo e terror...
Mas amar!... não te amo, não.
Almeida Garrett:: Folhas Caídas
Tema: Amor
Não te Amo
Não te amo, quero-
te:
o amar vem d’alma.
E eu n’alma -
tenho a calma,
A calma - do
jazigo.
Ai! não te
amo, não.
Não te amo, quero-
te:
o amor é vida.
E a vida - nem
sentida
A trago eu já
comigo.
Ai, não te
amo, não!
6. Na infância recebeu uma formação religiosa e clássica.
Concluiu o curso de Direito em Coimbra, onde aderiu aos ideais do liberalismo.
Em 1823, após a subida ao poder dos absolutistas, é obrigado a exilar-se em
Inglaterra onde inicia o estudo do romantismo (inglês), movimento artístico-
literário então já dominante na Europa.
Regressa em 1826 e passa a participar na vida política, mas tem de se exilar
novamente em Inglaterra em 1828, depois da contra revolução de D. Miguel.
Em 1832, na Ilha Terceira, incorpora-se no exército liberal de D. Pedro IV e
participa no cerco do Porto.
Exerceu funções diplomáticas em Londres, em Paris e em Bruxelas.
Após a Revolução de Setembro (1836) foi Inspetor Geral dos Teatros e fundou
o Conservatório de Arte Dramática e o Teatro Nacional.
Com a ditadura cabralista (1842), Garrett é posto à margem da política e inicia o
período mais fecundo da sua produção literária. Durante a Regeneração (1851)
recebe o título de visconde e é nomeado Ministro dos Negócios Estrangeiros.
A vida :
8. A OBRA :
Tem o grande mérito de ser o introdutor do Romantismo em
Portugal ao nível da criação textual.
Processo que iniciou com os poemas:
Camões (1825);
D. Branca (1826).
Ainda no domínio da poesia são de destacar o Romanceiro (recolha de
poesias de tradição popular cujo 1.º volume sai em 1843), Flores sem
Fruto (1845) e a obra-prima da poesia romântica portuguesa Folhas
Caídas (1853) que nos dá um novo lirismo amoroso.
Na prosa, saliente-se O Arco de Sant'Ana (1.º vol. em 1845 e 2.º em
1851), romance histórico, e principalmente as suas célebres Viagens na
Minha Terra (1846). Com este livro, a crítica considera iniciada a prosa
moderna em Portugal.
E quanto ao teatro, deve mencionar-se Um Auto de Gil
Vicente (1838), O Alfageme de Santarém (1841) e sobretudo o famoso
drama Frei Luís de Sousa (1844).
10. O ROMANTISMO EM PORTUGAL
O Romantismo português tem de ser enquadrado
no cenário das guerras liberais .
Forma-se à luz dos princípios da
liberdade, igualdade e fraternidade.
Investido de uma dimensão idealista.
Deve ainda referir-se que os nossos primeiros
grandes românticos foram exilados políticos e
contactaram, na Europa, com outros escritores
já empenhados na difusão das normas da nova
estética.
Continua…
12. Costuma datar-se o início do Romantismo em
1825 com a publicação, em Paris, do poema
Camões de Garrett. Todavia, esta obra não teve
sequência imediata e é mais correto datá-lo de
1836, ano de publicação de A Voz do Profeta de
Herculano.
Este é também o ano em que Passos
Manuel, chefe do governo Setembrista, abre
caminho à reforma do teatro português por
Garrett.
14. O ROMANTISMO NA EUROPA
Foi na Inglaterra que este movimento literário
teve a sua origem.
Walter
Scott, Byron, Thompson, Wordsworth, Macpher
son, Coleridge e Shelley; são alguns dos
escritores que abriram caminho para a
descrição de uma natureza
saudosista, solitária, povoada de ruínas e
cemitérios, para criação de uma atmosfera
sentimental, aventureira e até revolucionária.
