O documento discute Luis Buñuel, cineasta espanhol influenciado pelo surrealismo. Ele rejeitou a narrativa clássica em favor da descontinuidade visual. Seu filme Um Cão Andaluz (1929), feito em parceria com Salvador Dali, tornou-se famoso por choques de imagens dirigidas ao inconsciente do público, representando novas possibilidades para cineastas.

1. Edição Audiovisual

2. Cinema mudo
Aula 7

3. Luis Bunuel e a descontinuidade
visual
Luis Buñuel (1900 – 1983)
Cineasta espanhol,
nacionalizado mexicano.
Trabalhou com Salvador Dali,
de quem sofreu fortes
influencias surrealistas.
Influenciou gerações de
cineastas.

4. A descontinuidade visual
O Surrealismo, o Expressionismo e a Psicanálise tiveram forte
influencia sobre as artes na segunda década do século XX.
Enquanto o Expressionismo foi preponderante na Alemanha, em
Paris o Surrealismo ganhou maior destaque.
Como Vertov, Bunuel e Dali rejeitaram o filme narrativo clássico,
a forma Griffithiana de narrativa e montagem.
Como Eisenstein, Bunuel considerava o contraponto, ou seja
uma determinada imagem estabelece um contraste em relação a
outra imagem. O resultado desta concepção foi o fime Um Cão
Andaluz (1929).

5. A descontinuidade visual
Bunuel estava interessado em fazer filmes que destruíssem o
sentido, disseminassem o choque.
O filme tornou-se famoso pelo que representa: um choque de
imagens dirigido ao inconsciente da platéia.
Um Cão Andaluz representa nova possibilidades para os
cineastas: criar, deslocar, perturbar, roubar o sentido, minar a
segurança do conhecido.
Para que possamos compreender a contribuição de Bunuel na
montagem cinematográfica, vamos considerar a narrativa
clássica uma progressão linear.

6. A descontinuidade visual
Bunuel cria a essência de uma
trama não linear. Um
personagem pode ser
substituído por outro, ou por
outro objetivo de um
personagem anterior.
A não-linearidade pode ser
frustrante para o espectador,
mas também abre na história
um conjunto de possibilidades,
de novas histórias e novas
experiências para os
espectadores.

7. Sintese sobre o período mudo -1895 - 1930
O período mudo do cinema foi um período de grandes
experimentações, de construção de uma linguagem visual.
Apesar da riqueza das experiências, podemos delinear
claramente duas linhas de concepção de montagem:
A montagem guiada pela narrativa, que alcança com Griffith o
seu auge;
A montagem guiada por um conceito, que tem em Einsestein o
seu maior pensador e realizador.
Mas ai viria o cinema sonoro e mudaria tudo....

8. FIM