15. "A tudo se habitua o homem, a todo o estado
se afaz; e não há dúvida por mais estranha
que o tempo e a repetição dos atos lhe não
faça natural.“
Tema - Hábito
16. "Formou Deus o homem, e o pôs num paraíso de
delícias; tornou a formá-lo a sociedade, e o pôs num
inferno de tolices. O homem - não o homem que
Deus fez, mas o que a sociedade tem
contrafeito, apertando e forçando em seus moldes de
ferro aquela pasta de limo que no paraíso terreal
afeiçoará à imagem da divindade -, o homem assim
aleijado como nós o conhecemos, é o animal mais
absurdo, o mais disparatado e incongruente que
habita na terra.“
Tema - Homem
17. "Imaginar é sonhar, dorme e repousa a vida
no entretanto; sentir é viver
ativamente, cansa-a e consome-a.“
Tema - Imaginação
20. FREI LUIS DE SOUSA
Drama –Pressupõe uma ação menos tensa que
a tragédia, menos concentrado numa
crise, mais submetida à influência dos
acontecimentos exteriores.
Tragédia – poema dramático que desenvolve
uma ação séria e completa, tirado da
história, entre personagens ilustres com o fim
de provocar na alma dos espectadores o terror
e a piedade dados através do espetáculo da
paixões luares em luta entre si ou contra o
destino
21. ELEMENTOS TRÁGICOS E DRAMÁTICOS EM FREI
LUÍS DE SOUSA:
TRÁGICOS:
Tema – ilegitimidade de Maria ( adultério )
Personagens – n.º reduzidos e nobres
Presságios – ( predestinação ) referida por parte de
Maria e de Telmo em que irá acontecer uma tragédia
Coro – Frei Jorge e Telmo ( fatalismo/ Destino =
Madalena ) representa o papel de uma pecadora
arrependida, pois amou Manuel de Sousa Coutinho
na presença de D. João de Portugal. Acredita que o
destino trará uma tragédia . Qualquer acção será
irremediável ( predestinação – fatalismo ).
Estrutura
Efeitos catárticos – piedade e terror
23. Espaço:
O espaço vai-se reduzindo.
África - Europa – Portugal - Lisboa - Alfeite -
Almada - I palácio – II palácio
24. Tempo :
O tempo vai-se reduzindo, fechando-se dramaticamente em
partes cada vez mais curtas.
1578 – Madalena casa com D. João. Madalena conhece M. de
Sousa.
1578 e 1585 – Madalena procura assegurar-se da morte de D.
João
1585 e 1599 – Madalena casa com M. de Sousa.
1598 a 1599 ( 1 ano ) – D. João é libertado dirige-se para
Portugal
28 de julho a 4 de Agosto ( 8 dias ) – Madalena vive de novo no
palácio de D. João.
Agosto (3 dias ) – D. João apressa-se para chegar
4 de Agosto ( hoje ) – é um dia fatal para Madalena
25. Divisão da peça :
3 atos escritos em prosa:
1 ato - Do início até ao incêndio do palácio de
Manuel de Sousa Coutinho.
2 ato – Até à chegada do Romeiro
3 ato – Até à morte de Maria
26. PERSONAGENS:
Manuel de Sousa
Coutinho – Segundo
marido de madalena; pai
de Maria; teme que D.
João possa regressar
(ideia inconfessada); que
a saúde débil de sua filha
progrida para uma
doença grave ;
decidido, patriota
(incendeia o seu palácio
porque este iria ser
ocupado pelos
governadores espanhóis;
sofre, sente remorsos ao
pensar na cruel situação
em que ficara a sua
querida Maria; Amor
paternal.
27. D . João de Portugal –
Casado com Madalena, mas
desaparecido na batalha de
Alcácer Quibir; austero;
sentimento amoroso por
Madalena; sonhador; crente (
quando pensa, por
momentos, que Madalena o
ama ).
Dona Madalena – suporte viúva de D.
João de Portugal; casa com Manuel de S.
Coutinho; nasce Maria, filha de Manuel;
Angustia em relação à situação insegura
do seu casamento; remorso por ter
gostado de Manuel de S. enquanto era
ainda casada com D . João; Inquietação
em relação a Manuel de Sousa e a Maria;
Insegurança e hesitação;
profunda, feminina; mulher p/ lágrimas e
para o amor, ela sofre e sofrerá
sempre, porque a dúvida não a deixará
ser feliz; perfil romântico; solidão.
28. Maria de Noronha – Filha
de D. Madalena e D.
João; amor
filial, curiosidade;
sonho, fantasia, idealismo
, filha fatal, adolescente
fantasista, sebastianista
por influência de
Telmo, adivinhava " lia
nos olhos e nas estrelas "
; sempre febril, cresceu
de repente, criança
precoce; gosto pela
aventura, frágil, alta, mag
ra, faces
rosadas, patriota, intuitiva
, inteligente.
29. Telmo Pais – escudeiro de família
dos condes Vimioso, sofre pela
volta de D. João, pois esta tirará a
tranquilidade da sua " menina " ;
sofre porque é forçado a ver o seu
velho amo como um intruso que
nunca deveria ter vindo. Por amor
a Maria, dispõe-se a declarar o
Romeiro como um impostor;
confessor das personagens
femininas; o coro da
tragédia, sádico, fiel, confiante, de
sentendido, supersticioso, sebasti
anista, humilde, enorme
sabedoria.
30. A CRENÇA DO SEBASTIANISMO:
O mito do sebastianismo está espalhado por toda a
obra.
Logo no início: Madalena afirma a Telmo "..mas as
tuas palavras misteriosas, as tuas alusões frequentes
a esse desgraçado rei de D. Sebastião, que o seu
mais desgraçado povo ainda quis acreditasse que
morresse, por quem ainda espera em sua leal
incredulidade ! "
No sebastianismo, como ele é representado no Frei
Luís de Sousa, por Telmo e Maria, reside somente a
crença em que o rei ao voltar conduzira a uma época
mundial do direito e da grandeza, a qual será última
no plano de salvação dos Homens.
31. Cena I à IV – localização das personagens no tempo
Ato 1 Cena V à VIII – preparação da acção para o que se ai
passar a seguir
Cena IX à XII – o Incêndio
A obra de Frei Luís de Sousa é ambas tragédia e drama, é
tragédia pelo conteúdo do texto e é drama pela forma.
Cena 1 – solução adotada
Ato 3 até à 10º cena temos a preparação do desenlace.
Cena 11 até à 12º temos o desenlace com morte de Maria em
palco
Ato 3:
Cena 1 – Manuel debate-se com um dilema enorme, a doença de
filha, a ilegitimidade.
Maria ficava ilegítima cheia de infâmia tal e qual como Garret.
Sempre que alguém pergunta a D. João quem ele é, ele
responde espontaneamente "ninguém", este ninguém significa
que D. João de Portugal já não tinha Pátria, não tinha
família, não tinha lugar na sociedade, não tinha o seu
palácio, pois perdeu-o .
32. A TRAGÉDIA CLÁSSICA:
A todo o sistema de forças, que comprime e pesa sobre a liberdade
individual, o cidadão, o homem opõe o seu vivo protesto e lança um
desafio ( hybris ).
À hybris responde a vingança, a punição, o ressentimento, uma espécie
de ciúme ferido pela corajosa atitude assumida pelo homem –
a nemesis divina.
O coro actua como um trovão ao ímpeto libertário do indivíduo
aconselhado a moderação, o comedimento, a serena contenção, e
traduz as ideias e os sentimentos da média humana. Os
acontecimentos desenrolam-se segundo as cotas das personagens e os
logros do destino, de necessidade do fatum; encadeiam-se uns nos
outro se, por vezes, precipitam a acção no seu curso através de
peripécias ( acontecimentos ), que acabam por voltar o rumo do drama
em sentido inesperado ( catástrofe ). Esta mudança brusca é muitas
vezes levada a cabo por um reconhecimento ( agnórise ) de laços
parentescos até então insuspeitos.
As consequências patéticas, avolumam-se num crescendo inquietante (
climax ), até se resolver numa reviravolta brusca e brutal dos
acontecimentos – a catástrofe.
33.
34. ESPECTADOR E ACÇÃO DRAMÁTICA:
O agenciamento da ação dramática da
tragédia visava a exibição das
consequências (pathos) do descomedimento
humano de modo a sugerir no espectador o
temor religioso ou sua simpatia.